El desembarco del libertario en territorio bonaerense tuvo lugar el viernes. Primero visitó tres empresas alcanzadas por el Régimen de Incentivo a las Grandes Inversiones (RIGI). A su vez, para la tarde estaba pactado un encuentro con militantes. La comitiva viajó acompañado por la secretaria general de la Presidencia, Karina Milei; el jefe de Gabinete, Diego Santilli; el secretario de Comunicación y Medios, Fabián Fernández; y el diputado nacional Sebastián Pareja.

En ese marco, militantes y referentes de La Libertad Avanza (LLA) locales comenzaron a concentrarse en las inmediaciones del Hotel Land Plaza por la tarde. En medio de un estricto operativo policial, Milei saludó a quienes lo esperaban. Horas más tarde, se hizo viral en las redes sociales un video de una mujer en un balcón que, tras bañarse, salió para ver al Presidente.

La mujer llevaba un toallón en la cabeza para secar su pelo y otra toalla cubría su cuerpo. A su lado estaba otro joven que registraba la escena.

La convocatoria había sido fijada para las 16.30 y el Presidente llegó pasadas las 17, publicó el medio bahiense La Brújula. También estuvo presente un grupo identificado como Las Fuerzas del Cielo, que responde a la tropa digital de Daniel Parisini (el tuitero libertario conocido como el Gordo Dan) y del asesor presidencial Santiago Caputo.

Las Fuerzas del Cielo bancando Javier Milei en Bahía Blanca 💪🏻💪🏻💪🏻 pic.twitter.com/ICrIQq5vTi

— Diego de Cascos (@diegodecascos) September 18, 2026

Cientos de personas se acercaron con banderas, pancartas y al grito de “Viva la libertad, carajo”. También se acercaron residentes de Punta Alta, Laprida y Tres Arroyos. Entre los dirigentes locales se vio al diputado provincial Oscar Liberman y a los concejales Felipe Ferrández, Mauro Reyes, Franca Grippo, Fernando Compagnoni y Marité Gonard, publicó el diario La Nueva.

Sobre las 18, Milei emprendió el regreso a Buenos Aires.

Se trató de la tercera vez que el Presidente visita Bahía Blanca en su mandato. Las otras dos ocurrieron en los trágicos temporales que causaron destrozos y muertos en la ciudad, el primero en diciembre del 2023 y el segundo en marzo del 2025.

La escuela, que atiende a una matrícula de 104 estudiantes en dos turnos, funciona provisoriamente, desde marzo del año pasado, en el inmueble Ruka Che (en el barrio Nahuel Hue), tras años de peregrinar por establecimientos prestados que dificultaban la organización de los alumnos.

Frente a un reclamo histórico que se extendió por cerca de dos décadas, en 2022 se encaró la construcción de un edificio propio para esta escuela, con fondos nacionales, en la calle 2 de Agosto (Onelli y Elordi). A fines de 2023, los avances en su construcción quedaron paralizados luego del cese del financiamiento. Finalmente, a mediados de 2025, la obra fue reanudada con fondos provinciales. Se prevé que la escuela esté lista hacia fines de este año.

De todos modos, cerca de la mitad de las familias de los estudiantes expresan una profunda preocupación y aseguran que el edificio en construcción no se ajusta a las necesidades diarias de los alumnos.

Los reclamos

Entre los principales cuestionamientos presentados por algunas familias, se destaca que las divisiones de durlock carecen de la aislación acústica necesaria para contener a jóvenes que atraviesan desregulaciones emocionales o sensoriales. También denuncian la falta de salas específicas de regulación sensorial y señalan que los sanitarios cuentan con cambiadores diseñados para niños pequeños, siendo inadecuados para jóvenes de más de 50 kilos, que requieren cambiadores de tamaño camilla.

En materia de accesibilidad exterior, alertan sobre la ausencia de una rampa sobre la calle Elordi para el descenso de transportes escolares y señalan un desnivel pronunciado en la salida de emergencia hacia la calle Padre Mascardi que dificultaría la evacuación de usuarios en sillas de ruedas.

“El año pasado, el equipo directivo recorrió las obras y se hicieron algunos pedidos de modificaciones. Y desde principios de este año, estamos solicitando al Consejo Escolar volver a visitar el edificio para chequear que estén garantizadas las condiciones para las características propias de los estudiantes antes de que sea irreversible, pero no han dado aún una respuesta”, indicó la mamá de una alumna.

En diálogo con LA NACION, la subsecretaria de Consejos Escolares y responsable de la Coordinación General de Infraestructura Escolar de Río Negro, Mónica Pouso, defendió el proyecto edilicio y sostuvo que la obra representa una “gran conquista” que dará respuesta definitiva a la demanda de la institución.

Según detalló la funcionaria, la obra supera los 800 m² cubiertos, a los que se añaden 160 m² de veredas perimetrales y un playón exterior de 400 m². Respecto a la distribución interna, Pouso explicó que el proyecto inicial de 8 espacios áulicos se modificó a 12 espacios áulicos y talleres flexibles tras recorridas con la comunidad educativa. Pouso afirmó que estas divisiones se ejecutaron mediante durlock y paneles móviles para permitir ajustar las dimensiones según los requerimientos pedagógicos sin necesidad de realizar demoliciones.

En relación con las críticas sobre la falta de espacios sensoriales o la capacidad de las aulas, Pouso enfatizó la especificidad pedagógica de la Escuela Laboral N° 6 en comparación con las escuelas especiales de nivel primario. Aclaró que la institución trabaja con adolescentes y jóvenes orientándose a la autonomía y la inclusión sociolaboral en talleres de carpintería, cocina y artesanías, funcionando con grupos reducidos de entre 8 y 10 alumnos en esquemas rotativos.

En cuanto a la movilidad y la seguridad, la subsecretaria afirmó que el edificio está proyectado en una única cota (un solo nivel), lo que vuelve innecesaria la instalación de rampas internas. Asimismo, precisó que la estructura cuenta con salidas de emergencia provistas de puertas dobles de casi 1,60 metros de ancho con barras antipánico.

Consultada sobre la fecha de inauguración, Pouso indicó que los plazos debieron extenderse debido a la veda climática generada por el severo invierno en Bariloche, lo que impidió avanzar con el hormigonado, la pintura y el playón exterior.

Sobre la preocupación de las familias de los estudiantes, Pouso aseguró que mantienen una postura abierta al diálogo y que se coordinarán visitas una vez que las condiciones de seguridad de la empresa contratista lo permitan. “Obviamente comprendo la preocupación de las familias y me parece bien que quieran saber si la escuela va a poder responder adecuadamente a las necesidades. Yo les digo que sí, que se queden tranquilos, van a recibir una escuela preciosa”, dijo Pouso.

Por su parte, el 5 de septiembre las familias enviaron una nota formal al consejero escolar Santiago Velázquez intimando a que se autorice una visita guiada previa al traslado para corroborar la funcionalidad del predio. En paralelo, un grupo de padres avanza en la firma de un recurso de amparo ante la Defensoría para frenar la mudanza programada originalmente para octubre hasta tanto no se garanticen condiciones plenas de seguridad, accesibilidad e inclusión.

“Hay quienes entran en la historia. Y luego hay quienes se convierten en la historia misma del Inter”, lo despidió el club en sus redes sociales. “De chico nerazzurro a símbolo eterno, Sandro Mazzola ha atravesado generaciones, ganando, emocionando y transmitiendo el amor por estos colores. Brillaba en el campo, brilla también ahora, la estrella del bigote. Que, como a menudo ha contado, tenía un solo, último, deseo: «Ser recordado como un buen hombre, que siempre da la cara, incluso cuando parece imposible»“, fue el mensaje completo.

Mazzola, considerado un emblema del Inter, marcó 158 goles en 565 partidos, lo que ayudó al equipo a ganar cuatro títulos de la Serie ​A y ⁠dos ⁠Copas de Europa. Formó parte de la selección italiana que ganó la Eurocopa de 1968 y llegó ​a la final del Mundial de México dos años después, ante Brasil.

“Sandro Mazzola fue uno de los ‌mejores futbolistas de la historia. No solo en la historia ​de los Nerazzurri”, dijo el Inter en ​un comunicado publicado en su página web oficial, en el que usó el apodo del equipo. “Él era la historia del Inter: se incorporó al club cuando era un niño y nunca lo abandonó”.

La primera ministra Giorgia Meloni dijo que Italia había perdido a una de las figuras más queridas de su fútbol. “Aportó alegría ​y pasión a generaciones de italianos, dejando una huella imborrable en nuestra nación”, publicó la mandataria en las redes sociales.

Con la scomparsa di Sandro Mazzola, perdiamo un grande campione e una delle figure più amate nella storia del calcio italiano.
Leggenda dell’Inter e degli Azzurri campioni d’Europa nel 1968, ha fatto gioire e appassionare generazioni di italiani, lasciando un segno indelebile… pic.twitter.com/4MnZCFbOS1

— Giorgia Meloni (@GiorgiaMeloni) September 19, 2026

Mazzola tenía seis años cuando su padre, ⁠Valentino —también internacional con Italia—, falleció en la catástrofe aérea de Superga, un accidente de avión ocurrido en mayo de 1949 en ‌el que pereció toda la plantilla del Torino cuando regresaba de un partido en Lisboa.

A los 18 años, Mazzola debutó con el primer equipo cuando el Inter alineó a su equipo juvenil en un partido contra la Juventus, después de que la Federación Italiana revocó una decisión que otorgaba al Inter una victoria por 2-0 tras una invasión del terreno de juego por parte de los aficionados de la Juventus y ordenó ‌la repetición del partido.

Mazzola, que de niño había sido mascota del Inter, terminó un examen escolar antes ⁠de viajar a Turín, donde marcó el único gol del Inter de penal en la ‌derrota por 9-1 ante la Juventus.

Rápidamente se convirtió en titular del primer ⁠equipo y ayudó al Inter a ganar su primera Copa de Europa ⁠en 1964, al marcar un doblete en la victoria por 3-1 sobre el Real Madrid en la final. Desempeñó un papel clave cuando el Inter volvió a ganar el título la temporada siguiente.

Mazzola fue figura clave del doblete de la Copa Intercontinental conseguido por Inter, dirigido por el argentino Helenio Herrera, en 1964 y 1965. En ambas finales derrotó a Independiente, campeón de América.

En la primera, anotó el primer gol del 2-0 con el que el equipo italiano se consagró en la revancha (la ida la había ganado Independiente por 1 a 0). En la del 65, Mazzola aportó dos tantos en el 3-0 de la ida en Italia (la vuelta, fue 0-0 en Avellaneda).

Mazzola se retiró en 1977 y más tarde ocupó el cargo de director deportivo del Inter. También llegó a ‌ser director deportivo del Torino, el club de ​su padre.

“La estrella del bigote brilló sobre el terreno de juego, y sigue brillando hoy en día. Como solía decir, tenía un último deseo: ser recordado como un buen hombre, alguien que sigue luchando incluso cuando ganar es imposible, como en aquel 9-1”, dijo ‌el Inter.

La mujer que creció en el campo rodeada de inmigrantes y hoy es abogada y graduada de Harvard

Entre las hileras de maíz y soya de Fremont, Ohio, la infancia de Mónica Ramírez transcurrió bajo el cuidado de su bisabuela materna, Virginia Guardiola.

Desde su casa, Guardiola actuaba como una especie de comité de bienvenida informal para los trabajadores agrícolas que llegaban a Fremont, desorientados y solos, según relató a la revista TIME.

La bisabuela de Ramírez indicaba a los recién llegados dónde encontrar trabajo y les explicaba todo lo que necesitaban saber sobre Ohio. Según su testimonio, la abogada aprendió de su familiar “la importancia de compartir información para que la gente pudiera conseguir trabajo y estar a salvo”.

Al presenciar la vulnerabilidad de quienes seguían la cosecha hasta Fremont, especialmente mujeres que trabajaban sin estatus legal, alejadas de sus familias y expuestas a capataces explotadores en los campamentos, comprendió lo crucial que resultaba contar con miembros de confianza dentro de la comunidad.

Cuatro décadas después, Ramírez se consolidó como una abogada y activista feminista de reconocimiento internacional, graduada por la Universidad Estatal de Ohio y con una maestría en Administración Pública en Harvard Kennedy School.

Luego de obtener su título en la carrera de derecho, empezó su trayectoria profesional en la defensa de personas que no contaban con muchos recursos.

Activismo y derecho: la historia de Mónica Ramírez

Al obtener su certificación profesional, Ramírez ejerció durante una década como defensora de los derechos de los trabajadores agrícolas en los tribunales. En 2014, con su experiencia en los tribunales, fundó la organización Justice for Migrant Women.

A diferencia de una clínica convencional de asistencia legal, la entidad busca replicar el rol comunitario de su bisabuela al proporcionar información para que los propios trabajadores adquieran el conocimiento necesario para organizarse y luchar por sus derechos.

La organización apunta a respaldar a las comunidades frente a los constantes giros de la cultura y la política.

Además, en 2017, en el marco del movimiento Me Too, Ramírez impulsó la redacción de la carta abierta Dear Sisters, publicada en la revista TIME con el titular: “700 mil trabajadoras agrícolas se solidarizan con los actores de Hollywood en su lucha contra la agresión sexual”.

“Aunque trabajamos en entornos muy diferentes, compartimos la experiencia común de ser víctimas de individuos con el poder de contratar, despedir y vetar”, se lee en una sección de la carta.

Con su participación en la comunidad, en 2021 llegó uno de sus mayores reconocimientos. La revista TIME la incluyó en la lista “TIME100 Next 2021”, que destaca a personas consideradas parte de la próxima generación de líderes e influyentes.

El medio la presentó como abogada de derechos civiles y defensora de los trabajadores migrantes. La reseña, escrita por la actriz y autora Diane Guerrero, destacó su trabajo a través de Justice for Migrant Women en cuestiones como:

• Igualdad salarial para las mujeres
• Lucha contra la supresión del voto
• Abusos sexuales en el ámbito laboral
• Asistencia y ayuda para familias de trabajadores agrícolas durante la pandemia de Covid-19

“Cuando habla de salvar el mundo, es como si te transmitiera un mensaje secreto: que cree en ti, en la gente. Vive su vida para generar un cambio positivo en los demás”, escribió Guerrero sobre la personalidad de Mónica.

El rol actual de Mónica Ramírez en la comunidad

Ante las campañas de deportación masiva impulsadas por la administración del presidente Donald Trump, que, según su análisis, llevó a muchas trabajadoras a sentir que deben elegir entre sufrir abusos en silencio o arriesgarse a la detención y la separación familiar. Ramírez imparte capacitaciones y asambleas comunitarias para educarlas sobre sus derechos.

En el ámbito de la cohesión social, encabeza cenas de solidaridad, un proyecto dedicado a visibilizar la interdependencia comunitaria.

“Estamos demasiado distanciados, y creo que esa distancia entre nosotros es lo que genera odio y malentendidos”, expresó al respecto. En esa línea, señaló que prepara la mesa como lo hacía su bisabuela para cualquier recién llegado al pueblo. “Antes, la gente dependía de sus vecinos”, completó.

Con el juego 2-0 en favor del conjunto de Birmingham, tras los tantos señalados por Johan Manzambi y Nicolas Jackson, faltando 11 minutos el argentino recibió un pase atrás, de la derecha hacia el centro, a pasos de la medialuna del área. Buendía controló la pelota y enseguida sacó un derechazo que tomó altura antes de que un rival pudiera bloquear su remate y viajó directamente hacia un ángulo. Un misil incontenible.

El efecto que causó el 3-0 parcial en los fanáticos locales resultó demoledor. Segundos más tarde de la celebración del marplatense se pudo ver a decenas de fanáticos locales, decepcionados, dejando sus butacas e iniciando el camino en fila por las escaleras para dejar el estadio. El golazo los mandó a sus casas antes de tiempo.

pic.twitter.com/TaDdEEVM92

— UtdTopCee (@fbtl_topcee) September 19, 2026

Emiliano, que estuvo cerca de ser incluido en la lista de la selección argentina que jugó el Mundial 2026 y forma parte de la renovación de la Scaloneta, anotó su gol número 23 desde que llegó al club y el segundo desde el inicio de los torneos europeos. El número 10 había convertido hace once días en otra victoria por 3-2 como visitante, ante Brujas de Bélgica, en el comienzo de la etapa de grupo de la Champions League.

¡¡IMPRESIONANTE, EMI!! ¡¡GOLAZO TOTAL DE BUENDÍA ANTE TOTTENHAM EN LA FECHA 5 DE LA #PREMIERxESPN!!

📺 Mirá la Premier League por ESPN en el Plan Premium de #DisneyPlus pic.twitter.com/TbSVKFhear

— SportsCenter (@SC_ESPN) September 19, 2026

No obstante la desilusión de los Spurs, con las tribunas perdiendo público hubo una reacción de sus jugadores que no llegaron a ver en vivo. Porque Conor Gallagher descontó a cuatro minutos del final y tres después de haber ingresado desde el banco de suplentes. Y ya avanzado el período de descuento, el neerlandés Jan Paul van Hecke anotó el segundo, aunque ya sin más tiempo por delante luego de agregarse ocho minutos.

Otros dos argentinos que firmaron la planilla no tuvieron minutos. En Tottenham, Marcos Senesi fue suplente esta vez y no ingresó. En tanto, en Aston Villa tampoco fue necesario sumar desde el banco a Alejandro Garnacho.

Lo mejor de Tottenham vs. Aston Villa

El triunfo de Aston Villa le dio un impulso para llegar a los cuatro puntos y salir, aunque sea provisoriamente, de la zona de descenso. En cambio, a Tottenham, que todavía no ganó en el campeonato, lo hundió en la tabla y apenas tiene debajo dos equipos, que aún no jugaron en esta fecha. Después de salvarse de perder la categoría angustiosamente en la temporada anterior, el nuevo ciclo lo encuentra nuevamente en esa misma lucha, muy lejos de sus días de gloria.

La competencia para ambos equipos tendrá ahora una pausa, por las fechas FIFA que afrontan las selecciones, y se reanudará desde el 10 de octubre, con el regreso a la Premier League.

En 2013, Brad Pitt enfrentó una invasión de zombis en Guerra Mundial Z (World War Z). La película, basada en la novela Guerra Mundial Z: Una historia oral de la guerra zombi (2006) de Max Brooks, dirigida por Marc Forster (Monster’s Ball) y coprotagonizada por Mireille Enos, Daniella Kertesz y Matthew Fox, se volvió un éxito y recaudó 540 millones de dólares a nivel global. Ahora, 13 años después, se confirmó que su secuela ya está en marcha.

El viernes 18 de septiembre, el sitio Deadline anunció que Paramount trabaja en una secuela del film de ciencia ficción y que Brad Pitt volverá a interpretar a Gerry Lane, un extrabajador de las Naciones Unidas que trata desesperadamente de salvar a su familia de una “pandemia” de zombis. Además, el actor será uno de los productores junto a Dede Gardner y Jeremy Kleiner bajo la compañía Plan B Entertainment.

Por otro lado, se anunció que la dirección y producción estarán a cargo del alemán Edward Berger, director de Cónclave y ganador del Oscar a mejor película internacional por Sin novedad en el frente (All Quiet on the Western Front). El guion, en tanto, quedará en manos de Dennis Kelly (Utopia).

Según reveló el medio estadounidense, Pitt lleva años interesado en hacer una secuela del film apocalíptico y que habría sido el encargado de convencer a Berger, quien lo dirigió en The Riders, thriller que llegaría a los cines en 2027, de sumarse. Hasta el momento no hay información respecto a la trama de la secuela ni tampoco sobre el elenco. Sin embargo, teniendo en cuenta a su antecesora, es preciso decir que la expectativa es alta y el público está más que entusiasmado.

Si bien actualmente Brad Pitt se encuentra en plena promoción de El corazón de la bestia (Heart of the Beast), la cual se estrena en cines el jueves 24 de septiembre, lo cierto es que Guerra Mundial Z 2 no es la única secuela que tiene entre manos.

Próximamente volverá a interpretar al personaje que le dio el Óscar a mejor actor de reparto: Cliff Booth de Había una vez en Hollywood (Once Upon a Time in Hollywood). Con guion de Quentin Tarantino y dirección de David Fincher, estrenará The Further Mis-Adventures of Cliff Booth, una precuela que abordará en profundidad la historia del doble de riesgo, sus enfrentamientos y las acusaciones de que mató a su esposa. Tras su proyección en seleccionadas salas de cine, tendrá su estreno en Netflix el 23 de diciembre de 2026.

“El agente me pidió que le entregara mi credencial. Dijo que estaba desactivada”, denunció Akayla Gardner, acreditada de MS NOW en la Casa Blanca. “Le pregunté por qué no podía entrar. Dijo que eso estaba por encima de él”, agregó la reportera en un informe desde el exterior del predio.

La prohibición del acceso de Gardner a la sede del gobierno fue la primera luego del anuncio de Trump del viernes por la tarde, que escaló a un punto crítico sus ataques a los medios de comunicación al vetar el ingreso a la Casa Blanca a las cadenas CNN y MS NOW, y al sitio Politico por “difundir noticias falsas” y “ficciones y mentiras” sobre él y su administración.

Unas horas más tarde este sábado, la reportera de CNN Betsy Klein también vio denegado su acceso. Los corresponsales de la cadena suelen estar presentes los fines de semana cuando el presidente está en Washington o en Camp David, en el vecino estado de Maryland, donde Trump está este fin de semana.

Klein comentó que un agente de seguridad de la Casa Blanca, a quien conoce desde hace años, le informó que su credencial había sido desactivada. “Le pregunté si tenía más detalles que pudiera compartir conmigo. Me respondió que debía dirigirme a la oficina de prensa para obtener más información”, relató.

Luego, Politico informó que la periodista Cheyenne Haslett intentó ingresar a la Casa Blanca para hacer su trabajo, pero el Servicio Secreto le negó la entrada al complejo y le confiscó el pase de acceso.

CNN and MSNow correspondents doing live hits across the street from the White House after their credentials were yanked this morning. pic.twitter.com/ANMJyIty1P

— Andrew Leyden (@PenguinSix) September 19, 2026

“La apoyamos a ella y a todos los reporteros que están aquí cubriendo la Casa Blanca. Defenderemos vigorosamente nuestros derechos de la Primera Enmienda. Tendremos más que compartir sobre los próximos pasos”, señaló Jonathan Greenberger, editor en jefe de Politico, al abrir la puerta a una presentación judicial.

En un comunicado previo, el sitio fundado en 2007 había advertido que defenderá “enérgicamente” sus derechos de la Primera Enmienda “frente a cualquier intento de restringirlos”.

En tanto, luego del episodio que involucró a Gardner y a un camarógrafo, MS NOW emitió un comunicado en el que afirmó que tiene la intención de “tomar todas las medidas necesarias” para defender sus derechos amparados por la Primera Enmienda de la Constitución y “el papel fundamental del periodismo independiente” en la democracia norteamericana.

This is a blatantly undemocratic action by the Trump administration. pic.twitter.com/brTe4DYsCb

— Brian Stelter (@brianstelter) September 19, 2026

“Respaldamos firmemente a nuestros presentadores, reporteros y a nuestra redacción. Continuaremos informando sobre el presidente, la administración y los temas que afectan al pueblo estadounidense”, señaló la cadena, que cambió oficialmente su nombre el 15 de noviembre pasado.

En la ola de rechazos que se desató en Estados Unidos por la medida de Trump -tanto de medios, de organizaciones de prensa y del ámbito político- hubo denuncias recurrentes a que la prohibición de acceso de acceso de determinados periodistas a la Casa Blanca vulnera la Primera Enmienda, mecanismo que prohíbe la creación de cualquier ley afecte la libertad de expresión y que vulnere la libertad de prensa.

La CNN había advertido que si la medida de Trump llegaba a materializarse -como ocurrió esta mañana- constituiría un ataque ilegal contra un derecho fundamental protegido constitucionalmente.

El viernes, Trump amenazó con imponer más vetos a otros medios de comunicación, en uno de los pasos más graves de la escalada en sus ataques a la libertad de prensa.

Cuando la decisión de Trump fue anunciada, los periodistas de CNN estaban sentados en su espacio de trabajo en la Casa Blanca, cerca de la sala de prensa, al igual que los de MS NOW.

Por la tarde del viernes, al ser consultado por los motivos del veto en el Salón Oval, Trump había dicho a los periodistas que era “simplemente la acumulación de noticias falsas a lo largo de los dos últimos años”.

“Uno termina harto. No los quiero en mi despacho. No los quiero aquí”, señaló el mandatario, visiblemente molesto.

Rechazo

La decisión de Trump generó una reacción en cadena de rechazo desde distintos sectores.

El líder de la minoría del Senado, el demócrata Chuck Schumer, también condenó el anuncio a través de su cuenta en X. “Trump acaba de hacer lo que han hecho los dictadores a lo largo de la historia. Esto es una democracia. No podrá manipular las noticias ni ocultar la verdad”, escribió.

La pelea con los medios

Con amenazas, insultos, tácticas de intimidación y hasta demandas judiciales, el enfrentamiento constante con la prensa marcó las gestión de Trump, pero la prohibición para que periodistas accedan a la Casa Blanca elevó la ofensiva a un nuevo terreno.

El presidente se mostró irritado repetidas veces por la cobertura de varios medios, que, según afirma, muestran una versión muy negativa de su gobierno.

En el último tiempo, Trump presentó demandas multimillonarias por difamación contra los diarios The New York Times y The Wall Street Journal, y obtuvo indemnizaciones cercanas a US$15 millones de las cadenas CBS y ABC News y llegó a bloquear el acceso de los periodistas de The Associated Press (AP) al Salón Oval y al Air Force One en febrero del año pasado, luego de que la agencia se negara a adoptar el cambio de nombre del “Golfo de México” al “Golfo de América” tras una orden ejecutiva del magnate. AP llevó el caso a los tribunales.

El frente se amplió también al terreno regulatorio y judicial. El mes pasado, por ejemplo, Disney demandó a la Comisión Federal de Comunicaciones (FCC, por sus siglas en inglés) por llevar a cabo una “campaña de represalias” contra la cadena ABC, propiedad de la empresa, y poner bajo amenaza a sus licencias por “desaprobar lo que la cadena transmite”.

Trump también apuntó contra la cadena CNN por haber ayudado a propagar las acusaciones de que estaba confabulado con Rusia durante su primer mandato (2017-2021) y por la difusión de fotos y documentos que lo vinculaba con el magnate condenado por crímenes sexuales Jeffrey Epstein, muerto en una prisión de Nueva York en 2019.

Además, atacó en forma recurrente a Kaitlan Collins, de 34 años y corresponsal en jefe de la CNN en la Casa Blanca, a quien llegó a calificar de “estúpida y desagradable” y de que “nunca sonríe”.

El intento de Trump de bloquear el acceso de CNN a la Casa Blanca podría trastocar el tradicional grupo de cinco cadenas de televisión que acompañan al presidente y siguen cada uno de sus movimientos, con el objetivo de proporcionar una cobertura independiente de sus acciones.

Durante su primer mandato, la Casa Blanca revocó las credenciales de prensa del entonces corresponsal jefe de CNN en la Casa Blanca, Jim Acosta, tras un polémico intercambio con el presidente en una conferencia de prensa en noviembre de 2018.

La cadena con base en Atlanta presentó una demanda, y un juez federal designado por Trump restableció temporalmente el acceso de Acosta, dictaminando que la Casa Blanca había violado su debido proceso. Finalmente, el gobierno restituyó sus credenciales de forma permanente, lo que llevó a CNN a retirar su demanda.

Raffo, guía de turismo y con un fuerte compromiso con la naturaleza, creó y dirige el Plan Integral de Educación Ambiental del PNLG que ya cumplió una década y del cual cada año se nutren cientos de estudiantes de El Calafate, El Chaltén y Tres Lagos, las tres localidades cercanas. “Lo que yo propongo son planes como mínimo a diez años, y a partir de ahí darles continuidad”, sostiene en diálogo con LA NACION quien es una de las caras más conocidas de la ciudad.

Pero antes de que existiera un plan, una oficina y un equipo, hubo una intuición que ella sostuvo por dos décadas en tres pueblos distintos de la Patagonia: “No se protege lo que no se conoce”, repite.

Esta historia nació en el parque nacional Bosques Petrificados, donde Raffo vivió cinco años junto a su esposo, el guardaparques Carlos Zoratti; al mudarse a la ciudad de Caleta Olivia, a 220 kilómetros al norte, descubrieron que la comunidad no se identificaba con los bosques. Así empezó con las charlas por las escuelas.

Detrás de esa convicción, que Raffo mantiene intacta hasta hoy, había una certeza: si las comunidades vecinas no valoran ni conocen un área protegida, hay menos posibilidades que la cuiden. Con su formación como guía, su amor por la naturaleza y su gran capacidad autodidacta aprendió a despertar la curiosidad en los niños. Una docente, Jorgelina Carrizo, le enseñó algo clave: a leer el diseño curricular de cada escuela y así preparar material acorde para cada nivel.

Pero fue en El Chaltén, siguiente destino de la familia Raffo-Zoratti, donde hizo el piloto del actual plan de educación ambiental. Armó un sistema de charlas, encuentros y actividades con el jardín de infantes y la escuela primaria que hasta el día de hoy se sostienen. “En la primaria y en el nivel inicial es donde se asientan los valores de los chicos, por eso es tan importante la llegada a las escuelas”, advierte.

Así nació el Plan de Educación Ambiental Integral, el documento que hoy ordena todo el trabajo de un área enorme, que en 2015 presentó ante la intendencia del PN Los Glaciares y que en 2016 –con otra mudanza familiar– empezó a implementar formalmente en El Calafate.

El plan no se limita a las visitas escolares; tiene varios pilares: desde juegos para los jardines de infantes hasta información ambiental, charlas puntuales y capacitación sobre flora, fauna, glaciaciones, geología e incluso cambio climático. Toda la información es brindada desde jardín de infantes hasta séptimo grado a todas las escuelas que reciben materiales adaptados por cada maestro de grado, incluso llegan a proyectos que se exponen en las ferias de ciencia escolares.

Maestros consultados para esta nota destacaron la valiosa y precisa información sobre la región que aporta el programa y que no suele figurar en los manuales escolares, razón por la cual desde las instituciones lo hacen propio.

Con fluctuaciones, el plan ha alcanzado hasta 10.000 chicos por año entre El Calafate, Tres Lagos y El Chaltén; el número fluctúa ya que los paros docentes suelen afectar las actividades. Durante la pandemia, Raffo ideó un teatro de títeres con los animales y preparó divertidos y didácticos videos que las escuelas enviaban a los estudiantes. A fines de 2021 se sumó Paula Lui, la segunda integrante del equipo.

Todo el proceso de aprendizaje culmina con el programa de navegaciones educativas al PN Los Glaciares para los séptimos grados a partir de viajes que los concesionarios ceden a la intendencia en cumplimiento de los pliegos licitatorios. Desde que se inició el programa, más de 5000 estudiantes de las tres localidades realizaron gratuitamente una excursión que hoy a precio de venta ronda los $250.000 por persona.

El recorrido es el mismo que miles de turistas hacen cada año: parten en una embarcación desde el Puerto Punta Bandera, navegan por el Lago Argentino hacia los témpanos del glaciar Upsala y el imponente Glaciar Spegazzini; allí tienen un almuerzo en el Refugio Spegazzini, con vista a tres glaciares. Los niños viven también la experiencia de sentirse turistas por un día en su propia tierra.

“Quizás para muchos chicos sea la única vez que puedan subirse a un barco y hacer una excursión de este tipo, y eso tiene mucho valor. Es darles la posibilidad de que, desde una salida educativa, aprendan en vivo y en directo visitando y viviendo el lugar”, cuenta a LA NACION Pablo Lofredo, vicedirector de la Escuela Laboral Joven Labrador, de El Calafate.

Además de los alumnos de séptimo grado de todas las escuelas, este año también pudieron invitar al nivel secundario, como fue el caso de los alumnos de tercero y cuarto año del Joven Labrador. “No es una excursión para cumplir, se trabaja con tiempo, comparten momentos previos con la gente de Parques, y chicos y chicas se enganchan mucho con la actividad. Es un paseo educativo muy esperado”, afirma Lofredo. Y agrega: “Nosotros vivimos en esta hermosura de geografía y que ellos lo puedan ver de cerca es muy importante, que no solo quede en un video que ven en la escuela”.

Laura Iriarte es profesora de inglés en la Escuela Provincial de Jóvenes y Adultos N° 19 de El Chaltén, en la zona norte del PNLG y a 230 km de El Calafate, y esta vez viajó con sus alumnos que van de 22 a 65 años. Destaca la importancia de darles esta oportunidad: “Poder desarrollar ese apego por el lugar y el cuidado, que lo puedas cuidar porque sentís como propio, tiene que ver con una mirada social en cuanto a lo ambiental”, expresó a LA NACION.

La navegación de su turno fue los primeros días de septiembre y resaltó cómo los alumnos más chicos llegan con información, lenguaje apropiado y mucho entusiasmo. “Eran un montón de personas, jóvenes, niños, todo tan aceitado, en un ámbito relajado, pero de conexión; pedagógicamente hablando me pareció impecable, de estudio y también de mucho disfrute”, describió.

Flavia Raffo admite que no hay una manera sistemática de medir el impacto del plan que escribió desde cero, pero sí dice que tiene señales sueltas: desde aquellos primeros alumnos que conoció en las escuelas y ahora trabajan en agencias de turismo o el niño de 11 años que, en uno de los viajes, le contó que pese a haber nacido acá, no conocía el glaciar.

Ese horizonte, que empezó a trazar en Caleta Olivia hace más de dos décadas, es hoy la explicación más simple de por qué varias generaciones de chicos crecieron y la conocen como “Flavia de Parques”. Para ella, su mejor galardón.

El seleccionado albiceleste está integrado por Francisco Cerúndolo (23° del ranking ATP), Mariano Navone (45°), Thiago Tirante (52°) y los doblistas Guido Andreozzi y Andrés Molteni, 14° y 58° de la especialidad, respectivamente. Ellos son los seleccionados para tratar de lograr la victoria en la serie en Neuquén, que sería la N° 100 en la historia nacional en la Davis.

Sobre la elección de que la primera eliminatoria como local para la Argentina desde febrero de 2024 sea en cemento, los protagonistas aseguraron que es la mejor elección para este momento de la temporada. “Tanto Fran, como Thiago y yo venimos en nuestros mejores momentos en cemento”, afirmó Navone, el único que, a priori, no jugará ante los turcos. “Tirante hizo un calendario espectacular en canchas duras, Cerúndolo tiene resultados hasta abajo del agua y yo hice una mejora muy grande en el último año”, se ilusionó.

El orden de juego determinó que primero se dispute el Single 1 entre el N° 1 argentino, Cerúndolo y el 2 turco, Yanki Erel (329°), a las 12 de este sábado. A continuación, el Single 2 lo jugarán Tirante y Mert Alkaya (296°). La serie continuará el domingo a las 11 con el partido de dobles entre Andreozzi y Molteni frente a Tuncay Duran (493° de la especialidad) y Arda Azkara (205°).

Cronograma de la serie de Copa Davis entre la Argentina y Turquía

Sábado 19 de septiembre

• 12: Francisco Cerúndolo vs. Yanki Erel - Single 1.
• A continuación: Thiago Tirante vs. Mert Alkaya - Single 2.

Domingo 20 de septiembre

• 11: Guido Andreozzi y Andrés Molteni vs. Tuncay Duran y Arda Azkara - Dobles.
• A continuación: Francisco Cerúndolo vs. Mert Alkaya (pueden modificarse los jugadores) - Single 3.
• A continuación en caso de ser necesario: Thiago Tirante vs. Yanki Erel (pueden modificarse los jugadores) - Single 4.

*Todos los horarios corresponden a la Argentina

Cómo ver online Argentina vs. Turquía

Toda la serie entre argentinos y turcos se puede ver en vivo por televisión a través de TyC Sports y DSports, como así también por streaming por intermedio de la plataforma de TyC Sports Play. Por su parte, quienes cuenten con Flow o Telecentro Play, pueden sintonizar el canal deportivo directamente a través de su correspondiente cableoperador (en todos los casos se requiere una suscripción activa). Los clientes de DGO también pueden ver la señal exclusiva DSports.

• TyC Sports.
• DSports.

El hallazgo central de la investigación indica que el cerebro humano libera cantidades significativas de oxitocina al participar en charlas sobre terceros. Esta sustancia, popularmente conocida como la hormona de la felicidad, es la misma que se segrega durante acciones de vinculación física, como dar un abrazo o un beso. Para llegar a esta conclusión, el equipo científico evaluó a 22 estudiantes mujeres, comparando tres modalidades de conversación: chismes, diálogos neutrales y charlas emocionales sin rumores. Los resultados fueron contundentes: el aumento de oxitocina resultó ser exclusivo y marcado durante el intercambio de chismes. La hormona, además de generar bienestar, desempeña un rol crítico en la regulación de la empatía, la confianza y el procesamiento de las emociones.

Paralelamente, el estudio observó una disminución en los niveles de cortisol, la hormona directamente asociada al estrés y a la elevación de los índices de glucosa en sangre. Si bien el cortisol bajó en todas las instancias evaluadas, la reducción fue notablemente superior cuando el eje del diálogo se centraba en intercambiar chismes. Desde una perspectiva neurológica, esto posiciona a la conducta como un modulador efectivo de las relaciones. Dado que más de dos tercios de las interacciones humanas cotidianas se vinculan con esta clase de intercambio, la ciencia sugiere que el fenómeno cumple un rol evolutivo esencial para construir y fortalecer la cohesión dentro de los grupos sociales.

Al reducir la tensión arterial y el ritmo cardíaco, la oxitocina liberada permite a los individuos transitar estados de mayor calma ante la presión de la vida moderna. En este sentido, la práctica funciona como un mecanismo natural para gestionar la carga cotidiana y fomentar un bienestar subjetivo compartido.

Aunque el estigma sobre esta conducta persiste en la opinión pública, el análisis científico propone una mirada alternativa: el cerebro disfruta del chisme porque lo reconoce como un recurso efectivo para la conexión humana y el equilibrio emocional. Esta capacidad del comportamiento para disminuir la carga de estrés lo posiciona como una herramienta social que, más allá de la reputación ajena, sirve para regular la propia estabilidad interna y la forma en que los individuos interactúan en su entorno. En última instancia, lo que muchos consideran un pasatiempo irrelevante es en realidad un proceso fisiológico necesario que refuerza la salud emocional al promover una sensación de alivio compartido mediante el diálogo.

Este contenido fue producido por un equipo de LA NACION con la asistencia de la IA.

El jefe de Gabinete minimizó el impacto del spot en el que Bullrich tararea “No me importa”. “Estuvo muy bien. Estuvo divertido el video de Patricia y bueno, hay que tomarlo así, me parece bien”, dijo el funcionario respecto de ese posteo en medio de tensiones internas por la discusión del Presupuesto 2027 y las críticas de la senadora por los recortes en el área de Discapacidad.

Las declaraciones de Santilli van en línea con lo expresado el viernes por el presidente Javier Milei, quien consideró una “tontería mayúscula politizar el arte” al ser consultado sobre la publicación de Bullrich.

Tras la viralización del video, el jefe de Estado le restó trascendencia al asunto y reveló que incluso escuchó temas de la artista luego de los cruces públicos. “Para mí no representa ningún problema. Es más, después de la polémica escuché algunos temas y me gustaron”, sostuvo el mandatario en un mensaje leído por la periodista Marcia Frisciotti en televisión.

Por su parte, sobre los despidos recientes en la quinta presidencial, Santilli declaró: “Hubo una decisión de que esté bajo la órbita de las Fuerzas Armadas o bajo Casa Militar. Es solamente una decisión política que se tomó”.

Ante la repregunta, remarcó que se trata de un cambio de gestión y desdramatizó la salida del personal. “Son decisiones políticas, decisiones sobre bajo quién está la órbita de la Quinta de Olivos”, afirmó.

Tal como informó LA NACION, la reorganización dispuesta por el Ejecutivo abarcó la desvinculación de al menos 12 empleados, entre ellos el intendente Osvaldo Javier Sosa, y el traspaso del control de la propiedad a la Casa Militar, conducida por el coronel Sebastián Ignacio Ibáñez, a la órbita de la secretaria general Karina Milei.

Según fuentes oficiales, la medida obedeció a la necesidad de endurecer los controles de seguridad tras detectarse presuntas “filtraciones” sobre las actividades privadas del Presidente.

De modo oficial y mediante un comunicado, el Gobierno justificó la reestructuración con la futura visita del Papa León XIV, que implicará el ingreso de personal ajeno a la residencia para tareas de acondicionamiento. A su vez, desde la Casa Rosada desmintieron categóricamente que la decisión guarde relación con los perros del jefe de Estado.

El reordenamiento derivó en el reclamo de los gremios estatales. Los referentes de la Asociación Trabajadores del Estado (ATE), Daniel Catalano y Rodolfo Aguiar, cuestionaron las cesantías al señalar que afectaron a personal de jardinería, cocina y administración sin previo aviso, y declararon el estado de alerta.

Esta mañana Santilli también se refirió a otros dichos de Bullrich cuando responsabilizó al Ministerio de Economía a cargo de Luis Caputo por incluir las modificaciones sin previo aviso y manifestó su sorpresa al revelar que el asunto no fue tratado durante la reunión de la mesa política.

De acuerdo con la postura de la exministra de Seguridad, Caputo propuso, sin aviso, eliminar el artículo 7 bis de la ley de emergencia y dar de baja la actualización mensual automática por IPC para los prestadores del área de discapacidad. “A mí no me tomen por tonta; si estamos el día anterior en una mesa discutiendo y no nos enteramos de las cosas, yo siento que me toman de tonta”, reclamó la legisladora.

Ante estos reclamos, el jefe de Gabinete dijo: “Nosotros tenemos una mesa de trabajo los martes y en esa mesa de trabajo hablamos todos los temas. Algunos con profundidad, otros no tanto, pero sí hablamos. Patricia se tuvo que ir antes también el martes”.

El posteo de Bullrich con Lali

La publicación de la senadora fue grabada en su despacho del Congreso tras lograr aprobar cambios en la ley de Inocencia Fiscal. En la pieza de poco más de un minuto difundida en sus redes sociales, la legisladora aparece sentada en su escritorio, abre una aplicación en su tablet y busca el tema “No me importa” de Lali.

Junto al video, escribió la frase: “Sé que todos los ‘peros’ tienen un ‘porqué’”. Durante la grabación, la jefa del bloque libertario tararea la melodía mientras toma café y firma una carpeta que le entrega el prosecretario parlamentario Cristian Larsen. El corto reproduce el estribillo de la canción: “No voy a vivir con miedo a nacer, si voy a morir que sea más tarde. No voy a parar por miedo a correr, sé que quisieran poder controlarme. Hice todo lo que quería hacer, soy todo lo que quiero ser de grande. Y aunque nada sea como era ayer, no voy a cambiar por mucho que ladren. Nunca fui lo que querían de mí y no me importa. Siempre están los que estuvieron ahí, el resto sobra. Y las cosas que me pueden decir ya no me importan”.

En los festejos, donde hubo de todo, no estuvo Domínguez, quien rápidamente se fue al vestuario tras saludar a Cuca, entrenador rival, y a alguno de sus jugadores. “Este tipo de victorias enaltece el trabajo de los jugadores. Ya veníamos teniendo unión dentro del grupo y también con el hincha. La atmósfera está diferente. Empezó a existir una ida y vuelta con la torcida que hoy, otra vez, fue increíble”, explicó después de la clasificación.

La elección de las palabras no fue casual. Unión. Grupo. Hinchas. Jugadores. Domínguez habló menos de táctica que de una construcción que comenzó hace casi siete meses, cuando aterrizó en Belo Horizonte bajo la desconfianza de una hinchada acostumbrada a nombres más “cercanos”. El hombre que entonces debía explicar quién era y cómo pretendía jugar es hoy “O Barba”, protagonista de memes, canciones y de una expresión instalada entre los atleticanos: “O Barba tem um plano” (El Barba tiene un plan). Y, por ahora, el plan funciona.

Cuando Domínguez fue meme

Quando a ida fora de casa é 0-2… 🇦🇷🎮🔥 pic.twitter.com/KElzfrOZ0f

— Atlético (@Atletico) September 17, 2026

Domínguez asumió a fines de febrero para reemplazar a Jorge Sampaoli tras una etapa exitosa en Estudiantes de La Plata. En sus primeros días en Belo Horizonte se mostró sorprendido por lo que había encontrado puertas adentro de la Cidade do Galo. “Todos se matan por el club, son apasionados. Además, la forma en la que me recibieron, y con la emoción que lo hicieron, me lo llevo en el corazón... lo abrazo y no lo quiero soltar. Y ahora se los debo, por eso tengo que trabajar por y para ellos”, le dijo entonces a LA NACIÓN. Pero no hubo luna de miel. Atlético perdió la final del Campeonato Mineiro ante Cruzeiro, alternó buenas actuaciones con otras decepcionantes y en abril, después de una dura derrota por 2-0 frente a Coritiba, hasta circuló la versión de que podía abandonar el cargo. Él lo negó. Aquella deuda que sintió apenas llegó todavía estaba lejos de ser saldada.

La transformación se hizo evidente después del Mundial, un momento bisagra en la relación entre el DT, los jugadores y la hinchada. Con tiempo de trabajo, el equipo encontró regularidad y llegó a encadenar 14 partidos sin perder. Eliminó a su archirrival, Cruzeiro, de la Copa de Brasil, se metió entre los cuatro mejores de la Sudamericana y, principalmente, adquirió una identidad reconocible. Los hinchas la bautizaron Barbabol.

Domínguez, antes y después de Santos

𝐎 𝐓𝐈𝐌𝐄 𝐃𝐀 𝐕𝐈𝐑𝐀𝐃𝐀 NUNCA SE ENTREGA! 🐔 pic.twitter.com/K4shrJ8Ht1

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El mensaje necesitó tiempo para alcanzar al plantel completo. “Nos costó un poquito entender lo que nos pedía, es verdad”, reconoció Bernard, uno de los referentes del vestuario. “El fútbol brasileño en sí es muy inmediato, el resultado tiene que venir ya, los equipos tienen que jugar bien casi sin tiempo de trabajo, y no siempre las cosas funcionan de esa manera”, agregó.

La pausa por la Copa del Mundo terminó jugando a favor del entrenador. “El plantel entendió lo que él quiere y, sobre todo, abrazó esa idea”, resumió Bernard meses después. No deja de resultar llamativo; en febrero, Domínguez le había dicho a LA NACION que su principal desafío era conseguir “que esa idea no sea sólo mía sino también la de ellos”. Seis meses después, uno de los referentes utilizaba prácticamente las mismas palabras para explicar el cambio.

La relación funciona también en sentido contrario; Domínguez escucha. En la victoria ante Cruzeiro contó que Bernard y Castaño le plantearon durante el entretiempo que se sentirían más cómodos intercambiando posiciones. Aceptó la sugerencia y Atlético terminó dando vuelta el partido. “Yo puedo tener una mirada sobre lo que podemos hacer, pero ellos son los que están dentro del campo”, admitió. La escena ayuda a comprender su conducción. De perfil bajo, sereno en las conferencias y más efusivo cuando comienza el partido, el exfutbolista de Vélez y Huracán, entre otros, trabajó primero en el convencimiento de sus jugadores.

Hubo otro proceso de adaptación más visible, el idioma. Durante sus primeras semanas se expresaba con un portugués elemental, mezclado con español. Después del Mundial, decidió dar un paso más. “Voy a intentar hablar en portugués. Voy a cometer errores, pero voy a hacer mi mejor esfuerzo”, avisó en julio antes de responder todas las preguntas de una conferencia en el idioma local.

Dos meses después, el portuñol perdió terreno. Domínguez entiende prácticamente todo y responde en portugués. Puede parecer un detalle, pero también forma parte de la adaptación. No se limitó a intentar que sus futbolistas entendieran su fútbol; hizo el esfuerzo por entenderlos a ellos.

La torcida tomó nota de la transformación. Después de la reciente victoria ante Cruzeiro, un relevamiento de Vox Radar (herramienta para monitoreo de mercados) encontró 77 elogios explícitos al entrenador y apenas una crítica directa. “Absolute Barba”, “Barba de Munique (Munich)”, “O Barba tem um plano” fueron algunas de las expresiones. Una fotografía muy diferente de sus primeras semanas.

Domínguez parece entender que en Atlético Mineiro la identificación con la tribuna y los resultados difícilmente puedan caminar por veredas opuestas. En julio, incluso después de recibir silbidos tras un empate contra Bahía, evitó confrontar, con sabiduría. “La torcida quiere ganar siempre”, respondió. Y agregó: “El equipo tiene que hacer que el público se sienta representado”.

La noche ante Santos probablemente haya sido la expresión más acabada de esa búsqueda. Bernard abrió el marcador a los 17 segundos, Reinier marcó otros dos, Cuello consiguió el 4-2 en tiempo de descuento y Gabriel Delfim completó la hazaña en los penales. Domínguez volvió a correrse del centro. “Sabíamos que el partido que habíamos hecho allá no podía volver a suceder. Teníamos que mostrar otra cara y los jugadores la mostraron”, destacó. Después miró hacia las tribunas: “La fuerza que estamos teniendo con el hincha crea una atmósfera diferente. Jugamos también con eso”.

Quizás ahí esté la mayor transformación de estos meses de trabajo. Cuando llegó a Belo Horizonte, Eduardo Domínguez tenía que convencer a un vestuario que no conocía sus métodos y a una torcida que desconfiaba de su nombre. Hoy los jugadores hablan de un plantel que ‘abrazó’ su idea. Los torcedores, mientras tanto, bautizaron su fútbol y aseguran que ‘el Barba tiene un plan’. Se sienten seguros y representados.

Todavía faltan los partidos más importantes y, se sabe, en Brasil una mala semana alcanza para alterar cualquier clima. Domínguez lo interpretó mejor que nadie y sabe lo que se juega cada tres o cuatro días. Pero aquel técnico argentino que llegó desde La Plata con un portugués rudimentario y rodeado de sospechas consiguió algo que ningún resultado aislado garantiza: que Atlético Mineiro empiece a reconocerse en su equipo… y que sus hinchas empiecen a reconocerse en él.

Las actividades se concentran en su mayoría en Rosario, aunque también hay en Santa Fe capital y en Rafaela. En Mar del Plata se desarrolla el surf y en la Ciudad de Buenos Aires, el bowling. En algunas de las 60 disciplinas de 43 deportes hay en juego, además de medallas, clasificaciones a los Juegos Panamericanos Lima 2027.

La delegación argentina es una de las 15 participantes y la conforman 658 deportistas -346 varones y 312 mujeres- que compiten en 59 disciplinas deportivas. La única prueba en la que el país no está presente es en el fútbol femenino a raíz de que no es en la modalidad de mayores y el equipo nacional Sub 20 está disputando el Mundial.

En esta edición y hasta la fecha, la Argentina se encuentra 19 medallas abajo de Brasil: tiene 34 de oro, 34 de plata y 51 de bronce. En total, son 119 en comparación con las 138 del país vecino -54 en oro, 49 en plata y 35 en bronce. A la delegación nacional la sigue Colombia (82) y Venezuela (68).

En la última edición de los Juegos Suramericanos, en Asunción, Brasil lideró el medallero con 319 preseas, 64 más que Colombia, que finalizó en el segundo puesto. La Argentina, por su parte, quedó en el tercer lugar de la tabla de podios con 197 (58 de oro, 65 de plata y 74 de bronce).

La delegación nacional mejoró su actuación tras lo hecho en los últimos Juegos de Cochabamba 2018, en los que finalizó en el cuarto lugar por detrás de Colombia, Brasil y Venezuela. En dicha edición sumó 165 preseas de las cuales 42 fueron de oro, 60 de plata y 63 de bronce.

Cómo ver online los Juegos Suramericanos 2026

Toda la participación de los deportistas argentinos se puede ver en vivo por televisión a través de TyC Sports (al igual que la gran mayoría de los eventos, incluyendo los que tengan medallas en juego), como así también por streaming en el canal de Youtube de TyC Sports. Además, el sitio web de Panam Sports transmite todos los juegos en vivo de manera gratuita.

Así, la ciudad se inunda de argentinos con zapatillas y relojes con GPS, pero también de extranjeros. Son casi 6000 los deportistas que viajan desde 64 países para correr en el asfalto porteño. Vienen de Surinam y de Suiza, de Ruanda y de Rusia, de Bermudas y de Barbados, también por Corea del Sur, Luxemburgo, Letonia y Libia, entre muchos otros.

Los 5769 extranjeros pagaron US$120 de inscripción para ser parte de la maratón más rápida de América Latina. Desde Brasil llegan 2769 corredores, casi la mitad. Representan el 17% del total de los participantes. Multiplicado por acompañantes y varios días de hospedaje, el turismo deportivo incide fuertemente esta semana en Buenos Aires.

La carrera no solo es internacional, sino también federal. Todas las provincias tendrán corredores en la línea de largada. En cambio, no es tan igualitaria en género; las mujeres serán 5246, pero sin duda son muchas más que en la primera edición, de 1984. Tanto ese año como el siguiente, no corrió ninguna mujer. Recién en 1986 participaron las primeras; fueron 34 sobre un total de 636 inscriptos, y la primera en llegar fue una brasileña. Angélica de Almeida fue la ganadora entre las damas, con 2h54m47s, una marca que hoy sigue siendo considerada muy buena y que en ese entonces era extraordinaria.

El cronograma del domingo

Más allá del origen o el género, todos ya estarán expectantes en los minutos previos a las 7 de mañana. Tendrán por delante 42.195 metros. Partiendo desde la avenida Figueroa Alcorta, a la altura de Dorrego, irán hasta la cancha de River para buscar Libertador y luego volver por la General Paz nuevamente a Figueroa Alcorta. Irán entonces por 12 km y seguirán hasta Sarmiento, luego tomarán Libertador, 9 de Julio, Corrientes, Paseo Colón, Diagonal Norte, Avenida de Mayo, 9 de Julio, Diagonal Sur y nuevamente Paseo Colón hasta la cancha de Boca. Volverán por la Costanera Sur y luego tomarán Antártida Argentina y Ramón Castillo para llegar a Sarmiento y terminar en la línea de largada sobre Figueroa Alcorta.

El desarrollo del circuito derivará en una serie de cortes de calles y alteraciones en servicios de transporte que afectarán a distintos puntos de la ciudad. Comenzarán a las 9 de hoy y se extenderán hasta las 14 de mañana, al término de la competencia.

• El corte total de la rama norte de la avenida Figueroa Alcorta, entre Dorrego y Julio A. Noble, desde las 9 de hoy hasta las 14 de mañana.
• El corte total de la calle Carlos Pellegrini, entre Corrientes y Lavalle, mañana de 4 a 14.
• El corte total de la diagonal Roque Sáenz Peña, entre Maipú y Perón, entre las 3 y las 14 de mañana.
• El corte total de la calle Mariquita Sánchez de Thompson, entre Avenida de los Italianos y Giralt, mañana entre las 0 y las 14.
• El corte total de la rama norte de Figueroa Alcorta, desde las vías del ferrocarril Mitre hasta la avenida Dorrego, entre las 22 de hoy y las 14 de mañana.
• Cortes totales momentáneos y sucesivos entre las 4 y las 13.30 de mañaña.

Antes de la largada, a las 6.35 la Banda Patricios tocará el Himno Nacional, en un clima que se espera cálido. La temperatura prevista para el inicio de la competencia es de unos 16°C y se espera que la humedad sea de alrededor del 90%. Eso puede ser un gran condicionante en una prueba que, para la punta, lleva algo más de dos horas de esfuerzo, y para los últimos, puede llegar a cinco horas. Estos últimos alcanzarían la meta con unos 23°C, un clima que está lejos de ser lo ideal, que ronda entre los 6°C y los 15°C para una maratón. Al menos no se prevé viento y eso sí es una buena noticia.

El año pasado, un clima similar fue hostil con los ganadores, que estuvieron lejos de los mejores registros de la prueba: 2h05m, del keniata Evans Chebet en 2019, y 2h24m52s, de la keniata Rodah Jepkorir Tanui en 2023.

La edición 2025 la ganaron los etíopes Habtamu Birlew Denekew, con 2h09m24s, y Elfinesh Demise Amare, con 2h28m12s. Lo interesante es que este año vuelve la dueña del récord de circuito y ganadora en 2019, 2022 y 2023 (y segunda en 2024), Rodah Tanui. Correrá por el triunfo, pero también por la historia. La argentina Sandra Torres (olímpica en Atenas 2004) es la más ganadora de la prueba (1999, 2001, 2006 y 2008). Si Tanui se impone este domingo, compartirían el liderazgo histórico.

Así, en su edición número 42, los 42 kilómetros de la Maratón Internacional de Buenos Aires repiten su mantra: nunca tantos corrieron tanto, en medio de un fuerte despliegue logístico.

Cifras oficiales de arrestos del ICE a migrantes guatemaltecos desde enero de 2025

Los datos procesados por el Deportation Data Project registran 571.412 arrestos administrativos del ICE desde el 20 de enero de 2025. De ese total, 80.510 correspondieron a ciudadanos guatemaltecos.

Este número representa el 14,09% de la totalidad de las aprehensiones que el organismo llevó a cabo durante ese período. De esos arrestos, 79.241 pudieron vincularse con una estancia posterior en detención del ICE, según el conjunto de datos que cruza arrestos con períodos de custodia.

México supera a Guatemala y encabeza la cifra de arrestos

Los registros oficiales del organismo señalan que solo una nación superó a Guatemala en la cantidad total de personas bajo custodia federal durante el mismo lapso. Las autoridades migratorias registraron 230.562 arrestos de mexicanos a partir del 20 de enero de 2025.

Esta cantidad equivale al 40,35 % del universo total de aprehensiones ejecutadas por la agencia en el país desde esa fecha. De esta manera, la población originaria de México ocupa la primera posición en la estadística.

Qué dice el informe reciente del Deportation Data Project

El Deportation Data Project difundió este 15 de septiembre un estudio firmado por los investigadores Graeme Blair, David Hausman y Phil Neff. El informe documenta un incremento en la actividad operativa del ICE entre junio y julio de 2026.

Ambos meses registraron una cantidad de arrestos superior a cualquier otro período mensual de la segunda administración Trump. El repunte ocurrió tras una breve disminución en las capturas posterior a los hechos donde murieron Renée Good y Alex Pretti.

Asimismo, el reporte destaca que la proporción de detenidos con condenas penales previas cayó al nivel más bajo del registro histórico del organismo. En julio de 2026, el 27% de los arrestos que pudieron vincularse con un ingreso posterior a detención correspondió a personas con condenas penales. El 73% restante no tenía condenas registradas, aunque ese grupo puede incluir personas con cargos pendientes.

Los autores explican que la subida veraniega responde a un aumento sostenido en las transferencias desde cárceles locales hacia la custodia federal. Asimismo, las autoridades intensificaron las órdenes de detención para personas arrestadas por la policía local sin una condena penal.

El programa 287(g), que otorga facultades de migración a oficiales locales y estatales, experimentó una aceleración constante en 2025 y 2026. Al mismo tiempo, las patrullas del ICE en la vía pública retornaron en el verano a los niveles máximos observados en diciembre de 2025.

El informe vincula esta mayor capacidad operativa a la expansión de recursos aprobada por el Congreso estadounidense para el organismo. La nómina de agentes en activo de la agencia creció de 21.000 a 29.000 oficiales entre enero de 2025 y junio de 2026.

Geográficamente, los estados de Texas y Florida concentraron la mayor cantidad de aprehensiones interiores registradas en el mapa nacional. No obstante, regiones como Nueva Jersey, Arizona y Maine mostraron alzas porcentuales considerables en el volumen de personas bajo custodia.

Cómo funcionará el Golden Dome que anunció Trump

De acuerdo con un comunicado del Departamento de Guerra de Estados Unidos (DOW, por sus siglas en inglés), la propuesta contempla una red integrada de sensores, sistemas de seguimiento, interceptores y herramientas de comando y control, en lugar de una única batería de misiles. El objetivo es detectar amenazas y coordinar respuestas durante diferentes etapas de vuelo.

La capa espacial tendrá un papel importante. Los sensores ubicados en órbita podrán aportar información sobre objetivos aéreos y misiles, mientras otros sistemas procesarán esos datos para determinar su trayectoria y facilitar una eventual intercepción.

Golden Dome también busca integrar sistemas que EE.UU. ya utiliza, como el Ground-Based Midcourse Defense (GMD), además de sistemas Aegis y otros sensores terrestres.

La Fuerza Espacial desarrolla, a su vez, nuevas capacidades para ampliar la detección desde el espacio. En abril de 2026 presentó el programa Space-Based Airborne Moving Target Indicator, destinado a realizar un seguimiento permanente de amenazas aéreas desde órbita.

Qué papel tiene SpaceX en el Golden Dome de EE.UU.

SpaceX fue considerada desde las primeras etapas de “Golden Dome” como un posible participante en la arquitectura espacial. En 2025, Reuters informó que la compañía estaba entre las empresas evaluadas para desarrollar una red de satélites vinculada con el proyecto.

En mayo de 2026, la Fuerza Espacial adjudicó a SpaceX un contrato de 4160 millones de dólares para desarrollar el programa Space-Based Airborne Moving Target Indicator, destinado a crear una capacidad de detección y seguimiento de amenazas aéreas desde el espacio.

La compañía también recibió en mayo otro acuerdo por US$2290 millones para desarrollar el Space Data Network Backbone, una red de comunicaciones espaciales destinada a transportar información.

De acuerdo con Reuters, estos contratos muestran que SpaceX tiene una participación concreta en capacidades espaciales de defensa, aunque no significa que controle toda la capa espacial de Golden Dome. La Fuerza Espacial mantiene una estrategia con múltiples proveedores.

En agosto de 2026, por ejemplo, la institución anunció nuevos acuerdos por US$615 millones para ampliar la participación de distintas empresas en el programa de sensores espaciales.

Cuánto costará el Golden Dome de EE.UU.

Trump planteó inicialmente una inversión de US$175.000 millones para el programa. Sin embargo, esa cifra no representa el costo definitivo.

En mayo de 2026, la Oficina de Presupuesto del Congreso (CBO, por sus siglas en inglés) estimó que un sistema nacional de defensa con capacidades similares a las planteadas para Golden Dome podría costar US$1,2 billones durante 20 años.

La CBO aclaró que se trata de una estimación sobre una arquitectura hipotética porque el Departamento de Guerra todavía no había publicado todos los detalles de la configuración definitiva. La oficina también señaló que el gobierno había calculado US$185.000 millones para desplegar su arquitectura objetivo durante una década, pero advirtió que ambas cifras abarcan períodos y alcances diferentes.

Se trata del caldo de verduras. Según expertos en gastronomía, en lugar de sumar más aceite, incorporar alrededor de 100 mililitros de caldo al relleno permite aportar líquido durante la cocción, que luego se reduce para concentrar los sabores y conseguir una preparación más sabrosa.

Esta es la técnica que utiliza Cocineros Argentinos en su receta de pastel de papa, que combina carne, vegetales, puré de tomate, aceitunas y huevo duro con un puré de papas cremoso. El caldo se incorpora en uno de los momentos clave de la preparación y se deja cocinar hasta que los líquidos se reduzcan.

El secreto para un relleno más jugoso

El punto clave aparece cuando la carne y los vegetales ya comenzaron a dorarse. Es entonces cuando se incorpora el puré de tomate junto con el caldo. La mezcla debe permanecer en el fuego hasta que los líquidos se reduzcan y los sabores queden concentrados.

A continuación, la receta completa:

Ingredientes

Para el puré:

• Papas
• Leche caliente
• Manteca fría
• Queso rallado
• Yemas de huevo
• Sal y condimentos a gusto

Para el relleno:

• Carne
• Cebolla
• Morrón
• Laurel
• Puré de tomate
• 100 ml de caldo de verduras
• Aceitunas descarozadas
• Huevos duros

Para el armado:

• Queso mozzarella rallado

Paso a paso

Para preparar el puré:

1. Hervir las papas con piel desde agua fría con sal y a fuego muy bajo para evitar que la piel se rompa.
2. Una vez tiernas, pelarlas y pisarlas.
3. Agregar la leche caliente, la manteca fría cortada en cubos, el queso rallado y las yemas.
4. Condimentar a gusto y reservar.

Para preparar el relleno:

1. Saltear la carne durante unos minutos.
2. Agregar la cebolla, el morrón y el laurel.
3. Continuar rehogando hasta que se reduzcan los jugos desprendidos por la carne y los vegetales y la carne comience a dorarse.
4. Incorporar el puré de tomate y 100 ml de caldo de verduras.
5. Cocinar hasta que los líquidos se reduzcan y los sabores se concentren.
6. Retirar del fuego y sumar las aceitunas descarozadas y los huevos duros cortados en trozos.

Para armar el pastel:

1. Colocar en una fuente para horno una capa de aproximadamente un centímetro de puré.
2. Distribuir por encima el relleno de carne.
3. Agregar la mozzarella rallada.
4. Cubrir con el resto del puré.
5. Llevar a un horno a 180 °C hasta que la superficie quede gratinada.

El resultado es un pastel de papa con un relleno húmedo y sabroso, en el que el caldo cumple una función clave durante la cocción. El secreto está en incorporarlo en la cantidad justa y dejar que se reduzca antes de armar el plato.

La jornada había comenzado con un tono mucho más frío, empleando el lenguaje técnico de la pericia psiquiátrica. Un nuevo perito, convocado para dirimir las posturas enfrentadas del jueves, se inclinó, sin gran sorpresa, hacia la tesis de un auténtico trastorno de estrés postraumático en Loïk Le Priol, acercándose así más al diagnóstico del doctor Zagury que al ataque frontal de los doctores Teillet y Coutanceau. Sin embargo, a su juicio, tres horas de entrevista no bastaron para que el acusado precisara qué fue lo que desencadenó su patología: el expediente menciona un choque ocurrido durante una operación en el extranjero, en África, donde Le Priol habría terminado con el cadáver de un niño en brazos.

El experto lo describió como un hombre que “se construyó una historia basada en una narrativa heroica”, tejida de “narcisismo, machismo y una actitud de sacrificio”, en eco con su última huida hacia Ucrania, supuestamente para retomar las armas tras la muerte de Martín Aramburú. El perito plantea un posible “trauma ideal” —un deseo de poder transferido al compromiso identitario tras el fracaso de su carrera militar— y concluye que se trata más bien de “una fragilidad para gestionar su conciencia” que de un despertar real del síndrome en la terraza del Mabillon, donde probablemente “percibía un peligro inminente”. En el banquillo, inclinado sobre unos papeles que garabatea febrilmente desde el primer día, Le Priol no levanta la vista. No reacciona.

Tras ese interludio clínico, la audiencia cambió de tono por completo con la llegada de dos agentes de la prisión de Fleury-Mérogis, donde estuvo detenido Le Priol. Lucas B., con las manos en la espalda y poco dado al lenguaje propio de los tribunales, fue desgranando un informe del que, según él, ya “no se acuerda muy bien”: Le Priol se habría jactado por teléfono de haber disparado, y de haber preferido “las últimas cuatro balas” que le habría metido “en las tripas” a su víctima. El presidente, irritado, volvió a leer la declaración e insistió. El agente se encogió de hombros, aludió a una falta de claridad y terminó admitiendo a medias lo que acababa de negar.

El registro de la celda de Le Priol sacó a la luz, en efecto, su parte de trofeos clandestinos: dos teléfonos, un cargador escondido en un par de medias, unas zapatillas con las suelas ahuecadas para servir de escondite, y la certeza de que el acusado estaba efectivamente en línea, llamando al número de su pareja, Lyson R., en el momento en que el guardia pegó el ojo y el oído a la mirilla. La defensa intentó desacreditar el testimonio, sugiriendo que el agente podría haber confundido lo que oyó en la televisión con lo que escuchó a través de la puerta. “Uno puede equivocarse”, concedió este último, antes de perder los nervios ante la insistencia de los abogados y soltar, exasperado: “¡Pero, déjenme hablar!”.

La tarde trajo consigo su dosis de escenas bizantinas. Un médico, que examinó a Le Priol dos años después de los hechos, confirmó una fractura nasal y traumatismos dentales derivados de la pelea en el Mabillon, con una incapacidad laboral total fijada en 21 días. Después, un testigo citado por la defensa, que se encuentra en detención con Le Priol, solicitó el anonimato para relatar, por videoconferencia, las presiones que recibió por parte de los “servicios de inteligencia penitenciarios” para que informara sobre su compañero de celda, calificado internamente como “terrorista de ultraderecha”. Un testimonio de moralidad tan teatral como irónico, ya que resultó que el propio testigo había sido condenado a cinco años de prisión por asociación de delincuentes con fines terroristas.

Fue poco después, a media tarde, cuando María Aramburú tomó la palabra por primera vez en el juicio, relatando con voz quebrada por el llanto aquello que todavía la “choca” y la “conmueve”. Presente casi todos los días de la audiencia, ha visto pasar las imágenes de la muerte de su marido sin sucumbir nunca a la tentación de escapar de la sala: “Es duro, pero con esas imágenes logré encontrar la calma”, dice. También relató el último mensaje que recibió de su marido: un puño en alto y un “¡Vamos!”, lanzado para celebrar el éxito de un proyecto profesional relacionado con la Copa del Mundo de rugby… última imagen de un hombre lleno de vida, poco antes de que irrumpiera el horror. Al ser interrogada por el fiscal sobre cómo se enteró de la tragedia, describió la llegada de una amiga que venía a darle “la peor noticia de su vida” y su expresión en la cara que, más que las palabras, lo decía todo. “¿Está vivo?”, le preguntó María. Como única respuesta, ella hizo un gesto con la cabeza.

Otro momento surrealista de la jornada fue la declaración de Antony S., el cuarto acusado, el que ayudó a Romain Bouvier en su fuga. En pantalla, un video mostró a tres hombres muy ebrios en un departamento: Le Priol, con la chaqueta entreabierta dejando ver un revólver metido en la cintura, que luego apunta hacia el exterior. Bouvier, y el propio Antony, que apenas logró reconocerse en las imágenes. Otra secuencia los muestra en Armenia, arrancando carteles electorales: “Ibamos por una causa humanitaria”, se atreve a decir Antony. “Íbamos para divertirnos”, le corrige secamente el presidente. Por lo demás, la memoria del testigo flaquea metódicamente: “Es el pasado”, repite, explicando que una búsqueda espiritual lo ha alejado de las armas: “He dado vuelta la página”.

Su memoria, en cambio, resulta intacta cuando se trata de relatar la llamada angustiada de Bouvier en la madrugada del drama: “Parecía estar sufriendo. Al oír su voz, pensé que alguien de su familia había muerto o que había intentado quitarse la vida”, dice. Antony salió a buscarlo llevando un libro sobre el tránsito de la vida a la muerte bajo el brazo, “por si pudiera ser útil”. Siguió una travesía más surrealista aun hacia la abadía de Solesmes —que estaba cerrada— pasando por la ciudad de Le Mans, donde le aconsejó a su amigo, deshecho, que se confesara: “Yo no podía confesarlo, hacía falta un monje”, dice. Finalmente lo dejó solo, volvió a casa de sus suegros, se deshizo de una bolsa cuyo contenido jura haber desconocido —“me dio la impresión de que era un arma”— y terminó admitiendo que la tiró junto con la ropa de su amigo. En cuanto a la aplicación de mensajería suiza que utilizó para intercambiar mensajes con Bouvier esa noche, dice que la borró… porque le faltaba espacio “para las fotos”. “Es una verdadera lástima”, sentenció el presidente del tribunal con ironía.

Alejarse del otro acusado, una estrategia común

A medida que avanzan los testimonios, se va dibujando una línea de defensa común, tan clara como previsible: cada abogado se esfuerza por distanciar el destino de su cliente del de los demás, especialmente de aquellos que enfrentan cargos más leves. Los inseparables de la terraza del Mabillon, los que bebían y fumaban juntos en Armenia apenas unos meses atrás, ya no lo son en el banquillo: cada uno minimiza su responsabilidad, retoca sus recuerdos y alega el olvido. Una estrategia, después de todo, muy humana. Y un derecho que la ley reconoce a los acusados: pueden mentir sin incurrir en perjurio.

Fue en ese clima de amnesia selectiva donde el fiscal general Philippe Courroye, con su imponente figura envuelta en su toga roja, pronunció lo que sería el gran discurso del día dirigido a Antony S.: un sermón mordaz y fluido, donde la ironía punzante compitió con la erudición.

“Con sus armas, se sentían tan cómodos como si bailaran con una pareja. No todos en esta sala han disparado”, lanzó de entrada, antes de ironizar sobre la desaparición de la bolsa: “Deshacerse de un arma no es como deshacerse de una esponja vieja”, insistió, devolviendo al testigo su propio argumento de compasión, “si le entregó su arma, es que no quería suicidarse”. Luego volvió sobre la fallida odisea hacia Solesmes: “¿No es curioso? ¿No sabe que también hay confesores en París? Solesmes es también donde Touvier —el jefe de la milicia nazi de Lyon en la segunda guerra mundial— encontró refugio a menudo, con buenos monjes que no piden nada”. Sobre el revólver metido en los pantalones de Le Priol, llegó incluso a invocar la historia criminal francesa: “¿No sabe que el jefe de la banda de Bonnot murió así?”.

Y concluyó con un crescendo que mezclaba sarcasmo con gravedad: “No creo que haga falta un doctorado en criminología para entender que se está cometiendo un delito. No estaría mal hacer un poco de pedagogía cuatro años después. No supieron pisar el freno. No están aquí por casualidad, tomaron una decisión. Después de la misa del domingo (Bouvier es practicante), ¿no tuvo ganas de ir a la gendarmería? Le aconsejo que lea Crimen y Castigo, para que vea cómo Sonia Marmeladova convence a Rodión Raskólnikov de entregarse”, asestó.

Hay que decir que Antony S. no es precisamente alguien que despierte pasiones. En la sala Voltaire del Tribunal, donde hace un calor estival a pesar de las ventanas abiertas, Sophie Thonon-Wesfreid, la abogada de la madre de Aramburú, sacó su abanico. Por el lado de Le Priol, prefirieron un ventilador. Uno de los asesores de Bouvier incluso se subió de vez en cuando las mangas de la toga. Tras las conmovedoras declaraciones de María Aramburú, la tensión y la atención decayó de golpe, y gran parte de la prensa se marchó, poco interesada en el destino de un hombre que comparece en libertad y que, a diferencia de los otros tres, no se enfrenta a la cadena perpetua. Fue en medio de esa letargia cuando el abogado de Antony S., con un tono monótono y casi coloquial, entabló una especie de charla íntima con su cliente: este le confesó que “desea una vida normal, lejos de cualquier ilegalidad”, recordándole que trabaja, que tiene hijos y que ya no tiene interés en las armas.

El problema, es que el mal ya está hecho.

La audiencia se reanudará el lunes, con el testimonio de Loïk Le Priol. Se espera que la próxima semana comparezcan en la audiencia numerosos jugadores de rugby, compañeros o rivales de una noche, en apoyo a la familia.

Documentos de venezolanos con TPS que conservan su validez oficial

Conforme a la disposición de la agencia federal, hay documentos relacionados con el TPS que serán válidos para los venezolanos hasta el 2 de octubre:

• Documentos de Autorización de Empleo (EAD)
• Formularios I-797, Notificación de Acción
• Formularios I-94

Los beneficiarios debieron completar su reinscripción bajo la extensión del 17 de enero de 2025 correspondiente a la designación de Venezuela de 2023.

Qué pasará después del 2 de octubre para venezolanos con TPS

Una vez alcanzada la fecha del 2 de octubre de 2026, los documentos protegidos por la orden judicial dejarán de brindar la autorización laboral y la protección migratoria correspondientes.

Según la guía vigente de Uscis, esta protección específica del TPS no se extiende más allá del 2 de octubre. A partir de entonces, la posibilidad de permanecer o trabajar legalmente en EE.UU. dependerá de que cada persona cuente con otra base migratoria o autorización independiente.

Cómo funciona la prórroga automática del EAD y los requisitos para empleadores

EL Uscis contempla además una extensión automática de hasta 540 días para determinados EAD. Para acceder a ella, el beneficiario debe haberse reinscrito bajo la extensión de enero de 2025, tener pendiente una renovación I-765 recibida antes del 6 de febrero de 2025 y contar con una notificación I-797 de recibo fechada antes de ese día. La guía menciona el EAD con vencimiento original del 2 de abril o del 10 de septiembre de 2025. En ningún caso esta protección puede extenderse más allá del 2 de octubre de 2026.

Para acreditar la vigencia de la autorización laboral ante un empleador bajo la verificación del Formulario I-9, la persona debe exhibir su tarjeta EAD vencida junto con la notificación de recibo (Formulario I-797C) que confirma el trámite de renovación en curso.

La combinación de ambos documentos convalida la legalidad del permiso de trabajo en todo el territorio estadounidense. Sin embargo, el alcance temporal de esta prórroga automática no es ilimitado.

Cómo encontraron el lingote de cobre del Atocha en Florida

Según informó Fox News, el capitán Drake Nicholas recorrió un sector desde la embarcación de salvamento DARE cuando su detector de metales registró una señal débil. El hombre seguía un rastro compacto de monedas y decidió excavar bajo el barro.

A medida que retiró el sedimento, la señal comenzó a mostrar mayor intensidad. Según dijo Nicholas, primero creyó que había dado con un cañón por la forma redondeada, el tamaño y el tono bronce cobrizo del objeto.

Sin embargo, al completar la excavación, comprobó que en realidad se trataba de un lingote.

Por qué el Atocha llevaba cientos de lingotes de cobre

Mel Fisher’s Treasures detalló que el Atocha cargó 582 lingotes de cobre en La Habana antes de partir a España. El embarque total alcanzó 30.000 libras (13.608 kg) y procedía de la mina Caridad del Cobre, propiedad de la Corona española.

La organización explicó que el cobre tenía como destino principal la fabricación de cañones de bronce. Los metalúrgicos vertían el material fundido en depresiones simples del suelo; el método producía piezas irregulares, sin marcas y con impurezas.

El mismo material cumplía otra función a bordo: actuaba como lastre junto con barras de plata y cofres de monedas. El arqueólogo Corey Malcolm ubicó ese cargamento en la bodega inferior, detrás del palo mayor y al lado del sector de las barras de plata.

El huracán de 1622 que hundió al Atocha en los Cayos de Florida

Un informe de Motivation, Inc. sobre los proyectos Atocha y Santa Margarita indicó que la flota de 1622 salió de La Habana el 4 de septiembre con 28 embarcaciones.

Un huracán empujó las naves hacia los arrecifes y bajos de los Cayos de Florida. Al mediodía del 6 de septiembre, la flota perdió ocho barcos.

El documento señaló que un segundo huracán dispersó todavía más los restos semanas después del primer impacto. Esa dinámica explica el rastro de materiales que los equipos siguieron durante décadas a lo largo de varias millas.

Mel Fisher inició la búsqueda del Atocha en 1969 y su equipo localizó la llamada “Mother Lode”, el principal depósito cultural, en 1985. El informe indicó que, después de los inventarios de ese sector, todavía faltaban cerca de 50.000 monedas de plata, 300 barras de plata y diez cañones de bronce, además de parte del oro registrado y otros bienes.

El Museo de Historia Natural de la Universidad de Florida detalló que las aguas del estado concentran miles de naufragios.

También explicó que los huracanes, los arrecifes, las arenas móviles y las aguas poco profundas volvieron peligrosa la ruta colonial utilizada por barcos españoles. Ese contexto histórico incluye los tesoros de galeones españoles.

El informe de Motivation registró hallazgos previos de barras de oro, cadenas, objetos religiosos y monedas de plata y oro en la ruta noroeste del Atocha. También describió un patrón de restos dispersos entre el depósito principal y las áreas de arenas móviles.

Tesoros en Florida: la barra de plata hallada en 2026 en Atocha

Durante el verano boreal de 2026, la tripulación del DARE ya había recuperado una barra de plata de 22,5 libras (10,2 kg) en unos 50 pies (15 metros) de agua. Mel Fisher’s Treasures indicó que el capitán Drake y el equipo encontraron la pieza en una zona de búsqueda activa tras retirar arena y sedimento.

La empresa sostuvo que tanto las partes sustanciales del cargamento documentado como las del no documentado todavía permanecen bajo el mar. Entre los elementos señalados figuran miles de monedas de plata, cientos de barras, objetos de oro, joyas, cañones de bronce, lingotes de cobre y esmeraldas.

El hombre manifiesta una profunda satisfacción con su presente. “Con estos años y la experiencia, no volvería a los 20 años. Gracias a Cristo querido me siento bien, trabajo bien y ando bien. Viví siempre en el campo”, afirma Becerra. Este estado de plenitud responde, según el protagonista, a una estructura de vida que prioriza el vínculo con la tierra y la autonomía en la alimentación. La huerta propia constituye un pilar esencial de su subsistencia.

Para Becerra, el cultivo personal trasciende la mera necesidad económica; representa un acto de control sobre el origen y la calidad de los productos que consume. Al respecto, el vecino de Traslasierra reflexiona: “Hay que aprovechar la tierra para hacer cosas sanas para comer uno. Si no producimos, no comemos. Usted va a la carnicería, compra carne y no sabe de qué es. La carne de burro, de cabrito, de oveja son unas de las mejores. Son carnes buenas”.

El sustento diario provino, durante décadas, de tareas manuales como la fabricación de ladrillos de adobe. Este proceso, que aprendió como peón a los 13 años, requiere dedicación constante. “Desde los 13 años que empecé a cortar ladrillos. Lo aprendí siendo peón. Fui a la escuela hasta el séptimo grado, que era el que había en esa época. Trabajaba y estudiaba. Siempre mi sueño fue poder ir a estudiar a la ciudad, pero me costaba memorizar. Pero aprendí mucho”, relata el hombre.

El procedimiento actual exige preparar el material en pisaderos, llevar los ladrillos al horno playero y alcanzar temperaturas de hasta 800 grados. Becerra destaca que la labor se extiende durante todo el año, aunque ajusta el calendario según el clima. “Hay que trabajar todos los días. Todo a mano es lo que hago. Se empieza en los pisaderos con la pala amarilla que tengo. Después se lleva al horno playero donde se cocina. Ahora, por ejemplo, pienso cortar todo el invierno para cocinar durante todo el verano. Porque el invierno es cruel”, detalla sobre su oficio.

Además del adobe, el trabajador incursionó en la recolección de hierbas medicinales, una actividad característica de la región que aún persiste, aunque su éxito depende de las condiciones climáticas. “Sé trabajar el cuero, pero lo dejé porque no se ganaba buena plata. El único trabajo que había por acá era el de los cortadores de adobe y la juntada de yuyos medicinales, que se sigue haciendo. Este año no ha habido lluvia, así que no hay buenos yuyos”, explica.

Este contenido fue producido por un equipo de LA NACION con la asistencia de la IA

En pleno programa, Guido Kaczka presentó a Yiyina, la tía abuela de la participante Josefina Altamira. “Mi hermana querida, Teluca. Ellas vivían en Córdoba, yo en Salta. Ahora estoy en Buenos Aires y vine a ver a mi sobrina nieta”, expresó la mujer y comentó que hacía dos décadas que no veía a la joven. “El tango dice: ’20 años no es nada’, pero es mucho”, exclamó el conductor.

“Me estoy poniendo medio nerviosa. Pongámonos que hace 15 años que no la veo, ya está, arreglemos”, expresó Yiyina, disculpándose por sus confusiones frente a las fechas y las cosas que no debía haber dicho. Sin embargo, Kaczka la tranquilizó: “Toda la Argentina seguro está celebrando esto que estás contando porque a mí me pasa eso en el corazón”.

Acto seguido, Josefina apareció en escena junto al imitador Iván Ramírez para cantar “A rodar mi vida” de Fito Páez frente a los jurados Abel Pintos, José Luis “El Puma” Rodríguez, Ángela Leiva y Benjamín Amadeo. Al finalizar la enérgica performance, Yiyina, que estaba en la tribuna, se acercó al escenario acompañada por Kaczka y la tía abuela y la sobrina nieta se dieron un afectuoso y sentido abrazo.

Mantuvieron un breve intercambio de palabras y la escena fue tan especial que todo el estudio empezó a corear: “Yiyina, Yiyina...”. Cuando la mujer se retiró del escenario, la participante tomó la palabra y, profundamente sensibilizada, habló del vínculo entre ellas y de la conexión que tiene con su abuela Teluca.

“Es cierto que no nos vemos hace como 15 años, desde que murió mi abuela, que para mí fue mi persona en el mundo”, reveló con los ojos llenos de lágrimas. “Y mi abuela tiene una manía de meterse en los momentos importantes de mi vida musical, así que acá está ella, ¡me habló!”, sentenció.

El medallista de plata de Toronto 2015 con 16 años, que consiguió un tiempo extraordinario en su especialidad, los 50 mariposa (52s34, récord argentino y clasificación a sus primeros Juegos Olímpicos), padeció el peso de sus buenas condiciones. Pero está de vuelta incluso tras no haber podido llegar a París 2024. En los Juegos Suramericanos Santa Fe 2026 volvió a competir delante de su gente y lo disfrutó con familia, amigos y novia. Siendo local, porque nació en esta provincia y se inició en el club Unión. Desde hace 10 años está instalado en Estados Unidos, donde llegó con una beca universitaria para competir en la National Collegiate Athletic Association (NCAA).

“Estoy feliz, emocionado, siento que en cualquier momento me largo a llorar de la felicidad que tengo. No por los resultados, sino porque tengo a mi familia, a mis amigos, a mi novia que es de Luxemburgo y se vino hasta acá. Siempre visualizo mis competencias imaginando a mi familia en la tribuna. En estos Juegos miré y estaban ahí. Es un montón”, contó unos minutos después de su primera clasificación en el Invencible Centro Acuático Provincial, en la zona sur de Rosario. Finalmente se retiró de la competencia con dos medallas de plata (50 mariposa y 4x100 mixto) y tres de bronce (50 libre, 4x100 libre, 4x100 combinado).

-¿Cómo es esa historia?

-Un poco lo hago porque me recuerda que no importa cuán rápido nade, mi familia me quiere de todas formas, mis amigos me quieren de todas formas. Mi perro Kobu me va a seguir esperando en casa y moviendo la cola como el primer día. No importa si lo que nado es récord argentino, sudamericano o si salí último. De grande le pude dar valor a lo que hago, que ahora lo elijo. Hoy disfruto mucho de ir a entrenar, tengo un grupo hermoso de compañeros en Estados Unidos que son mis amigos y la pasamos genial. Pero también nado porque me gusta competir. Para esto entreno, para estar delante de mi gente, para verme delante de un cubo y ver qué tan rápido puedo llegar al otro lado de la pileta.

-¿Cuánto tiempo hacía que tu familia no te veía de cerca?

-Mirá, la última vez que mi familia me vio en un torneo internacional fue en los Juegos Olímpicos de 2016, los de Río de Janeiro. Exactamente diez años. En Argentina nadé hace tres años en Villa Soldati, en el Parque Roca y en un selectivo para los Panamericanos de 2023. Pero acá es diferente, acá tenemos a la Argentina detrás nuestro, el 90% de los estadios es porque acá... Eso es un plus. Me pone contento y ahora más de grande lo puedo experimentar distinto, lo canalizo bien. Fue hermoso lo que viví y que vivimos, por eso creo que salió lo que salió. El día que debuté creo que fui al baño cinco veces. Rompí el hielo y siento que ese día nadé excelente.

-¿Qué cambió de esos tiempos de dudas, lejos de la natación, a hoy?

-Creo que todo empezó después de las pandemia, a cinco años de haberme ido de la Argentina. Terminé la Universidad y estar solo, sin un grupo de contención, sin mi gente, lo hizo más difícil. Ir a entrenar ya no me generaba ningún tipo de motivación y no le encontraba el beneficio. Me acuerdo que fui a un Mundial de pileta corta y en precompetencia, algo en lo que yo siempre estaba en mi salsa, pensaba que prefería estar en mi casa, con mi perro, mirando una película. O sea, no me importaba estar ahí compitiendo y representando a mi país. Dije: “Esto no está bien”. Me di cuenta de que necesitaba descansar, que si seguía así iba a explotar y a tomar alguna decisión drástica. Iba a decir, y disculpame el vocabulario vulgar, ‘a la mierda la natación’. Sabía que yo iba a dejar lo que en verdad no quería, que es lo que hice toda mi vida. Por eso volví.

-¿Qué pasó en el medio?

-Volví porque sabía que tenía más para dar. Pero necesitaba un descanso. Y me tomé dos años. No me volví de Estados Unidos, pero me mudé de Alabama a California, que es otro estilo de vida. Empecé a hacer cosas que me gustaban, cosas nuevas y encontré valor fuera del agua. Soy mucho más que alguien que nada. Y nado porque me gusta, no soy ni mejor ni peor por lo rápido que nade. Descubrir eso me ayudó a volver.

-¿Ese click lo hiciste solo o con terapia? ¿Qué te ayudo para esas búsquedas y conclusiones?

-Fue terapia y fueron muchas personas. Empecé terapia en 2021 cuando se postergaron los Juegos de Tokio 2020 (se hicieron finalmente en el 2021 por la pandemia) y fui cambiando. Mi familia también fue importante en ese sentido, hay una mezcla de todos los que me acompañaron en ese proceso.

-¿Siempre solo en Estados Unidos?

-Siempre solo, desde hace diez años. Por eso en ese momento en el que dejé de nadar lo mejor que me pasó fue adoptar a mi perro, Kobu, que se volvió mi familia allá. Fue el que me dio la compañía, por el que tenía ganas de volver a casa. Hoy me estoy encontrando un poco más, tengo a mi novia que se va a mudar conmigo y estoy preparándome para los Juegos Olímpicos de Los Angeles 2028. Ya no me siento como hace cinco años. Pero tuve que construir.

-Ella es nadadora, ¿no?

-Mi novia, Julie Meynen, fue nadadora nos conocimos en la universidad. Y ella fue a los mismos Juegos Olímpicos que fui yo (Río 2016 y Tokio 2020), pero la historia de amor viene de la universidad. Después de haber estado varios años con una relación a distancia finalmente vamos a vivir juntos. Incluso le está pasando un poco lo que a mí, y yo quiero que vuelva a nadar porque tiene mucho más para dar.

-Cuando surgiste, se habló muchísimo de vos y de tus buenos resultados, ¿sentís que eso te pesó?

Sí, sí, sí. Pesó. Después de los Juegos Panamericanos, en Toronto 2015, no pude bajar ese tiempo por seis años. Para mí los siguientes, Lima 2019, fueron un fracaso, quedé cuarto. Recuerdo estar en la ducha llorando porque no hice podio. Creo que son procesos y hay que vivirlos, ayuda tener un buen círculo de personas para poder pasar ese momento de aprendizaje. Me tenía que ir como me tenía que ir y tenía que estar rodeado de la gente que te apoya, que te dice lo que tenés que escuchar desde un lugar de sabiduría.

-¿Aprendiste de eso?

-Me pasó que hace poco más de un mes yo nadé muy mal en la Pan Pacific, con mala actitud. Y mi entrenador me dijo: ‘Te veo como en espiral hacia abajo, te estás yendo y yo te estoy tratando de dar una mano’. Antes, yo no escuchaba esas cosas, ahora sí. Mi entrenador es una persona que me quiere y tiene razón, todo eso que estoy pensando de cosas feas lo tengo que detener. Entonces, aprendí que nada te limita o te determina. Que hace unas semanas me haya sentido así no impidió nadar como nadé en estos Juegos.

-¿Podemos decir que hoy sí disfrutás de la natación?

-Sí y la estoy pasando muy bien. Vine con objetivos grandes, estoy preparado y lo que no se da no es un fracaso. Eso no significa que no haya expectativas, presiones... Pero estoy disfrutando de la pileta nuevamente.

-¿Qué te da la natación para que la vuelvas a elegir?

-A mí me gusta mucho competir. Me gusta caminar, pasar por el cubo, sentirme que soy el mejor. Y eso me infla. Cuando tengo una carrera me siento el mejor, en el mejor sentido. No me pasa en los entrenamientos, sí en las carreras. Y cuando estoy listo tiene que fluir, este es mi lugar.

-Entonces, ¿el nuevo objetivo son los Juegos Olímpicos de Los Ángeles 2028? Serías local de nuevo, pero ahora en California...

Sí, estos Juegos Panamericanos fueron un paso para Los Ángeles. El primer paso. . Vivo a 45 minutos del Sofi Stadium (centro de esos Juegos). Yo voy a ir a Los Ángeles para competir, tratar de meterme en una final y subirme al podio.

Qué se sabe sobre el arresto de un joven estudiante en el Aeropuerto Tweed New Haven

De acuerdo con Yale Daily News, Deng, estudiante de primer año y jugador de básquet de la Universidad Estatal del Sur de Connecticut (SCSU, por sus siglas en inglés), tenía un Documento de Autorización de Empleo (EAD, por sus siglas en inglés) vigente y una solicitud de asilo todavía sin resolver.

Además, había ingresado legalmente al país norteamericano mediante una visa de estudiante y, según la información proporcionada por su defensa, no tenía antecedentes penales. “Nunca debió ser detenido”, aseguró Glenn Formica, abogado del joven inmigrante, en un comunicado de prensa.

Según CT Insider, el ICE sostuvo que la detención se produjo porque el joven había superado el período de permanencia autorizado por su visa. El denominado overstay constituye una infracción de carácter migratorio y, según lo señalado en el caso, no equivale por sí mismo a un delito penal federal.

El procedimiento que terminó con la liberación del estudiante

Después del arresto, el abogado Glenn Formica y su equipo de la American Immigrant Legal Clinic presentaron una petición de habeas corpus ante un tribunal federal de Connecticut. La defensa cuestionó la detención y sostuvo que Deng debía contar con las garantías correspondientes dentro de su proceso migratorio.

Durante las actuaciones judiciales se detectó un problema relacionado con la documentación presentada por el gobierno. La Notificación de Comparecencia (Notice to Appear, NTA) incorporada al expediente fue presentada de manera incorrecta, por lo que los tribunales de inmigración no tenían jurisdicción sobre el caso hasta que se procesara la notificación correspondiente.

Deng terminó por ser liberado de la custodia federal y regresó a Connecticut. Posteriormente retomó sus clases universitarias y los entrenamientos de su equipo de baloncesto.

“Estamos encantados de traerlo a casa, donde pertenece”, dijo Formica. “Deng, al igual que cualquier inmigrante, merece el debido proceso y su oportunidad de defenderse ante los tribunales”, aseguró.

Reclamos de New Haven por las operaciones del ICE

El arresto también generó una respuesta de organizaciones comunitarias y autoridades locales. Anne Watkins, integrante de la New Haven Immigrants Coalition y de Connecticut Students for a Dream, cuestionó el uso de las instalaciones aeroportuarias para este tipo de operativos.

“El uso del aeropuerto Tweed New Haven como centro de secuestros del ICE contradice los valores que New Haven defiende”, aseguró, según Yale Daily News. “Esperamos que la ciudad y la Autoridad Aeroportuaria prioricen pública y en voz alta la seguridad de los pasajeros”, señaló.

El alcalde de New Haven, Justin Elicker, envió el 16 de septiembre una carta a Robert Reed, presidente de la Junta Directiva de la Autoridad del Aeropuerto Tweed New Haven. En el documento pidió que el aeropuerto y su operador, Avports, limiten cualquier asistencia al ICE a lo que resulte obligatorio según la legislación federal.

Entre las medidas solicitadas figura:

• Eliminar los espacios de estacionamiento preferenciales para agentes del ICE
• Restringir el acceso a áreas privadas cuando no exista una obligación legal
• Establecer zonas donde los pasajeros y residentes puedan ejercer sus derechos de expresión
• Además, pidió que la policía local intervenga solamente cuando exista un riesgo concreto para la seguridad pública.
• Que la ciudad sea informada cuando el aeropuerto tenga conocimiento de una operación o intento de arresto del ICE

Otro punto de la carta se relaciona con la Ley de Confianza de Connecticut, conocida como Trust Act. Según el planteo del alcalde, los arrestos civiles por infracciones migratorias efectuados sin una orden judicial pueden entrar en conflicto con las restricciones establecidas por esa legislación estatal en instalaciones municipales.

El acuerdo con el ICE que permite identificar pasajeros

El caso de Deng se produce en un contexto de intercambio de información entre el ICE y la Administración de Seguridad en el Transporte (TSA, por sus siglas en inglés). El mecanismo está vinculado con un acuerdo de intercambio de datos firmado el 29 de mayo de 2025.

El sistema utiliza información que las aerolíneas deben recopilar de los pasajeros antes de emitir las tarjetas de embarque. Esos datos pueden ser contrastados con registros migratorios del ICE, lo que permite identificar a personas que aparecen asociadas a determinadas infracciones o vencimientos de visa mientras se encuentran en un aeropuerto.

De esta manera, las autoridades pueden localizar a determinados pasajeros durante sus desplazamientos sin depender necesariamente de investigaciones previas o visitas a sus domicilios. Entre las personas identificadas pueden encontrarse quienes permanecieron en EE.UU. más allá del período autorizado, incluso cuando posteriormente iniciaron otros trámites migratorios.

De Texas a Europa: el viaje que empezó con dos maletas

Según contó a Business Insider, siempre había querido vivir en otro país y durante su adolescencia y sus años universitarios buscó oportunidades de intercambio y estudios en el exterior. Por este motivo, se mudó de Texas a España y posteriormente a Alemania, Argentina, Brasil y Francia.

El cambio llegó cuando una amiga le habló de un programa de enseñanza gestionado por el gobierno español. Aunque trabajaba en una industria completamente diferente, decidió postularse porque lo vio como una oportunidad concreta para vivir en Europa.

“Pensé que pasaría solo un año en el extranjero, luego volvería a Texas y viviría mi vida como siempre”, relató Young. Sin embargo, aquel año se convirtió en una estadía mucho más extensa.

La mudanza tampoco fue sencilla. Antes de viajar tuvo que resolver el trámite de la visa, el seguro médico, su teléfono, el auto y qué hacer con las pertenencias que tenía en Estados Unidos. Además, el salario inicial era de €700 mensuales, equivalentes a unos US$813.

Finalmente, dejó Estados Unidos con pocas pertenencias. “Me fui del país con nada más que dos maletas y una visa”, recordó.

Vivió en España, Alemania, Argentina y Brasil antes de llegar a Francia

España fue solo el comienzo. Young permaneció allí durante cinco años y después pasó dos años en Alemania, uno en Argentina y otro en Brasil. En 2025 llegó a Francia y terminó instalándose en Lyon.

La ciudad también le permitió encontrar algo que había buscado durante sus distintas experiencias en Europa, vínculos sociales. Según explicó, en algunos lugares le había costado relacionarse con otras personas. “Como texana, soy extrovertida y quiero hacer amigos y construir una comunidad”, explicó. En Lyon, en cambio, aseguró que le resultó más sencillo conocer gente.

Cuánto paga de alquiler y por qué no quiere volver a Texas

Uno de los aspectos que más destaca Young de su vida actual es el costo de su vivienda. Paga €950, equivalentes a US$1104 mensuales, por un departamento de una habitación de unos 678 pies cuadrados (63 metros cuadrados), ubicado en un edificio histórico que, según contó, data del siglo XVI.

El inmueble tiene paredes de piedra, techos altos con vigas de madera y grandes ventanas francesas que dan hacia el casco antiguo. Young también señaló que puede escuchar el campanario de la zona cada media hora.

Los gastos varían según la época del año. Durante el verano puede pagar unos €50 (US$58) de servicios porque no utiliza aire acondicionado, mientras que en los meses más fríos la calefacción puede elevar la factura hasta unos €350 (US$407).

En alimentos, calcula unos €60 (US$70) semanales. Suele comer afuera dos veces por semana y, según su experiencia, una copa de vino o una cerveza puede costar alrededor de €5 (US$6). Como no tiene auto, utiliza el tren y asegura gastar menos de US$10 por semana en transporte.

La atención médica también es una de las razones por las que prefiere vivir en Europa. “La calidad es excelente, pero no parece que cueste un millón de dólares, como ocurre en Estados Unidos”, afirmó.

Aunque extraña a su familia, sus amigos y algunos aspectos de la vida estadounidense, también reconoce que echa de menos la comida de Texas, especialmente el steak y la cocina Tex-Mex.

A pesar de esto, no quiere volver a instalarse en Estados Unidos. “De todos los cambios que hice, soy más feliz aquí. Se siente como mi hogar”, afirmó. Actualmente, es dueña de Fearless Abroad, una empresa que ayuda a trabajadores remotos estadounidenses a instalarse en Europa.

Carga pública del Uscis: qué cambia desde este 18 de septiembre

La nueva disposición establece cómo los oficiales del Uscis deberán analizar la posibilidad de que una persona que solicita el ajuste de estatus se convierta, en algún momento, en una carga pública.

El Departamento de Seguridad Nacional (DHS, por sus siglas en inglés) anunció el cambio el 16 de julio. Posteriormente, la norma fue publicada formalmente en el Registro Federal el 20 de julio y entra en vigor este 18 de septiembre.

La guía publicada por el Uscis establece que el nuevo criterio se aplicará a los formularios I-485, correspondientes a la solicitud para ajustar el estatus migratorio.

Según la agencia, el objetivo de la actualización es adecuar sus procedimientos a la intención establecida por el Congreso de que los extranjeros que se encuentran en EE.UU. sean autosuficientes y no dependan de beneficios gubernamentales financiados por los contribuyentes.

La regla de carga pública del Uscis no alcanza a todos los solicitantes

El Uscis explica que, como regla general, quienes solicitan la green card mediante un ajuste de estatus están sujetos a esta causal de inadmisibilidad, salvo que pertenezcan a una categoría migratoria que la legislación haya exceptuado.

La actualización elimina de las regulaciones federales la lista de exenciones que fue incorporada en 2022, pero las categorías que el Congreso excluyó directamente de la causal continúan exceptuadas.

Entre quienes pueden quedar sujetos a la evaluación se encuentran determinados familiares de ciudadanos estadounidenses o de residentes permanentes legales, trabajadores, inversionistas, trabajadores religiosos, ciertos empleados o exempleados del gobierno estadounidense en el extranjero, inmigrantes admitidos mediante visas de diversidad y determinados testigos o informantes extranjeros.

Entre las categorías que permanecen fuera de esta causal se encuentran:

• Asilados o refugiados
• Determinados intérpretes afganos e iraquíes y ciertos nacionales de esos países empleados por el gobierno estadounidense
• Jóvenes inmigrantes especiales
• Solicitantes de Estatus de Protección Temporal
• Víctimas de trata de personas y de determinadas actividades criminales
• Autopeticionarios protegidos por la Ley de Violencia Contra la Mujer
• Determinadas personas que ajustan su estatus bajo leyes migratorias específicas
• Ciertos diplomáticos, funcionarios de gobiernos extranjeros y sus familiares
• Determinados ciudadanos de Vietnam, Camboya y Laos que solicitan beneficios bajo una legislación específica
• Ciertas personas procedentes de Siria
• Solicitantes que ajustan su estatus bajo la legislación de justicia para refugiados de Liberia

Los cinco factores que el Uscis analizará para determinar la “carga pública”

La nueva regla tampoco establece que la decisión dependa de un único indicador económico. La Ley de Inmigración y Nacionalidad, según la guía de la agencia, establece cinco factores que los oficiales deben considerar al determinar si una persona podría convertirse en una carga pública.

Estos son:

• Edad
• Salud
• Situación familiar
• Bienes, recursos y situación financiera
• Educación y habilidades

Estos elementos deberán ser examinados en conjunto. La agencia también señala que los oficiales podrán tener en cuenta cualquier otro factor que resulte relevante para determinar la posibilidad de que el solicitante se convierta en una carga pública en algún momento.

El Uscis también contempla la posibilidad de considerar el Formulario I-864, conocido como Declaración Jurada de Patrocinio Económico. Se trata del documento mediante el cual una persona se compromete a utilizar sus propios recursos económicos para respaldar al extranjero.

Qué beneficios públicos puede considerar el Uscis

Para los beneficios recibidos desde el 18 de septiembre, el Uscis puede considerar a cualquiera de carácter público sujeto a prueba de recursos dentro del análisis de la situación general del solicitante.

La guía menciona, entre otros, asistencia en efectivo, vivienda pública o subsidiada, ayuda alimentaria, cobertura de salud financiada por el gobierno y determinadas ayudas para estudios posteriores a la secundaria.

Los beneficios recibidos antes del 18 de septiembre se analizan bajo el criterio anterior. En esos casos, en general, solo se consideran determinadas ayudas públicas en efectivo destinadas al mantenimiento de ingresos y la institucionalización de largo plazo financiada por el gobierno federal.

“Yo volví a sentirme muy orgullosa de mí hace poco tiempo”, le dijo Bonelli a Mario Pergolini durante la emisión del viernes 18 de septiembre de Otro día perdido (eltrece). ¿Cómo lo hizo? Con “mucha terapia”, según sus propias palabras.

“Llegué a ir cuatro veces por semana, hasta los domingos”, admitió. “Mi psicóloga, Vicky, fue un sostén muy grande el año pasado en un momento difícil para mí. Y me atendía hasta los domingos. Viste que esos días son medio depresivos, sobre todo en invierno”, reflexionó.

Si bien no entró en detalles, se pudo advertir que se refería al final de su matrimonio con Cvitanich y no dudó en expresar su orgullo hacia sí misma por el trabajo que hizo para afrontar esa situación, resguardando a sus hijas, acompañada por sus afectos y aferrada a su trabajo. “Ya está superado. Fue una etapa de mi vida. Por eso ahora estoy como estoy”, enfatizó.

En reiteradas oportunidades, la periodista deportiva habló públicamente sobre el dolor que sintió al separarse, algo que nunca vio como posibilidad, puesto que se había casado “para toda la vida”. “Me llamé a silencio durante mucho tiempo porque estuve hecha bosta, tirada en el piso. Pero bueno, es ahí donde yo digo que me siento muy orgullosa de mí. Y lo hablé mucho con la psicóloga porque yo le decía: ‘Está mal sentir que este dolor es más fuerte que cuando perdí a mi papá y a mi mamá’. Porque me sentía con un cargo de conciencia. Es un dolor que nunca había experimentado. Fue un dolor muy mío”, reconoció meses atrás en Vuelta y media (Urbana Play FM 104.3).

La modelo y el exjugador de Racing estuvieron juntos durante 14 años. Su relación comenzó en 2011 luego de que él le insistiera reiteradas veces para conocerla. Lo hicieron y no se separaron más. Incluso ese año, cuando él se consagró campeón del torneo Apertura 2011 con Boca Juniors, ella lo entrevistó en televisión y se dieron un beso que dio la vuelta al mundo. A ocho meses de haber comenzado el noviazgo, se mudaron a los Países Bajos y luego a Francia, donde el 3 de abril de 2013 nació su primera hija, Lupe.

La pareja dio el “sí, quiero” el 27 de diciembre de 2014, en la ciudad natal de ella, San Nicolás, provincia de Buenos Aires, y al año siguiente, mientras vivían en México, le dieron la bienvenida a su segunda hija, Carmela.

Tras volver a vivir en Buenos Aires, donde en 2022 Cvitanich colgó los botines con la camiseta de Banfield, regresaron a Miami y agrandaron la familia con Amelia, nacida el 14 de diciembre de 2022. Luego decidieron trasladarse de vuelta a la Argentina y afrontar nuevos proyectos profesionales. Sin embargo, en mayo de 2025 y luego de haber celebrado sus 10 años de casados, se hizo pública la separación.

A continuación, la trama y los tráileres de las producciones más elegidas por los suscriptores de Argentina:

Las cinco mejores series para disfrutar este fin de semana en Netflix

1. El club gastronómico (2026)

Suspenso/Drama. Cuando Karen se muda a Bergen con su familia, la reciben con los brazos abiertos en el club gastronómico: un seductor grupo de amigos entregado a una vida de lujo y excesos. Pero todo cambia cuando una de sus lujosas villas arde en llamas y Evert, uno de sus amigos, muere. Su mujer y sus hijos se salvan por poco. Karen pronto descubre que esa estrecha amistad se sostiene sobre mentiras. Todos tienen algo que ocultar y nada es lo que parece. Decidida a descubrir la verdad, inicia una búsqueda que podría salirle muy cara. Duración: siete episodios. Ver El club gastronómico.

2. La timonel (2026)

Drama/Romance. Tras un humillante escándalo familiar que trunca su vida, Teagan, una prometedora deportista de remo, se ve obligada a empezar de cero en un instituto de élite de una pequeña población. Al descubrir que no hay equipo femenino, se convierte en la timonel del caótico equipo masculino para volver al agua. Mientras intenta ganarse al equipo, choca con su arrogante capitán y surge una conexión inesperada con el miembro más infravalorado del grupo. Duración: ocho episodios. Ver La timonel.

3. Monstruo: La historia de Lizzie Borden (2026)

Drama/Suspenso. Atrapada en un hogar victoriano marcado por la crueldad, Lizzie Borden mata brutalmente a sus padres a hachazos y conmociona a todo el país. Duración: ocho episodios. Ver Monstruo: La historia de Lizzie Borden.

4. Te conozco (2026)

Suspenso. Después de dar a luz, Funda decide retomar la carrera de pintora que había dejado a un lado y por fin encuentra a Nazlı, la niñera que llevaba tiempo buscando. Pero tras su inquietante personalidad se esconde un misterio que cambiará para siempre la vida de Funda y de su marido, İlker. Duración: ocho episodios. Ver Te conozco.

5. La Muñeca (2026)

Drama/Época. Cuando Stanislaw se enamora de la aristocrática Izabela, dedica su vida entera a conquistarla. Duración: seis episodios. Ver La Muñeca.

Las cinco mejores películas para disfrutar este fin de semana en Netflix

1. Venganza en la prisión (2015)

Acción/Suspenso. Un hombre planifica un atraco a un banco para que las autoridades lo metan a la cárcel, para así poder vengarse de un poderoso criminal. Duración: 1 h 27 min. Ver Venganza en la prisión.

2. Bob Esponja: En busca de los pantalones cuadrados (2025)

Animación/Aventura. Desesperado por demostrar que es un aventurero, Bob Esponja decide demostrar su valentía ante el señor Cangrejo siguiendo al Holandés Errante, el misterioso legendario pirata fantasma. Así comienza una aventura marítima que lo lleva a las profundidades más remotas del océano, donde ninguna esponja llegó jamás. Duración: 1 h 28 min. Ver Bob Esponja: En busca de los pantalones cuadrados.

3. Gracias, equipo (2026)

Comedia negra. Una empresa de quesos en decadencia organiza un retiro en el pueblo donde se fundó. Pero lo que pretendía ser una escapada para reconectar con los valores tradicionales se convierte en una trampa cuando descubren que se avecinan despidos. Duración: 1 h 33 min. Ver Gracias, equipo.

4. Besarse es la parte fácil (2026)

Romance. Sean es un alumno destacado que sueña con ingresar a MIT. Flora piensa faltar al examen de admisión. Un acuerdo secreto con sus padres, que son profesores titulares, da lugar a un romance que pone en tela de juicio todo aquello en lo que creen. Duración: 1 h 40 min. Ver Besarse es la parte fácil.

5. Susurran tu nombre (2026)

Thriller psicológico/Secuestros. Tras la desaparición de su hijo, un viudo pide ayuda a su distanciado padre, un inspector de policía jubilado que encarceló años atrás a “The Whisper Man”, un asesino en serie infanticida relacionado con el caso. Duración: 1 h 53 min. Ver Susurran tu nombre.

Sin embargo, cuando, como a menudo ocurre, me preguntan: “¿Qué significó crecer junto a Diana?“, mi primer pensamiento siempre es ”Pero si no sé qué significa no crecer junto a ella". Compartimos techo todas las noches durante los primeros siete años de mi vida, más o menos, y vivimos juntos durante la gran mayoría de los periodos vacacionales de nuestro internado hasta que Diana cumplió los dieciséis y yo los trece.

En muchos sentidos, nuestra relación fue la típica entre una hermana mayor y un hermano pequeño. Ella me llevaba casi tres años y yo, al ser chico, siempre fui notablemente menos maduro. El canto del cisne es un libro que parte de mi profunda admiración por ella, sobre todo teniendo en cuenta la dinámica de Park House, la casa en la que vivimos una infancia tremendamente feliz y donde ella no solo fue mi constante compañera, sino también, en algunos aspectos, mi principal cuidadora. Con frecuencia, en sus últimos años, bromeaba al saludarme o referirse a mí delante de otros como “hermanito”, incluso después de llegar a ser quince centímetros más alto que ella.

Diana siempre tuvo un gran instinto maternal. Cuando nuestra madre se marchó de casa, ella estuvo más atenta a mis necesidades de lo que le habría correspondido a una hermana mayor en otras circunstancias. Según he sabido por boca de los adultos que nos rodeaban en aquella época, a pesar de que quizá exteriorizara un gran fastidio al tener que pasar aún más tiempo con su hermanito, en realidad Diana casi siempre disfrutaba en mi compañía.

Los dos éramos bastante reservados con los desconocidos y sumamente sociables con los amigos. Compartíamos una tendencia natural a la obstinación cuando nos presionaban, en especial si considerábamos que el motivo era injusto. Tendíamos a protegernos mutuamente, muchas veces con uñas y dientes. Creamos un vínculo inicial muy fuerte.

La nota discordante, que transformó nuestra relación fraterna en una tan poco común durante la segunda mitad de su brevísima vida, fue su matrimonio con un miembro de la familia real británica. Cuando, en 1981, apareció vestida de novia en la catedral de St. Paul, caminó hasta el altar del brazo de nuestro padre en calidad de hermana mía y salió frente a la multitud que la aclamaba como la princesa que había cautivado al mundo entero. La gente quería un cuento de hadas, y esa mañana Diana fue nombrada la heroína de una fantasía global. Nadie lo sabía en aquel momento excepto ella misma, pero su realidad era bastante diferente.

Muchos lectores son demasiado jóvenes para recordarla tal como era. Para ellos, su identidad se reduce a una cara bonita de la historia; una figura trágica del pasado que, aunque fue tocada por el manto de la realeza, murió en un accidente de coche, como por desgracia le ocurre a un millón de personas todos los años. Pensando en esas personas, en El canto del cisne me dispuse a desarrollar el verdadero entramado de la existencia de Diana, para que puedan apreciarla más en conjunto.

Por lo que respecta a los lectores de más de treinta años, he vinculado de forma expresa distintos capítulos de su vida a frases de mi panegírico: el discurso que escribí en su memoria durante los días posteriores a su muerte y que pronuncié en el funeral celebrado el sábado siguiente. A ese grupo de población de más edad, algunos de los temas en El canto del cisne le serán familiares, pero quizá la perspectiva desde la que los abordo le resultará nueva.

En aquel discurso fúnebre quise hablar por ella en un momento en que había sido privada de voz propia para siempre y de un modo tan repentino que jamás tuvo la oportunidad de entonar su canto del cisne. Quise recordarle al mundo cuáles eran las cualidades de Diana, tal como corresponde a todo buen panegirista.

Pero también tenía la esperanza de movilizar a las personas poderosas que podían evitarles a sus queridos hijos los detalles más truculentos de su vida. Mi principal objetivo consistía en protegerlos de la tortura a la que ella se vio regularmente sometida durante sus últimos años por parte de los peores sectores de los medios de comunicación.

Cuando Diana saltó de forma tan triunfal a la arena de la vida como miembro de la realeza, yo era tan solo un joven de diecisiete años, inundado de hormonas y atrapado en el egocentrismo de la adolescencia. No me implicaba demasiado en lo que pasaba fuera de mi entorno inmediato y la realeza nunca me había interesado mucho, dejando aparte su función como fuerza poderosa en la historia lejana, cuando era la pieza central de una verdad humana más amplia.

No recuerdo haber dedicado demasiada atención al ascenso social de Diana en aquel momento. Creo que, sencillamente, di por hecho que mi hermana mayor encajaría bastante bien en su nuevo papel. Sabía que era una buena persona, con un claro sentido de lo que es correcto y lo que no. Una de sus expresiones favoritas cuando alguien hacía algún comentario desagradable sobre otro era “¡No juzgues a los demás basándote en ti!“ Me encantaba esa forma de pensar y creí que tanta sensatez le resultaría muy útil a la hora de llevar una vida que, a todas luces, distaría mucho de aquella que ambos habíamos llevado en nuestro entorno de origen.

También consideré que sería bienvenida en una institución atávica a la que mi familia había servido de forma incondicional durante siglos más por patriotismo que por adulación. Los Spencer habían sido tradicionalmente whigs en la esfera política: respetaban a la Corona, pero no tenían miedo de exigir que quienes la llevaban puesta actuaran en beneficio de intereses políticos y sociales más amplios, incluidos los propios.

Todos esos pensamientos me rondaban por la cabeza sin que llegara a profundizar en ninguno de ellos. Básicamente, creía que mi hermana mayor se encontraría a gusto ocupando un lugar que, sin duda, imponía mucho respeto y que acabaría por aportar un beneficio al país.

En ningún momento se me ocurrió pensar que se convertiría en todo un fenómeno mundial, tal como efectivamente ocurrió.

Muchos otros, mayores que yo, también subestimaron a Diana. Es probable que la eligieran como futura reina porque su procedencia era adecuada y porque era lo bastante joven para carecer de un pasado romántico. Esas cosas eran mucho más importantes en 1981 de lo que hoy día nadie puede imaginar siquiera.

Pero el gran desconocido en aquel momento era el espíritu único que habitaba en su interior. Poseía una fuerza extraordinariamente original que irrumpió en el escenario del mundo impulsada por su carisma, adornada por su belleza y sustentada por una forma absolutamente natural de conectar con las personas. Semejante combinación resultó impactante cuando empezó a dejarse ver y cautivadora cuando se desplegó por completo.

Diana irradiaba un magnetismo de estrella, pero, a diferencia de una actriz de primera línea o una diva del pop, jamás tuvo que vender ningún producto para mantenerse en el foco de atención. Aunque entró en la realeza gracias a su enlace matrimonial, gozaba de un rango y un poder singulares que estaban destinados a perdurar hasta su último aliento.

Y eso le otorgó otra clase de valor: el mediático. La mayor parte de lo que se difundía sobre ella a escala mundial era muy positivo. Su boda tuvo 750 millones de espectadores, pero eso fue solo el comienzo. A lo largo de su vida, fue 45 veces portada de la revista People en Estados Unidos. Su funeral, visto por 2.500 millones de personas, es uno de los acontecimientos con mayor audiencia en la historia de la televisión.

Todo eso lo consiguió una joven nacida en una discreta familia de la aristocracia inglesa, la tercera de los cuatro hijos supervivientes de nuestros padres. Como tal, seguramente estaba destinada a casarse con alguien de procedencia similar y disfrutar de la típica vida de la clase alta, quizá viviendo en una gran mansión y participando en alguna buena obra para la comunidad local.

En vez de eso, captó el interés del príncipe de Gales. Pasó a ocupar un puesto sin precedentes modernos, ya que nadie había sido princesa de Gales desde 1910. Sin embargo, aunque gozaba de un privilegio extremo, su papel podría haber resultado poco exigente y consistido simplemente en tener hijos y dar apoyo a unas cuantas causas dignas y exentas de riesgo. Podría haberse acomodado a una vida de cuidados y lujos, adulada por los miembros de la corte, mientras evitaba llamar la atención. Pero cabía la posibilidad de hacer mucho más y esa perspectiva encajaba mejor con la personalidad y la actitud de Diana. No entraba en sus planes asentarse en una vida de placeres inútiles. Siempre estuvo dispuesta a ir más allá de los límites establecidos con tal de generar efectos positivos en quienes la rodeaban.

Mientras su carrera, por así decir, se desarrollaba de forma natural, sus valores esenciales nunca flaquearon. Había crecido con un claro objetivo en mente: casarse por amor. Estaba segura de que era lo más importante con el fin de evitar el divorcio, que nuestros padres no supieron evitar, y poder dedicarse en cuerpo y alma a los hijos que siempre anheló tener.

En todas partes se narra que Diana tuvo una infancia infeliz. Sin embargo, eso no se corresponde con la niña que yo conocí. Mi hermana fue objeto de un gran amor parental y, por ende, creció segura en un hogar principalmente acogedor y cariñoso. Quizá nuestros padres no verbalizaran a menudo cuánto nos querían, porque así es como actuaban las personas de su clase y de su época, pero sentíamos que lo hacían.

También fue claramente feliz con sus compañeros de escuela, a pesar de que arrastraba la terrible carga de unas dificultades de aprendizaje no diagnosticadas que convirtieron su vida académica en un duro panorama carente de orientación.

En cierto modo, el objetivo de El canto del cisne es contar la verdad sobre Diana desde la perspectiva de un hermano, igual que intenté hacerlo cuando hablé en su funeral. Ella merece mis mayores esfuerzos a la vista de la gran cantidad de invenciones y medias verdades simplistas que se cuentan por ahí. Nunca he leído una biografía suya, pero lo que me ha llegado en forma de breves extractos a través de los periódicos no se corresponde para nada con lo que sabía y sé. Todo ello destaca por su gran inexactitud.

Así pues, ¿por qué escribir esto ahora? Con el trigésimo aniversario de su muerte a la vista, de nuevo he rechazado una y otra vez innumerables invitaciones para aparecer en documentales sobre ella; y pensé: “¿Sabes qué? En vez de plantearme la posibilidad de aparecer sin más en un programa que sin duda seguirá el habitual patrón sesgado y adaptarme a la agenda estipulada por un productor a quien no llegaré a conocer, o por una cadena de televisión que no veré jamás, voy a contar las cosas tal como yo las recuerdo y a dejarlas claras de una vez por todas".

Como ocurrió con mi panegírico, quiero hablar en nombre de Diana. Lo hago de un modo abiertamente positivo. No voy a analizar en detalle cada uno de los aspectos de la vida de mi hermana con intención de criticar, y mi ánimo al respecto dista mucho de fingir que era perfecta. Por supuesto que no lo era, tal como reconocí sin tapujos el día que pronuncié el discurso. Sin embargo, tengo claro que muchos de los aspectos que la llevaron a la ruptura con cuantos la rodeaban, incluyéndonos a mí y al resto de la familia cercana en muchas ocasiones, tienen su origen en la presión sin igual que debió soportar durante sus años de fama. Muchas de esas situaciones estresantes eran insufribles, y la aplaudo por haberlas sobrellevado. Dadas las circunstancias, difícilmente podría haberlo hecho mejor.

También quiero hacer esto porque tengo más de sesenta años y una conciencia cada vez mayor de mi propia mortalidad, puesto que ni mi padre ni mi madre llegaron a los setenta. Sin ánimo de caer en el dramatismo, no sé cuánto tiempo me queda para narrar esta historia, así que no me cabe duda de que mi deber es dejarla escrita, a modo de mi propio canto del cisne.

Soy autor de ocho libros de historia y un volumen de memorias, pero esta es la obra que más me importa. En cierto modo, es como si las nueve publicaciones anteriores me hubieran guiado hasta aquí sin que me haya dado cuenta antes de esa progresión inevitable.

Espero que este libro interese a todos los que aún guardan con cariño el recuerdo de Diana en vida, y me encantaría que, después de leerlo, quienes eran demasiado jóvenes para recordarla en sus mejores años sientan que por fin comprenden quién fue realmente: una persona única y llena de vitalidad, amor, carisma e inseguridades que vivió la vida con una intensidad extraordinaria y dejó el mundo mucho mejor de como lo encontró, a pesar de haberlo abandonado demasiado pronto.

Alcanzó todo eso pese a no haber logrado experimentar la clase de amor profundo que siempre anheló. Por ello merece respeto y ovación, y le ofrezco ambas cosas en las páginas de El canto del cisne.

Charles Spencer

El ataque de Byron Donalds contra David Jolly de cara a las elecciones generales del 3 de noviembre

El republicano habló sobre el demócrata en uno de sus últimos spots publicitarios. Allí, aseguró que Jolly simbolizaba aquello que a los estadounidenses no les gustaba del Distrito de Columbia y sostuvo que, si es elegido como gobernador, hará de Florida un estado asequible.

“David Jolly representa todo lo que la gente odia de Washington. Florida jamás se disculpará por permanecer abierta o mantener los impuestos bajos. Y nunca se pedirá perdón por proteger a los padres”, dijo Donalds en voz en off.

Esta no es la primera vez que el republicano apunta contra el demócrata en redes sociales. El pasado 15 de septiembre, Donalds calificó como “inviable” una propuesta para el sistema de seguros de vivienda presentada por Jolly.

“Tu plan aumentaría los costos para los consumidores. Por cierto, ¿de dónde sacarías el dinero para esto si estás aplastando el mercado de seguros privados? Como todos los demócratas, vas a subir los impuestos", dijo Donalds en su cuenta de X.

El planteo de David Jolly que rechaza Byron Donalds

Jolly presentó una iniciativa para reducir el seguro de vivienda entre un 60% y un 70%. Entre sus propuestas se encuentra la creación de un fondo estatal para huracanes con el fin de generar un ahorro promedio de US$4500 al año.

Dicho capital se financiaría por medio del pago de impuestos de las aseguradoras privadas, junto con tarifas a transacciones inmobiliarias e impuestos turísticos existentes. “Al final, el costo será menor para los floridanos o no lo hacemos. Tan simple como eso”, dijo en el cierre del comunicado.

En respuesta a este plan, Donalds señaló que las aseguradoras no podrían financiar el fondo y advirtió que, si los ingresos fiscales no fueran suficientes, una mala temporada de tormentas podría generar US$9300 millones en evaluaciones de emergencia, lo que equivaldría a un impuesto de US$1000 por hogar.

¿Donalds o Jolly?: qué dicen las últimas encuestas sobre las elecciones en Florida 2026

Según una encuesta realizada por Stephen Clermont, de Change Research, entre el 7 y el 9 de septiembre, la fórmula demócrata de David Jolly y Gwen Graham registra un 47% frente al 44% de la dupla republicana de Byron Donalds-Bryan Avila.

“Los floridanos están listos para pasar página y construir un estado donde la vivienda sea asequible, las escuelas públicas prósperas y el gobierno vuelva a trabajar para el pueblo. ¡Tenemos el impulso a nuestro favor, ahora vamos a ganar!”, dijo el demócrata en sus redes sociales, tras conocer los resultados del sondeo.

Por su parte, una encuesta realizada por Hart Research Associates entre el 10 y 13 de agosto señala que Jolly aventaja a Donalds por 49% a 37%. Entre los votantes independientes, el republicano registra una imagen negativa del 48% frente a solo un 34% positiva.

Tal como dieron a conocer en un artículo del medio El País, Flores vive en Sardinal, en la península de Nicoya, una región de Costa Rica reconocida como una de las llamadas “zonas azules” del mundo. Allí, numerosos habitantes superaron los 100 años y mantienen, incluso en edades avanzadas, un nivel considerable de actividad.

Una vida marcada por el trabajo y algunas costumbres

Según los documentos oficiales, Flores nació el 11 de julio de 1907 en Las Lajas Cañas, en la provincia de Guanacaste. Si se confirma su edad, actualmente tiene 119 años y podría convertirse en el hombre más longevo de la historia. “Dios es el secreto”, respondió cuando le preguntaron por la razón de su extensa vida.

Su historia despertó tanto interés que en julio recibió la visita de la presidenta de Costa Rica, Laura Fernández, quien además ordenó la construcción de una nueva vivienda adaptada a sus necesidades.

Su nieta Hellen Flores contó que la vida de su abuelo estuvo lejos de ser completamente tranquila. “Tuvo su época de fiestero”, relató. Durante su juventud fumaba, tomaba alcohol y practicaba boxeo. Incluso hoy conserva algunos gustos de aquella época y, ocasionalmente, toma whisky.

A pesar de su avanzada edad, mantiene algunas rutinas cotidianas. “En casa él está activo en las tardes, a veces nos ponemos a jugar dominó, él ve su programa y se echa un sueñito aquí en la silla”, contó su nieta.

Flores trabajó durante años en una plantación bananera y también se dedicó a la agricultura. Actualmente toma apenas dos medicamentos y unas gotas para tratar problemas relacionados con la próstata y el corazón. Para Hellen, la alimentación y el cuidado de la familia son dos de los factores que podrían explicar su longevidad.

El desafío de demostrar su edad

José está viudo desde hace 23 años y tuvo ocho hijos. Asimismo, su familia también recuerda que, a los 105 años, todavía bailaba, llevaba su machete y salía a realizar distintas actividades en el campo.

Ahora, la Asociación Península de Nicoya Zona Azul busca demostrar oficialmente que Flores es el hombre que más años vivió en la historia. Su presidente, Jorge Vindas, explicó que trabajan para que pueda ingresar al libro Guinness.

De confirmarse, Flores superaría al japonés Jiroemon Kimura, quien murió en 2013 a los 116 años. Cabe destacar que, hasta el momento, la persona que más años vivió sigue siendo la francesa Jeanne Calment, que murió en 1997 a los 122 años.

A sus 119 años, Flores también tiene un mensaje para las nuevas generaciones. Cuando le preguntaron qué recomendación les daría para la vida, respondió con una idea sencilla, ligada a uno de los hábitos que lo acompañaron durante décadas: trabajar y mantenerse activo.

Para llevar a cabo la limpieza de manera correcta, los elementos esenciales son un paño de microfibra en óptimas condiciones, un pulverizador y agua destilada. En caso de enfrentar manchas más rebeldes o marcas de grasa, se puede preparar una solución casera mezclando partes iguales de agua destilada y vinagre blanco, o bien recurrir al truco de añadir unas gotas de aceite vegetal o de jojoba para remover la suciedad persistente sin maltratar el recubrimiento antirreflejo.

El paso a paso para una limpieza perfecta

• Apagar y desconectar el aparato para prevenir cualquier tipo de accidente eléctrico.
• Humedecer levemente el trapo de microfibra elegido, cuidando que nunca quede empapado para impedir que los líquidos se filtren hacia el interior del equipo.
• Deslizar el paño de forma delicada sobre la pantalla utilizando movimientos circulares y constantes, partiendo siempre desde el centro hacia las zonas periféricas para repartir la presión de manera equitativa.
• Secar por completo la superficie con una segunda franela seca y limpia antes de volver a encender el dispositivo.

Errores comunes y recomendaciones clave

Los expertos en mantenimiento aconsejan desechar por completo las servilletas de papel, los pañuelos descartables o las sustancias químicas abrasivas como el alcohol puro y el amoníaco, ya que desgastan el material y dejan rayas imborrables. Asimismo, resulta muy útil dedicarle unos minutos previos a los marcos, las ranuras de ventilación y los botones utilizando una brocha de cerdas suaves o un hisopo, logrando así que el polvo acumulado no vuelva a ensuciar el visor apenas se termine el trabajo.

Este contenido fue producido por un equipo de LA NACION con la asistencia de la IA.

Qué dice la última encuesta sobre Greg Abbott y Gina Hinojosa

Según una encuesta de Emerson College Polling y Nexstar Media, realizada entre el 12 y el 14 de septiembre sobre 1000 votantes probables de Texas, el actual gobernador obtiene 49% de apoyo y la candidata demócrata alcanza 46%. El 2% respalda al aspirante libertario Pat Dixon y el 4% permanece indeciso. El intervalo de credibilidad de la medición es de aproximadamente 3 puntos porcentuales.

El mandatario conserva el 49%, mientras que su principal rival pasa de 45% a 46%. En términos de imagen, el republicano registra 46% de opinión favorable y 47% desfavorable.

La candidata demócrata, en tanto, tiene 42% de valoración favorable y 32% desfavorable, mientras que el resto corresponde a votantes sin una opinión formada o que no conocen lo suficiente a la postulante.

Elecciones en Texas: cómo evolucionó el apoyo a Abbott y Hinojosa

La comparación con el mes pasado muestra que el respaldo al gobernador se mantiene estable, mientras que su contrincante suma un punto porcentual. Entre los principales temas que los votantes consideran más importantes aparecen:

• Economía: 36%.
• Inmigración: 14%.
• Educación: 12%.
• Salud: 11%.
• Amenazas a la democracia: 11%.

La economía aumentó seis puntos respecto de la medición anterior y se mantiene como el principal tema para los votantes consultados. El 38% de los republicanos, el 37% de los demócratas y el 30% de los independientes la mencionan como el asunto más importante para Texas.

El sondeo fue realizado mediante un panel de votantes contactados principalmente a través de mensajes MMS con enlaces a la encuesta. Los resultados fueron ponderados según género, educación, raza, edad y región.

Texas 2026: las propuestas de Abbott y Hinojosa

La campaña demócrata pone especial énfasis en educación pública, costos para las familias y regulación de los centros de datos.

En materia educativa, la legisladora propone eliminar las pruebas STAAR y las cuentas de ahorro educativo para financiar escuelas privadas, además de reemplazar al actual titular de la Agencia de Educación de Texas por un profesional con experiencia docente.

También convirtió el crecimiento de los centros de datos en uno de sus principales ejes de campaña. De acuerdo con su página oficial, pidió una pausa en nuevos proyectos y planteó otorgar más facultades a los gobiernos locales para negociar con las empresas o rechazar determinadas instalaciones.

Entre sus propuestas figuran además medidas sobre el consumo de agua y energía y la protección de los usuarios frente a eventuales aumentos de las tarifas.

Por su parte, según su plataforma de campaña, el oficialismo estatal incorporó los centros de datos, los impuestos a la propiedad, la inmigración y la educación entre sus principales asuntos de importancia.

En junio, el gobernador planteó prohibir nuevos centros de datos en barrios rurales y pidió que esas instalaciones asuman sus propios costos de infraestructura, además de reducir su impacto sobre el agua y la red eléctrica.

La elección general será el 3 de noviembre de 2026, mientras que la votación anticipada en persona se desarrollará entre el 19 y el 30 de octubre, de acuerdo con el calendario oficial de la Secretaría de Estado de Texas.

Henrique Guelber es un abogado de 46 años y experimentado maratonista. Está listo para desafiar por séptima vez los 42 kilómetros, pero es su debut en Buenos Aires, y tiene claro por qué eligió la ciudad: “Es fácil: vino, carne y dulce de leche. Y de nuevo, vino, carne y dulce de leche”, no duda Henrique en sus preferencias. Y luego, sí, explica los motivos secundarios, deportivos: “Quería una prueba plana, en un clima agradable, para mejorar mi tiempo general. Y es esa la fama de la prueba. Esas características me trajeron a la ciudad junto a otros 8 amigos. También, la cercanía con Brasil ayuda mucho.”

La presencia brasileña, al igual que la carrera en general, marca un récord de corredores. Pero no es algo nuevo. La Maratón de Buenos Aires va por su cuarto año consecutivo superando su marca de inscriptos, y los de Brasil, que en 2025 fueron más de 2200, este año sumaron unos 500 más. Como comparación con los otros países más convocantes: de Chile vienen 499, de Colombia 468 y de Uruguay 455. ¿Qué otros motivos hay, que la barrera idiomática no logra contener?

“Elegí la maratón de Buenos Aires como mi primera maratón porque quería mucho representar a Brasil en otro país”, explica Dâmaris Marçal Pordeus, veterinaria de 35 años y aspirante a recibirse de maratonista. “Además de ser una prueba plana y bien organizada, esta es una ciudad linda que ya había visitado dos veces y me encanta volver”. Su visita va más allá de la carrera, tiene varios planes ocultos tras una fachada de corredora: “Me voy a quedar 10 días, voy a aprovechar para conocer y recorrer con calma muchas atracciones de la ciudad: museos, parques, restaurantes, fiestas, espectáculos... y pienso volver otras veces, porque no faltan cosas interesantes para hacer acá. Además de amar el idioma español”, y es cierto, se la oye fluida.

Entre los aficionados, Brasil envía dos representantes de peso: Andre Luiz Silva Antonio (40) y Marina Richwin (38). Andre fue 8° el año pasado, mientras que Marina viene de marcar 2h36m07s en diciembre en Valencia. A nivel internacional tendrán la legión africana, con kenianos y etíopes a la cabeza, pero también un ruandés de peso, como rivales cuasi imbatibles. Y a nivel local, Ignacio Erario y Chiara Mainetti (fueron los mejores argentinos en 2024) serán los candidatos a darles batalla.

Volviendo a los brasileños y sus motivos, Alexandre Jorio, ingeniero de 46 años, afirma que ya tiene asegurado el éxito: “Considerando el ciclo de entrenamientos durante meses previos que hicimos con mis compañeros, sólo el hecho de venir juntos ya ha sido una gran experiencia”. A esto le suma lo que destaca el resto, considerar a la maratón de Buenos Aires como la más rápida de Sudamérica, y entonces proyecta: “Con el clima bueno y todos bien, tengo grandes expectativas de que todos alcancen sus mejores marcas, posiblemente corriendo también juntos a lo largo de la prueba”.

Es probable que Alexandre pueda correr con sus compañeros porque la largada está bien organizada en diez tandas, separadas cada un minuto, ordenadas por ritmo de carrera. Lo que no es tan probable es que el clima acompañe. La temperatura prevista para la largada es de unos 16°C y se espera que la humedad sea de alrededor del 90%. Eso puede ser un gran condicionante en una prueba que, para la punta, lleva algo más de dos horas de esfuerzo, y para los últimos, puede llegar a cinco horas. A estos últimos los esperaría en la llegada unos 23°C, un clima que está lejos de ser lo ideal, que ronda entre los 6°C y los 15°C para una maratón. Al menos no se prevé viento y eso sí es una buena noticia.

Más allá de las expectativas del clima y los tiempos de carrera, Anne Monteiro, administrativa de 34 años que va por su tercera maratón, tiene otros objetivos: “Quiero terminar la maratón y disfrutar cada momento de esa experiencia. Vine a vivir la energía de Buenos Aires, sentir el clima de la prueba y, claro, disfrutar la maravillosa gastronomía argentina”. Anne tiene claro por qué eligió la ciudad: “Por la belleza, por el clima y, claro, por ser la tierra de mi entrenador”.

Es que tanto Anne, como Alexandre, Dâmaris y Henrique son entrenados por Ezequiel Morales, un triatleta profesional que nació en Lobos (Buenos Aires), pero emigró a Brasil hace más de dos décadas. Luego de una exitosa carrera como triatleta que lo llevó a ganar todo lo posible en Argentina, representar al país en dos Juegos Panamericanos y luego obtener en Brasil el Ironman de Florianópolis en el 2012 (entonces era la única prueba Ironman de Sudamérica), Morales se dedicó a entrenar alumnos. Y no le fue nada mal, hoy tiene más de 350 y dirige el grupo de entrenamiento más grande de Niterói, una ciudad de casi 500.000 habitantes frente a Río de Janeiro.

Principalmente corredores y triatletas, Morales llegó con quince alumnos de Brasil y sumó cinco más de Argentina. Ezequiel, a quien apodaron Ezk en Brasil, destaca que más allá de la carrera, para el brasileño, Buenos Aires es un destino turístico muy apetecible. Opina que para ellos, la ciudad está a la altura de las urbes europeas, pero a solo dos horas de avión, por eso es muy común que vengan, aunque sea por pocos días, a recorrerla. Y ya acá se reparten entre los shows de tango, las canchas de fútbol, Palermo, el Rosedal, pero principalmente comen carne y toman vino.

“Se sorprenden de lo barato que son ambos productos para la calidad que tienen -explica Morales-. Una alumna nos pasaba hoy los precios del pan y del vino, mostrando que un pan lactal sale lo mismo que una botella de vino, y se reía: acá es muy fácil estar hidratado”. Cuenta que para correr suelen venir cuatro o cinco días, y en el caso de su grupo, sumaron once acompañantes más al viaje. Ya sobre la carrera en sí, confiesa que como entrenador, se las hace entrenar distinto que otras carreras en Brasil.

“Acá es una carrera donde el objetivo de tiempo está más presente”, explica el profesor de educación física y entrenador nacional de atletismo, “por eso los entrenamientos están más enfocados en el ritmo de carrera. No se trata solo de llegar, sino de aprovechar el circuito rápido para lograr una buena marca personal”.

“Más allá de la velocidad, mis alumnos también destacan los puntos turísticos del recorrido, todo lo que visitan en el circuito”, agrega Morales, haciendo referencia a sitio como: las canchas de River y Boca, el Hipódromo, el Rosedal, Recoleta, la avenida Corrientes, el Teatro Colón, el Obelisco, Cabildo, Plaza de Mayo, la Casa Rosada, la Facultad de Derecho, la Floralis Genérica y el Planetario.

También marca que si bien la inscripción, en comparación con las carreras brasileñas, cuesta casi el doble (Buenos Aires tiene un valor de 120 dólares para los extranjeros), la medalla de la media maratón (en dos partes unidas por imantación) “es de las más lindas que he visto”, y lo dice un entrenador y atleta con miles de carreras en su haber. Como comparativa, las “Majors”, las seis maratones más importantes del mundo, tienen inscripciones que van de los 220 a los 330 dólares.

¿Cuál es el motivo real para que los brasileños invadan la Maratón de Buenos Aires? Habrá unos 2769 motivos personales, pero entre los récords deportivos, los paseos turísticos y los sonidos del bandoneón, queda claro que además de medallas, la invasión verdeamarela busca llevarse dulce de leche y buen vino como para seguir saboreando a Argentina ya de vuelta en Brasil.

Es imposible imaginar Buenos Aires sin árboles. Forman parte del paisaje con una naturalidad tal que hace olvidar que no estuvieron allí desde el principio. En tiempos coloniales la ciudad era un caserío modesto en la inmensidad monocroma de la pampa, sin sombra ni flores, solo barro y sol agobiante en verano, todo engamado con el marrón del río, al que llamaron mar dulce los primeros pobladores. Casi trescientos años tuvieron que pasar para que los árboles hicieran su magia en las calles porteñas. Parques, plazas, paseos y jardines empezaron a multiplicar el verde a la par de edificios palaciegos construidos desde fines del siglo XIX y hasta medidos del XX, cuando las ideas de Europa impulsaron la transformación definitiva de aquella urbe primigenia, fraguando ese raro encanto del que hoy todos los turistas se enamoran.

Quizá ninguna otra imagen exprese mejor esa transformación que la de Buenos Aires en primavera. Con los primeros calores estallan lapachos y crespones entre fachadas de piedra Paris, las mansardas grises asoman detrás de jacarandás en flor, mientras las tipas alfombran de amarillo las veredas y los ceibos hacen guiños a las cúpulas y muros de ladrillo visto. Hay algo casi secreto en ese espectáculo, porque ocurre todos los años, en cada estación y, sin embargo, nunca es exactamente el mismo.

Con fotografías de Karina Azaretzky y textos del arquitecto y paisajista Jorge Bayá Casal, Buenos Aires en flor. Arquitectura y paisaje en la ciudad (India Ediciones) documenta a lo largo de 200 páginas esa condición que hace extraordinaria a esta ciudad: el diálogo entre la arquitectura de tradición europea y la vegetación sudamericana que la enmarca. Concebido durante un vivo de Instagram en plena pandemia de Covid, el libro será declarado de Interés por la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires el próximo Día de la Primavera, como corresponde, a partir de una iniciativa del diputado Juan Pablo Arenaza.

“Durante los días del encierro paisajistas, ambientalistas, arquitectos, historiadores del arte y amantes de las plantas nos empezamos a juntar en unos vivos espectaculares. Todos compartíamos saberes, intereses, anécdotas. Se armó un hermoso grupo de gente afín, una tribu verde, como le llamamos. Éramos miles de personas conectadas. Ahí apareció Karina con sus fotos de Buenos Aires” recuerda Bayá Casal, autor junto con su exsocio Carlos Thays (bisnieto del legendario paisajista) de muchos espacios verdes públicos y privados que los vecinos disfrutamos, entre ellos, proyectos históricos como la restauración del jardín original del Palacio Errazuriz, hoy Museo de Arte Decorativo. “Hicimos un vivo en el que Karina mostró sus fotografías y yo las comentaba, porque conocía la esquina, el árbol. Ahí todos dijeron ‘queremos un libro’. Empezamos a trabajar y ella tuvo la genial idea de hacer capítulos por colores, inspirado en el calendario estacional, un concepto de la acuarelista Cristina Coroleu” agrega.

Un día llegó de Francia Charles Thays

Buenos Aires sobrevivió sin árboles cerca de tres siglos, describe el texto de Bayá Casal. Recién hacia 1780 apareció el primer paseo arbolado en ese horizonte chato junto al río, cuando se plantaron hileras de sauces y ombúes en un tramo de la hoy avenida Leandro N. Alem. Las crónicas documentan que los primeros paraísos llegaron a Plaza de Mayo por iniciativa del artista plástico Prilidiano Pueyrredón, que además destacó como ingeniero, arquitecto y paisajista.

La edificación colonial desordenada y sin planificación de aquellas épocas fue creando terrenos baldíos entre las manzanas, entonces llamados “huecos”, vacíos que con el tiempo alcanzaron el estatus de plazas, por ejemplo el hueco de los Cabecitas es ahora la plaza Vicente López. En 1874, en coincidencia (o consecuencia) con la crisis sanitaria que desató la fiebre amarilla, se creó el Parque Tres de Febrero, un hito que colocó a Buenos Aires a la altura de las grandes capitales del mundo, como Paris y Nueva York, que ya contaban con áreas verdes en su cartografía. Al paisajista argentino Benito Carrasco le debemos el Rosedal de Palermo, pero la figura decisiva en esta historia sería Charles Thays, llegado a la Argentina gracias a un empresario cordobés que lo contrató para proyectar el Parque Sarmiento.

Al frente de la Dirección de Parques y Paseos entre 1891 y 1913, convirtió la plantación de árboles en una política sostenida, modificando de manera drástica el entramado urbano. Durante su gestión se incorporaron unos 150.000 ejemplares y el Jardín Botánico, que comenzó a plantarse en 1892, cumplió además una función fundamental: allí se cultivaban especies destinadas luego a las calles, plazas y parques. Thays no se limitó a multiplicar el metro cuadrado verde que tantos beneficios trae a la salud. También introdujo flora nativa de distintas regiones del país, como el jacarandá y la tipa originarios de las yungas del noroeste argentino.

Al mismo tiempo, la inmigración aportó constructores, arquitectos, artesanos y nuevas técnicas que cambiaron la fisonomía colonial por una variedad de lenguajes y arquitecturas, de cuya mezcla salió ese eclecticismo tan característico del patrimonio porteño. El crecimiento económico impulsado por las vacas gordas y los granos del campo permitió levantar mansiones de gran escala con cúpulas, mansardas, balcones y fachadas recargadas de ornamentos, entre otras más lacias. Nótese que muchas, por no decir casi todas, contienen formas florales fáciles de apreciar durante una caminata.

En ese escenario fueron encontrando su lugar árboles hoy inseparables de la identidad local. El jacarandá fue declarado árbol distintivo de la Ciudad en 2015; el lapacho anuncia cada primavera; las tipas cubren las calles hacia noviembre; el ibirá pitá prolonga el amarillo durante el verano; los palos borrachos y los crespones agregan nuevas tonalidades y el ceibo, flor nacional desde 1942, también forma parte de ese espléndido calendario vegetal.

Los colores del calendario

Buenos Aires en flor pone ese patrimonio a escala humana, haciendo evidente el poder de la floración para modificar la perspectiva de muchos lugares que los vecinos creemos conocer.

Entre otros tesoros, el libro recuerda la existencia del llamado ‘lapacho de Ezcurra’, plantado en 1940 en el jardín de la antigua mansión Ezcurra, en Palermo Chico, uno de los primeros en anunciar la llegada de las temperaturas más cálidas. En Plaza Lavalle sobrevive el ceibo venido de Jujuy plantado en 1878 por el intendente Torcuato de Alvear, cuando aquel espacio todavía era un parque de artillería, y el primer palo borracho de flor blanca que llegó a Buenos Aires, a mediados del siglo XIX, fue plantado en una quinta situada en lo que hoy conocemos como las cinco esquinas, en Juncal y Libertad. En el jardín del Museo Decorativo sigue firme el olivo plantado hace más de cien años, cuando se construyó la propiedad.

“Nací y viví en Tucumán hasta los 30 años. En 2012 vine a vivir a Buenos Aires y, al principio, extrañaba muchísimo la luz, los árboles y las flores de mi provincia. Empecé a sentir una especie de añoranza y decidí salir por la ciudad con mi cámara a buscar ese refugio que tanto extrañaba. Así me di cuenta de que muchos de esos árboles también estaban en Buenos Aires” recuerda Karina, historiadora del arte y docente. Organizadas en carpetas por color – lila, amarillo, rojo, rosado y blanco- empezó a formar un gran archivo con imágenes de esos recorridos sanadores, que son base de gran parte del libro. Actualmente trabaja en un proyecto que releva la vegetación de su tierra natal. “Me llamó mucho la atención el vínculo con la arquitectura, algo novedoso para mí porque en Tucumán los árboles están desplegados de una manera mucho más exuberante y abundante”.

En junio último, junto con Bayá Casal, presentaron el libro en forma de muestra en el Real Jardín Botánico CSIC, en Madrid; también pasaron por las embajadas de París y Londres difundiendo un trabajo que merecía su distinción. Se ilusionan con la posibilidad de exhibir algunas imágenes en las calles y avenidas para disfrute de todos los vecinos de Buenos Aires, sin dudas, la ciudad más linda del mundo.

La acusada se contactaba de manera telefónica para encargar la mercadería a la fábrica. En cada pedido, todos por montos que promedian los $1.500.000, la sospechosa enviaba el comprobante de un depósito en realidad inexistente y mandaba a un comisionista a retirar los productos.

Según reportó el medio local La Capital, la empresa no revisaba de inmediato la llegada de los fondos a su cuenta por la confianza en lo que ya consideraban una rutina habitual. La estafa recién se descubrió cuando un comerciante de la zona de Necochea se quejó ante los dueños por los bajos valores a los que la mujer vendía los productos en el mercado de su producción.

Ante esta situación, los propietarios revisaron la última operación y se dieron cuenta de que el dinero nunca había entrado y que ninguna de las operaciones anteriores se había pagado. El pasado 11 de septiembre radicaron la denuncia en la UFIJ N°10.

Integrantes de la DDI Necochea recolectaron las pruebas iniciales y el fiscal Luis Ferreyra, de la UFI de Delitos Económicos, dispuso el allanamiento del domicilio. En la vivienda incautaron 95 quesos, tres teléfonos celulares, una balanza Hegda, un rollo de bolsas Impla, un cuaderno con anotaciones y $11.400 en efectivo.

Tras la captura y su posterior traslado Mar del Plata, la imputada se negó a declarar ante la fiscalía. Horas después fue liberada, aunque continuará el proceso ante la Justicia bajo la acusación de estafas repetidas.

Cómo prevenir las estafas virtuales más frecuentes

Para evitar este tipo de casos, maniobras en billeteras virtuales, clonación de tarjetas, falsas compras online o fraudes con criptomonedas, especialistas de la Fiscalía Especializada en Ciberfraudes (FISEC) recomiendan seguir una serie de pautas básicas de seguridad:

• Seguridad en aplicaciones: activar siempre la verificación en dos pasos en WhatsApp y aplicaciones bancarias.
• Confidencialidad de datos: no compartir nunca contraseñas, claves PIN ni códigos de verificación recibidos por SMS o llamada.
• Cautela ante mensajes inesperados: desconfiar de ofertas con promociones irrisorias, supuestas llamadas bancarias y evitar hacer clic en enlaces sospechosos.
• Monitoreo constante: revisar periódicamente el saldo y el historial de movimientos de cuentas bancarias y tarjetas de crédito o débito.
• Denuncia inmediata: en caso de ser víctima de un engaño, realizar la denuncia dentro de las primeras 24 horas para permitir el congelamiento preventivo de los fondos.

Al ser consultada sobre si se vio con Moyano desde que rige la restricción de acercamiento, Arizaga se limitó a decir: “Yo prefiero no entrar en detalle con ese tema porque es muy delicado. No voy a hablar de eso”.

Tras eso, le preguntaron sobre su noviazgo con el sindicalista. “No, actualmente no [estoy de novia]”, expresó para luego sumar: “Lo veremos, veremos qué explicaciones tiene y qué pruebas tiene cuando nos volvamos a ver, porque estuve muy mal con todo esto que salió”. Se refirió así a las versiones mediáticas que trascendieron esta semana y que decían que Moyano sostendría en paralelo una relación con otra mujer.

“[Si se confirma] sería una enorme decepción, pero bueno, no tengo pruebas, ese es el tema. Pero si eso es cierto, sería un bajón”, marcó; de todos modos insistió en que se levante la restricción de acercamiento para poder hablarse “para poder aclarar todas las dudas”.

“Yo creo que en algún momento, cuando todo esto baje un poquito, voy a salir a aclarar muchas dudas que ustedes tienen. Si esto es cierto, es un garrón, porque yo sí lo cuidé. Él no sé si me cuidó cuando salió en los medios hablando de mí. Yo sí me manejé bien con él. No recibí lo mismo a cambio. Pero no pasa nada. Ya lo solucionaré con él cuando lo vea”, indicó la modelo en diálogo con América TV.

En otro tramo de la entrevista, Arizaga fue consultada si Moyano intentó comunicarse con ella. “Al contrario, me bloqueó en las redes, porque yo cuando vi esto [las versiones de que estaba con otra mujer] reaccioné mal, le dije de todo y bueno, y me bloqueó, pero está bien. Si tampoco me puede responder, es lo mismo. Es un momento que está costando tanto a él como a mí, así que no reaccionamos de la manera correcta”, completó.

El supuesto encuentro

En las últimas horas, la Justicia imputó a Moyano por desobediencia -sumado a los de lesiones leves y privación ilegal de la libertad- ya que para la fiscal Florencia Nocerez, a cargo de la investigación, existen pruebas de que el sindicalista, a pesar de la restricción de acercamiento, se encontró con Arizaga en un apart hotel de Monserrat.

Según publicó LA NACION, fuentes del caso indicaron que al encontrarse en una de las habitaciones del Aira Apart Hotel Buenos Aires, situado en Belgrano al 500, Moyano habría violado las medidas restrictivas.

Una encargada del hotel aportó información sobre el alojamiento de Moyano. Estuvo en la habitación 603 desde el 31 de agosto hasta el viernes de la semana pasada. Pero no había registros de la presencia de Arizaga. Sin embargo, la modelo había hecho una publicación en sus historias de Instagram en la que daba cuenta de que estaba en ese hotel.

Por otro lado, el jueves los abogados Alfredo Gascón y Miguel Molina renunciaron a la representación del sindicalista al alegar “desavenencias insalvables” en la estrategia de defensa. Moyano difundió un comunicado donde explicó que él decidió un cambio en su representación legal y designó a los abogados Lucio Darío Saldaño y Alejandro Valle.

El episodio

Moyano fue detenido la mañana del 4 de agosto pasado, después de que él y Arizaga fueran interceptados por efectivos de la Policía de la Ciudad en Sucre y Virrey Vértiz, Belgrano. La joven había salido corriendo del edificio donde vive el sindicalista, en la avenida del Libertador al 5400.

Tras la audiencia de intimación de los hechos y tras su declaración, Moyano fue excarcelado, pero se le fijó una serie de pautas de conducta que debía cumplir, entre ellas, una restricción de acercamiento a Arizaga.

Qué dice el último parte médico

”La señora Mirtha Legrand ingresó esta tarde a nuestro sanatorio por presentar un cuadro compatible con neumopatía. Se encuentra internada para realizar los estudios, el tratamiento y los controles correspondientes", se informó en el parte médico del viernes firmado por el doctor Enrique Echagüe, director médico del sanatorio. “Su familia agradece a todos la preocupación y el respeto por la salud de Mirtha. De no mediar cambios, daremos un nuevo parte el día lunes”, finalizó.

Hasta el momento, la familia de “La Chiqui” no se pronunció respecto a esta nueva internación, aunque a través de sus redes sociales oficiales compartieron el parte médico. Asimismo, desde la cuenta de X de LAM (América TV) publicaron un video en el que se pudo ver a Juana Viale visitando a su abuela en el sanatorio.

Por otra parte, el viernes el periodista Guillermo Lobo sostuvo en TN que durante la noche del jueves “Mirtha sintió ansiedad y fue ella misma quien pidió la internación. Se siente más tranquila estando hospitalizada y atendida”. Reveló que se encuentra en “una sala de terapia, pero no por una gravedad de su cuadro, sino porque necesitan que esté tranquila y sin visitas”. “Tiene un cuadro delicado, pero está en equilibrio”, explicó y aclaró que la conductora tuvo una “leve mejoría” y no necesitó asistencia mecánica para respirar.

Cómo fue su última internación

El lunes 7 de septiembre, Legrand fue internada en el sanatorio Mater Dei tras hacerse unos estudios de control por una bronquitis que tenía desde hacía una semana. Los médicos consideraron, por precaución, que lo recomendable era que quedara internada para poder realizarle todos los estudios pertinentes. La conductora suspendió las grabaciones de su programa y fue reemplazada por su nieta.

Luego de casi una semana en observación, el domingo 13 de septiembre recibió el alta médica. “A partir de ahora, continuará la recuperación en su casa para volver a sus actividades lo antes posible”, expresaron en el documento difundido.

Por su parte, la familia compartió un mensaje a través de sus redes sociales para expresar su agradecimiento hacia el sanatorio y sus profesionales. “La señora Mirtha Legrand y su familia desean expresar su más sincero e infinito agradecimiento al sanatorio Mater Dei, como así también a todo su cuerpo médico, personal administrativo, al servicio de enfermeras y al doctor Guillermo Semeniuk. Destacan de manera muy especial el alto grado de profesionalismo y la excepcional calidad humana brindados por cada uno de los integrantes de la institución durante su atención”, manifestaron.

Tras salir de su internación, Legrand regresó a su casa de Barrio Parque para enfocarse en su recuperación y no regresó al programa. Fuentes cercanas a la conductora informaron a LA NACION que se estaba “recuperando muy bien”. Asimismo, destacaron que se encontraba con buen ánimo y, aunque no salió de su casa, recibió visitas, almorzó y charló con amigos.

Actualmente continúa bajo observación y, de no presentar cambios, se espera un nuevo parte médico para el lunes 21 de septiembre.

Para la fiscal Florencia Nocerez, a cargo de la investigación, existen pruebas de que Moyano, a pesar de la restricción de acercamiento, se encontró con Candela Arizaga, su exnovia, en un apart hotel del barrio porteño de Monserrat.

Así lo informaron a LA NACION fuentes al tanto del avance de la investigación. Al encontrarse con Arizaga en una de las habitaciones del Aira Apart Hotel Buenos Aires, situado en Belgrano al 500, “el imputado Moyano” habría violado las medidas restrictivas “que le fueron impuestas por la Unidad de Flagrancia Norte” del Ministerio Público Fiscal de la Ciudad “al momento de llevarse a cabo la audiencia de intimación de los hechos como condición de su libertad”, según se desprende del expediente judicial.

Moyano fue detenido la mañana del 4 de agosto pasado, después de que él y Arizaga, de 23 años, fueron interceptados por efectivos de la Policía de la Ciudad en Sucre y Virrey Vértiz, Belgrano. La joven había salido corriendo del edificio donde vive el sindicalista, en la avenida del Libertador al 5400.

Tras la audiencia de intimación de los hechos y tras su declaración, Moyano fue excarcelado, pero se le fijó una serie de pautas de conducta que debía cumplir, entre ellas, una restricción de acercamiento a su ahora exnovia.

Esta semana, a partir de una publicación de Instagram de la cuenta Visionshowtv donde se daba cuenta, citando a la cuenta de la misma red social Gossipeame, de que Moyano y Arizaga se habrían encontrado en Aira Apart Hotel Buenos Aires cuando existe una restricción de acercamiento, la fiscal Nocerez dispuso una serie de tareas investigativas para determinar si era cierta la publicación.

Personal del Cuerpo de Investigaciones Judiciales (CIJ) del Ministerio Público Fiscal fue al hotel y la encargada aportó información sobre el alojamiento de Moyano. El sindicalista estuvo en la habitación 603 desde el 31 de agosto pasado hasta el viernes de la semana pasada. Pero no había registros de la presencia de Arizaga.

Sin embargo Arizaga había hecho una publicación en sus historias de Instagram en la que daba cuenta de que estaba en el citado hotel.

Para la fiscal Nocerez habría pruebas de, por lo menos, un encuentro en el hotel entre Moyano y Arizaga. Si bien no había registros de la presencia de la joven en el hotel, los detectives del CIJ se llevaron las filmaciones de las cámaras de seguridad.

La imputación por desobediencia no fue la única novedad en la causa en las últimas horas. Ayer los abogados Alfredo Gascón y Miguel Molina renunciaron a la representación de Moyano al alegar “desavenencias insalvables” en la estrategia de defensa.

Moyano difundió un comunicado donde explicó que él decidió un cambio en su representación legal y designó a los abogados Lucio Darío Saldaño y Alejandro Valle.

“El cambio responde únicamente a una decisión personal respecto a la estrategia y representación legal para esta nueva etapa del proceso”, explicó Moyano.

Testimonios

Como informó en su momento LA NACION, ninguna de las personas que declaró ante la fiscal Nocerez dijo haber sido testigo de una situación de violencia de Moyano contra Arizaga.

Uno de los testigos fue una persona que vive en el mismo edificio donde alquila Moyano. “En este acto se deja constancia de que durante el fin de semana no escuchó ningún tipo de movimiento ni gritos desde el departamento de su vecino [el sindicalista]”, se explicó en el acta de la declaración de Atilio Césari.

Al ser consultado sobre si había presenciado algún conflicto entre Moyano y Arizaga, Nelson Maza, uno de los empleados de seguridad del edificio, afirmó: “No, ningún conflicto”.

A su compañero Juan Ramón Pavón le preguntaron si había sido testigo de una situación de violencia entre la pareja. El testigo respondió: “No, nunca”.

También declaró como testigo el oficial inspector de la Policía de la Ciudad Matías Ríos, quien el 4 de agosto pasado firmó el acta que dio origen a la investigación que derivó en la detención e imputación de Moyano.

En esa acta, Ríos asentó que Arizaga le había dicho que había sido golpeada y encerrada por su novio.

“Fui desplazado por una llamada al 911 por una paciente con ataque cardíaco. Mientras me desplazaba observé que por la avenida del Libertador y La Pampa, en dirección a Sucre, corría una mujer con baby doll rojo solicitando auxilio a viva voz y detrás de ella corría un masculino, logrando la detención de ambos en Sucre y Virrey Vértiz. Respecto de los hechos, la mujer manifestó ser la novia del masculino, agregando que mientras estaba en su domicilio particular fue golpeada, a la vez que dicho sujeto la mantuvo en la finca contra su voluntad, razón por la que aprovechó una oportunidad para salir en busca de ayuda”, explicó el uniformado, según consta en el sumario.

Al declarar ante la representante del Ministerio Público, Ríos sostuvo que “no vio lesiones visibles en Arizaga”. También hizo referencia a un testimonio brindado en una dependencia de la Policía de la Ciudad cuatro horas después de hacer el acta.

“Dijo no haber declarado bajo juramento respecto de los supuestos dichos de Candela al momento del brote porque ‘como estaba en el acta no lo puse, porque ya estaba ahí, para no ser repetitivo en las cosas’”, según la reconstrucción del testimonio de Ríos que hizo LA NACION de fuentes con acceso al expediente.

También declaró la oficial de la Policía de la Ciudad Carolina Verón. “Candela me preguntó por Facu [Moyano]. ‘¿Dónde está Facu?’, ‘¿Cómo está él?’, preguntó. Yo no le dije nada porque, sinceramente, no sabía. Le dije que iba a averiguar y ella insistió en que quería saber dónde estaba y aclaró: ‘A mí no me hizo nada’”, sostuvo la testigo.

Ante preguntas de la defensa del sindicalista, la uniformada, que estuvo de consigna en el Hospital Pirovano, donde había sido trasladada la joven después de ser interceptada en Sucre y Virrey Vértiz, también afirmó: “[Arizaga] nunca me dijo que él había ejercido violencia sobre ella, de hecho, preguntó por él, por cómo estaba”.

Rocío Averanga, médica del SAME, declaró: “Intenté preguntarle más cosas, como antecedentes de enfermedades, si le dolía, si la habían golpeado, y era todo muy vago, como que no, y yo lo tomé como un no”.

La empleada doméstica que trabaja en el departamento de Moyano, Miriam García, bajo juramento de decir la verdad, habló del vínculo de pareja entre el exdiputado nacional y Candela: “El vínculo es bueno, cariñoso. Una pareja normal es lo que yo vi, en el momento en que yo estaba, es lo que vi, tenían una buena relación”.

Seguía por ese mismo sendero. “Él decidió venir acá porque pensaba que esta liga le iba a dar el plus extra para llegar a competir en el Mundial”. Y así fue: Jordy Josué Caicedo Medina jugó cinco minutos frente a Curazao, otros cinco contra Alemania y diez minutos en la derrota por 2 a 0 ante México, que definió la eliminación de la Tri en los dieciseisavos de final de la Copa del Mundo.

“Para todos jugadores es lindo jugar una Copa del Mundo. Obviamente teníamos aspiración de llegar mucho más lejos con mi país. Lastimosamente, no sé si Dios no lo quiso así, pero ahora toca seguir trabajando, seguir preparándonos, sobre todo en lo mental. Vamos a volver más fuertes que nunca”, decía.

Tiene 28 años, 82 goles en clubes, cuatro gritos en la selección juvenil y actuó en 9 equipos antes de aterrizar en Parque Patricios. Rusia, México, España. En enero llegó a nuestro país, con una simpática obsesión. “Apenas pisó la Argentina, me preguntó dónde quedaba Guerrin. ‘Quiero probar esa pizza... Aunque en realidad, estaba preocupado, porque sabe que la comida en la Argentina es muy rica y está el tema de las harinas...”, se divertía Galíndez con la anécdota.

Que hasta recreó la escena.

-Va a ser difícil cuidarme acá, con tantas tentaciones, le dijo el delantero.

-Si seguís haciendo goles, quedate tranquilo que la pizza te la pagamos nosotros, le aseguró el arquero.

Lo describía Galíndez, suerte de compañero y consejero. “Ha hecho las cosas bien, está contento, entró muy bien en el grupo. Algo voy a contar, algo íntimo que no le gusta que lo cuente, pero lo voy a contar igual: ya toma mate. Entonces se ha integrado muy bien y se nota que está feliz”.

Entre las grandes de muzzarella, la yerba y el termo, goles. Muchos goles. Un ejemplo: 5 tantos en 7 partidos, que incluyen 2 en el Nuevo Gasómetro, uno a Racing. Y este sábado visita el Monumental. Los excesivos festejos en el Bajo Flores lo pusieron en eje. “Quiero pedir disculpas por el acto que tuve dentro del campo de juego. Los que me conocen de cerca saben que eso no me caracteriza. Fue un momento de euforia y los que nos dedicamos a esto me entenderán. Y yo los entiendo (a los jugadores de San Lorenzo), por eso estoy pidiendo disculpas. Soy un hombre que sabe aceptar los errores”, advertía, semanas atrás.

IMPRESIONANTE: Caicedo festejó directo a la tribuna y los jugadores de San Lorenzo se le fueron encima... ¡PICANTE EL CLÁSICO!

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— SportsCenter (@SC_ESPN) August 9, 2026

Todo un caballero, también dentro del área: ya le había convertido al Ciclón en un 1-0 y a River, en un 1-2. En el Globo, lleva 13 tantos en 24 encuentros: una declaración de principios. “Creo que la única diferencia en el triunfo contra Racing con los partidos anteriores fue la suerte. Veníamos trabajando bien, pero esta vez tuvimos la suerte que no teníamos”, comenta el goleador del Globo, que valora la unión del grupo.

Y... sorprende con una frase ciertamente antipática. “Tengo un equipo excelente que me respalda y me conoce. Gracias a ellos puedo marcar. Es difícil cuando nuestros hinchas nos chiflan. Les pido paciencia. Tanto yo como mis compañeros nos esforzamos al 100%. Siempre estamos con las mejores intenciones de que las cosas salgan bien”, argumenta el dueño casi exclusivo de los aplausos. Mientras la mayoría de sus compañeros son reprobados, el 9 recibe afecto. Algo que lo incomoda, de algún modo.

¡LOS GOLES SIEMPRE LLEGAN DESDE ECUADOR! Después de un débil remate de Vergara, Galíndez sacó una contra rápida que culminó en el gol de Jordy Caicedo para anotar el 2-1 de Huracán vs. Racing. pic.twitter.com/50BcHIKfTG

— SportsCenter (@SC_ESPN) September 14, 2026

Huracán está noveno en el Grupo B, aunque con 13 puntos, la misma cifra que Belgrano, River y Atlético Tucumán, que están arriba en la clasificación por diferencia de gol. Diego Martínez lo contiene: “Destaco su humildad. Una de las características que no se ve es su predisposición y sus ganas de querer crecer y de agregarle cosas a su juego. Quiere ser parte de su selección nacional y se pone al servicio del equipo”, asume el DT, que tiempo atrás contó la particular forma de atraer refuerzos.

Caicedo no estaba en la órbita de nuestro medio.

¿Galíndez convenció al cuerpo técnico? En realidad, hay un protocolo: lo decubrieron a partir de la astucia de la secretaría técnica, que le presentó al cuerpo técnico algunas posibilidades. El entrenador suele trabaja así: arma un video de casi 40 minutos con características que desean tener. Luego, lo miran todos. Si atrae, se comienza a analizar datos de su carrera. Cuando la dirigencia aprueba la operación, Martínez llama al jugador y le cuenta sus secretos. El ecuatoriano aprobó todos los rubros.

El desafío es mantenerse en el torneo argentino, dar un salto a Europa y, desde ya, seguir en la selección. ¿Puede ser el 9 de Gallardo? El Muñeco acaba de brindar su primera conferencia como conductor de la selección. La idea es mantener la base del ciclo de Sebastián Beccacece. “No lo conozco a Marcelo, pero lo que vi con River me parece un excelente entrenador. Si llego a trabajar con él será un orgullo ser dirigido por un técnico como él”, sostiene.

De frente a la próxima fecha FIFA, en la que la Tri hará una gira de tres partidos amistosos en Asia, Caicedo cuenta con chances reales de formar parte de la primera nómina de convocados de Gallardo. Es que en el área rival, se olvida de todo. De los placeres de la gastronomía argentina que tanto le preocupaban, sobre todas las cosas.

Linktour es una automotriz relativamente nueva en los mercados internacionales. Su presentación global se produjo durante 2025 y en lo que va de este año comenzó a ampliar su presencia comercial en distintos países europeos. Actualmente, su oferta está concentrada en la familia Alumi, concebida específicamente para recorridos urbanos.

Los autos importados pisan el acelerador: estos son los 10 modelos más vendidos en lo que va del año

El importador argentino todavía no informó qué modelos comercializará, cuándo comenzarán las ventas ni cuáles serán sus precios. Según el anuncio, durante los próximos meses avanzará con la conformación de la estructura comercial de la marca en el país.

Detrás de la marca se encuentra Shandong Weiqiao Pioneering Group, uno de los mayores conglomerados industriales de China y propietario de negocios vinculados, entre otros sectores, a la producción de aluminio y textiles. De hecho, sus vehículos utilizan una estructura monocasco realizada mayormente en aluminio.

A diferencia de otros fabricantes chinos que desembarcaron en los últimos años con SUV, sedanes o pick-ups, Linktour apunta por ahora a otro tipo de movilidad. Sus productos actuales son vehículos de dos plazas de alrededor de 2,68 metros de largo y 1,50 metros de ancho, dimensiones incluso inferiores a las de los citycars convencionales.

En Europa existen dos variantes principales. El Alumi L6e es un cuatriciclo eléctrico ligero limitado a 45 km/h, equipado con una batería LFP de 7,2 kWh y una autonomía declarada de hasta 120 kilómetros bajo el ciclo WMTC. Por encima se encuentra el Alumi Elite L7e, que utiliza una batería de 12,96 kWh, alcanza 90 km/h y declara hasta 180 kilómetros de autonomía.

Dependiendo de la versión, puede incorporar una pantalla multimedia de 10,25 pulgadas compatible con Apple CarPlay y Android Auto y una aplicación desde la cual consultar el estado del vehículo, su ubicación, la carga de la batería o accionar determinadas funciones a distancia. El baúl declarado es de 320 litros.

Para tener como referencia, en Italia, el Alumi L6e comienza en 9450 euros, mientras que sus variantes más equipadas llegan hasta los 12.990 euros. El Alumi Elite L7e arranca en 12.990 euros y alcanza los 14.990 euros en su configuración superior.

En Bélgica, por ejemplo, la gama comienza en 10.490 euros para el Alumi y en 14.990 euros para el Alumi Elite. Son valores de mercados europeos y no sirven como referencia directa para calcular cuánto podrían costar en la Argentina, debido a las diferencias impositivas, logísticas y de homologación, pero ayudan a entender quién es su público objetivo.

Para Sideco Americana, Linktour amplía una cartera que ya incluye a la automotriz china JAC y a la fabricante de buses HIGER. “La incorporación reafirma nuestra confianza en el potencial que tienen las nuevas tecnologías de movilidad en Argentina”, sostuvo Diego Massa, director general de la división automotriz del grupo.

“Se sintió mal, y cuando llegó a su casa se descompensó y murió”, aseguraron sus allegados, según reconstruyó el medio cordobés La Voz. Además, desde su entorno recalcaron que el artista estaba feliz con el evento que se realizó en Córdoba en su honor y con la ópera que estaba preparando en Buenos Aires. “No paraba de trabajar”, remarcaron.

Zanetti nació en Córdoba el 19 de octubre de 1946. A lo largo de su vida construyó una larga trayectoria en el cine y el teatro, al igual que una reconocida carrera en Estados Unidos.

Como pintor realizó exposiciones individuales en Argentina, México, Estados Unidos y España. Además, recibió el Doctorado honoris causa del Esserp en España, como así también de la Universidad de Las Artes en Buenos Aires, de la Universidad de Palermo y el título de ciudadano ilustre de las ciudades de Buenos Aires, Córdoba y Los Ángeles.

Su labor alcanzó la consagración máxima al obtener el premio Oscar a la mejor dirección artística por la película Restauración en 1996, hito al que sumó una nueva nominación de la Academia de Hollywood tres años más tarde por la asombrosa estética de Más allá de los sueños, película protagonizada por Robin Williams.

En cada uno de sus trabajos, Zanetti hacía uso de su destacada creatividad, que se vislumbraba en puestas en escena detalladas y que invitaban a la fantasía. Su lenguaje cinematográfico se caracterizaba por una estética neobarroca en la que la imagen asumía un peso visual preponderante y cargado de simbolismo.

Otro dato de color en la vida del reconocido cineasta fue que llegó a cursar el primer año de Arquitectura en la Universidad Nacional de Córdoba (UNC) a mediados de la década del sesenta. En esa misma época también participó en el rodaje de la película Medea, del italiano Pier Paolo Pasolini.

En 2010, el año del Bicentenario, la Asociación de Cronistas Cinematográficos de la Argentina lo distinguió con un premio Cóndor de Plata especial por haber ampliado el conocimiento del cine nacional y de los profesionales argentinos en el mundo. Este reconocimiento lo obtuvo a la par de Gustavo Santaolalla, Luis Bacalov, Luis Puenzo y Juan José Campanella.

En lo relativo a su arte pictórico, Zanetti se diferenció por una técnica que rescataba figuras luminosas de fondos opacos, infundiendo en sus lienzos una intensa dirección metafísica que trasciende las modas temporales.

Al conocerse su deceso, quien también se pronunció a través de redes sociales fue la Asociación Argentina de Actores y Actrices.

“Despedimos a Eugenio Zanetti. Su extraordinaria trayectoria de proyección internacional y su excepcional talento lo convirtieron en una figura fundamental de la cultura argentina. Nos unimos al dolor de sus familiares y seres queridos ante su partida”, postearon desde la cuenta del colectivo artístico en la red social X.

Investigaciones sobre psicología y cognición animal, recopiladas por expertos de la BBC, indican que los felinos son observadores minuciosos de las rutinas humanas. Los animales notan con precisión hacia dónde se dirige la mirada, el movimiento de las manos y el enfoque mental de sus dueños. Al interponerse entre la pantalla y el usuario, el gato no actúa por capricho, sino que hackea el centro de atención para asegurar que el foco vuelva a estar sobre él. La conducta es reforzada mediante el condicionamiento operante: cada vez que el animal se echa sobre el teclado, obtiene una respuesta inmediata, ya sean caricias, palabras o incluso quejas. Para la mascota, cualquier reacción humana es un éxito absoluto, puesto que logró interrumpir la actividad para interactuar.

Aunque el factor térmico no es el único motor, los veterinarios reconocen que influye. La temperatura corporal ideal de los felinos es superior a la humana, por lo que una superficie cálida les permite descansar con un menor gasto energético. Sin embargo, si el calor fuera el único motivo, buscarían cualquier otra fuente térmica en el hogar. La elección específica del dispositivo que el usuario está operando confirma que existe un componente afectivo y social en su conducta. Los etólogos advierten que reprender al animal o retirarlo de forma brusca es un error, ya que este acercamiento es una manifestación de afecto y un intento de compartir espacio con su figura de referencia. Castigar un comportamiento basado en un deseo de vinculación puede dañar la confianza y generar ansiedad.

Para gestionar esta convivencia tecnológica, la clave reside en la redirección y el enriquecimiento ambiental. Los especialistas sugieren colocar una zona de descanso alternativa, como una manta o cama cómoda, directamente sobre el escritorio, permitiendo que el felino observe sin obstruir el trabajo. Asimismo, establecer sesiones de juego activo antes de comenzar la jornada y ofrecer juguetes interactivos ayuda a canalizar la energía del animal. Cuando el gato elige su propio espacio en lugar de invadir el teclado, es fundamental recompensarlo con refuerzo positivo, ya sean premios comestibles o caricias. De este modo, la mascota asimila que puede disfrutar de la compañía humana sin necesidad de interrumpir las tareas. Esta adaptación del entorno permite armonizar la productividad laboral con las necesidades sociales del gato, garantizando un ambiente equilibrado para ambos sin recurrir a medidas de castigo innecesarias que perjudiquen el vínculo afectivo entre el tutor y su mascota en el hogar.

Este contenido fue producido por un equipo de LA NACION con la asistencia de la IA.

Desde muy pequeña, el diseño fue algo que le llamó la atención, por lo que decidió enfocar sus estudios en esta disciplina. En su perfil profesional se define como un “alma creativa, con mente estratégica y curiosidad infinita”. “Soy diseñadora, con una visión 360, enfocada en la creatividad, la comunicación y el marketing. Mi fortaleza es conectar estas disciplinas para desarrollar soluciones visuales que generen impacto”, remarcó en su porfolio.

“Fiel creyente del trabajo en equipo y la colaboración como motor de grandes ideas. Me motiva crear estrategias visuales que no solo comuniquen, sino que conecten y transformen. Siempre en búsqueda de nuevos aprendizajes y tendencias para seguir innovando en cada proyecto”, señaló su aporte en cada trabajo que se le presenta.

Terminada su carrera en la Universidad Torcuato Di Tella, María trabajó como asistente de producción para el Museo MALBA, luego como diseñadora para la empresa IRSA y uno de sus últimos logros fue formar parte de la reconocida marca de cosméticos Blumin.

Sin embargo, esta no es su única faceta. En 2024 inició junto a su madre un proyecto ecologista titulado El Granito de Arena. A través de distintos videos y publicaciones en Instagram, ambas buscaron llevar conciencia a la comunidad sobre la importancia de reciclar y cuidar el medioambiente con pequeños gestos. “Aportamos nuestro granito para un mundo más sustentable”, sintetizaron su propuesta que cautivó a decenas de personas.

También disfruta de practicar el yoga junto a su madre y en muchas ocasiones la ayudó a generar contenido explicativo para los cursos online que dicta la reconocida actriz.

Por otro lado, en su cuenta de TikTok, desde hace algunos meses María decidió lanzarse como influencer. En su cuenta @elsmania se la puede ver bailando, recomendando películas, viajando por distintas partes del mundo, haciendo sketches de humor y disfrutando con sus amigas. Aunque por el momento continúa buscando su impronta, a través de la red social china se animó a mostrar su lado más artístico heredado de su madre.

En general, el color de las bandejas forma parte de una estrategia comercial que cada supermercado puede definir internamente. Por eso, su significado puede variar de un establecimiento a otro y no existe una regla universal que permita determinar qué contiene un envase simplemente por su tonalidad.

Qué significan los colores de las bandejas de carne

Aunque la clasificación depende de cada comercio, los colores suelen utilizarse para diferenciar líneas de productos o facilitar su identificación dentro de la góndola.

Las bandejas negras pueden utilizarse para presentar determinados cortes como una línea premium o de mayor valor. El envase busca, en estos casos, diferenciar visualmente el producto de otras opciones disponibles.

Las amarillas, en tanto, pueden estar asociadas con cortes de consumo habitual y también utilizarse para identificar promociones u ofertas. Nuevamente, se trata de una decisión comercial y no de una clasificación que indique por sí misma la calidad de la carne.

Las rojas o blancas suelen emplearse para productos tradicionales o líneas estándar de carne vacuna. El uso específico de cada color, sin embargo, depende de la organización de cada supermercado.

Por eso, el color del envase no debería utilizarse como indicador de calidad. Un corte presentado en una bandeja negra no necesariamente será mejor que otro colocado en una amarilla o blanca. Para evaluar la carne, hay otros aspectos que resultan más relevantes.

En qué fijarse para elegir un buen corte

Uno de los principales elementos para observar es el marmoleado, que corresponde a las pequeñas vetas de grasa distribuidas dentro del músculo. Esta grasa intramuscular puede contribuir al sabor, la jugosidad y la terneza de la carne durante la cocción.

También conviene prestar atención a la grasa exterior, que debería presentar una tonalidad blanca o cremosa, y a las características de las fibras musculares. Una fibra más fina y compacta puede estar relacionada con una textura más tierna.

El estado del envase también aporta información. El film debería estar correctamente adherido, sin exceso de aire, mientras que una cantidad importante de líquido acumulado en la bandeja puede indicar una mayor pérdida de jugos.

En definitiva, los colores pueden funcionar como una referencia visual para ordenar los productos dentro del supermercado, pero no determinan qué carne es mejor. Para tomar una decisión, es preferible observar el corte y, sobre todo, revisar con atención la etiqueta, donde figura la información específica del producto.

¿Por qué se celebra hoy?

Si bien no existen registros claros acerca de los orígenes de esta jornada, esta efeméride se sitúa en el “Mes de la Educación”. Durante el noveno mes del año, se llevan a cabo varias festividades asociadas a la enseñanza como el Día de la Secretaria o Secretario de Escuelas el 4 de septiembre, el Día del Auxiliar Docente, Preceptor y Celador el 7, el Día Internacional de la Alfabetización el 8, el Día del Maestro el 11, el Día de los Derechos de los Estudiantes Secundarios el 16, Día del Psicopedagogo el y el Día del Profesor el 17.

150 frases para enviar en el Día del Preceptor

1. Feliz Día del Preceptor a quienes acompañan la vida escolar con compromiso y dedicación.
2. Un preceptor es una figura fundamental para el funcionamiento cotidiano de las instituciones educativas.
3. En este día reconocemos a quienes trabajan cerca de los estudiantes en cada etapa de su recorrido escolar.
4. Muchas veces una palabra de orientación puede marcar una diferencia importante en la jornada de un alumno.
5. Gracias por acompañar con responsabilidad y cercanía a toda la comunidad educativa.
6. El trabajo de un preceptor requiere organización, empatía y capacidad para resolver situaciones diversas.
7. Feliz Día del Preceptor para quienes construyen vínculos de confianza dentro de la escuela.
8. La tarea de acompañar estudiantes implica escuchar, orientar y brindar apoyo cuando es necesario.
9. En este día celebramos a quienes ayudan a mantener el orden y la convivencia escolar.
10. Un preceptor cumple un papel esencial en el seguimiento diario de los alumnos.
11. Gracias por estar presentes en los pequeños y grandes momentos de la vida escolar.
12. La escuela funciona mejor cuando cuenta con personas comprometidas con el bienestar de los estudiantes.
13. Feliz Día del Preceptor a quienes trabajan con paciencia, respeto y vocación de servicio.
14. Un preceptor ayuda a generar un ambiente escolar más organizado y armonioso.
15. En este día destacamos la importancia de quienes acompañan trayectorias educativas con dedicación constante.
16. La cercanía con los alumnos permite detectar necesidades y brindar orientación oportuna.
17. Gracias por contribuir al desarrollo de una convivencia basada en el respeto mutuo.
18. Un preceptor es una referencia cotidiana para muchos estudiantes dentro de la institución.
19. Feliz Día del Preceptor para quienes saben escuchar y acompañar con responsabilidad.
20. La organización escolar requiere personas capaces de coordinar múltiples tareas simultáneamente.
21. En este día celebramos a quienes ayudan a construir espacios educativos más inclusivos y respetuosos.
22. Muchas veces los preceptores son quienes mejor conocen la realidad diaria de los estudiantes.
23. Gracias por colaborar en la construcción de una comunidad educativa más fuerte.
24. Un preceptor contribuye a fortalecer los vínculos entre alumnos, docentes y familias.
25. Feliz Día del Preceptor a quienes acompañan cada jornada con compromiso y profesionalismo.
26. La tarea de orientar y contener resulta fundamental para el desarrollo de una experiencia escolar positiva.
27. En este día reconocemos a quienes trabajan para que la escuela sea un espacio de encuentro y aprendizaje.
28. Los preceptores desempeñan una labor silenciosa, pero profundamente valiosa para la vida institucional.
29. Gracias por brindar apoyo y orientación en momentos importantes para los estudiantes.
30. Un preceptor es alguien que ayuda a organizar, acompañar y facilitar la dinámica escolar.
31. Feliz Día del Preceptor para quienes contribuyen al bienestar de toda la comunidad educativa.
32. La convivencia escolar se fortalece cuando existen personas comprometidas con el diálogo y el respeto.
33. En este día destacamos el valor de quienes están presentes en el día a día de los alumnos.
34. La educación también necesita referentes que acompañen desde la escucha y la orientación.
35. Gracias por trabajar para que cada estudiante se sienta acompañado dentro de la escuela.
36. Un preceptor ayuda a construir puentes entre distintos actores de la comunidad educativa.
37. Feliz Día del Preceptor a quienes hacen de la empatía una herramienta de trabajo cotidiana.
38. La organización y el seguimiento permanente son aspectos esenciales de esta importante labor.
39. En este día celebramos a quienes colaboran para que la vida escolar se desarrolle de manera ordenada.
40. Muchas veces una conversación oportuna puede ayudar a resolver dificultades y generar nuevas oportunidades.
41. Gracias por la dedicación que demuestran en cada jornada escolar.
42. Un preceptor es una figura clave para acompañar el crecimiento personal y educativo de los estudiantes.
43. Feliz Día del Preceptor para quienes promueven la convivencia y el respeto dentro de la escuela.
44. La tarea de acompañar implica comprender que cada estudiante vive procesos diferentes.
45. En este día reconocemos a quienes sostienen con responsabilidad numerosas tareas institucionales.
46. Los preceptores ayudan a fortalecer el sentido de pertenencia dentro de la comunidad escolar.
47. Gracias por brindar orientación y apoyo en momentos donde los estudiantes más lo necesitan.
48. Un preceptor contribuye al funcionamiento eficiente de la escuela mediante su trabajo constante.
49. Feliz Día del Preceptor a quienes construyen confianza a través de la cercanía y el compromiso.
50. La educación también se fortalece gracias a quienes acompañan diariamente a los alumnos.
51. En este día celebramos a quienes ayudan a crear entornos escolares más seguros y organizados.
52. Los estudiantes encuentran en los preceptores una presencia constante durante gran parte de su recorrido escolar.
53. Gracias por promover el respeto, la responsabilidad y la convivencia positiva.
54. Un preceptor es alguien que acompaña procesos educativos desde una mirada humana y cercana.
55. Feliz Día del Preceptor para quienes entienden la importancia de estar presentes y disponibles.
56. La escuela necesita personas comprometidas con el acompañamiento y la organización institucional.
57. En este día destacamos la labor de quienes contribuyen al desarrollo de una experiencia escolar enriquecedora.
58. Los preceptores cumplen una función fundamental en la articulación entre distintos sectores de la institución.
59. Gracias por ayudar a resolver situaciones cotidianas con paciencia y responsabilidad.
60. Un preceptor acompaña a los estudiantes en momentos de aprendizaje, crecimiento y cambio.
61. Feliz Día del Preceptor a quienes trabajan para fortalecer los vínculos dentro de la comunidad educativa.
62. La escucha activa es una herramienta valiosa para quienes desempeñan esta importante tarea.
63. En este día reconocemos el compromiso de quienes hacen posible una convivencia escolar más armónica.
64. Los preceptores forman parte esencial del funcionamiento diario de las escuelas.
65. Gracias por estar presentes en cada jornada con dedicación y vocación de servicio.
66. Un preceptor ayuda a que los estudiantes se sientan acompañados durante su trayectoria educativa.
67. Feliz Día del Preceptor para quienes desempeñan su labor con responsabilidad y empatía.
68. La tarea de acompañar exige compromiso, paciencia y una genuina preocupación por los demás.
69. En este día celebramos a quienes contribuyen al crecimiento de los estudiantes desde la cercanía cotidiana.
70. Los preceptores son una pieza fundamental en la construcción de comunidades educativas sólidas.
71. Gracias por aportar organización, orientación y apoyo en cada jornada escolar.
72. Un preceptor representa muchas veces el primer punto de contacto para resolver inquietudes y necesidades.
73. Feliz Día del Preceptor a quienes trabajan para que cada estudiante encuentre un espacio de escucha y acompañamiento.
74. La labor de los preceptores contribuye a fortalecer la convivencia y el bienestar dentro de la escuela.
75. En este día reconocemos a todos los preceptores que, con compromiso y dedicación, acompañan el desarrollo de generaciones de estudiantes.
76. Un preceptor muchas veces es quien recibe a los estudiantes cada mañana con una palabra amable y disposición para ayudar.
77. Gracias por acompañar los desafíos cotidianos de la vida escolar con paciencia y compromiso.
78. La presencia de un preceptor contribuye a generar un ambiente más organizado y respetuoso para todos.
79. Feliz Día del Preceptor a quienes trabajan para que cada alumno se sienta escuchado y valorado.
80. En este día destacamos a quienes ayudan a construir puentes entre estudiantes, docentes y familias.
81. La tarea de acompañar requiere sensibilidad para comprender distintas realidades y necesidades.
82. Gracias por ser una referencia cercana para quienes buscan orientación dentro de la escuela.
83. Un preceptor es una figura que aporta equilibrio y apoyo en la dinámica diaria de la institución.
84. Feliz Día del Preceptor para quienes entienden que la educación también se fortalece a través del acompañamiento humano.
85. La convivencia escolar mejora cuando existen personas comprometidas con el diálogo y el respeto.
86. En este día reconocemos la labor de quienes contribuyen al bienestar de toda la comunidad educativa.
87. Los preceptores ayudan a resolver situaciones cotidianas con criterio, responsabilidad y empatía.
88. Gracias por estar atentos a las necesidades de los estudiantes y brindar apoyo cuando hace falta.
89. Un preceptor desempeña una función clave en la organización y el seguimiento de la vida escolar.
90. Feliz Día del Preceptor a quienes hacen posible que la escuela funcione de manera más ordenada y cercana.
91. La educación necesita personas que acompañen procesos además de transmitir conocimientos.
92. En este día celebramos a quienes colaboran para que cada estudiante encuentre un espacio de contención.
93. Muchas veces los pequeños gestos de acompañamiento generan grandes diferencias en la experiencia escolar.
94. Gracias por ayudar a construir un entorno donde prevalezcan la escucha y el respeto mutuo.
95. Un preceptor contribuye a fortalecer los vínculos que hacen posible una comunidad educativa saludable.
96. Feliz Día del Preceptor para quienes saben que orientar también es una forma de educar.
97. La tarea de acompañar estudiantes implica estar presente tanto en los buenos momentos como en los más difíciles.
98. En este día destacamos el trabajo de quienes colaboran para que cada jornada escolar se desarrolle adecuadamente.
99. Los preceptores son parte fundamental de la vida cotidiana de miles de estudiantes.
100. Gracias por brindar apoyo constante y contribuir a una mejor convivencia dentro de las instituciones educativas.
101. Un preceptor es alguien que ayuda a transformar la escuela en un espacio más humano y cercano.
102. Feliz Día del Preceptor a quienes ejercen su labor con responsabilidad, empatía y vocación.
103. La organización escolar requiere personas capaces de coordinar, acompañar y resolver situaciones diversas.
104. En este día reconocemos a quienes trabajan silenciosamente para que todo funcione mejor.
105. Los estudiantes suelen encontrar en los preceptores una figura accesible para expresar inquietudes y consultas.
106. Gracias por aportar serenidad y compromiso frente a los desafíos cotidianos.
107. Un preceptor ayuda a sostener el funcionamiento institucional mediante una labor constante y responsable.
108. Feliz Día del Preceptor para quienes construyen confianza a través de la presencia y la dedicación.
109. La escuela se fortalece cuando cuenta con personas comprometidas con el acompañamiento de los alumnos.
110. En este día celebramos a quienes promueven el respeto y la buena convivencia en cada jornada.
111. Los preceptores desempeñan un rol esencial en el seguimiento de las trayectorias educativas.
112. Gracias por contribuir a que cada estudiante se sienta parte de la comunidad escolar.
113. Un preceptor es una figura que combina organización, escucha y capacidad de orientación.
114. Feliz Día del Preceptor a quienes ayudan a resolver dificultades mediante el diálogo y la comprensión.
115. La tarea de acompañar estudiantes requiere compromiso humano además de responsabilidad institucional.
116. En este día destacamos a quienes están presentes para orientar, apoyar y acompañar.
117. Los preceptores ayudan a generar espacios donde el respeto y la convivencia puedan desarrollarse plenamente.
118. Gracias por la dedicación con la que desempeñan una labor tan importante para la escuela.
119. Un preceptor contribuye a que la experiencia educativa sea más organizada y enriquecedora para todos.
120. Feliz Día del Preceptor para quienes entienden la importancia de cada encuentro cotidiano con los estudiantes.
121. La educación también se construye a través de quienes acompañan, contienen y orientan diariamente.
122. En este día reconocemos el esfuerzo de quienes cumplen múltiples responsabilidades con compromiso y profesionalismo.
123. Los preceptores forman parte de innumerables historias de crecimiento y aprendizaje dentro de las escuelas.
124. Gracias por colaborar en la construcción de entornos educativos más inclusivos y respetuosos.
125. Un preceptor es alguien que ayuda a que cada estudiante encuentre apoyo cuando lo necesita.
126. Feliz Día del Preceptor a quienes desempeñan una labor basada en la cercanía y la responsabilidad.
127. La escucha y la orientación son herramientas fundamentales para acompañar procesos educativos.
128. En este día celebramos a quienes trabajan para fortalecer el sentido de pertenencia dentro de la escuela.
129. Los preceptores contribuyen a que las instituciones educativas sean espacios más organizados y acogedores.
130. Gracias por estar presentes en momentos importantes de la vida escolar de tantos estudiantes.
131. Un preceptor ayuda a coordinar tareas y a facilitar el funcionamiento diario de la comunidad educativa.
132. Feliz Día del Preceptor para quienes convierten el acompañamiento en una verdadera vocación de servicio.
133. La tarea de orientar requiere paciencia, criterio y una genuina preocupación por el bienestar de los demás.
134. En este día destacamos el valor de quienes ayudan a construir relaciones basadas en el respeto y la confianza.
135. Los preceptores son una presencia constante que contribuye al desarrollo de experiencias educativas positivas.
136. Gracias por aportar organización, apoyo y compromiso en cada jornada escolar.
137. Un preceptor desempeña un papel importante en la construcción de una convivencia armónica dentro de la institución.
138. Feliz Día del Preceptor a quienes acompañan a los estudiantes con dedicación y cercanía.
139. La comunidad educativa se enriquece gracias al trabajo de personas comprometidas con el acompañamiento cotidiano.
140. En este día reconocemos a quienes ayudan a que cada alumno encuentre orientación y contención cuando la necesita.
141. Los preceptores colaboran para que la escuela sea un espacio donde aprender y convivir resulte más sencillo.
142. Gracias por demostrar que la presencia y la escucha pueden generar un impacto positivo duradero.
143. Un preceptor ayuda a construir vínculos que fortalecen la experiencia educativa de los estudiantes.
144. Feliz Día del Preceptor para quienes trabajan con responsabilidad y sensibilidad humana.
145. La labor de acompañamiento es una pieza esencial dentro del funcionamiento de cualquier institución educativa.
146. En este día celebramos a quienes contribuyen a crear escuelas más organizadas, respetuosas y cercanas.
147. Los preceptores forman parte del crecimiento personal y educativo de miles de jóvenes cada año.
148. Gracias por estar disponibles para escuchar, orientar y acompañar en cada etapa del recorrido escolar.
149. Un preceptor deja una huella positiva cuando ayuda a construir confianza, respeto y sentido de pertenencia.
150. Feliz Día del Preceptor a todos los que desempeñan esta importante labor con compromiso, empatía, responsabilidad y vocación de servicio.

Sobre un terreno de 2800 m², Dolce & Gabbana dará un nuevo paso en la Argentina con la participación directa de Domenico Dolce en su concepción estética en una nueva torre residencial en Puerto Madero -más precisamente en Dique 4-. Será un proyecto de viviendas que demandará una inversión estimada de US$160 millones y tendrá 150 metros de altura.

La novedad se conoce apenas unos meses después de que la firma italiana desembarcara oficialmente en el mercado local con la apertura, en junio, de su primera tienda en la Argentina, en Patio Bullrich.

Pero ahora, se formalizó la firma del contrato para iniciar la construcción de Dolce & Gabbana Residences Buenos Aires que se levantará en el barrio con el m2 más caro de la Ciudad de Buenos Aires. El proyecto será desarrollado por Nizuc Developments, mientras que IEB Construcciones estará a cargo de la obra. Ambas compañías se encuentran vinculadas a Grupo IEB. A partir de la firma del contrato, los trabajos comenzarán de manera inmediata, mientras que el lanzamiento comercial oficial está previsto para enero de 2027.

Las branded residences ocupan cada vez más lugar en el mercado

El proyecto porteño se inserta en un fenómeno que crece con fuerza en los grandes mercados inmobiliarios internacionales: las llamadas branded residences.

En los últimos años firmas de sectores tan distintos como Armani, Fendi, Porsche, Aston Martin, Mercedes-Benz o Ritz-Carlton avanzaron sobre este negocio. La lógica es sencilla: llevar al departamento el universo y el prestigio que el comprador ya reconoce en una marca.

En el caso de una de las casas de lujo italianas más reconocidas del mundo, la intención es que la relación con la marca no termine en un logo en la entrada del edificio, sino que su identidad atraviese el producto, con la participación directa de Domenico Dolce.

De acuerdo a la información, la propuesta “busca inaugurar una nueva categoría dentro del mercado residencial de Puerto Madero: el ultra luxury, un segmento consolidado en las principales capitales y destinos internacionales, caracterizado por integrar arquitectura, diseño, materiales, servicios, exclusividad y marcas globales dentro de una experiencia residencial integral”.

Uno de los antecedentes de marcas de lujo en el real estate argentino es justamente el del vínculo de la marca italiana Armani en Palermo con Decó Polo furnished by Armani/Casa, frente al Campo Argentino de Polo, en la manzana delimitada por Clay, Báez y Dorrego, un desarrollo de dos torres de 30 pisos con residencias que llegan hasta los 890 m².

El proyecto, con sus más de 6500 m² de amenities, tendrá departamentos de entre 160 y 280 m², semipisos de 400 m² y penthouses de hasta 890 m². “Buscamos revitalizar la zona de Las Cañitas con un nuevo parque verde, además de una arquitectura de vanguardia que combina ubicación, vistas y exclusividad con diseño europeo,” destaca Ioram Amsel, socio de ABV Arquitectos.

“La llegada de proyectos como Decó Polo y la urbanización del predio adquirido por Consultatio representan un punto de inflexión. Estos desarrollos no solo potenciarán la integración entre Las Cañitas y Palermo Nuevo, sino que también proyectan una revalorización significativa de ambos barrios”, agrega Gabriela Goldszer, la titular de Ocampo Propiedades, que comercializa el proyecto.

Y Puerto Madero también se prepara para otro desembarco internacional, ya que en diciembre de 2025 se anunció que allí se construirá el primer edificio exclusivamente residencial de Sofitel en el mundo: una torre de 43 pisos y 188 departamentos proyectada para el dique cuatro, con servicios y estándares vinculados a la cadena hotelera francesa, en Juana Manso y Trinidad Guevara en el dique 4.

Pero estos días hay una tarea que ocupa un lugar especial en la quesería. En noviembre, el Cuatro Esquinas, el Toscano y el Patagonzola, entre otros, dejarán Cipolletti para cruzar el Atlántico rumbo a España. Allí participarán del World Cheese Awards, uno de los principales certámenes internacionales de quesos. Antes de llegar a la mesa de los jurados, deberán atravesar un recorrido que, para los Couly, empieza mucho antes de que una horma suba a un avión.

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Hay papeles que completar, pesos que controlar, códigos que colocar y quesos que reunir en Buenos Aires. Después vendrá el viaje a Europa y, finalmente, la llegada a Córdoba, España. Todo para que una horma elaborada en la Patagonia pueda ser evaluada junto con miles de quesos de distintos países.

Para los Couly, esa distancia no es un detalle menor. “Los quesos de este lado del continente corren con desventaja porque tienen que atravesar el Atlántico hasta llegar”, explica a LA NACION Mauricio Couly. Y cuanto más delicado es el queso, mayor es el desafío. En los blandos o azules, el traslado puede modificar sus características y también es necesario acertar con el momento de maduración: “Es más complicado y difícil dar también con la maduración justa para que el jurado lo pueda apreciar”.

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Los Couly ya conocen ese escenario. En Brasil, el Cuatro Esquinas obtuvo un Súper Oro en 2023 y 2024. En el World Cheese Awards, el Patagonzola consiguió un Súper Oro en 2024 y el Toscano, una medalla de oro en 2025. Ahora vuelven a preparar sus quesos para otro viaje.

La historia, sin embargo, empezó mucho antes y casi por casualidad. Alrededor de 2009, la familia había comprado una chacra para pasar los fines de semana y Mauricio buscaba producir su propia leche para elaborar productos para La Toscana, el restaurante que había abierto junto con sus hermanos Darío y Edgardo. Así llegó Lourdes, una vaca que se convirtió en el comienzo de todo. Después vinieron otras dos, 23 ovejas frisonas y tres cabras, y aquello que había nacido como una forma de asegurarse la leche terminó convirtiéndose en una quesería.

En esos primeros tiempos, Mauricio repartía sus días entre la cocina y la chacra: ordeñar, hacer los primeros quesos y volver al restaurante: “La gente se ríe de cómo arrancamos, pero fue realmente así, con la Lourdes ordeñándola mañana, tarde y noche para hoy estar así, contentos”.

Con el tiempo, los quesos dejaron de ser un complemento de La Toscana y adquirieron identidad propia bajo Ventimiglia, el apellido materno de la familia. El cocinero llevó a la Patagonia referencias de variedades europeas que había conocido durante sus viajes, pero con la intención de crear productos únicos. Así surgieron más de una docena de quesos, entre ellos el Patagonzola, elaborado con 30% de leche de oveja y 70% de vaca, además de otras variedades que pueden pasar largos períodos en la cava antes de llegar a la mesa.

La maduración se convirtió en parte central del proyecto. Hay quesos que esperan un año y otros que pueden permanecer dos o tres. En una producción artesanal, esa espera también significa tener capital inmovilizado durante meses: “Hay que esperarlos un año a los quesos en madurarlos en este país tan cambiante, es un capital que tenés mucho tiempo parado”.

El Cuatro Esquinas es uno de esos quesos de larga guarda. Es una horma de 26 kilos, hecha con leche de vaca Jersey y con una maduración mínima de un año. El Toscano tiene otra evolución: puede salir después de seis u ocho meses, aunque también puede permanecer mucho más tiempo en la cava.

La producción creció y con ella apareció un problema que, en otro momento, hubiera parecido imposible: el espacio empezó a quedar chico: “Hay quesos como Cuatro Esquinas que no hay porque están todos vendidos y encargados lo de los próximos meses”.

Por eso ahora la familia construye una planta más grande y una cava nueva. La idea es poder elaborar más y tener mayor capacidad de guarda, pero sin abandonar la escala que eligieron para el proyecto: “Buscamos mantener lo artesanal”.

Esa decisión está ligada a otra búsqueda que atraviesa la historia de los Couly: hacer un queso propio y no una copia. Son productos inspirados en Europa, pero pensados desde el lugar donde se producen: “Somos conscientes de la calidad de nuestro producto”.

Ahí aparece el terroir patagónico. Para Couly, el sabor no empieza en la quesería sino mucho antes, en la alimentación de los animales en la Patagonia y en las características de la leche.

Los concursos llegaron después cuando luego de la pandemia los invitaron a participar en Brasil. Aquella experiencia abrió la puerta a nuevas competencias internacionales. Para una quesería pequeña, cada participación también es una forma de poner a prueba el trabajo que hacen puertas adentro: “Está bueno tener un reconocimiento de nuestros quesos. Pero muchas veces es un poco el azar y también quién lo jura”, reconoce Couly. Pero también sabe que “ya tener una medalla de Oro es un gran logro”.

Ahora toca preparar nuevamente el viaje. Los lotes ya están en proceso de selección y los quesos que finalmente se envíen tendrán que cumplir con los requisitos del concurso. No hay una producción especial para la competencia: las hormas salen de los mismos lotes que después llegarán a los clientes: “Ya estamos probando y trabajando en los lotes que vamos a mandar. Pero como no hacemos un queso para un concurso, tal vez vaya un lote un poco más o menos maduro”.

Por eso el recorrido tiene tanto peso. Los quesos deben salir una semana antes, llegar a Europa y continuar hasta Córdoba. Cada pieza tiene que estar identificada y ordenada para evitar extravíos, especialmente cuando se trata de quesos muy frescos.

La familia todavía no exporta. La mayor parte de la producción se comercializa en la Argentina, donde ya tienen clientes. Hubo interés desde otros mercados como Brasil y Estados Unidos y no descartan que alguno de sus productos pueda salir al exterior en el futuro. Por ahora, buscan crecer sin abandonar la escala artesanal que eligieron.

El anhelo, sin embargo, va más allá de una medalla: “Mi sueño es que todos los colegas argentinos cocineros que están trabajando en gastronomía en el mundo puedan tener un queso patagónico en sus cartas”.

En noviembre, los quesos Ventimiglia harán nuevamente las valijas. Primero viajarán desde Cipolletti hasta Buenos Aires, cruzarán el Atlántico rumbo a Europa y seguirán hasta Córdoba, donde se encontrarán con miles de quesos de distintos países. Para llegar a la mesa del jurado, deberán superar una última prueba: que la larga travesía no les cambie aquello que los hermanos trabajaron durante meses en la quesería: “Es una odisea llegar y participar pero son reconocimientos que incentivan a seguir trabajando”.

“La desvalorización de los edificios que no se mantienen es muy rápida en relación a aquellos que se ocupan de hacerlo”, dice Marta Oriozabala, CEO de Real Capital. “Es muy común ver hoy edificios que se han construido hace cinco o 10 años y que están en un muy mal estado, ya sea en su fachada, pasillos, terrazas, piscinas, laundry, gimnasio. La consecuencia que más cuesta cuantificar es la de que los compradores no elijan mudarse ahí porque saben que será un dolor de cabeza el día de mañana”, analiza la broker.

La especialista explica que los edificios más afectados en su mantenimiento suelen ser aquellos con poca antigüedad con amenities descuidados por el alto costo que genera el buen estado. “El propietario pagó por ese beneficio del amenity y claramente tiene la expectativa de venderlo con ese costo adicional, pero a la hora de tasar ese inmueble no podemos valorar aquello que no está en buen estado de conservación y lo peor es que si está en mal estado resta valor”, aclara Oriozabala.

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En la misma línea, Diego Migliorisi, socio gerente de Migliorisi Propiedades, explica que en la mayoría de los casos, el mal mantenimiento sale a la luz al momento de vender una propiedad del edificio. También aclara que hay varias instancias y cada una de ellas infiere no solo en el precio sino en la preselección que hace el futuro comprador. Fachada, ascensor, hall de entrada y pasillos en ese orden, la desvalorización dependerá del grado de afección que tengan cada uno de estos puntos como así también hay que tener en cuenta lo que el comprador estará dispuesto a sacrificar para vivir en la unidad. “Una cuestión es el mantenimiento para el normal funcionamiento del edificio y otra la modernización estética. Ambos casos influyen en la compra”, advierte Migliorisi.

Expensas baratas: ahorro hoy y gasto para mañana

Un consejo que suelen dar los brokers es que desde el primer momento en que la persona está interesada en comprar un departamento en un edificio nuevo tiene que considerar el tipo de construcción y los materiales que fueron utilizados. “Cada sistema constructivo tiene su procedimiento y tiempos de mantenimiento diferente. Lo importante es que el consorcio preste atención al cronograma que recomienda el estudio de arquitectura y la constructora.

En esta misma línea, Luis María Varela, corredor público inmobiliario Re/Max Encore, explica que, al considerar la pérdida de valor de un departamento por falta de mantenimiento del edificio, hay que tener en cuenta varios factores: por un lado, es necesario partir de su calidad constructiva y buenas terminaciones, pero también es cierto que se desvaloriza desde el momento en que no hay inversión en el mantenimiento y chequeo de las instalaciones que lo hacen funcional. “Una variable importante es la administración y se debe prestar especial atención a las expensas baratas porque muchas veces son un riesgo de depreciación futura”, explica.

En cuanto a la construcción, para Varela, las rajaduras y filtraciones exteriores en edificios de todas las edades son de los aspectos más impactantes en la desvalorización, ya que dichas contingencias o defectos constructivos dejan como resultado reparaciones de altos costos. También lo son aspectos no tan visibles pero muy importantes como el sistema de agua y desagües, bombas y tanques, que necesitan un cuidado periódico.

Por su parte, el arquitecto José María Escala considera que otro criterio importante que influye en el mantenimiento y estado del edificio parte desde su mismo diseño. “Es decir cómo están previstas las distintas partes del edificio para que no sucedan cosas que de imprevisto puedan causar problemas generales. Por ejemplo, cuál es la previsión en el diseño respecto de lluvias de gran intensidad en cuanto a rejillas y bocas de acceso suficientes como para que no pueda haber ningún contratiempo en el edificio por una falta de mantenimiento o anticipación.

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“La elección de materiales nobles también es un punto importante ya que estos requieren un bajo mantenimiento”, señala. Por ejemplo, el acero inoxidable o las aberturas de aluminio de gran prestación, o los revestimientos de PVC o compuestos que hoy reemplazan a la madera, son elementos que sufren muy poco deterioro con el paso del tiempo y el uso. “A partir de los cinco a 10 años, el edificio requiere una planificación del mantenimiento específica por áreas. Esto puede ayudar a prever situaciones que podrían complicar el uso habitual. Lo mismo con las pinturas o revestimiento generales del edificio, a partir de los 10 años debiera hacerse un mantenimiento para que haya protección de agua y un aspecto estético que preserve su belleza”, agrega el arquitecto.

A qué prestar atención

1. El tipo de construcción y la calidad de los materiales del edificio permitirán conocer una pauta del mantenimiento futuro.
2. Revisar el buen funcionamiento del sistema de agua, tanques, electricidad, bombas y ascensores.
3. Áreas comunes y fachada deben estar bajo constante supervisión para evitar su deterioro.
4. Es necesario un correcto y periódico mantenimiento de las amenities, para que no se deterioren e incidan en la pérdida de valor del edificio.
5. Es preferible que haya un encargado que se ocupe de estar al día con los arreglos y el mantenimiento.
6. Las expensas muy baratas pueden traer enormes gastos a futuro.
7. Cada propietario debe involucrarse en las cuestiones generales del edificio y no solo en su unidad.
8. El consorcio debe llevar adelante un plan consensuado de mantenimiento y seguir los temas que surjan en el día a día.

Muchos lo recuerdan aquel domingo 15 de enero de 1978. Argentina estaba en la recta final rumbo al Mundial de fútbol que comenzaría el 1° de junio con Alemania-Polonia. Se corría el Gran Premio de Fórmula 1 en el entonces llamado Autódromo Municipal. El circuito era el N° 15, de casi seis kilómetros de extensión. La competencia constaba de 52 vueltas, sobre un total de recorrido de 309,296 kilómetros y el promedio de giro oscilaba en 1m49s. Con el Tyrrell Ford con el número 4, el francés Patrick Depailler, un personaje peculiar de la máxima categoría.

Salió del curvón Salotto detrás de su compañero de equipo y compatriota, Didier Pironi, y del McLaren del estadounidense Brett Langer. Y en un trencito, chupados, empezaron a transitar por la recta del lago, la más larga del trazado. De pronto, Langer se movió hacia el centro para sobrepasar a Pironi y lo perdió de vista a Depailler. Cuando reaccionó, fue tarde: “Depay” fue más abierto aún y los pasó a ambos en la misma maniobra, para llegar adelante a la chicana de Ascari. Una delicia para los amantes de la F1.

Sí, muy parecida a la acción que apenas seis meses más tarde Carlos Reutemann, con Ferrari, realizó sobre el Brabham de Niki Lauda (con el McLaren de Bruno Giacomelli en el medio) para saltar a la punta y ganar en Brands Hatch. Y también a la que concretó esta temporada Franco Colapinto en Spa Francorchamps con Pierre Gasly y Liam Lawson.

Depailler tenía 33 años y era su séptima temporada en la Fórmula 1. Terminaría tercero aquella vez en Buenos Aires, detrás de Mario Andretti (Lotus Ford) y de Niki Lauda (Brabham Alfa Romeo), y se llevó un aplauso especial de la gente por aquel sobrepaso por duplicado. El hincha fierrero argentino sabe premiar las destrezas más allá de las nacionalidades de los pilotos. Y “Depay” daba espectáculo. Tomaba sus riesgos, claro… ¡Cómo soslayar este detalle si a partir de un suceso peculiar, su carrera y su vida, tomarían un rumbo impensado! Desafortunado y triste.

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El 3 de junio de 1979, Depailler volaba sobre las montañas del Puy-de-Dôme, cerca de Clermont-Ferrand, su ciudad natal. Tenía 34 años y estaba viviendo uno de los mejores momentos de su carrera.

La maniobra en Buenos Aires

Hacía apenas un mes había ganado el Gran Premio de España, en Jarama. Aquella victoria no fue una más: Depailler, junto con el canadiense Gilles Villeneuve, quedaba en la cima del Campeonato Mundial de Conductores, con 20 puntos. El francés había llegado a Ligier para 1979 con la ilusión de pelear definitivamente por el título.

Y entonces apareció el ala delta como una tentación irresistible. Depailler siempre tuvo una relación particular con el peligro. Había corrido en moto, esquiado, practicado automovilismo desde muy joven y ahora se había apasionado por el aladeltismo, por volar. Con esa cuota de adrenalina tan típica que llevan en la sangre los naturalmente inquietos. Ese día, aquella nueva afición se transformó en una pesadilla.

El ala delta cayó contra la montaña con violencia. Nada pudo amortiguar el impacto. El hombre acostumbrado a transitar circuitos de todo el mundo a 300 kilómetros por hora no tenía defensa alguna. Sufrió fracturas en las piernas, los brazos y en varias costillas, sumado a lesiones gravísimas en los tobillos: los tenía destrozados. Al punto tal que se llegó a mencionar la amputación de los pies. La temporada para él se terminó en ese mismo instante. Adiós a los sueños. Pero durante las primeras horas hubo una preocupación todavía mayor: que aquellas lesiones terminaran también con su carrera. Para un hombre que había construido su vida alrededor de las competencias, pensar en esa posibilidad era insoportable. Fueron necesarias varias operaciones y una recuperación larguísima.

El accidente en aladelta

Pero Depailler, que todavía era joven, tenía una obsesión: volver. Hacía un entrenamiento especial de piernas, soportaba el dolor y buscaba cualquier método para tratar de recuperar la fuerza necesaria que le permitiera accionar los pedales de un auto de competición. Tal era su tozudez.

Había, en esa pelea interior del piloto, un personaje vital: François Guiter, director de marketing y de competición de la petrolera francesa Elf, sponsor principal de Tyrrell, equipo para el que Depailler había corrido entre 1972 y 1978. Con los autos de Ken Tyrrell, dueño de la escudería e impulsor, también, del revolucionario auto de seis ruedas (que no funcionó como lo imaginaban). “Jamás vi un piloto que tuviera la pasión que tenía Patrick”, reconoció Ken Tyrrell, que sentía un enorme afecto por Depailler.

Guiter fue uno de los hombres que más cerca estuvo de Depailler en aquellos años. “Tenía una voluntad increíble, admirable. Patrick demostró una paciencia y una determinación enormes durante la rehabilitación”, contó. Ni siquiera los contratiempos lo frenaron: durante una visita de rutina a un hospital, se cayó y sufrió una nueva fractura en una de las piernas, lo cual demoró todavía más su recuperación.

Mientras todo esto sucedía, Ligier tomó decisiones. Había perdido a un hombre clave, al compañero de Jacques Henri Laffite. Su lugar lo ocupó el belga Jacky Ickx. Cuando Depailler estuvo en condiciones de pensar nuevamente en su futuro, descubrió que ya no tenía el lugar que quería dentro de Ligier. Y entonces apareció Alfa Romeo en su vida.

La escudería italiana todavía estaba intentando construir un auto capaz de competir regularmente por los primeros puestos. Pero tenía algo que Depailler necesitaba: una butaca. La historia en aquellos tiempos era similar a la de actual, cuando vemos lo que le cuesta a un Colapinto (y a tantos otros) entrar en ese grupo de elite que compite en la Fórmula 1 y llega a ocupar uno de los 22 asientos disponibles. Algo nada sencillo.

Depailler aceptó la propuesta. Llegó a Alfa Romeo todavía con las secuelas físicas del accidente, al punto de que en la presentación del equipo para la temporada de 1980 apareció ayudándose con muletas. Para muchos, era una imagen un tanto extraña: no podía caminar bien, pero iba a correr a 300 km/h en un F1. Con un problema adicional que, para él, tenía suma importancia: los pedales del Alfa Romeo 179 exigían muchísimo esfuerzo. ¡Bingo!

El equipo tuvo que modificar el auto para que Depailler pudiera conducirlo con sus piernas todavía debilitadas. “Volví del infierno”, dijo, envalentonado por su retorno a la categoría. ¿Los resultados? Fueron decepcionantes. Alfa Romeo tenía un motor poderoso, pero la unidad en sí estaba lejos de los equipos de punta: Williams, Lotus, Ferrari, McLaren. Y la fiabilidad era terrible. Por eso, no extrañó a nadie que en las primeras ocho carreras de 1980 Depailler no pudiera terminar ninguna.

Pero había señales. En Kyalami consiguió colocar el Alfa tercero en la clasificación. En Long Beach llegó a ser tercero en la grilla. En Mónaco estuvo en el grupo delantero hasta que una falla mecánica volvió a dejarlo afuera. Depailler seguía creyendo. El auto podía mejorar…y él también. Sin embargo, en el Gran Premio de Gran Bretaña (13 de julio), en Brands Hatch, llegó el octavo abandono consecutivo. “No le encuentro la vuelta, pero los ingenieros tampoco”, señaló. Con signos de hartazgo. Añorando, claro, la situación del año anterior, cuando peleaba el campeonato con el Ligier.

Depailler estaba agotado mentalmente. Una pelea que estaba perdiendo por nocaut. Entonces, decidió tomarse unos días, ya que, al igual que en la actualidad, había poco más de un mes de interrupción en el campeonato: la actividad retornaría el 10 de agosto, con el GP de Alemania, en Hockenheim. Necesitaba olvidarse de Alfa Romeo, de las carreras, de los dolores y de la presión. Y se fue a las Azores.

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Hijo de Marcel (arquitecto) y de Paulle Depailler, Patrick, que era daltónico, tenía dos hermanas. Su ídolo era el temperamental piloto francés Jean Behra, quien murió en pista el 1° de agosto de 1959, un detalle significativo a futuro. En 1967, “Depay” se casó con Michelle. Curiosamente, los dos habían nacido el mismo día: 9 de agosto de 1944. Tuvieron un hijo: Loic, nacido en 1973. El matrimonio llegó a su fin en 1978. Y cuando Depailler partió esos 15 días de vacaciones a las Azores, jamás imaginó que iba a ser su último lapso de felicidad.

En medio de la belleza del archipiélago ubicado a nos 1300 kilómetros al oeste de Lisboa y en el Atlántico, Patrick estuvo acompañado por su nueva pareja: Valerie. También por su amigo François Guiter, que confesó que no se trataba de una escapada cualquiera. Buceo, relax, buena comida y sonrisas. Muchas. “Patrick estaba feliz. Muy feliz. Como nunca lo había visto”.

Hasta que recibió un llamado en plenas vacaciones. Alfa Romeo lo necesitaba. “Tenemos que hacer unas pruebas para Hockenheim”, le dijeron. Y regresó. Más allá de que estaba disfrutando del descanso, la decisión sonaba lógica. Era el piloto que mejor conocía las necesidades del auto y su sensibilidad para desarrollar máquinas era muy valorada. No había llegado hasta allí solamente por velocidad: se trataba de un extraordinario piloto de pruebas, capaz de explicar qué hacía el auto y qué debía modificarse.

La prueba estaba prevista para el viernes 1° de agosto. El Gran Premio se disputaría el domingo 10, un día después de su cumpleaños 36. Que nunca se festejó. Hockenheim estaba considerado uno de los circuitos más veloces y peligrosos del calendario. La antigua Ostkurve era una curva rapidísima. Los autos entraban a velocidades enormes, con márgenes de error mínimos.

Patrick salió a probar. En una de las vueltas, el Alfa Romeo perdió el control. El auto se salió de la pista y golpeó las barreras de protección. Nadie pudo establecer con certeza qué había ocurrido. Se habló de una posible falla mecánica, relacionada con la suspensión. El informe inicial de la prensa señaló que no había marcas de frenada y que el Alfa había abandonado la pista a una velocidad cercana a los 200 kilómetros por hora.

El auto golpeó la barrera y siguió desplazándose sobre ella durante una larga distancia antes de volcar. Depailler fue trasladado en helicóptero a la clínica universitaria de Heidelberg, a unos 20 kilómetros. Pero ya no había nada que hacer: el piloto francés había muerto. El mismo día, pero 21 años después, que su ídolo Behra. Quizá la parte más dolorosa de esta historia sea que apenas unos días antes no parecía haber ninguna tragedia esperándolo, inmerso en el descanso, con paisajes incomparables y nuevamente enamorado. Paradójicamente, no sabía cuánto tiempo le quedaba.

Depailler corrió 95 carreras y logró apenas dos victorias en Fórmula 1: Mónaco 1978 y España 1979. Tuvo 19 podios, una pole y cuatro récord de vueltas. Pero sus números no explican completamente quién fue: uno de esos pilotos que parecían correr siempre al límite. El piloto que hizo delirar a los aficionados en Buenos Aires y que en 1979 soñaba con ser campeón a bordo del Ligier. Un pasatiempo arriesgado terminó torciendo su destino. Aunque algunos (su ex manager, Nick Brittan, y el periodista Nigel Roebuck) recordaron una sugestiva frase suya, acaso premonitoria sobre la eventualidad de la vida…

Durante una cena en Zandvoort, Países Bajos, Brittan intentaba convencer a Depailler que ordenara sus asuntos económicos y pensara en el futuro. Patrick lo miró, sonrió y respondió: “¿El futuro? No, Nick: el futuro es para otras personas”.

Pero, a pesar de estos valores, los precios varían significativamente de acuerdo a la ciudad en la que se encuentren en el país, con valores que pueden encontrarse 35% por debajo de los de CABA.

Para poner en contexto, de acuerdo al último relevamiento realizado por Reporte Inmobiliario sobre los montos de los alquileres en el interior del país, las unidades ofertadas de dos ambientes se incrementaron un 44% interanual en las principales localidades relevadas; mientras que las unidades de tres ambientes lo hicieron en un 48% interanual en promedio en las mismas plazas.

A pesar de estos números, los incrementos mostraron nuevamente, y por noveno trimestre consecutivo, un ritmo de aumentos menor al que habían mostrado entre 2023 y 2024. En este último trimestre los dos ambientes aumentaron 9,02% y los tres ambientes 8,30%.

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Es importante aclarar que en estas plazas del país los aumentos interanuales se continúan ubicando por encima de los datos de la inflación general, ya que en el mismo periodo analizado esta fue del 33,2%, de acuerdo al IPC relevado por el Indec en julio. “Este comportamiento se debe básicamente a la escasez de oferta, hecho que por ejemplo no ocurre en la ciudad de Buenos Aires”, aseguran en el informe.

Alquileres en las principales ciudades del país

Departamentos de dos ambientes

A lo largo del país, los precios de los alquileres muestran brechas significativas entre provincias, especialmente en las principales ciudades de cada región. Si se toma a Bariloche como referencia de Río Negro, se observa el valor más alto del relevamiento: alquilar un departamento de dos ambientes cuesta en promedio $1.328.335 mensuales.

Pero en el extremo opuesto se ubica San Miguel de Tucumán como la ciudad más barata del ranking, con un valor promedio de $597.000 por mes, lo que la convierte en una opción 55% más económica que Bariloche.

El ranking promedio de alquileres de dos ambientes queda conformado por:

• Bariloche, Río Negro: $1.328.335
• Neuquén Capital, Neuquén: $1.037.500
• Posadas, Misiones: $903.335
• Mar del Plata, Buenos Aires: $862.000
• Salta Capital, Salta: $845.000
• Mendoza Capital, Mendoza: $833.330
• Córdoba Capital, Córdoba: $771.665
• Santa Fe Capital, Santa Fe: $694.445
• Rosario, Santa Fe: $692.730
• Bahía Blanca, Buenos Aires: $676.000
• San Miguel de Tucumán, Tucumán: $597.000

Departamentos de tres ambientes

Al ampliar el análisis a unidades de tres ambientes, el ranking se mantiene similar. En este caso, también la ciudad menos accesible para alquilar es Bariloche, con un valor promedio de $1.733.330, seguida muy de cerca por Neuquén con $1.653.750.

En el otro extremo, San Miguel de Tucumán conserva su lugar como la alternativa más económica con un promedio de $896.250.

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El ranking queda conformado de la siguiente manera:

• Bariloche, Río Negro: $1.733.330
• Neuquén Capital, Neuquén: $1.653.750
• Posadas, Misiones: $1.240.000
• Mar del Plata, Buenos Aires: $1.125.000
• Mendoza Capital, Mendoza: $1.156.250
• Salta Capital, Salta: $1.077.780
• Rosario, Santa Fe: $997.780
• Bahía Blanca, Buenos Aires: $980.000
• Córdoba Capital, Córdoba: $956.665
• Santa Fe Capital, Santa Fe: $938.890
• San Miguel de Tucumán, Tucumán: $896.250

Se trata de la Smash, el segundo modelo de motos más vendido del mercado local, que ahora incorpora una nueva configuración de frenado en toda su gama 2026 como principal novedad, con el objetivo de simplificar la experiencia de conducción, especialmente para quienes se suben a una moto por primera vez.

La principal novedad de la nueva línea es el denominado Freno Fácil Frontal, un sistema que lleva el accionamiento del freno trasero al manubrio. De esta manera, los dos comandos de frenado quedan ubicados en el mismo lugar y pueden accionarse desde las manos, sin necesidad de coordinar el uso de las manos con el pie.

La solución está disponible en toda la familia Smash 2026 y se combina con un sistema de frenado combinado CBS, que viene de serie incluso en la versión de entrada. Además, las versiones Smash Full, Smash R Full y Smash R Tuning incorporan doble freno de disco junto con el Freno Fácil Frontal y el CBS.

Más allá del nuevo sistema de frenado, la gama 2026 suma distintos elementos orientados al uso cotidiano. Todas las versiones cuentan con iluminación Full LED y puertos de carga USB-A y USB-C. Por su parte, las versiones Smash VS y Smash Full agregan una parrilla trasera.

La propuesta de Gilera apunta especialmente a quienes tienen su primer contacto con una moto. Según explicó la compañía, al concentrar los controles de frenado en el manubrio se busca hacer más intuitivo el manejo inicial y reducir una de las barreras de entrada al segmento de las dos ruedas.

La marca, que cuenta con fabricación nacional desde 1953, anticipó además que esta renovación será el comienzo de una actualización más amplia de su portfolio.

En los próximos meses, Gilera prevé presentar nuevas versiones con inyección electrónica y mayores niveles de equipamiento, como parte de una renovación de su oferta en distintos segmentos.

• Esta propuesta ya está disponible en toda la red y parte desde un precio de $2.100.000 en septiembre.

Para calcular cuánto cuesta mantener un vehículo nuevo en septiembre se tomó como referencia el Fiat Cronos Like 1.3, una de las versiones de entrada de gama del sedán fabricado en Córdoba cuyo precio de lista asciende actualmente a $35.100.000.

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El Cronos continúa entre los vehículos de mayor volumen del mercado argentino, aunque perdió posiciones durante los últimos meses. En agosto registró 1490 unidades y quedó quinto en la clasificación general, detrás de la Toyota Hilux, la Ford Ranger, el Toyota Yaris Cross y el Ford Territory, según el último informe de la Asociación de Concesionarios de Automotores de la República Argentina (Acara).

Para esta estimación se consideró un recorrido de 12.000 kilómetros anuales, equivalente a 1000 kilómetros por mes, y un consumo promedio de 7,5 litros cada 100 kilómetros. También se incluyó una cobertura contra terceros completa, patente en la Ciudad de Buenos Aires, mantenimiento, una cochera de $200.000 mensuales y un lavado por mes.

Combustible y seguro

Con el kilometraje y el consumo seleccionados, el Cronos requiere aproximadamente 900 litros de nafta al año. Al tomar un precio de referencia de $2150 por litro, el gasto asciende a $1.935.000 anuales o $161.250 mensuales.

El cálculo permite obtener una referencia más precisa que la cantidad de tanques completos, ya que relaciona el consumo directamente con la distancia recorrida. De todos modos, el importe final puede variar según el tránsito, el estilo de conducción, el tipo de recorrido, la presión de los neumáticos y el uso del aire acondicionado.

En el caso del seguro, una cobertura contra terceros completa se estimó en $106.147 mensuales. El gasto anual alcanza así los $1.273.764. La cotización puede cambiar según la compañía, la edad y los antecedentes del conductor, el domicilio de radicación, la versión del vehículo, la suma asegurada y los adicionales incluidos en la póliza.

Cuánto paga de patente

Para calcular la patente se utiliza la valuación fiscal oficial de la Dirección Nacional de los Registros Nacionales de la Propiedad del Automotor (DNRPA). En el caso del Fiat Cronos Like modelo 2025 seleccionado como referencia, asciende a $24.098.150.

Esa valuación no debe confundirse con el precio de lista actual del 0km. Se trata de la base fiscal utilizada para determinar el impuesto y puede ser considerablemente menor que el valor publicado por la automotriz. Para una unidad radicada en CABA, la patente representa aproximadamente $843.435 anuales, equivalentes a $70.286 por mes. El monto puede variar según el año y la versión registrados, la valuación fiscal asignada, la fecha de alta y los descuentos aplicables por pago anticipado o buen cumplimiento. Al tratarse de un vehículo nuevo, no se incluyó la Verificación Técnica Vehicular (VTV) dentro del presupuesto.

Service y mantenimiento

Para el mantenimiento se calculó una reserva de $489.333 anuales, equivalente a $40.778 por mes. Este monto no representa una cuota que deba pagarse todos los meses, sino que es el dinero que el propietario debería separar para afrontar los servicios programados y formar un fondo para el desgaste de componentes como neumáticos, frenos, filtros y fluidos.

La estimación es más amplia que contabilizar únicamente el primer service. Con el paso del tiempo, los mantenimientos pueden encarecerse por el reemplazo de piezas adicionales o por reparaciones que no estén cubiertas por la garantía. Al sumar combustible, seguro, patente y mantenimiento, los gastos vinculados directamente con el uso y la conservación del vehículo alcanzan los $378.461 mensuales. El cálculo se distribuye de la siguiente manera:

• Seguro contra terceros completo: $106.147
• Combustible: $161.250
• Patente prorrateada: $70.286
• Mantenimiento prorrateado: $40.778

A esos conceptos se les agregó un lavado mensual de $12.000. Sin cochera, el presupuesto total asciende de esa manera a $390.461 por mes o cerca de $4,69 millones al año.

El estacionamiento es el rubro que más modifica el resultado. Para este ejercicio se tomó una cochera de $200.000 mensuales, aunque en CABA pueden encontrarse alternativas más económicas o considerablemente más caras según el barrio, la ubicación, las expensas y las características del establecimiento. Con la cochera incluida, mantener el Fiat Cronos demanda aproximadamente $590.461 mensuales. Llevado a un año, el gasto alcanza los $7.085.532.

La cochera representa $2,4 millones anuales y concentra el 34% del presupuesto. Le siguen el combustible, con $1.935.000 y el 27%; el seguro, con $1.273.764 y el 18%; la patente, con $843.435 y el 12%; el mantenimiento, con $489.333 y el 7%; y el lavado, con $144.000 y el 2%. Dividido por los 12.000 kilómetros considerados, el costo equivale a aproximadamente $590 por kilómetro. Sin cochera, esa relación baja a unos $390.

El cálculo no contempla la compra del vehículo, una eventual cuota de financiación, el patentamiento inicial ni la pérdida de valor del auto. Tampoco incorpora peajes, estacionamiento medido, multas o reparaciones extraordinarias. Por eso, los $590.461 deben entenderse como una referencia para el escenario elegido y no como una cifra idéntica para todos los propietarios.

Se escuchan las cotorras, los búhos y los churrinches, algún ladrido de perro y casi nada más. Es viernes por la noche y el pueblo, a 100 km al noroeste de Buenos Aires, aún no despertó al turismo que llega los fines de semana en sus motos y autos a almorzar en uno de los 10 restaurantes de una oferta que crece. Hay niños jugando en la calle aunque sea de noche y se desperezan los herrajes de las viejas casonas centenarias de un patrimonio cultural que aún resiste.

Para dormir también se puede optar por la preciosa hostería La Magnolia en una vieja casona rural, las modernas cabañitas de Rancho Aparte con todo el confort y pileta que pronto será climatizada y la casa El Nido, entre otras opciones un poco más alejadas como Los Vagones de Areco.

Personajes que hacen de este paraje de 350 habitantes el sitio de peregrinación de viajeros en busca del descanso tradicional y la tranquilidad perdida, esa que se percibe en el entusiasmo del arquitecto Yanes y sus hijos. La misma que se reconoce en la sonrisa de Cachín en el Club Recreativo Apolo, el rey de las bochas; la nueva cancha lleva su verdadero nombre, Alberto Iribarne, en honor a todo el trabajo que hizo para que el sueño se hiciera realidad.

El club tiene el único buffet abierto en la semana a cargo de Marcelo Santander y Marcela Ronco para comer ravioles caseros o milanesas gigantes.

La serenidad que se siente en la alegría de Analía Capecci y sus hijos cocineros Federico y Juan Manuel Gómez, en el restaurante La Porteña con sus pastas famosas -y deliciosas-, o su ossobuco con risotto de calabaza. O en la energía que despliega Lucas Coarasa de Almacén C&T con su parrilla y sus picadas sublimes y sus salones repletos de recuerdos del antiguo esplendor del que fuera un pueblo ferroviario de tren diario en la antigua Casa Terren, abierta por Rafael Coarasa en 1912 y luego recuperada por la familia.

Se refleja la tranquilidad en la trattoria italiana Cucina de Santo, de Salvatore Di Santo. Los platos de pastas como los orecchiette inefables o de mariscos que hacen junto con su mujer Ángeles son como en Nápoles.

Robertino Yacoy y su mamá, la docente jubilada Graciela Deminicis, cumplieron el sueño del restaurante propio de parrilla y pasta libre de excelente calidad. Prueben los ñoquis de batata rellenos de mozzarella, las empanadas, los sorrentinos y el postre de Grace, con tortas fritas para el mate.

Ellos abrieron Lo de Grace hace un año y medio en una cálida edificación en el medio del campo que, como en todos los lugares, precisa de reserva previa para no volver desilusionado por quedarse sin comer estos manjares. Especialmente los domingos.

Calles que mueren en el campo

Por las mañanas se puede caminar y a las pocas manzanas asoma el campo y su horizonte interminable: los caminos rurales, por los que se internan bicicletas y motos, deparan barro o sequía, depende del clima, vizcachas, liebres, lechuzas que levantan vuelo y desarman conjuros en los cielos luminosos de la pampa.

Otra vez el entramado de la luz es otro; se cuela y se disuelve entre las hojas y el aire con olor a leña prendida y a pan que sale de la panadería La Moderna de Laura González y sus hijas, fundada en 1917. Junto con Leandro Roldán, que todos conocen como Cotón, el leñero que también vende huevos (acá todos tienen sobrenombre), comienzan la producción de galleta de campo a las 3.30 de la mañana, para que ingrese más tarde, ya levada en el antiguo y precioso horno a leña.

La misma galleta que tiene su fiesta cada año (fue el domingo 13 de septiembre), que ellos hacen con un molde como de torta y que “hay que saber hacer, no tiene mucha ciencia, pero sí mucho amor, grasa, harina y aceite”, cuenta la panadera. Se invita a otras panaderías de horno a leña de los vecinos Cucullu, Solís, Villa Ruiz, San Andrés de Giles a competir por la mejor galleta y la algarabía es general.

El restaurante galo Le Four se mudó hace un año, pero la cocinera Vanesa Plaza mantiene el estilo francés que aprendió del chef Sébastien Fouillade, y ofrece platos como el delicioso cordero con ciruelas. Mantiene el magret de pato y la sopa de cebolla, ahora que todavía hace frío.

Café y tortas

Donde estaba antes Le Four, en los salones contiguos a las nuevas habitaciones de La Piamonte, desde este domingo abre una propuesta de café y tortas y cosas ricas que faltaba en Azcuénaga. No había dónde tomar el té. A pesar de que Analía Capecci cuenta que el restaurante La Porteña nació como casa de té.

Historias de pago chico: la de su bisabuelo, Santín Capecci, que llegó como constructor de la bella capilla Nuestra Señora del Rosario en 1902, inaugurada en 1907, que limpia y cuida Ramona Lescano desde hace 20 años. O la del abuelo de Analía, Eduardo Capecci, el sastre del pueblo, a cuya sastrería los baqueanos llegaban a caballo a cambiarse para ir al club. O la de Raúl Ferraroti y su mujer, Norma Vettorazzo, alias el Chueco, que llegaba a la Escuela N°4 -primaria y secundaria-, a caballo desde la estancia Los Mimbres de Santo Domingo, donde su mamá cocinaba. Hoy sus dulces combinan frutas con frutos secos, semillas y girasol.

Ramona abre la iglesia los fines de semana y cuenta que hace un tiempo un artista de Giles donó los cuadros del Vía Crucis “porque cuando les enseñaba a los chicos catequesis y les decía que ahí estaba Jesús, ellos no lo veían; ahora, en cambio, lo ven”.

Otros lugares para comer son La Posta y el flamante Silvestre, “pero tenemos que cuidarnos de convertirnos en un lugar de turismo gastronómico descontrolado como sucedió en otros pueblos rurales de la zona.

Hay que regular la oferta, los residuos y cuidar las normas de urbanismo para conservar el patrimonio arquitectónico, los tiempos y el alma de nuestro pueblo”, concluye el arquitecto José María Yanes, que junto con sus hijos Federico y Maxi reciben a los viajeros en La Piamonte, como en 1903.

Otra vez, oscurece en el corazón de Azcuénaga. Los viajeros se van, vuelve el sosiego, el cotilleo de las vecinas del pueblo y los sapos y los grillos vuelven a alzar su canto reparador.

A cuánto cotiza el dólar oficial hoy

En la última jornada hábil, el dólar oficial, en las pizarras del Banco Nación, cotizó a $1485 para la compra y $1535 para la venta.

A cuánto cotiza el dólar blue hoy

En tanto, el dólar blue, que se comercializa en el mercado informal de cambios, en el último día hábil operaba a $1503,50 para la compra y $1550 para la venta.

A cuánto cotizan el dólar MEP y el dólar CCL hoy

El valor de los dólares financieros, categoría que engloba al dólar MEP (o dólar Bolsa) y al dólar CCL (contado con liquidación), involucra mecanismos bursátiles para hacerse de esta moneda a través de la venta de bonos y acciones.

El último día hábil, estos tipos de cambio cerraron al siguiente valor:

• Dólar MEP: $1537,48.
• Dólar CCL: $1585,56.

De cuánto fue la inflación de agosto

El índice de inflación del octavo mes del año se ubicó en 1,7%, según los datos difundidos por el Indec (Instituto Nacional de Estadísticas y Censos).

La división de mayor aumento en el mes fue Vivienda, agua, electricidad, gas y otros combustibles (2,8%). Detrás estuvo Educación, con un avance de 2,5%.

Los pasos para comprar dólares por home banking

A partir de la salida del cepo cambiario, los bancos permiten hacer esta operación a través de su home banking. En ese sentido, se recomienda hacer la consulta correspondiente a la entidad bancaria. En caso de que esta lo permita, hay que tener en cuenta que cada empresa bancaria tiene horarios definidos para este tipo de operación.

• Ingresar al home banking del banco y asegurarse de tener los fondos necesarios para hacer la operatoria.
• Entre las opciones del menú del home banking, buscar la de “Operaciones” (o alguna referencia similar) y seleccionar la que se asocie con la Compra/venta de dólares.
• Indicar el monto que se desea comprar en pesos. Allí se detallará cuántos dólares se adquirirán según la cotización del día.
• Revisar los datos de la operación, aceptar los términos y condiciones y hacer clic en “Confirmar”.

La fecha toma el día del fallecimiento de Mario del Tránsito Cocomarola, destacado bandoneonista y acordeonista que aportó muchos clásicos a este tipo de música, nacido en 1928 y fallecido un día como hoy, pero de 1974. Inmortalizado en la mayoría de sus discos como Tránsito cocomarola y su conjunto, dejó tras de sí más de 300 composiciones, entre las que se cuentan su icónica canción “Kilómetro 11″ y otras como “Puente Pexoa”, “Retorno”, “Por tu cariño” y “Mírame”, todos clásicos del chamamé.

El género al cual Cocomarola dedicó la vida es oriundo del nordeste argentino y en especial de la provincia de Corrientes, en cuya capital homónima se celebra cada año la fiesta nacional del Chamamé, declarado patrimonio cultural de nuestro país, así como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad.

Efemérides del 19 de septiembre: ¿qué pasó un día como hoy?

• 1854 – Nace Florentino Ameghino, notable paleontólogo.
• 1893 – Nueva Zelanda se convierte en el primer país en otorgar a todas las mujeres el derecho al voto.
• 1928 – Nace Adam West, actor que personificó a Batman en la serie televisiva.
• 1928 – Walt Disney estrena el cortometraje Steam Boat Willie, primera película sonora de dibujos animados, con Mickey Mouse de protagonista.

• 1948 – Nace el actor británico Jeremy Irons.
• 1955 – Tras la renuncia del general Juan Domingo Perón, se forma una Junta Militar que establece el estado de sitio.
• 1968 – Muere John William Cooke, líder del ala izquierda del peronismo.
• 1974 – Nace Jimmy Fallon, actor y presentador estadounidense.
• 1983 - Muere Ángel Amadeo Labruna, exfutbolista y máximo goleador e ídolo de River.

• 2006 – El expolicía argentino Miguel Etchecolatz es condenado a reclusión perpetua al ser encontrado culpable del delito de genocidio.
• 2017 – Terremoto en la ciudad de México deja 370 muertos y 7289 heridos. Ocurrió el mismo día que se llevaba a cabo un simulacro por el 32º aniversario del sismo sucedido en 1985.
• 2022 - Se lleva a cabo el funeral de la reina Isabel II de Reino Unido.
• Se celebra el Día del Chamamé en la Argentina.
• Se celebra el Día del Instrumentador Quirúrgico en la Argentina.
• Se celebra el Día del Preceptor en la Argentina.

El chef Julián Galende y sus trucos para aprovechar las partes de los vegetales

“Del apio se suele usar el tallo, pero la hoja se puede escurrir, procesar y hacer un puré”, explica Galende. Alcanfor, el restaurante porteño que dirige, recibió en 2025 una Estrella Verde Michelin por sus prácticas vinculadas con la sustentabilidad.

Galende creció en una familia donde se buscaba aprovechar los alimentos y evitar desperdicios, una idea que también aplica en Alcanfor. En el restaurante analiza cada producto para encontrar diferentes usos antes de descartarlo.

Por ejemplo, la parte blanca del puerro se utiliza en los platos, mientras que los excedentes de la parte verde son reutilizados por un artista para producir papel vegetal en el que se imprimen los menús.

Las hojas de apio, remolacha, zanahoria y puerro pueden utilizarse en caldos, deshidratarse o procesarse. “Mi consejo: comé todo lo que puedas”, señaló Galende al hablar del aprovechamiento de las partes de los vegetales.

Las semillas también pueden tener un segundo uso. Para germinarlas en casa, el chef propone colocarlas sobre un papel húmedo dentro de un recipiente y esperar a que comiencen a crecer.

Cómo usar las hojas de apio y las cáscaras de papa y zanahoria, según el chef

En el caso del apio, las hojas pueden convertirse en un puré. Galende recomienda hervirlas. “Un ratito en agua con sal, no mucho tiempo para que no pierdan color”, aclaró.

Después se escurren y se procesan en una licuadora con un poco de aceite. El resultado puede utilizarse como guarnición: “Listo un puré para sumar a una guarnición”.

Las cáscaras de papa y zanahoria también pueden aprovecharse. De hecho, Galende propone como primera alternativa consumirlas. “Si están bien lavadas, mi consejo es comerlas”, señala.

Si las cáscaras ya fueron retiradas, pueden convertirse en chips. Para prepararlas, recomienda cocinarlas a baja temperatura con sal, aceite de oliva y comino u otra especia, aunque también se pueden freír o preparar en una freidora de aire.

El truco del chef para no tirar los líquidos de cocción

Los líquidos que quedan después de cocinar también pueden concentrar sabor y utilizarse en otras preparaciones. Galende, por ejemplo, cocina la berenjena directamente sobre la hornalla y aprovecha el líquido que concentra para saltear arroz o preparar una vinagreta.

“Ese líquido concentra muchísimo sabor”, aseguró. La idea es incorporarlo a otras preparaciones en lugar de descartarlo.

Con las proteínas, el aprovechamiento puede ser más complejo. La carne suele llegar a los hogares ya fragmentada y el pollo, sin menudos.

En los restaurantes, en cambio, es posible comprar el animal entero y utilizar distintos cortes y huesos para preparar caldos, rellenos y salsas.

En casa, la carne cocida que quedó de otra comida también puede incorporarse a otras preparaciones, como un revuelto, un salteado o una tarta.

Para Galende, el propósito no es solamente evitar que los alimentos terminen en la basura. Cada nuevo uso debería aportar sabor, color o textura al plato.

Cuando una parte del alimento ya no tiene un uso culinario, el compost aparece como una alternativa para completar el aprovechamiento. “Es una forma excelente de cerrar un ciclo natural para abrir otro”, remarca.

El consumo interno de maíz en Brasil alcanzaría un nuevo récord de 104,8 millones de toneladas, traccionado por el crecimiento de la producción de proteínas animales y el auge que se está produciendo en las plantas de bioetanol de maíz, principalmente en el estado de Mato Grosso. Actualmente, dicho estado es el principal clúster de producción de etanol de maíz en Brasil, con más de 14 plantas en funcionamiento y un volumen de producción récord que supera los 6700 millones de litros. Además, consume más de 14 millones de toneladas de maíz por año.

Aluvión de dólares: la nueva cosecha traerá un récord de US$42.200 millones en exportaciones

Se destaca la empresa Inpasa, en la localidad de Sinop, como la mayor planta productora de bioetanol de maíz de todo Brasil. Según el Instituto Mato-grossense de Economia Agropecuária (IMEA), se espera que la demanda interna en el estado supere las 22 a 27 millones de toneladas anuales debido a la apertura de nuevas plantas.

Mato Grosso concentra entre el 70% y el 79% de toda la producción nacional de etanol de maíz en Brasil, transformando la producción de maíz de segunda (safrinha) en el principal motor de su consumo interno.

No es solamente la demanda de las plantas de etanol la que consume maíz. También hay que agregar al resto de los productores de proteína animal, como la industria porcina y la avícola, que representan un destino relevante dentro de la demanda interna del principal estado agropecuario del país.

Si bien el consumo interno de maíz dentro del estado de Mato Grosso es una fortaleza, el punto débil se concentra en las exportaciones de maíz del principal estado productor y exportador de Brasil. Si las proyecciones del IMEA de llegar a consumir entre 22 y 27 millones de toneladas de maíz en las plantas de etanol se cumplen, lo que implica casi duplicar el consumo actual, el principal sector que verá resentida su actividad será el exportador de maíz.

Es por este motivo que consideramos que, más temprano que tarde, la Argentina podrá ocupar el segundo lugar como exportador mundial de maíz, desplazando a Brasil. En estos momentos, la Argentina tiene declaradas ventas al exterior de la campaña 2025/26 por 35 millones de toneladas y las compras de la exportación llegan a un total de 39 millones de toneladas.

Es muy probable que este año la Argentina supere los 45 millones de toneladas de exportaciones, de acuerdo con estimaciones del USDA, mientras que Brasil se proyecta con 42 millones de toneladas.

“El maíz argentino está muy competitivo en precio y en volumen”, explica Gustavo Idígoras, titular de la cámara de exportadores y procesadores de granos de Argentina, CIARA-CEC.

El volumen de embarques para agosto-septiembre puede llegar a un máximo de diez millones de toneladas. Idígoras dijo que la demanda de países del norte de África, tradicionales clientes del maíz ucraniano, ha sido un factor clave en el crecimiento de las ventas.

Los exportadores argentinos han tenido reuniones bilaterales con diferentes representantes de países del norte de África. Claramente, es una señal promisoria para mejorar la competitividad del cultivo.

El autor es presidente de Pablo Adreani & Asociados

Esa transformación también aparece en su manera de entender el poder. Verón, que dentro de la cancha estaba acostumbrado a decidir, hoy mide su evolución por cuánto logra dejar en manos de otros. Dice que actualmente delega un 60% y que aspira a llegar al 80%. En un ambiente dominado por la urgencia, el resultado y los personalismos, reivindica el proceso, la especialización y una palabra que repite a lo largo de la conversación: pragmatismo.

Verón habla del presente y del futuro de Estudiantes en el sentido más amplio. De la necesidad de inversión privada en el fútbol argentino, del arbitraje, de Messi y Maradona, de la política y de la educación de los juveniles. Y hasta cuando imagina qué hará el día que deje el club, la respuesta conserva la misma lógica: no busca un cargo, dice, sino un lugar desde el cual aportar.

Y, por supuesto, se zambulle en el tema del momento: la clasificación del Pincha para las semifinales de la Copa Libertadores, etapa a la que no llegaba desde hacía 17 años, con la Bruja en la cancha y Alejandro Sabella en la dirección técnica. Mucho hubo de la épica de otros tiempos en la victoria ante Corinthians por 1-0, en Brasil. Verón lo sabe.

“Siempre estuve confiado. Sabía que aparecería el equipo. Y creo que la historia influye. En estas instancias influye. La historia se construye en gran parte con los logros y por cómo se planta un equipo en estos momentos. No siempre nos va bien, pero con nuestros recursos siempre damos la cara. Se habla mucho de los equipos grandes. En eso no creo que muchos equipos se puedan sentar a discutir a la par”. Vaya si Verón lo sabe. Y la charla comienza.

-LA NACION vino a tu segunda casa. ¿Sería así?

-Sí. Prestada.

-Sos inquilino.

-Sí, hace bastante ya. Desde los 70 estoy acá por mi viejo [Juan Ramón Verón].

-¿Sentís que todo esto hasta te pertenece?

-Siempre lo tomé de esa forma. Lo tomo como propio porque creo que es mucho más fácil gestionar o cuidar algo si lo sentís propio, sabiendo que tiene un tiempo y que hay que trabajar para que siga funcionando de esa manera.

-Si pudiéramos poner porcentajes, ¿cuánto decidís y cuánto delegás?

-Hoy te diría que un 60% delego y un 40% decido. Y espero delegar mucho más. Eso hablaría bien de la gestión en general, no solo de la mía, porque esto es una construcción grupal.

-¿Va rumbo a un 80-20?

-Seguro. Y también va a ser mucho más fácil para las generaciones que vengan gestionar el club.

-Pero eso es difícil porque vos conociste el fútbol tomando decisiones adentro de la cancha. En un punto, el partido dependía de vos, de tus compañeros y también de los rivales. Y hoy estás en un lugar en el que no querés tomar todas las decisiones, sino que a veces querés que te traigan todo cocinado.

-No tanto que me traigan todo cocinado. Vos compartís una visión y desde ahí construís. Puedo tener conocimiento sobre muchas cosas, pero quien ejecuta y lleva adelante cada área tiene que ser experto en la materia, saber hacerla crecer. Hay lugares a los que yo no llego o que no entiendo del todo. Me puedo empapar, tener conocimiento, pero no necesariamente sé cómo hacer crecer esa parte. Para mí, de ahí parte la gestión.

-Por ejemplo, ¿en qué áreas no te metés directamente?

-En finanzas, marketing, comunicación. También en el deporte en general, no el fútbol, sino las distintas disciplinas que tiene el club. Puedo tener conocimiento, plantear mi visión, pero después tiene que haber alguien que la haga escalar.

-El club tiene una obligación para los chicos que juegan en inferiores, que es estudiar. ¿Eso lo instrumentaste vos?

-Eso ya existía por fuera. Lo que hice fue traerlo adentro del club, que estudiaran acá. O sea, ya tenían que estudiar, pero ahora lo hacen dentro de una estructura controlada. Y eso también hace que tengas en el radar a la mayor cantidad de chicos que transitan por el club. Hoy, a diferencia de mi época, el contexto social está mucho más roto. En mi época, la mayoría de los chicos salían de una clase media trabajadora. Hoy eso se revirtió y muchos vienen de lugares con muchísimas carencias. Eso trae un trasfondo complejo para el chico.

-¿Por venir desde ese lugar se frustran muchos en el camino?

-Y no solo por eso. Hay frustración porque todo va cada vez más rápido y el fútbol es un proceso. Si pensás que podés quemar etapas o que todo es como scrollear, se vuelve difícil. Hay mucho apuro, mucha presión y eso termina llevando a la frustración.

-¿La idea de generar un espacio educativo dentro del club tiene que ver también con tu propia historia, con que en algún momento el fútbol te sacó del estudio?

-En mi época, los chicos que dejaban de jugar tampoco tenían demasiadas oportunidades y terminaban estudiando y trabajando, lo cual estaba bien. El problema es que, muchas veces, un chico quiere seguir una carrera y no puede compatibilizarla con el fútbol profesional. Quizás tiene que rendir una materia o cursar y justo le cae un partido. Entonces termina eligiendo el fútbol. La idea es acompañarlos en su formación. Poder compatibilizar. Obviamente existen exigencias. Nosotros tenemos una regla: si se llevan más de cuatro materias, no juegan. Tratamos de que sean la menor cantidad posible y los acompañamos en ese proceso.

-¿Y si es un crack?

-Es lo mismo.

-¿Si se lleva cuatro materias también?

-Es lo mismo. Tratamos a todos los chicos por igual. No hay excepciones.

-¿Cuántos socios le faltan a Estudiantes para llegar a los 100.000?

-Treinta mil y algo.

-O sea que, pese a la promesa de volver a jugar si llegan a los 100.000 socios, ¿todavía no te estás entrenando?

-Me estoy entrenando. No se sabe.

-¿Hacés terapia?

-No.

-Un psicólogo te diría: “Soltá, Sebastián”.

-Suelto. La realidad es que esto no es algo que esté pensando, pero vi la oportunidad y me metí.

-Eso que dijiste en redes, ¿lo asegurás?

-Sí. Cuando hablo es porque estoy seguro. Si no, no hablo.

-El día que te digan “se hizo”, ¿ahí empezás?

-Sí. Espero y tengo la certeza de que va a ser rápido.

-¿Los tiros libres quién los va a patear?

-No sé quién estará. Joaquín (Tobio Burgos), posiblemente.

-¿Se los vas a dejar?

-Sí.

-Los argentinos, en general, exprimimos el reglamento y eso, a veces, lleva a la idea de “ganar como sea”. Esa frase también quedó asociada a una vieja corriente del fútbol y Estudiantes hizo propia una vertiente de eso. ¿Se puede construir un fútbol en el que importe ganar, pero a la vez se hagan las cosas a mediano plazo, con conciencia y de una forma más creíble?

-Yo le sacaría el “como sea”. Estudiantes siempre fue “hay que ganar”. Y en el camino para ganar, obviamente, hay elecciones y momentos. Me parece que hay que ser bastante pragmático y no dogmático. El fútbol tiende al pragmatismo. Evolucionó, pasó por muchos estadios y todos fueron válidos. Hay quienes toman esa evolución y se quedan en un solo lugar. A mí no me gusta. Muchas veces también me gusta volver. Si veo que algo no funciona, digo: “Bueno, tenemos que ganar. Veamos otra forma”. Eso habla de la inteligencia y del pragmatismo que hay que tener. Para mí pasa en la gestión y en todas las verticales de la vida.

-Eso me lleva a cuando elegiste entrenadores para Estudiantes que quizá no estaban tan relacionados con la filosofía o la esencia del club. Quizás otra persona no lo habría hecho.

-Sí, pero forma parte de eso. Vos ves y entendés que el plantel o los jugadores necesitan a alguien, quizás, más rígido en sus emociones o en sus conceptos. Muchas veces tenés que volver o salir de una determinada línea, según el momento. No todos los momentos requieren la misma receta.

-Además, hoy es muy difícil buscar o actualizar esas corrientes. ¿Existen todavía el bilardismo y el menottismo?

-Existen en todos lados. Incluso hay técnicos que quizá tienen más identificación con otro lado, porque Bilardo pasó por todo eso. Encerrarlo solamente en el “ganar como sea” o en que hacía trampa me parece absurdo, tonto. No lo concibo de esa forma. Para mí, Carlos fue y es un tipo que, desde su sapiencia, su mirada y su visión, con esto de estar siempre en el detalle y al filo del reglamento, construyó también su juego. Y hubo equipos que jugaban muy bien. Creo que hay mucho de eso en el fútbol moderno de hoy.

A lo largo de su carrera, Verón compartió momentos con los mejores jugadores del mundo, incluidos los argentinos. Entonces, se hace imposible con hacer nombres puntuales. Y el primero que surge en la charla es el de Diego Maradona. “Trae recuerdos increíbles. Son momentos difíciles de contar, porque estás parado al lado de un tipo que a nosotros, en mi época, nos inspiró. Ya eso es una anécdota”, dice.

La relación entre Maradona y Verón transitó diferentes etapas y, en un momento, luego del Mundial de Sudáfrica 2010, terminó resquebrajándose. ¿Verón se pregunta qué pasó? “Su vida tuvo idas y vueltas, encuentros y desencuentros. Yo no me quedo con eso, sino con lo bueno, con la anécdota, con los momentos que me tocó compartir, alguna charla. Son relaciones, no mucho más que eso”, responde y agrega: “Me queda lo bueno. Si hubiera sido otro momento de su vida, posiblemente lo hubiera hablado. Pero no surgió ni estuvo la posibilidad de que se diera. Entonces terminó ahí”.

-¿En otro momento de él te hubieras acercado para darle un abrazo?

-Sí, o para hablar y preguntar: “¿Qué pasó?”. Nada más.

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La conversación retoma los carriles institucionales y algo más. Verón se refiere a su carrera como dirigente que, por añadidura, lo sumerge en los temas más polémicos del fútbol argentino.

-La vida del dirigente es hermosa de lunes a viernes. ¿Y el fin de semana? Podríamos agregar el miércoles si hay Copa. ¿Ahí aparece la tensión?

-Sí, depende del fútbol y de los estados de ánimo, que es lo más difícil. Se habla de gestionar la pasión. Me parece que también hay que abstraerse un poco de eso, más allá de que te mueva el amperímetro, y seguir con tu plan de gestión. Porque si tenés un plan y lo gestionás bien, aunque lleve tiempo, al final se refleja y se ve en el campo de juego. De eso estoy seguro. A nosotros nos pasó. En un momento dijimos: “Bueno, vamos a lo corto, que es formar equipos, gastamos todo en el equipo”. Pero teníamos un objetivo, que era el estadio. En un momento tuvimos que parar, hacer cuentas.

-¿Cuántas veces te llamaron de la política para que fueras parte?

-Varias veces.

-¿De todos los colores?

-Sí, de todos los colores.

-¿Tuviste ofrecimientos para ser intendente?

-Sí, varias veces.

-¿Qué más?

-Gobernador, trabajar en deporte.

-¿Te picó alguna vez?

-No. No me siento ahí. Yo creo que el fútbol tiene un proyecto político que puede ayudar a cambiar muchas cosas. Puede ayudar al crecimiento de los chicos, sacarlos de determinados ambientes o contextos y meterlos dentro de una formación, educarlos.

-Es una manera de hacer política, porque es una manera de trabajar para la sociedad.

-Seguro. Pero creo que los clubes tienen una fuerza que no tiene ningún color político ni ningún político. A determinados lugares llega el fútbol, llega tu club, llega el color de tu camiseta. Y si el club llega y los trae, estoy seguro de que ahí no hay resistencia.

-¿Ese paso a la política lo tenés negado también a futuro o no lo descartás?

-Nunca digo que no, aprendí eso. Muchas veces decís que no y después aparece un proyecto, lo entendés, ves si podés y lo pensás. Hoy, la realidad es que me veo en el fútbol. No me veo en otro lugar.

-¿Volviste a hablar con Foster Gillett?

-No, hace un montón que no hablo.

-¿Qué le dirías?

-Que vuelva, que pruebe.

-¿En Estudiantes o en otro lado?

-No, yo creo que, en general, hay que profundizar ciertas cosas y poder transitarlas. Y esto no tiene nada que ver con que los clubes sean sociedades anónimas. Hay una parte que el fútbol necesita, que es la inversión. Eso se puede trabajar de distintas formas, sobre todo con gente que crea en el fútbol y que lo conozca.

-¿Habría que explicarlo bien si vuelve?

-Más que explicarlo, hay que trabajarlo bien. Es un camino que hay que transitar y al que hay que perderle el miedo, porque no tiene que ver con que se vayan a quedar con el club o que te vayan a vender los espacios, la cancha de básquet o lo que sea. Eso no existe. Acá hay dos partes: una es el fútbol y otra es el club social. Trabajan de manera disociada dentro del club y, obviamente, en las dos el socio es protagonista. Pero en el fútbol tiene que haber inversión para que pueda crecer, sea previsible y pueda salir de estos problemas. Llega un punto en que la producción propia se acaba porque necesitás cada vez más inversión. Y también hay cada vez menos ingresos en los clubes.

-Ahora, nunca quedó del todo claro si para el club era muy beneficioso o favorable, ni cuál iba a ser la devolución o cuánto tiempo iba a estar Foster Gillett ligado a Estudiantes.

-Sí. Primero, al no tener una herramienta jurídica o un elemento en manos del club para poder aterrizar eso, es difícil. Es difícil para la persona, empresa o quien quiera invertir en el fútbol, y también para el club porque no sabés bien cómo bajar ese negocio y cuidar a las dos partes. Las dos partes tienen que ganar porque tiene que haber un negocio en el medio. Nos faltó eso. Fuimos avanzando con las herramientas que teníamos y también hubo un proceso de prueba y error. Faltó una estructura que permitiera aterrizar bien el proyecto y, al no poder avanzar, terminó diluyéndose.

-Hay una versión muy fuerte de que cambiaría la conducción del arbitraje en el fútbol argentino. ¿Te sorprendería?

-La verdad que no. En el fútbol no me sorprende nada. Me pareció medio raro cómo se planteó y también quién lo pide o cómo se pide. Porque, por un lado, te dicen que estas cosas hay que discutirlas puertas adentro, pero esos mismos después salen a decir que hay que cambiar todo el arbitraje. Me pareció fuera de contexto. Pero, bueno, si así lo piensan, bienvenido sea si es para mejorar. Porque si no es para mejorar, no cambiemos nada. Me parece raro cómo vienen los pedidos.

-Quienes dijeron eso fueron Nicolás Russo y Daniel Vila.

-No dudo de la gestión de los dos clubes. De hecho, los dos clubes han evolucionado mucho. Me refiero al momento, al contexto, a cómo se dio y a cómo lo dijeron. Porque a veces hablan y después se desdicen, dicen una cosa y después hacen otra. Entonces me parece raro. Te repito: si es para que mejore el arbitraje, ojalá. Pero lo veo difícil.

-¿Por qué?

-Porque la mejora tiene que ser estructural. Si no hacés un mea culpa y un análisis de cómo se dirigen los partidos, de cómo interviene el VAR y no se unifican criterios, no alcanza. Te cobran una cosa en un lugar y otra distinta ante la misma situación. El cambio es mucho más profundo que reemplazar a una persona por otra. El arbitraje tiene que modernizarse.

-¿Sos de los que el jueves se fijan qué árbitro les tocó?

-Sí.

-¿Y decís “mirá quién me tocó”?

-Sí. Nosotros vivimos diciendo “mirá quién nos tocó”. No es algo que escondamos. Estás atento y querés que todo se desarrolle de manera normal. A mí me parece que hay buenos árbitros, pero estructural y conceptualmente falta trabajar mucho.

-En el primer Mundial de Messi no, pero en el segundo estuviste muy cerca. Incluso la primera arenga que dio como capitán la terminaste vos. Porque a él le salió un insulto y todavía no estaba tan acostumbrado. Y en los últimos tiempos pasó de todo con él: la rompió en un Mundial con 39 años, despidió a su papá, se retiró de la selección. ¿Alguna de esas situaciones te emocionó especialmente?

-En líneas generales, todas. Pero la de su papá, por lo que significaba en su vida. Desde chico estuvo con él, cambiando de ciudad, de país, con todo lo que eso significa. Fue alguien muy importante en su vida y, ni hablar, en su vida deportiva.

-Vos también tuviste un papá en el fútbol y lo despediste hace un año. ¿Te tocó por ahí?

-Sí. Mi viejo fue más una compañía futbolística porque también jugó. Pero en el caso de Leo, como pasa con muchos, está el tema del desarraigo siendo tan chico. Eso es todavía más fuerte. Imaginate que yo, con 20 y pico de años, cuando me fui la primera vez lloraba por los rincones. Pensá en un pibe de 13 o 14 años. Acá nos pasa con los chicos de la pensión. Es dificilísimo. Entonces, el sostén de la familia es muy importante.

-¿El diferencial de Messi sigue estando en el talento o estuvo también en la cabeza durante el Mundial?

-Estuvo en todo. En evolucionar siempre, en querer siempre… No solo en el último Mundial. Queramos o no, Messi es un tipo muy competitivo. En cada récord que fue rompiendo hay una evolución suya, no solamente del talento, sino también del trabajo. Me acuerdo de la Copa América de Venezuela, en 2007. Él no pateaba tiros libres. Después volvió y, al tiempo, empezó a patearlos. Y ni hablar de cómo terminó haciéndolo. Sabía que desde ahí podía sumar goles. Entonces hay una evolución constante. Con los años fue entendiendo cómo podía posicionarse, de qué manera, dónde. Todo eso forma parte de su crecimiento y también de ser una persona súper competitiva.

-¿Ustedes se quedaban pateando tiros libres después de los entrenamientos?

-Hacíamos algo. Éramos más de hacer juegos, de competir constantemente.

-¿Ganaba?

-Sí, era difícil ganarle por la técnica. Pero algún susto se llevó.

-¿Qué te gustaría hacer después de Estudiantes? Alguna vez dijiste que presidente de la AFA, de ninguna manera. ¿Seguís pensando lo mismo?

-Sí. No tengo esa ambición. Me gustaría ayudar a que el fútbol argentino mejore.

-¿De qué manera?

-De cualquier manera.

-¿Pero tenés algo en la cabeza?

-En una mesa de trabajo, aportar ideas, herramientas. Creo que en estos años la experiencia, la prueba y error, haber implementado cosas que ya existen en el fútbol pero que quizás fueron novedosas para este lugar, me dieron herramientas. Ahí siento que hay un espacio en el que puedo aportar.

-¿Cómo es ser padre a los 50?

-Divino. Viví una etapa de paternidad siendo joven, con mucho aprendizaje. Hoy, incluso a mis hijos más grandes, los disfruto desde otro lugar. Y ahora llegó esta nueva etapa que me descontracturó todo. Me cambió ciertas prioridades y también tengo tiempo para disfrutarla.

El cambio comenzará a sentirse este viernes con viento fuerte en el centro y sur de la región. Sin embargo, las condiciones más adversas llegarán entre el sábado y el domingo, cuando la baja presión cruce hacia el territorio argentino y posteriormente se desplace hacia el océano Atlántico.

Antes del ingreso del aire frío, algunas localidades del norte y noreste patagónico podrían registrar máximas de entre 26°C y 28°C. Luego, el avance frontal provocará un marcado descenso térmico, con lluvias, nieve en sectores cordilleranos y viento intenso.

Humedad, tormentas y ráfagas

Según informó Meteored, durante el sábado, la baja presión se aproximará rápidamente a la Patagonia y comenzará a extender su frente cálido sobre la región. Las primeras precipitaciones se producirán en la cordillera del norte de Santa Cruz y Chubut y, durante la tarde y la noche, avanzarán hacia Río Negro y Neuquén.

Las lluvias serán más persistentes sobre los sectores cordilleranos de Chubut, Río Negro y Neuquén. En las zonas más elevadas del noroeste neuquino, además, podrán registrarse algunas nevadas.

También se esperan chaparrones sobre áreas de la estepa de Chubut y Santa Cruz a medida que el sistema gane organización y se desplace hacia el este.

Por delante del frente aumentará el ingreso de aire cálido y húmedo, una combinación que favorecerá el desarrollo de tormentas sobre el noreste patagónico. Las áreas más comprometidas serán el Valle Medio de Río Negro y los sectores próximos a la costa.

En ese contexto, Trelew y Puerto Madryn podrían registrar máximas de alrededor de 27°C. Una temperatura similar se espera en Viedma, mientras que Choele Choel podría alcanzar los 28°C.

En el Alto Valle de Río Negro y Neuquén, las temperaturas también se ubicarán cerca de los 28°C antes de la aparición de chaparrones hacia el final de la jornada.

⚠️ El norte del NEA en #alerta por #tormentas desde este viernes 18.

⛈️ Formosa, Chaco y el norte de Corrientes tendrán, por más de 24 horas (sumando a Misiones desde el sábado), tormentas fuertes, hasta 70 mm acumulados, ráfagas de viento y no se descarta granizo. pic.twitter.com/2dKs5iuYI8

— Meteored Argentina (@MeteoredAR) September 18, 2026

El domingo llegarán el aire frío, la nieve y las ráfagas más fuertes

El cambio más importante se producirá durante el domingo, cuando el centro de baja presión ingrese en el territorio argentino y atraviese la región comprendida entre el norte de Chubut y el sur de Río Negro. Luego, el sistema continuará su recorrido hacia el Atlántico.

Detrás del fenómeno comenzará a ingresar aire considerablemente más frío desde el sur, lo que provocará un fuerte descenso de las temperaturas y nuevas precipitaciones.

El cambio podrá dejar nevadas en el oeste y noroeste de Chubut, además de episodios de lluvia y nieve en las zonas elevadas de la cordillera. También se esperan lluvias sobre buena parte de Chubut y algunas tormentas en sectores del noreste provincial.

En Bariloche, la máxima será cercana a los 4°C y las lluvias podrían alcanzar intensidad moderada. En Ushuaia, en tanto, la temperatura rondará apenas 1°C y podrían producirse nevadas durante las primeras horas del día.

El viento será otro de los fenómenos destacados. El Alto Valle de Río Negro y Neuquén podría registrar ráfagas superiores a los 70 km/h durante la tarde, mientras que en Zapala podrían superar los 75 km/h. En Rincón de los Sauces, por su parte, se prevén valores por encima de los 60 km/h.

De esta manera, el fin de semana terminará con un escenario de tiempo severo y grandes contrastes sobre la Patagonia: tras las temperaturas cercanas a los 28°C, el avance del aire frío dejará tormentas, lluvias, nevadas y viento intenso en buena parte de la región.

El primer factor para considerar, obviamente, es la renta. Desde el mercado de alquiler tradicional, los especialistas reconocen que es un buen momento en términos de oferta y demanda y de rendimiento.

“Los alquileres tradicionales hoy rinden entre un 6% y un 7%, dependiendo de la zona y del producto. Como regla, no dan más del 7, aunque puede ser que haya alguna zona muy especial que te dé un poquito más. Pero entre 5,5% y 6,5% es una renta aceptable para un inmueble”, señala Mateo García, Director Residencial en Toribio Achával.

Por su parte, Soledad Balayan, titular de Maure Inmobiliaria y referente del mercado inmobiliario, coincide en términos generales. “La rentabilidad del mercado del alquiler tradicional se encuentra en el orden del 5 y 6% bruto”, afirma.

Pero más allá de la rentabilidad concreta, todo mercado incluye otras variables a tener en cuenta. Para Balayan, el valor de las expensas también influye en el rendimiento. “Si el valor de las expensas es muy elevado, erosiona la rentabilidad. Cuando las expensas son muy altas, sin servicios o estado de mantenimiento del edificio que las justifiquen, termina haciendo que el precio de alquiler baje respecto de comparables”, añade.

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Con respecto a la vacancia, que es importante porque cada mes que no se tiene ocupado el inmueble cuenta, el panorama hoy es bueno. “En Buenos Aires, todo lo que está en alquiler prácticamente se alquila, hay oferta y hay demanda, así que está funcionando bien ese circuito”, asegura, en ese sentido, Mateo García.

Alquileres temporarios

Del otro lado del ring, están los alquileres temporarios, que vivieron una notable expansión en los años pospandemia. Ya se trate de Airbnb, otras plataformas o empresas que trabajan de manera directa ese mercado, lo primero que hay que decir es que las rentas suelen ser un poco más altas si de números estrictos hablamos, pero que las variables adyacentes cobran en ese caso un peso mucho mayor.

“El temporario es un poco más rentable por tipo de producto, pero está muy alineado a lo que tiene que ver con el turismo. Y hoy el turismo está medio flojo”, analiza García de Toribio Achával. Balayan aporta datos que, si bien no dan cuenta exacta de la rentabilidad, muestra claramente cómo el mercado prioriza hoy el alquiler tradicional. Los números indican que, a partir del DNU de Milei, la publicación de avisos en Zonaprop de los alquileres temporarios bajó desde un pico de 12.000 por mes en 2021 a unos 4.000 en la actualidad, en tanto los de alquileres tradicionales se dispararon del rango de entre 4.000 y 6000 a casi 17.000.

Ahora bien, yendo a las cifras concretas sobre rendimiento, según las firmas globales AirDNA y AirROI la renta temporaria en Buenos Aires genera ingresos anuales que rondan los US$8000 a US$8100 por unidad, con una ocupación se mueve entre 45% y 65%.

Si se traduce ese ingreso anual a una métrica comparable con el del mercado tradicional, la renta temporaria equivale a una rentabilidad bruta del 6% al 9% anual sobre propiedades de US$90.000 a US$130.000, que son el rango típico de departamentos de uno o dos ambientes usados en CABA. Es decir: el temporario supera o iguala la renta tradicional del 5% al 7% que reportan inmobiliarias y operadores, pero lo hace con mayor volatilidad, costos operativos más altos (limpieza, mantenimiento, gestión, comisiones) y una ocupación que nunca llega al 100%.

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Es decir, que los diferentes modelos de gestión no pueden ignorarse al momento de decidir cómo ofrecer el inmueble. Y es que mientras el alquiler tradicional ofrece ingresos estables y previsibles, el temporario depende de la estacionalidad, la ubicación, la calidad del equipamiento y la capacidad del anfitrión para sostener tarifas competitivas. Aun así, las tres fuentes coinciden en que Buenos Aires sigue siendo un mercado de baja regulación para el alquiler temporario, con entre 22.000 y 40.000 unidades activas, y una demanda que permite sostener ingresos anuales que, en promedio, igualan o superan la renta tradicional, aunque con un nivel de trabajo y riesgo mayor.

El especialista destaca que los gatos negros buscan de manera activa la presencia de sus cuidadores humanos. Estos animales acompañan las rutinas diarias y disfrutan de los espacios de tranquilidad en compañía. La cercanía física representa una muestra clara de su confianza hacia la red familiar. Gutiérrez enfatiza que este apego desmiente la supuesta distancia emocional de la raza. El lenguaje corporal de estos felinos destaca por su precisión y claridad. La posición de las orejas, los movimientos de la cola y las diversas expresiones faciales facilitan la comunicación fluida.

Los dueños interpretan así el estado de ánimo de sus mascotas sin dificultades técnicas. La personalidad de cada felino varía según múltiples factores, pero Gutiérrez advierte sobre una característica puntual: la cautela. En entornos desconocidos o ante visitas inesperadas, el animal exhibe reserva como un mecanismo instintivo de protección. Esta actitud prudente no implica falta de sociabilidad, sino una respuesta lógica ante situaciones nuevas.

Una vez que el gato comprueba la seguridad del ambiente, despliega su afecto y se integra plenamente a la dinámica doméstica. La ciencia sostiene que la genética del pelaje no determina la conducta de forma absoluta. La crianza, el entorno familiar y la socialización temprana resultan los pilares fundamentales del carácter. No obstante, los refugios y clínicas veterinarias observan que los gatos negros históricamente tardan más tiempo en encontrar una adopción definitiva.

Diversas campañas en redes sociales buscan cambiar esta realidad mediante la visibilización de sus rasgos positivos. Los especialistas subrayan que la convivencia con estos ejemplares resulta gratificante debido a su temperamento equilibrado. La combinación entre una timidez inicial y una devoción absoluta transforma a estos felinos en integrantes irremplazables de cada grupo familiar. La experiencia clínica confirma que el pelaje oscuro no condiciona la capacidad de cariño ni la lealtad cotidiana.

Los dueños descubren en ellos compañeros atentos y comunicativos una vez superada la etapa de adaptación al entorno. El veterinario insiste en la necesidad de observar el comportamiento individual por encima de los viejos relatos sobre su carácter misterioso. La estructura familiar y la paciencia durante los primeros días garantizan una relación sana con estos animales domésticos. Las instituciones de rescate continúan su labor pedagógica para eliminar los prejuicios que afectan las tasas de adopción en diversos sectores del país.

El compromiso con la tenencia responsable requiere superar los mitos que persisten sobre estos gatos de apariencia elegante. La integración exitosa depende de la comprensión de sus señales y del respeto por su cautela natural ante lo desconocido.

Este contenido fue producido por un equipo de LA NACION con la asistencia de la IA

A principios de siglo, la zona sufría caza furtiva, tala ilegal y una profunda degradación ambiental. Por lo que, para buscar frenar este accionar, la actriz creó la fundación Maddox Jolie-Pitt Foundation (MJP). Su primera medida fue comprar 39 hectáreas de terreno, junto al bosque de Samlaut. Desde allí asumió la responsabilidad de proteger el Samlaut Multiple Use Area, un territorio forestal de 60.994 hectáreas que se extiende entre las provincias de Battambang y Pailin.

Este bosque es muy importante no solamente para la comunidad local, sino para toda la humanidad, ya que es uno de los pulmones más importantes del Sudeste Asiático. El lugar alberga 30 especies de mamíferos, 140 especies de aves y decenas de variedades de plantas únicas.

Sin embargo, el gran atractivo de la zona es el elefante asiático. Esto se debe a que Samlaut representa uno de sus últimos refugios en el noroeste de Camboya. Históricamente, se conocía a la región como el “Bosque de los Cien Elefantes” y en él vivían miles de estos mamíferos. Pero ante la caza indiscriminada, en la actualidad fueron catalogados por la Unión Internacional para la Conservación de la Naturaleza (UICN) como una de las especies en peligro de extinción.

Para poder lograr que los animales y el entorno sean cuidados, Angelina entendió que era sumamente importante hacer parte a las comunidades locales y brindarles trabajos en el proyecto. En la actualidad, el equipo completo se encuentra conformado por camboyanos, muchos de ellos con un profundo conocimiento de la selva.

Otra de las iniciativas más sorprendentes de la intérprete fue convocar como guardabosques a antiguos cazadores furtivos, ofreciéndoles salarios formales y bonos adicionales de entre 150 y 200 dólares mensuales para impedir que sigan terminando con la vida de decenas de animales ante la falta de oportunidades.

Por último, las siembras descontroladas estaban generando que el suelo perdiera todos sus minerales, quedando completamente en desuso. Pero una vez más, el apoyo comunitario fue lo que lo salvó.

“A partir de la formación impartida por la Fundación, los agricultores adquieren habilidades y conocimientos para implementar prácticas agrícolas sostenibles, lo que les permite aumentar el rendimiento de los cultivos, mejorar la seguridad alimentaria en las comunidades locales y garantizar que los agricultores puedan aprovechar al máximo sus tierras y su ganado”, explicaron desde la fundación en su portal oficial, sobre estos avances en materia ecológica.

“También facilitamos la formación de miembros de la comunidad local para que se conviertan en apicultores, quienes ahora producen colectivamente entre 800 y 1500 litros de miel al año, ganando 15 dólares por litro”, indicaron, sobre otras propuestas que incorporan año a año a más personas al empleo formal.

Según detalló el medio Heraldo, la clave reside en una técnica de acabado específica: “Un refrito de aceite de oliva, ajo y pimentón”. Los especialistas coinciden en que el éxito comienza antes de encender el fuego. El primer factor crítico es la frescura del producto y el estricto control de las proporciones: se recomienda una medida de 70 gramos de lentejas por persona y un volumen de 200 mililitros de agua para garantizar una cocción pareja y una textura equilibrada. Esta precisión técnica evita los problemas derivados de la cocción excesiva o del uso de conservas industriales, las cuales, según los expertos, no siempre resultan aconsejables debido al contacto directo con el aluminio de las latas.

El proceso diseñado por los chefs vascos es sencillo pero riguroso en sus tiempos. Una vez que las legumbres alcanzan el punto de blandura deseado mediante el hervor, es necesario escurrirlas cuidadosamente para eliminar cualquier exceso de líquido. Paralelamente, en una sartén se debe calentar aceite de oliva para dorar láminas de ajo e integrar posteriormente una cucharadita de pimentón. Tras seis minutos de esta preparación aromática, se incorporan las lentejas a la sartén para fusionar los sabores durante tres minutos a fuego medio. Finalmente, la preparación queda lista para consumirse sola o como base de un guiso al que se le puede añadir salsa de tomate y cebolla picada.

Más allá de la técnica culinaria, el valor de las lentejas radica en su perfil nutricional, altamente valorado en dietas basadas en plantas. Cada 100 gramos de producto seco aportan 25 gramos de proteínas, además de fibra, hidratos de carbono complejos y minerales esenciales. Su consumo regular ayuda a combatir el estreñimiento, genera mayor saciedad y colabora en el control de la glucemia y el colesterol. Para maximizar la absorción de sus 7,5 mg de hierro, los especialistas sugieren maridarlas con fuentes de vitamina C, como el morrón rojo o el kiwi. Asimismo, su riqueza en vitaminas del complejo B, como el folato y la tiamina, resulta vital para el sistema nervioso, el desarrollo celular y el metabolismo energético, consolidando a esta legumbre como un alimento estratégico para una dieta completa y saludable.

Este contenido fue producido por un equipo de LA NACION con la asistencia de la IA

El filósofo alemán, uno de los pensadores más influyentes del siglo XIX, estableció en una de sus frases más conocidas una diferencia entre dejar que las horas transcurran y decidir de qué manera aprovecharlas: “El hombre común se preocupa por cómo pasar el tiempo; el hombre inteligente, por cómo usarlo”.

La cita aparece en Parerga y Paralipomena, una obra publicada en 1851 en la que Schopenhauer reunió ensayos y reflexiones sobre distintos aspectos de la existencia y la conducta humana.

La frase distingue dos formas de relacionarse con el paso de las horas. “Pasar” el tiempo supone encontrar algo con lo que ocuparlo, ya sea mediante entretenimiento, distracciones o actividades que se realizan casi automáticamente. En ese caso, el objetivo puede ser simplemente mantener la atención ocupada mientras transcurre el día.

En cambio, “Usar” el tiempo implica darle una dirección. No necesariamente se refiere a ser productivo, trabajar más o completar una lista de tareas. Se trata de decidir qué actividades tienen valor para cada persona y qué lugar quiere darles dentro de su vida.

Por eso, la reflexión de Schopenhauer no plantea que descansar o divertirse sea desperdiciar el tiempo. Una tarde sin obligaciones, un encuentro con amigos, leer un libro o simplemente no hacer nada también pueden ser formas de utilizar las horas de manera deliberada.

La diferencia está en la elección, ya que una actividad puede ocupar varias horas sin que eso signifique que fueron bien aprovechadas, mientras que un período breve puede tener un valor significativo si estuvo destinado a algo que realmente importaba.

La idea cobra especial sentido en una época en la que estar ocupado suele asociarse con ser productivo. Las agendas cargadas, las múltiples tareas y la necesidad de aprovechar cada minuto pueden hacer que el tiempo se convierta en algo que hay que llenar constantemente. Sin embargo, cantidad de actividades y buen uso del tiempo no son necesariamente equivalentes.

Así, la reflexión no apunta a tener días más ocupados, sino a establecer una relación más consciente con las horas disponibles. No se trata de hacer más, sino de darle un sentido a aquello que se elige hacer.

Octavia Bernasconi tiene 26 años y durante los últimos cinco se abrió paso en la pantalla chica chilena. Debutó en 2021 con la serie Amor profundo y siguió con La jauría, Hasta encontrarte, La vida misma —por la cual fue reconocida como Actriz Revelación en los Premios Caleuche— y Los Casablanca. Pero, a pesar de esta seguidilla de proyectos, el arte fue más bien una aparición que un sueño de la infancia. Aspiraba a ser socióloga, teóloga o trabajadora social, pero cuando vio el anuncio para las audiciones de un musical, su vida dio un giro de 180 grados.

“Fue superintuitivo. Quedé y empecé a ensayar con ese grupo [de la Municipalidad de Lo Barnechea]. Y ahí, en el entrenamiento, yo dije: ‘Wow, parece que me gusta esto’. Ni siquiera era tanto el estar actuando la escena en sí, sino que en el entrenamiento pensaba: ‘Esto es algo que yo no había conocido antes y me hace sentir cosas que nunca había sentido. Quiero estudiarlo. Pero pasé todo el rato de la carrera sin saber si quería ser actriz; yo solamente quería estudiar teatro. Quería tener ese entrenamiento. Y después, de a poco, me empezó a gustar estar en escena, me empezó a gustar actuar”, reveló en diálogo con L’Officiel Chile en 2025. En junio de este año finalizó sus estudios en la Facultad de Artes de la Universidad Católica de Chile.

Su rol en Catedrales

Bernasconi tiene un papel clave en la nueva serie de Prime Video basada en la novela de Claudia Piñeiro publicada en 2020. Ana Sardá, el personaje que interpreta, es encontrada asesinada, desmembrada y quemada en un terreno baldío en 1986 y no se identifica a ningún responsable. En 2018, su hermana Lía regresa a Santiago de Chile para acompañar a su padre durante sus últimos días de vida y tratar de cumplir su última voluntad: descubrir qué pasó con Ana. Esta búsqueda será el puntapié para destapar muchas cosas que durante años se mantuvieron ocultas, desde el extremismo religioso hasta un amor prohibido y las mentiras alrededor de cada integrante de la familia.

“Estuvimos viviendo en el mismo lugar como por un mes y medio y fue precioso, le dio una continuidad, como que no se acababa. Terminábamos en el set, pero llegábamos al hotel a hablar del día de rodaje y de lo que venía. O incluso si hablábamos de cualquier cosa, le daba una mística muy rica para trabajar”, sostuvo la actriz en una entrevista con el medio La Tercera sobre su experiencia en el rodaje que se llevó a cabo entre Montevideo y Santiago de Chile.

La serie, dirigida por Fabiana Tiscornia y Pepa San Martín, y con un guion adaptado por Silvina Frejdkes y Alejandro Quesada, cuenta con un elenco completado por Alfredo Castro y Paulina García, quienes interpretan a Adolfo y Dolores, los padres de Ana. Ignacia Baeza y Vivianne Dietz se ponen en la piel de Lía; Amparo Noguera y Paula Luschinger son Carmen; Clemente Rodríguez es Mateo y Marcelo Alonso y Giordano Rossi le dan vida a Julián. Asimismo, Pablo Cerda y Camilo Rojas interpretan a Elmer y las argentinas Muriel Santa Ana y Carolina Kopelioff encarnan a Marcela.

Su nuevo proyecto con Pablo Larraín

La popularidad de Bernasconi creció a pasos agigantados en los últimos años. Acumula 178 mil seguidores en Instagram, fue portada de varias publicaciones y dio que hablar por sus relaciones amorosas. Fue pareja del actor Max Salgado, con quien trabajó en La vida misma, y durante los últimos meses se la vinculó con su colega, Jorge Arecheta.

Aunque aseguró que considera a la actuación como “un espacio de libertad” que le permite expresar cosas que de otra manera no puede, la actriz no está del todo segura sobre si se dedicará el resto de su vida a pararse frente a una cámara. Sin embargo, en el mientras tanto ya tiene varios proyectos en agenda, uno de ellos con el director chileno Pablo Larraín (Jackie, Spencer, El conde). Será la protagonista de Once, una película producida por Fábula que “seguirá once historias que transcurren durante el golpe de Estado de Chile el 11 de septiembre de 1973″, según anunció Netflix. Hasta el momento no hay fecha de estreno, pero el rodaje está previsto para esta segunda mitad del año.

No hace falta contar con máquinas ni levantar grandes cargas para incorporarlos a un entrenamiento. Marimi García, personal trainer que reúne a más de 300 mil seguidores en Instagram, compartió una rutina para realizar en casa con mancuernas de apenas dos kilos. “Hombros definidos con solo 2 kg: rutina completa en casa”, presentó la entrenadora en una publicación que tuvo una amplia repercusión en redes sociales.

La propuesta reúne cinco movimientos y, según García, puede completarse en alrededor de 15 minutos. “Con mis mancuernas de 2 kg realizamos una rutina enfocada en fortalecer y tonificar los hombros, mejorando la estabilidad, la coordinación y la resistencia muscular”, explicó.

La rutina comienza con un vuelo unilateral con mancuerna, un movimiento en el que se trabaja un brazo por vez. A continuación, García propone realizar un press Arnold unilateral, ejercicio que combina la elevación del peso por encima de la cabeza con una rotación controlada. El tercer movimiento es el remo vertical, seguido por elevaciones frontales alternas. Finalmente, la secuencia termina con círculos realizados con las mancuernas.

La recomendación de la entrenadora es completar tres series de cada ejercicio. En los movimientos unilaterales se realizan 12 repeticiones de cada lado, mientras que para el remo vertical y los círculos propone 12 repeticiones.

A lo largo de la secuencia intervienen principalmente las distintas porciones del deltoides, además de los trapecios y otros músculos de la zona superior de la espalda. La rutina también exige estabilidad del hombro, coordinación y control del movimiento.

¿Por qué no es necesario levantar mucho peso?

Uno de los puntos centrales de la propuesta es que el entrenamiento no depende únicamente de aumentar la carga. Para quienes recién comienzan, utilizar un peso que permita controlar cada repetición puede resultar muy importante para aprender la técnica. “Recuerda mantener una técnica controlada y sentir el músculo trabajando en cada repetición. La constancia vale más que el peso”, recomendó la especialista.

También es importante evitar compensaciones durante los movimientos: encoger excesivamente los hombros, arquear la zona lumbar o utilizar el impulso del cuerpo para levantar las mancuernas puede modificar la ejecución prevista.

Por eso, los dos kilos que utiliza la entrenadora deben entenderse como una referencia y no como un peso adecuado para todas las personas. La carga dependerá del nivel de entrenamiento, la fuerza y la capacidad de mantener una técnica correcta.

“Si 2 kg te resultan demasiado fáciles, aumenta la carga. Si con ese peso pierdes la técnica antes de terminar las repeticiones, utiliza menos peso. El peso adecuado no es el mismo para todas. Y tampoco tiene por qué ser el mismo para todos los ejercicios”, dijo la influencer fitness invitando a más personas a sumarse a este desafío en casa.

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Oriundo de General Cabrera, Córdoba, Cavigliasso se consagró en el Dakar 2019 en la categoría cuatriciclos. Años después cambió de categoría y en 2025 ganó nuevamente el Dakar, esta vez en Challenger y junto con su esposa y navegante, Valentina Pertegarini (33). Ese mismo año, ambos se consagraron campeones del Mundial de Rally-Raid en esa clase.

Mientras su trayectoria deportiva crecía, Cavigliasso no se alejó del campo. La historia de El Viejo Zorzal incluso comenzó mucho antes que su carrera en el automovilismo. “Mi abuelo Delmo Cavigliasso, en el año 68, tenía una cabaña de Shorthorn acá en General Cabrera. Después, con el tema de la agricultura, la siembra directa y todo, esta zona se puso casi 100% agrícola. Mi abuelo tuvo que vender todos los animales y se disolvió la cabaña”, contó.

En 2007 volvieron a producir ganado, pero esta vez con la raza Angus. El nombre elegido fue una referencia directa a la historia familiar. “La cabaña de mi abuelo era El Zorzal. Nuestra cabaña se llama El Viejo Zorzal por aquella cabaña de mi abuelo”, explicó.

La ganadería también le llegó por la otra rama familiar. Según relató, su abuelo materno Juan Rizzo siempre tuvo hacienda y trabajó con la raza Hereford. “Es una pasión que me transmitieron mis abuelos. A mi papá también le encantan las vacas, pero yo estoy más a la cabeza de todo lo que es la parte de ganadería de la empresa, de la firma Rodeo el Delmo”, dijo. Actualmente, el esquema productivo está distribuido en tres establecimientos, con distintos escalones dentro del programa ganadero. En uno se concentra la cabaña de puro pedigree; en otro se encuentran las madres y los toros puros controlados; y el tercero está destinado al rodeo general de cría. “Hacemos los tres escalones: rodeo general o vaca de cría, lo que es puro controlado y lo que es puro de pedigree”, resumió.

El establecimiento cuenta hoy con unas 1000 madres en el rodeo de cría, a las que se suman 350 madres puras controladas y alrededor de 150 madres puras de pedigree. Hoy apuntan a llevar el rodeo de cría desde las 1000 madres hasta entre 1500 y 1800 en un plazo de dos o tres años, aunque aclaró que el crecimiento estará condicionado por la disponibilidad de forraje.

Parte de los campos se encuentran en San Luis, en ambientes que describió como más exigentes y marginales, con veranos e inviernos fuertes. Por eso, señaló, están trabajando en la implantación y renovación de pasturas perennes que les permitan aumentar la disponibilidad de alimento y, a partir de allí, incrementar la cantidad de vientres. Según mencionó, la estructura también les permite “generar los reproductores” que después utilizan en su propio rodeo de cría y “colocar animales en el mercado”. Además, realizan todos los años, hacia fines de agosto, un remate propio de reproductores en San Luis.

Aseguró que ahora está “muy metido” en el seguimiento de la actividad. “Estoy medio a la cabeza de toda la ganadería. Me pone muy feliz todo lo que estuvimos mejorando, los premios que estamos obteniendo, pero también hay que seguir creciendo”, dijo.

El ejemplar que consiguió el Gran Campeonato en Huinca Renancó nació en la propia cabaña a partir de un embrión de una donante también producida por El Viejo Zorzal. Según explicó, el reproductor es hijo de Mateo, un Gran Campeón de Palermo, sobre una madre colorada propia de la cabaña, con genética de Trueno y La Pastoriza.

El piloto dijo que venían siguiendo al animal desde que era chico y que el trabajo para llevar un reproductor a una exposición comienza mucho antes de entrar en la pista. “Son animales que uno tiene que estar día a día cuidándolos, que no se enfermen y que siga todo bien como lo tenemos planeado”, añadió.

Lo describió como un toro de biotipo intermedio, muy carnudo, profundo y con un marcado desarrollo del tren posterior, además de destacar sus datos genéticos. Según relató, durante la jura también se puso especial atención en esa combinación. “El jurado hizo hincapié en los datos y en su tren posterior, que es muy importante para hacer un novillo pesado para exportación, pero siempre manteniendo un biotipo intermedio, sin irse a un frame muy alto”, señaló.

Luego del premio, el toro cambió de propietario, pero la cabaña conservó semen del reproductor y la intención, indicó Cavigliasso, es continuar trabajando sobre esa genética y mantener un vínculo con el nuevo dueño.

Para Cavigliasso, las dos actividades que ocupan buena parte de su vida tienen más puntos de contacto de los que pueden parecer a primera vista. “Para encarar un Dakar es todo un año de preparación, de entrenamiento, de ponerse objetivos, de ser cabeza dura e ir atrás de lo que estás convencido que es la línea correcta. Con la ganadería pasa exactamente igual”, sostuvo.

El Gran Campeonato obtenido en Huinca Renancó, añadió, tampoco fue resultado de un trabajo de corto plazo: detrás estuvieron la elección de padres y madres, los embriones, el manejo cotidiano y el trabajo coordinado de distintas personas. “Cuando ganamos el Dakar, el piloto y la copilota son los que más salen a recibir el premio, pero el premio es para todo el equipo: desde el mecánico y el chofer que lleva los repuestos hasta el ingeniero que está todo el día con la computadora viendo que el auto no tenga ninguna falla. A mí me apasiona muchísimo la ganadería: proyectar, poner embriones, hacer genómica, ver los datos de cada toro, crear un toro y después ver los hijos de ese toro y que empiece a dar resultados. Obviamente lleva su tiempo, no es de hoy para mañana”, dijo.

Después de años repartidos entre los caminos del Dakar y los campos donde desarrolla su proyecto Angus, lo sintetizó de manera sencilla: “En mi vida tengo dos pasiones: una es la ganadería y la otra, los fierros”.

En esta oportunidad, el reto combina suma, resta y multiplicación en una misma expresión. El desafío es encontrar el resultado correcto de 5 + 3 x (2 x 5) – 4 = ? ¿Te animás a resolverla? ¡Tenés solo 30 segundos!

La regla esencial para resolver operaciones matemáticas mixtas es conocida como PEMDAS (por sus siglas en inglés) o jerarquía de operaciones, que establece el orden en que deben resolverse las distintas partes de un cálculo. El orden es el siguiente:

• Paréntesis
• Exponentes
• Multiplicaciones y divisiones, de izquierda a derecha
• Sumas y restas, también de izquierda a derecha

Cuando se ignora esta jerarquía, el resultado puede ser incorrecto, lo que hace que problemas aparentemente simples se conviertan en un desafío mental.

El paso a paso para resolver el cálculo matemático

Si todavía no pudiste dar con el resultado correcto o el mismo te generó dudas, a continuación te dejamos una forma sencilla de resolver el problema matemático y su respuesta correcta.

1. Resolver la operación del paréntesis: 2 x 5 = 10
2. La ecuación queda 5 + 3 x 10 – 4 = ?
3. Luego se resuelve la multiplicación: 3 x 10 = 30
4. Finalmente, de izquierda a derecha, el resultado es 31.

¿Cuáles son los beneficios de ejercitar el cerebro con cálculos mentales?

Más allá de ser un simple desafío matemático, resolver ejercicios como este tiene múltiples beneficios para la mente. Según un estudio de la Universidad de Princeton, publicado en el Journal of Neuroscience, la práctica de cálculos matemáticos influye en la capacidad de las personas para tomar decisiones, ya que con cada operación que se realiza se trabajan áreas clave del cerebro relacionadas con la lógica, el razonamiento y la memoria.

Algunos de los beneficios puntuales para nuestro funcionamiento cognitivo diario son:

• Incremento de la concentración y el enfoque. Resolver problemas matemáticos exige atención sostenida, lo que mejora la capacidad de concentrarse en tareas complejas durante más tiempo.
• Estimulación cerebral y plasticidad neuronal. Los cálculos activan distintas áreas del cerebro, dado que potencian su flexibilidad y fortalecen las conexiones neuronales.
• Agilidad mental. La práctica frecuente agiliza la capacidad de procesar información y tomar decisiones, tanto en ejercicios matemáticos como en situaciones de la vida cotidiana.
• Fortalecimiento de la memoria. Realizar cálculos mentales refuerza la memoria de trabajo, lo que permite retener y manipular información de manera eficiente. Con el tiempo, también mejora la memoria a largo plazo.
• Desarrollo del pensamiento lógico y analítico. Resolver ejercicios matemáticos fomenta un enfoque estructurado y lógico para abordar problemas, una habilidad clave tanto en el ámbito personal como profesional.
• Prevención del deterioro cognitivo. Varios estudios sugieren que el ejercicio mental, como los cálculos, puede retrasar el deterioro cognitivo relacionado con la edad, lo que ayuda a prevenir enfermedades como el Alzheimer y la demencia.

Cómo jugar en línea en LN Juegos

Para los fanáticos de los acertijos y de los retos mentales, LA NACION creó LN Juegos, una propuesta lúdica que todos los días ofrece diversos contenidos diseñados para desafiar a los usuarios y para ayudarlos a desconectarse de la rutina.

Entre los pasatiempos más demandados se encuentran algunos juegos de palabras como el Crucigrama, la Palabra oculta y la Sopa de letras. También son muy jugadas las Trivias, el Sudoku y las Palabras cruzadas, en el marco de una propuesta innovadora que se actualiza y amplía todos los meses.

Las cuencas de esas zonas generan excedentes que inundan los campos cuando se encuentran con cadenas de médanos o inician un viaje temible hacia la depresión del Salado en la provincia de Buenos Aires. En esta zona el riesgo de inundaciones es alto porque ya viene con suelos con napas altas, que tampoco tolerarían lluvias importantes en poco tiempo. Obviamente, otra región que puede ser muy afectada es la Mesopotamia, sobre todo las islas del delta del Paraná y los campos que están en las márgenes de los ríos que la circundan.

“Si deja de funcionar...”: un poderoso grupo rosarino ya comprometió casi $8700 millones para sostener un histórico frigorífico

La diversidad de situaciones que se podrían presentar ante el eventual desarrollo de un Súper Niño, deberían ser tenidas en cuenta por quienes alegremente anticipan una cosecha récord 2026/2027. “Puede alcanzarse un récord, pero, para que ello ocurra, todas las zonas deberían producir satisfactoriamente, algo que hoy no se puede asegurar”, alerta Balbín.

Sea cual fuere la intensidad del fenómeno primavero-estival, será conveniente desarrollar prácticas que puedan atenuar sus efectos negativos.

En su campo, Balbín va a adelantar la siembra de maíz y soja en los lotes seguros, y en el resto de los potreros va a ir orejeando la evolución de las lluvias para ver si se puede mantener la rotación original. Se sabe, una resiembra de cultivos de verano cuesta mucha plata. La de girasol es una de las peores, ya que encharcamientos de cuatro o cinco días generalmente matan las plantas y exigen la resiembra de todo el lote, con la amenaza adicional de un gran desarrollo de malezas.

En maíz también se generarían problemas, porque el encharcamiento genera anaerobiosis, que provoca pérdidas de nitratos y de estructura y porosidad del suelo, dos misiles que pulverizan los rendimientos.

Al recordar aquel periodo de 1994, el intérprete reveló que se encontraba en un mal momento. “Tuve un verano rarísimo”, admitió durante la charla. Según relató entonces, la situación llegó a niveles alarmantes, exacerbado por la influencia de su pareja de aquel entonces, cuya fascinación por los animales exóticos los llevó a convivir con 40 camaleones en su hogar. El estilo de vida de Pitt durante esos meses estuvo marcado por una desconexión total del cuidado personal y las exigencias de Hollywood. Al describir su rutina, el actor fue contundente: “Simplemente necesitaba desconectar. Me despertaba... agarraba una pipa y me tomaba cuatro gaseosas con hielo. Nada de comida”.

El actor, que ya había cautivado al público con su papel en Thelma y Louise, recordó que su estado de ánimo era sumamente bajo mientras observaba el juicio de O.J. Simpson por televisión. “Ese verano, en particular, vi el juicio de O.J. Simpson y pensé ‘¿qué hago acá?’“, compartió con el conductor del podcast. Aquella pregunta retórica sintetizaba la incertidumbre sobre el rumbo de su carrera profesional y el sentido de su propia existencia tras los últimos proyectos laborales que había protagonizado.

Sin embargo, el destino le presentó una oportunidad crucial para salir de aquel pozo profundo. Fue a través de su representante, Cynthia, que recibió el guion de Seven: los siete pecados capitales. Aunque al principio se mostró escéptico ante la trama, su encuentro personal con el director David Fincher resultó revelador. “Hablaba sobre películas como nunca antes escuché hablar de cine. Volví a entrar en razón. Encontrar eso, en cierto modo, revitalizó lo que quería de esto, lo que es posible”, recordó el actor durante aquella conversación sobre el impacto positivo que tuvo el trabajo en su recuperación.

Esa etapa de transición también coincidió con el inicio de su mediático vínculo con Gwyneth Paltrow, con quien comenzó a salir durante el rodaje de la película. A pesar de que el compromiso terminó meses después, aquel tiempo permitió a Pitt reconectarse con el arte. La historia, que también incluyó su posterior matrimonio con Jennifer Aniston en el año 2000, cierra un capítulo oscuro de un hombre que, al igual que los personajes que interpreta, encontró en el cine una forma de redención personal.

Este contenido fue producido por un equipo de LA NACION con la asistencia de la IA

El lenguaje corporal funciona como un espejo fiel de los sentimientos humanos. Este fenómeno surge de forma espontánea y transmite más información que las propias palabras en múltiples situaciones. Diversos gestos y posturas envían señales claras que el lenguaje verbal omite con frecuencia. Por ello, la acción de llevar las manos a la espalda posee significados diversos que dependen tanto del contexto social como de la personalidad propia de cada individuo. La psicología sostiene que este hábito, a menudo ejecutado sin intención consciente, expone el estado interno de la persona.

Los especialistas en comunicación no verbal vinculan este gesto con la introspección y la capacidad de concentración. Esta postura facilita el pensamiento profundo y fomenta la conexión con el propio ser de manera inconsciente. Lejos de ser una simple costumbre, esta posición permite organizar ideas y procesar emociones sin la interferencia de distracciones externas. El cuerpo proyecta lo que ocurre en el mundo emocional y este modo de andar ejemplifica dicha relación. Entre las interpretaciones técnicas más comunes destacan la reflexión personal, cuando el sujeto analiza asuntos importantes, y la necesidad de claridad mental, puesto que al alejar las manos de la vista la persona incrementa su foco cognitivo.

La postura también sugiere una actitud contemplativa, muy habitual en investigadores, docentes o profesionales que requieren lucidez durante sus desplazamientos. Asimismo, el gesto produce una sensación física de calma y serenidad emocional, lo que genera una pausa mental frente al ritmo acelerado de la rutina diaria. En una época caracterizada por el exceso constante de estímulos externos, tales conductas actúan como herramientas útiles para el cuidado de la salud emocional. Es habitual observar esta caminata en momentos donde el individuo experimenta situaciones de estrés o requiere un espacio de autoconocimiento. Escuchar las señales del organismo constituye una vía directa hacia la comprensión de los estados de ánimo, el nivel de ansiedad y la seguridad interna.

Observar estos patrones repetitivos permite al sujeto identificar factores que influyen en sus decisiones, sus vínculos interpersonales y su bienestar general. La psicología propone que la toma de conciencia sobre estos comportamientos brinda la oportunidad de regular emociones y corregir hábitos poco saludables. Al reconocer tales acciones, el individuo logra mejorar su comunicación, reduce tensiones y favorece relaciones más sanas.

El autoconocimiento y el equilibrio emocional dependen, en gran medida, de la capacidad para interpretar las señales físicas que cada sujeto proyecta hacia su entorno. Las manos ocupan un rol fundamental en este proceso comunicativo al ser uno de los elementos más expresivos del cuerpo humano. A través de la postura, las personas manifiestan seguridad, afecto, rechazo o nerviosismo, elementos que funcionan como puentes directos hacia la interioridad del ser. Un movimiento breve resulta a veces más claro que un discurso complejo, ya que la comunicación no verbal opera como un canal honesto de expresión.

Este contenido fue producido por un equipo de LA NACION con la asistencia de la IA

Tras dar sus primeros pasos en las divisiones inferiores, su desempeño la llevó a sumarse al seleccionado mayor en 1983. A partir de allí, su carrera estuvo marcada por hitos memorables que incluyeron su participación en los Juegos Olímpicos de Seúl 1988, donde el combinado nacional alcanzó el séptimo puesto. Su jerarquía internacional se consolidó aún más al colgarse la medalla de oro en tres ediciones consecutivas de los Juegos Panamericanos: Indianápolis 1987, La Habana 1991 y Mar del Plata 1995. Además, fue una pieza clave y fundamental del histórico equipo que obtuvo la medalla de plata en el Mundial disputado en Estados Unidos durante 1994.

Sin embargo, el destino tenía preparada una transformación radical para su vida. El punto de inflexión llegó a comienzos de febrero de 2004, cuando Ricardo Fort se encontraba en la búsqueda de una persona de confianza para que se encargue del cuidado de sus hijos recién nacidos, los mellizos Marta y Felipe. Fue Karina Antoniali, por entonces esposa de Eduardo Fort, quien le recomendó a su amiga Marisa al empresario para que lo auxiliara en esta delicada tarea.

Sin dudarlo, Marisa decidió dejar atrás las exigencias del deporte de alto rendimiento para dedicarse por completo al cuidado de los niños. Lo que en sus inicios fue un vínculo de carácter estrictamente laboral, con el correr de los años se transformó de manera orgánica en un lazo familiar indestructible.

Tras el fallecimiento de Ricardo Fort en noviembre de 2013, cuando los mellizos apenas tenían nueve años, y la posterior muerte de Gustavo Martínez en febrero de 2022, Marisa se mantuvo siempre firme, inquebrantable y presente como el gran sostén cotidiano en la vida de ambos. Incluso hasta el día de hoy, ya que la propia Martita suele llamarla cariñosamente su madrina y madre de corazón. “Gracias por haber dejado el mundo por nosotros todos estos años y por el cariño y acompañamiento que nos das todos los días”, fue lo que le escribió desde su cuenta de Instagram la influencer para saludarla por su cumpleaños.

Por su parte, Felipe coincide plenamente al señalar que la exjugadora de hockey cumple un rol estrictamente maternal en sus vidas cotidianas. Al referirse a las personas que conforman verdaderamente su círculo más íntimo y su grupo de contención emocional, el joven la ubica siempre en un lugar central. “Feliz cumpleaños a la persona que siempre estuvo, cumpliendo un rol de madre que nos llena el corazón de amor todos los días”, expresó junto a una imagen en la que posó junto a su hermana y Marisa.

Luis Topete: cuál es la frase del FBI para desarmar el enojo sin discutir

Topete presentó la expresión en un video como una alternativa frente a respuestas habituales que buscan frenar el enojo. “Esta es una frase usada por el FBI que puede desarmar a una persona enojada sin tener que entrar en discusión”, afirmó.

El especialista sostuvo que la fórmula es “simple, casi invisible”, pero puede modificar el ambiente de una conversación difícil. La estructura propuesta comienza con las palabras “parece que” y continúa con la identificación de la emoción percibida.

Entre los ejemplos, mencionó: “Parece que esto te frustró mucho”, “parece que sentiste que no te tomaron en cuenta” y “parece que esta situación te hizo sentir inseguro”.

Según Topete, la herramienta puede aplicarse en ámbitos como el liderazgo, las ventas, el servicio al cliente, las negociaciones, el trabajo con colaboradores o socios y otros conflictos interpersonales.

Por qué pedirle a una persona enojada que se calme puede aumentar la resistencia

Ante una reacción de enojo, algunas respuestas frecuentes son “cálmate”, “no te pongas así” o “no es para tanto”. Sin embargo, Topete explicó que el interlocutor puede interpretar esas expresiones como un intento de controlarlo, corregirlo o minimizar lo que siente.

El experto señaló que intentar vencer la emoción puede incrementar la resistencia. En cambio, reconocerla abre la posibilidad de continuar el diálogo: “Una emoción ignorada se convierte en resistencia; una emoción reconocida puede convertirse en apertura”.

Etiquetado emocional: cómo funciona la técnica que recomienda Luis Topete

La técnica consiste en nombrar el sentimiento que se percibe sin atacar, juzgar ni corregir a quien lo experimenta. Topete indicó que, cuando ese reconocimiento se formula con respeto, la otra persona recibe un mensaje central: “Me está entendiendo”.

Según planteó el conferencista TEDx, esa sensación reduce la actitud defensiva. “Las personas comunes intentan vencer la emoción del otro. Las personas estratégicas primero reconocen la emoción para poder conducir la conversación”, expresó.

El autor del libro 7 componentes clave para desarrollar una Mentalidad de Acero mostró su aplicación mediante el caso de un cliente que manifiesta estar muy decepcionado con una empresa. Una contestación basada en la defensa sería señalar que la compañía siguió todos los procedimientos, incluso cuando esa afirmación fuera cierta.

La respuesta estratégica propuesta fue: “Parece que esta experiencia realmente rompió su expectativa. Quiero entender exactamente en qué momento sintió que fallamos”. Topete resumió el propósito de la técnica con una distinción: “No entraste a defenderte, no entraste a pelear, entraste a comprender para después poder concluir”.

FBI: cómo usa el etiquetado emocional en las negociaciones de crisis

El Boletín de las Fuerzas del Orden del FBI publicó el 9 de octubre de 2015 una herramienta de evaluación destinada a negociadores de crisis. El documento señala que la Unidad de Negociación de Crisis del organismo recomienda las habilidades de escucha activa como una técnica fundamental.

Los negociadores procuran comprender el mensaje completo de una persona en crisis, además de escuchar sus palabras. Este procedimiento les permite demostrar empatía, presentarse como una figura que no representa una amenaza, controlar el tono de la negociación y establecer una relación con el interlocutor.

La etiqueta de emoción integra las ocho respuestas de escucha activa enumeradas por el organismo. El boletín del FBI define la etiqueta emocional como la identificación y articulación de los sentimientos subyacentes.

La lista también incluye el mensaje en primera persona, la paráfrasis, el resumen, la pausa efectiva, el estímulo mínimo, la reflexión y las preguntas abiertas.

Otro artículo del boletín oficial, publicado el 1° de julio de 2011, muestra un ejemplo de la aplicación de esta técnica durante las negociaciones policiales con veteranos de guerra en crisis: “Parece que tuviste que tomar una decisión difícil en esa situación y ahora estás dudando de ti mismo y sintiéndote mal”.

El tren que promete unir O’Hare con el centro de Chicago y ya enfrenta polémica

El 25 de agosto, un grupo de empresarios y líderes cívicos presentó mediante un comunicado el proyecto que busca establecer una conexión ferroviaria entre el Loop y el aeropuerto O’Hare.

El servicio conectaría directamente el centro de la ciudad (cerca de la antigua oficina de correos) con la Terminal 2 del aeropuerto en apenas 15 minutos.

A pesar de que el transporte resolvería una demanda de larga data de la ciudad, los líderes de River Forest manifestaron su preocupación debido a las posibles consecuencias negativas en los residentes y en el medio ambiente natural. Según los planos, la construcción del trayecto dividiría Thatcher Woods en dos.

Asimismo, enfatizaron el impacto que podría tener en la seguridad de los peatones, los tiempos de respuesta de los servicios de emergencia, la congestión del tráfico y los retrasos en los cruces peatonales, de acuerdo con ABC7.

En una reunión celebrada el lunes por la noche, la junta municipal de River Forest votó por unanimidad a favor de una resolución para oponerse al proyecto.

Cómo es el tren que promete unir O’Hare con el centro de Chicago

Los promotores del O’Hare Flyer sostienen que una de las claves es el uso de terrenos ferroviarios de carga recientemente liberados en un patio de Union Pacific en el Near West Side.

El comunicado señala que el tren correría sobre una vía expresa dedicada que combina tres derechos de paso de carga existentes pero subutilizados. La iniciativa, que prevé financiarse principalmente con capital privado, tendría un costo estimado de 2250 millones de dólares.

Además, el servicio utilizaría trenes de batería eléctrica (similares a los ordenados recientemente por Metra) con una velocidad promedio de 80 mph (130 kilómetros por hora) y capacidad de alcanzar hasta 120 mph (193 km/h).

“Dicen que es extremadamente silencioso, pero nada que viaje a esa velocidad es silencioso”, cuestionó un residente de River Forest durante la reunión del lunes por la noche.

El servicio operaría con salidas programadas cada 15 minutos, en un horario diario de 4 a 22 hs. En cuanto al trayecto, los trenes saldrían de una estación justo al oeste de la Old Post Office, por lo que utilizarían vías abandonadas bajo la calle Canal. Luego, se dirigirían al sur y girarían al oeste cerca de Roosevelt Road (a través de las líneas de CSX y UP) antes de enfilar hacia el norte sobre vías de Canadian National (CN), que se expandirían con una vía dedicada adicional.

El descargo del líder del proyecto tras la polémica en Chicago

Al conocer la preocupación de la comunidad de River Forest, el director ejecutivo de O’Hare Flyer, Dave Lundy, manifestó sus inquietudes por la posible malinterpretación de aspectos claves del proyecto.

“El equipo de O’Hare Flyer solicitó la oportunidad de reunirse con la Junta del Pueblo de River Forest para presentar el proyecto en detalle y responder a sus preguntas”, expresó en un comunicado citado por ABC7.

En esa línea, agregó: “Estamos plenamente comprometidos a reunirnos también con la comunidad de River Forest. No fuimos invitados a la reunión de la junta directiva de esta noche y aún no hemos recibido una invitación para reunirnos con la junta. Nos preocupa que varios aspectos del proyecto se estén malinterpretando o tergiversando”.

Por el momento, la empresa cuenta con un acuerdo tentativo con la compañía de carga CSX y un “camino hacia el sí” con CN y UP.

El grupo promotor se encuentra en una fase activa de reuniones con funcionarios públicos, así como con agrupaciones financieras, comerciales, comunitarias y gubernamentales de toda la región. El objetivo del equipo es inaugurar el servicio dentro de los próximos cinco años.

IA en las escuelas de Florida: qué exigen las nuevas reglas

DeSantis resumió el criterio de la normativa al señalar que la tecnología debe permanecer subordinada al proceso educativo. “El maestro está frente a la clase, el padre tiene la última palabra y el estudiante sigue teniendo que pensar”, afirmó en un comunicado publicado por el Departamento de Educación de Florida (FDOE, por sus siglas en inglés).

La regulación establece que las herramientas digitales pueden incorporarse como apoyo, pero no sustituir la función del docente ni el proceso intelectual del alumno. “Florida no delegará la educación infantil a un chatbot”, aseguró el gobernador.

Entre las principales disposiciones aparecen:

• La obligación de informar a las familias sobre las plataformas autorizadas.
• La posibilidad de rechazar su utilización.
• La entrega de una alternativa educativa sin IA.
• Además, las instituciones deberán mantener información pública y actualizada sobre las herramientas aprobadas para la enseñanza.

“Damos la bienvenida a las herramientas que ayudan a los maestros a enseñar y a los estudiantes a aprender. No aceptaremos herramientas que oculten a los padres, recopilen datos de los estudiantes, califiquen a los niños en secreto o finjan ser amigos”, dijo DeSantis.

Consentimiento parental para usar IA en las escuelas de Florida

Las escuelas tendrán que comunicar a las familias, mediante un lenguaje comprensible, qué plataforma será utilizada, en qué cursos o grados estará disponible y de qué manera interactuarán los estudiantes con ella. Para el uso directo de determinadas herramientas instructivas de IA se requerirá una autorización expresa de los padres.

Según la nueva regla, cuando una familia decida no permitir el uso de estas tecnologías, el estudiante deberá contar con una opción de enseñanza tradicional que sea comparable desde el punto de vista académico.

También se contempla la conservación de registros de las interacciones de los alumnos con las herramientas durante al menos 30 días, con acceso de los padres conforme a las disposiciones.

Las plataformas destinadas a estudiantes desde el nivel preescolar hasta quinto grado tendrán, además, una revisión específica relacionada con la edad y el desarrollo de los menores. De esta manera, Florida incorpora controles adicionales para las primeras etapas de la educación.

Florida prohíbe IA que simule amistad o vínculos emocionales con alumnos

Otro apartado de la regulación se concentra en las aplicaciones que buscan establecer vínculos sociales o emocionales con los alumnos.

Las instituciones educativas no podrán implementar sistemas diseñados para simular amistad, compañía o relaciones afectivas con los estudiantes.

También quedan restringidas las herramientas con determinadas características humanas destinadas a prolongar o incentivar la interacción entre el menor y la máquina.

La normativa incluye, además, la prohibición de mecanismos de vigilancia conductual no informados, sistemas de puntuación social y elaboración de perfiles psicológicos mediante la IA.

La protección de la información estudiantil constituye otro de los ejes. Los proveedores no podrán vender los datos de los alumnos ni utilizarlos para entrenar modelos comerciales de inteligencia artificial.

Los distritos deberán priorizar, además, proveedores que procesen y almacenen esa información dentro de EE.UU.

Uso de IA por estudiantes: límites y supervisión

Los estudiantes no podrán utilizar estas herramientas sin la supervisión correspondiente, mientras que los docentes y los administradores deberán recibir capacitación sobre seguridad, limitaciones, riesgos y cumplimiento de las normas.

El nuevo esquema busca impedir que la IA sustituya el trabajo intelectual del estudiante, lo que incluye la elaboración de ensayos o actividades que deberían demostrar el dominio individual de una materia.

Las instituciones deberán establecer mecanismos para verificar el trabajo realizado por los alumnos.

El comisionado de Educación de Florida, Henry Mack, sostuvo que el objetivo es preparar a los estudiantes para un mercado laboral en el que la IA tendrá presencia, sin convertirla en sustituto del razonamiento.

“Una persona educada puede usar una herramienta poderosa sin volverse dependiente de ella. Ese es el límite que Florida está estableciendo”, dijo. “La IA tiene cabida en el aula cuando perfecciona la enseñanza, enriquece la experiencia de aprendizaje, protege la privacidad y fortalece la capacidad intelectual del estudiante”, señaló.

Florida exige evaluar el impacto de la IA en distritos y colleges estatales

Las nuevas políticas alcanzarán a los distritos escolares, las escuelas chárter y instituciones del sistema de colleges públicos de Florida. Entre las obligaciones figuran:

• Diferenciar las reglas sobre tecnología recreativa de aquellas aplicables a las herramientas educativas.
• Analizar su implementación en relación con el rendimiento de los estudiantes.
• Las autoridades también deberán demostrar qué evidencia respalda la adquisición o renovación de una plataforma.
• Deberán determinar qué capacitación reciben los docentes para utilizarla como apoyo a la enseñanza.
• Además, el personal deberá poder suspender o desactivar una herramienta inmediatamente cuando sea necesario, sin depender de la asistencia del proveedor.

“Las juntas directivas existen para proteger las condiciones de un aprendizaje real. Estas normas cumplen con ese propósito”, aseguró Ryan Petty, presidente de la Junta Estatal de Educación. “La innovación sin estas condiciones no es liderazgo, sino un abandono de responsabilidad”, señaló.

La regla establece que cada junta escolar de distrito y junta directiva de escuelas chárter debe adoptar e implementar la enmienda obligatoria en su política de seguridad en Internet a más tardar el 1° de julio de 2027.

Luciana Bilbao, analista de granos de Gestor Max, realizó los cálculos con los datos de principios de septiembre y obtuvo los siguientes resultados. En las últimas semanas, el poder de compra de los granos mejoró respecto de los fertilizantes, pero no todos están baratos en términos históricos. La urea granulada es uno de los productos donde aparece la mejora más clara. Para adquirir 30t del fertilizante se necesitan actualmente 96,24t de maíz disponible, un 5,45% menos que en agosto. Por su parte, la relación se alejó considerablemente del máximo histórico de 155,23t de maíz, aunque todavía permanece por encima del mínimo de 60,76t.

Si la urea se comprara con trigo disponible, la mejora mensual es aún mayor: hoy se requieren 82,24t del cereal para adquirir 30 t de urea, un 8,29% menos que el mes anterior. El rango histórico de esta relación va de 52,61 a 141,13t.

En los fertilizantes fosfatados, en cambio, el escenario es menos favorable. Para comprar 30 t de fosfato monoamónico se necesitan 159,40 t de maíz. Si bien la relación mejoró 2,71% respecto de agosto, permanece muy próxima al máximo histórico de 166,30 t y muy lejos del mínimo de 86,44t. Con soja, la misma compra demanda 87,62t, frente a un rango histórico de entre 52,18 y 106,83t (ver infografía).

El fosfato diamónico muestra una situación similar. Comprar 30t requiere actualmente 157,99t de maíz, apenas 0,98% menos que en agosto, frente a un máximo histórico de 167,11t. Con soja se necesitan 86,85t, mientras que con trigo la relación alcanza 135,01t. En ambos casos hubo una mejora mensual —1,72% y 3,94%, respectivamente— pero las relaciones continúan relativamente elevadas frente a sus mínimos históricos.

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Cuando se analizan los agroquímicos, se observa que fungicidas e insecticidas presentan actualmente las señales más favorables, al combinar precios históricamente bajos con valores altos de los granos.

Por su parte, para comprar 20 litros de herbicida glifosato al 54% se necesitan actualmente 0,48t de maíz, un 14,84% menos que en agosto. Medido en soja, se requieren 0,26t, con una mejora mensual del 15,49%.

“La lectura general, entonces, no es que todos los insumos estén baratos”, alerta Bilbao. El dato relevante es que el poder de compra de los granos respecto de los insumos mejoró durante el último mes, pero con diferencias entre productos. Por ejemplo, en fertilizantes la urea presenta las relaciones más favorables, mientras que los fosfatados continúan relativamente caros respecto de su historia. Por eso, el análisis de Bilbao combina dos señales: el precio histórico del insumo y la relación insumo/producto. El objetivo es pasar de mirar únicamente “cuánto cuesta” a responder una pregunta más vinculada con la gestión: “¿cuánto producto necesito vender hoy para comprar el insumo y cómo se compara esa relación con otros momentos del mercado?”.

El trabajo, de Neogen, planteó que, con una superficie destinada al cultivo que en los últimos años no mostró grandes variaciones y una producción relativamente estabilizada en torno de los 47 millones de toneladas, una parte de las posibilidades de crecimiento de la soja se encuentra dentro de los propios lotes, mediante la integración del ambiente, la genética, el manejo y la tecnología.

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El análisis se conoció en momentos en que está próxima a comenzar una nueva campaña, con buenas reservas hídricas en los perfiles, recuperación de numerosos ambientes con influencia de napa y un pronóstico climático asociado a condiciones “Niño”, con mayor probabilidad de precipitaciones por encima de la media durante los meses estivales, según se conoció.

De acuerdo con el relevamiento, el sitio explica aproximadamente el 46% de la variabilidad de los resultados, mientras que la campaña representa cerca del 26%. Otro 26% corresponde a la elección de la genética y las prácticas agronómicas.

Dentro del denominado efecto “sitio” se encuentran variables como el agua útil, la presencia y profundidad de la napa, la compactación, el cultivo antecesor y la fertilidad física y química del suelo. En tanto, el efecto campaña está vinculado principalmente con las precipitaciones, las temperaturas y la radiación.

Entre las decisiones de manejo, el informe incluyó la elección de la variedad y el grupo de madurez, la fecha y densidad de siembra, el distanciamiento entre hileras, la fertilización y la protección del cultivo.

Uno de los factores destacados fue la presencia de napa. Cuando se encuentra a una profundidad adecuada, según el trabajo, puede actuar como una fuente complementaria de agua, estabilizar los rendimientos y amortiguar períodos con menores precipitaciones.

En sentido contrario, la compactación fue identificada como una de las limitantes para la expresión del rendimiento. En situaciones con niveles superiores a 1,9 kPa, el análisis calculó pérdidas de unos 200 kilos por hectárea en años con buena disponibilidad hídrica y de hasta 500 kilos por hectárea durante campañas con restricciones de agua.

Otro de los puntos analizados fue la fertilización. Según el documento, la probabilidad de obtener respuesta aumenta cuando los niveles de fósforo disponible son bajos, particularmente por debajo de 20 partes por millón (ppm).

En esos ambientes, los resultados relevados mostraron posibilidades de mejorar el rendimiento entre un 5% y un 10%, por lo que el trabajo remarcó la importancia de medir y ajustar la nutrición según la condición y el potencial de cada ambiente. En ese marco, el análisis propuso avanzar desde un esquema uniforme hacia un manejo sitio-específico, a partir de la identificación de la variabilidad dentro del lote, la delimitación de zonas de manejo y el posterior ajuste de la densidad, la genética y la nutrición.

De acuerdo con los resultados incluidos en el trabajo, cuando las diferencias de rendimiento dentro de un lote superaron los 600 kilos por hectárea se encontraron respuestas de 65 kilos por hectárea mediante el manejo variable de la densidad y de 116 kilos por hectárea con distintas combinaciones de genética.

El documento también identificó a las malezas como una limitante generalizada en los sistemas de producción de soja, por su efecto directo sobre la productividad y sobre la eficiencia de las estrategias de manejo. Entre los ejemplos analizados se incluyó la pérdida de rendimiento asociada a distintos niveles de presión de Amaranthus.

Finalmente, Neogen presentó el posicionamiento de su portafolio de variedades para la próxima campaña, enfocado en las diferentes regiones productivas del país.

El perfil de los extranjeros que busca el ICE en aeropuertos

Entre las personas alcanzadas aparecen extranjeros que pueden permanecer en EE.UU. durante un período de estadía autorizado mientras se resuelve un trámite migratorio, aunque su estatus de no inmigrante original o el sello de su visa hayan vencido. La situación jurídica depende de cada caso y del trámite presentado.

Asimismo, de acuerdo con el sitio Barnes & Thornburg Law, la agencia también incluye en las inspecciones a personas con solicitudes de asilo, residencia permanente u otros beneficios migratorios pendientes

Las autoridades detuvieron a individuos sin antecedentes penales durante sus desplazamientos en vuelos domésticos e internacionales. Un caso registrado en julio de 2026 involucró a una auxiliar de vuelo de Southwest Airlines retenida en el aeropuerto de Nashville por el vencimiento de su visado.

Esta orientación amplía la detección hacia personas que la administración consideraba previamente como prioridades bajas de expulsión. Los inspectores evalúan la documentación migratoria sin importar la existencia de peticiones administrativas en curso ante el gobierno federal.

En coordinación con la TSA: cómo actúa el ICE en aeropuertos

La TSA y el ICE mantienen un acuerdo para intercambiar información de pasajeros a partir de los registros del programa Secure Flight. El memorando que formalizó esa cooperación fue firmado en mayo de 2025 y, según información presentada ante el Congreso, las coincidencias comenzaron a compartirse a comienzos de junio de ese año.

La TSA identifica posibles coincidencias entre los datos de pasajeros y la información proporcionada por ICE; la decisión sobre una eventual medida migratoria corresponde al ICE.

En los aeropuertos, el personal del organismo ejecuta verificaciones presenciales de identidad y revisiones de las bases de datos gubernamentales.

Las autoridades de control fronterizo mantienen la facultad final de admisión en los puertos de entrada aéreos del país. Tener un documento de permiso adelantado de reingreso no garantiza poder entrar automáticamente al país.

De acuerdo con datos oficiales obtenidos por Reuters, hasta comienzos de junio, más de 1200 personas fueron detenidas luego de alertas generadas por coincidencias en los registros de pasajeros.

Recomendaciones legales para viajeros con trámites migratorios pendientes

Los abogados especialistas de Barnes & Thornburg Law recomiendan mantener la clasificación de no inmigrante original mientras la agencia tramita la residencia permanente. Por ello, aconsejan mantener activo el estatus H-1B o L-1.

A su vez, los asesores legales sugieren llevar en todo momento los avisos de recibo I-797 y las autorizaciones de empleo durante los traslados. Los viajeros requieren conservar pasaportes válidos, sellos anteriores de visado y pruebas de empleo activo en EE.UU.

Además, los expertos recomiendan consultar con especialistas antes de realizar viajes de negocios o personales no esenciales. Los trabajadores deben evaluar los riesgos individuales antes de abordar vuelos dentro o fuera del territorio estadounidense.

Finalmente, sugieren diseñar un plan legal de emergencia con familiares o representantes autorizados antes de viajar. Las empresas y los empleados expuestos deben establecer protocolos de contacto inmediato ante cualquier eventualidad en las terminales aéreas.

Texas: qué cambia en septiembre para tramitar la licencia de conducir

Las modificaciones, anunciadas por el Texas Register mediante un documento oficial, entran en vigor este 20 de septiembre e impactan directamente en el trámite de la licencia de conducir, con el objetivo de alinear los estándares de seguridad estatales con los requisitos federales de la ley Real ID de 2005.

Si bien los migrantes pueden presentar como documento válido de identificación un pasaporte extranjero con visa estadounidense vencida, es necesario que lo acompañen con un formulario I-94 vigente por un período determinado o un I-94 con vigencia por duración del estatus, acompañado de la documentación correspondiente.

Además, para que este pasaporte extranjero con visa vencida mantenga su validez, ahora debe ser verificado por las autoridades mediante el programa federal SAVE (Systematic Alien Verification for Entitlements).

La propuesta original de junio de 2026 pretendía eliminar esta posibilidad para los migrantes, pero el DPS dio marcha atrás tras recibir comentarios y una nueva orientación del Departamento de Seguridad Nacional (DHS, por sus siglas en inglés).

Por otro lado, para establecer la identidad en el proceso de solicitud del permiso para manejar en Texas, todo solicitante original debe acreditar su identidad mediante una de estas tres opciones: un documento primario; dos documentos secundarios; o un documento secundario acompañado de dos documentos de apoyo.

Licencia de conducir en Texas: qué documentos de identidad acepta el DPS

Bajo la nueva norma, los funcionarios del DPS de Texas aceptan tres categorías principales de documentación por parte de los solicitantes originales:

Identificación primaria

• Licencia de conducir o tarjeta de identificación de Texas con foto (vencida por no más de dos años).
• Pasaporte de Estados Unidos vigente.
• Certificado de ciudadanía o naturalización estadounidense con foto.
• Documentos vigentes emitidos por el Uscis o una agencia federal migratoria sucesora, con fotografía y datos verificables.
• Tarjeta de identificación militar de EE.UU. vigente (activo, reserva o retirado).
• Pasaporte extranjero con visa de EE.UU. (válida o vencida) y formulario I-94 no vencido (o con estatus de duración de estancia).

Identificación secundaria

• Acta de nacimiento original o copia certificada de un estado, territorio de EE.UU. o el Distrito de Columbia.
• Certificado de nacimiento en el extranjero emitido por el Departamento de Estado de EE.UU.
• Orden judicial original o copia certificada de cambio oficial de nombre y fecha de nacimiento.

Identificación de apoyo

• Tarjeta del Seguro Social.
• Registros escolares.
• Póliza de seguro de al menos dos años de antigüedad.
• Título de vehículo.
• Certificado de matrimonio o sentencia de divorcio.
• Tarjeta de registro de votante.
• Documento consular.
• Identificación de conducir/ID de otro estado o Canadá.

Por qué Texas modificó los requisitos para la licencia de conducir

De acuerdo con el DPS de Texas, la actualización del Título 37 del Código Administrativo de Texas corresponde al propósito de cumplir con la ley federal Real ID Act, aprobada por el Congreso de EE.UU. en 2005.

Esta ley establece estándares de seguridad más altos para las identificaciones y licencias de conducir, según el sitio web oficial del gobierno estadounidense.

Solamente los ciudadanos estadounidenses y los extranjeros que pueden comprobar su presencia legal en Estados Unidos pueden obtener el REAL ID.

La medida fue sancionada como respuesta a los atentados del 11 de septiembre para reforzar las medidas de seguridad nacional, explica la Universidad de Boston en un artículo.

En el plano ferial, la novedad es ArPA, un formato boutique importado de San Pablo, que llega este mes a la casa racionalista de Victoria Ocampo en Palermo Chico, sede del FNA. Septiembre es también el mes de Malba con la inauguración de “Viva Frida”, una gran muestra dedicada al vestuario, recuerdos, diarios y 365 objetos procedentes de la casa museo de la pintora de Coyoacán, la malograda y, al mismo tiempo, dichosa artista que es la más cotizada del arte latinoamericano. La organización y dirección de la exposición está a cargo de Elina Costantini, directora, a su vez, de la Semana de Alta Costura (SAC).

Malba festejó los primeros 25 años con una gala en Plaza Perú con la presencia de coleccionistas, amigos y curadores del mundo entero, desde la venezolana Patricia Phelps de Cisneros hasta la jequesa de Qatar, Al Mayassa Altani, siempre que la guerra y el conflicto que atenaza el estrecho de Ormuz se lo permitan.

El creciente despliegue federal de ferias en la Argentina tira por tierra aquello de que “Dios está en todas partes pero atiende en Buenos Aires”. Ese dicho no va más.

En esta nueva geografía expandida la cereza del postre la puso Meridiano al elegir Neuquén como destino para el programa NODO, un plan inteligente que promueve la reactivación del circuito de galerías.

En la ciudad patagónica, que es promesa de futuro, se hará la primera experiencia NODO fuera de Buenos Aires. Meridiano y su gente diseñan circuitos, promueven alianzas inéditas, visitas guiadas y logística propia. Se trata de estimular la visita presencial, atraer nuevas audiencias y potenciar el mercado de arte argentino, en un destino que se anticipa desde ya muy propicio para los inversores locales y extranjeros.

Diego Obligado, María Casado, presidente y vicepresidente de Meridiano, respectivamente, con el expertise de Gonzalo Lagos, gerente general, llevan ganadas varias batallas y van por más. Lagos, neuquino de nacimiento, conoce el paño y apuesta al “territorio patagónico” como un escenario de crecimiento para el arte joven.

Los datos que respaldan la apuesta son la radicación de nuevas empresas; la llegada de inversores vía efecto Vaca Muerta, la catarata de proyectos inmobiliarios y una legislación ad hoc para impulsar la inversión en obras de arte en espacios comunes de los nuevos proyectos de real estate.

Es un doble acierto promover el interior y que sea Neuquén el destino elegido. Del 13 al 15 de noviembre nuestro sur será un norte. Será una vidriera para los artistas de la región y una oportunidad de ventas para las galerías locales. Meridiano prepara una previa de charlas de formación, con el objetivo de profesionalizar la gestión de galeristas y curadores. El lugar justo en el momento justo.

Sin perder de vista que Neuquén es tema mediático a nivel empresario, y, sobre todo, carta de triunfo de la política económica, por las razones lógicas de la energía. Las futuras exportaciones de gas (inversión y años mediante) generan la ilusión de un empate con el modelo del país agroexportador, sumado al posible derrame en la economía de la región.

Se suma el atractivo turístico de la Patagonia, las bodegas, la pesca y el interés que despierta esa geografía de ensueño en los inversores foráneos. Hasta los reyes de Holanda, Máxima y Guillermo de Orange, tendrán su casa en el sur argentino.

Neuquén será una ciudad en expansión y un destino con arte. Algo que no es nuevo, porque la ciudad patagónica ya tiene la primera “sucursal” del Museo Nacional de Bellas Artes, iniciativa de los 90, cuando Jorge Glusberg era director de la “casa” central de avenida del Libertador y Pueyrredón. Entonces era secretario de Cultura Torcuato Di Tella, quien autorizó el préstamo de un conjunto de obras del MNBA, seleccionadas por Victoria Noorthoorn (hoy directora del Museo Moderno) para la sede neuquina. Se sumaron luego donaciones importantes que enriquecieron el patrimonio. En cuanto a la creciente movida federal se destaca la decisión del coleccionista Andrés Buhar, de exhibir en el interior los paisajes de plastilina del colectivo Mondongo, comprados al precio récord del arte argentino: US$1,2 millones.

El edificio del Museo de Neuquén es un cubo blanco proyectado por Mario Roberto Álvarez, tiene una buena colección y público regional. La base está y es la referencia clave para Meridiano que ha establecido como prioridad de la cámara el desarrollo del mercado de arte argentino. No se puede conquistar afuera lo que no se ha conquistado fronteras adentro. No hay mercado externo sin mercado interno.

Álvarez es el director del documental y es más conocido como C. Tangana, el seudónimo con el que ha desarrollado una exitosa carrera musical en los últimos 15 años. En esa ligera introducción recuerda la noche en la que conoció a Yerai Cortés. Lo vio tocar en una fiesta organizada por el productor Javier Limón (quien trabajó con Joan Manuel Serrat, Andrés Calamaro y Paco de Lucía, entre otras grandes figuras) y quedó fascinado por una particularidad que excedía su virtuosismo con la guitarra: “Los gitanos lo trataban de gitano y los modernos de moderno”, explica.

Aquella misma noche, una hilera de luces atravesó el cielo madrileño: los satélites Starlink que envió al espacio Elon Musk. Las imágenes de esa constelación artificial terminaron enmarcando una película que podría haber sido una biografía al uso, pero es otra cosa.

A lo largo de poco más de hora y media, la primera película dirigida por Álvarez (o C. Tangana, de aquí en más lo nombraremos de ambas maneras) se transforma en una doble investigación. Por un lado está Yerai Cortés intentando entender una pena familiar que lo acompaña desde niño y exorcizándola a través de la música. Por el otro, C. Tangana probándose como cineasta, tanteando las posibilidades del documental y buscando una forma de capturar el instante en que una conversación profunda se empieza a convertir en confesión o una reunión familiar deja de ser un capítulo más de la vida cotidiana y gana el peso de una escena.

De esa combinación de vectores procede buena parte de la fuerza de la película. También algunas de sus contradicciones. Porque aunque reivindique lo imperfecto, lo accidental y lo espontáneo, está cuidadosamente construida para hurgar y encontrar verdad en sus personajes. Y no duda en propiciar situaciones para llegar a ese objetivo, incluso acercándose por momentos al exhibicionismo. “Son pequeños trucos para intentar que se produzca un momento de verdad –ha explicado el director-. Siempre con la condición de que lo que pase frente a la cámara sea un trozo de vida en directo. Condicionado por ti como interlocutor, pero un trozo de vida al fin”.

Del escenario al cine

La guitarra flamenca de Yerai Cortés no debería ser una sorpresa en el marco de la carrera de C. Tangana. El madrileño ya había sido mucho más que un disco: sus canciones, videos, fotografías, conciertos y estrategias promocionales le dieron forma a un universo visual en el que conviven la cultura popular española, la tradición musical, el cine, la publicidad y una sofisticada conciencia de la construcción de la imagen. Esta ambición desmedida, el documental sobre la preparación y la gira de aquel proyecto (que no se encuentra disponible en streaming en el país por el momento, aunque pudo verse en una función especial en el Teatro Gran Rex), dio cuenta de esa toda esa operación, sintetizada en un título por demás elocuente.

Ahora simplemente se ha desplazado del centro de la escena. Su presencia continúa siendo perceptible –lo vemos, escuchamos sus preguntas y sabemos que organiza el relato-, pero ya no es el protagonista. Ese rol lo ocupa esta vez Yerai Cortés, notable músico nacido en Alicante en 1995, que tampoco era exactamente un desconocido cuando empezó esta aventura. Había trabajado en varios tablaos madrileños y su nombre ganó especial consideración cuando Rocío Molina lo incorporó, en 2020, a su espectáculo de danza flamenca Al fondo riela y posteriormente a Vuelta a uno. Los aficionados al flamenco valoraron mucho la espontaneidad, el dominio del compás y la forma muy personal de tocar de Yerai. Álvarez detectó muy pronto que aquel artista se movía con la soltura de un músico experimentado cuando todavía no había cumplido los 30 años.

Yerai pertenece al flamenco sin convertirse en guardián de una ortodoxia, y puede relacionarse con músicos contemporáneos sin disfrazar de modernidad aquello que toca

Yerai pertenece a la comunidad gitana, como buena parte de los guardianes de la tradición flamenca, pero para Tangana la cuestión central pasó a ser otra: contar de primera mano un cambio generacional que afecta a la identidad, la familia y la manera de relacionarse con aquello que se hereda. De eso se trata la película.

El propio Cortés lo expresó de una manera todavía más simple: “Todo el rato intento ser camaleónico”, dijo. “Creo que todos buscamos ser aceptados, y eso no solo ocurre entre gitanos y payos [el término que los gitanos usan para hablar de la gente que no pertenece a su comunidad]”.

La película pone el foco en esa condición mutante. Yerai pertenece al flamenco sin convertirse en guardián de una ortodoxia, y puede relacionarse con músicos contemporáneos sin disfrazar de modernidad aquello que toca. Esa posición fronteriza explica la fascinación de Tangana, pero también define el lenguaje del documental: tradición y artificio moderno, guitarra y cine, fiesta familiar y puesta en escena.

Necesidad de una película

El título del film puede inducir a imaginar un documental sobre un guitarrista. Y de hecho lo es, pero lo cierto es que hay mucho más que eso. Tangana no se ocupó de explicar la técnica de Yerai ni de reconstruir cronológicamente su carrera o de escuchar a especialistas analizando sus virtudes.

Cuando conoció el proyecto musical de Cortés, entendió que detrás había una muy buena historia, como cuenta en la introducción del documental. Las canciones estaban dedicadas a personas concretas: su padre, su madre, su pareja, La Tania -la cantaora con la que Yerai vive hoy en Madrid-, sus afectos y sobre todo una ausencia familiar que había dejado una marca profunda en el protagonista.

El disco y la película comenzaron entonces a crecer juntos, hasta resultar difíciles de separar. Lo que filmó Tangana, podría decirse, es una especie de making of emocional que no documenta simplemente cómo se graba un álbum, sino todo aquello que debió suceder para que ese álbum exista.

“Todo es un mensaje por y para mi familia”, ha apuntado Cortés. La música, como ha admitido más de una vez, siempre había funcionado para él como un trabajo terapéutico. Y la película terminó cumpliendo una función similar. Después de su estreno definiría todavía más claramente la experiencia: hacer este documental había servido para “sanar heridas y reescribir una historia que estaba mal contada”, según declaró.

Conviene no develar aquí el gran secreto alrededor del cual gira la narrativa de la película. Álvarez administra la información para que el espectador reconstruya gradualmente aquello que sucedió en esa familia cargada de intensidades. Más que la revelación de ese secreto, lo importante es cómo se tejió una red de silencios que duró demasiados años. Una familia puede convivir mucho tiempo con una historia que todos conocen parcialmente y que nadie consigue contar por completo, eso se sabe. Yerai convirtió ese silencio en música. Y Tangana, en cine.

Un gran drama familiar

Cuanto más avanza el documental, menos parece pertenecer exclusivamente a Yerai. El retrato se expande hasta convertirse en una película familiar. Y los padres de Yerai terminan siendo personajes tan importantes como él.

Su padre, Miguel (también conocido como Maikel Nay), fue quien puso por primera vez una guitarra en sus manos. Es un personaje muy importante por lo que dice y por lo que calla. Cuando Álvarez intenta preguntarle por María, la madre de Yerai, prefiere no hablar: ha reconstruido su vida sentimental y teme que remover el pasado afecte a su presente.

María, en cambio, sí que habla. Y mucho. Extravagante, divertida, contradictoria, frágil y feroz, es una mujer experimentada que tiene esa cualidad que ningún director puede fabricar: una presencia cinematográfica con peso propio, un magnetismo innato. Sus recuerdos permiten reconstruir progresivamente el pasado familiar y, sobre todo, evitan que la película reduzca el conflicto a una versión única. Cada miembro de la familia es dueño de su memoria, sus razones y sus omisiones.

La película se volvió más poderosa cuando Álvarez entendió que no necesitaba explicar demasiado. Bastaba con dejar hablar a esas personas. Las contradicciones entre sus recuerdos producen un relato sinuoso pero mucho más interesante que una reconstrucción ordenada de los hechos.

Algo parecido sucede con La Tania, cantante y pareja de Yerai desde que ambos eran muy jóvenes. Su presencia incorpora otra forma de intimidad y también otra tensión cultural: Yerai se marchó de adolescente a Madrid con una mujer paya, decisión nada sencilla dentro de su ambiente familiar. Ella no es simplemente la acompañante sentimental del protagonista. Forma parte del proceso creativo y termina interpretando “Los almendros”, la extraordinaria canción que cierra la película, premiada con uno de los dos Goya que ganó La guitarra flamenca de Yerai Cortés (el otro fue en la categoría Mejor Película Documental).

Tangana dice que, pese a todo el dolor que atraviesa la historia, considera al documental “una película romántica”. Y no utiliza la palabra únicamente para hablar del amor de pareja. También se refiere al amor entre padres e hijos, al vínculo con los amigos, a la fidelidad hacia una tradición y a la obstinación de intentar reparar algo que parecía roto. “Somos unos románticos y nos encanta partirnos el pecho”, resumió con mucha sagacidad.

¿Hasta dónde puede entrar una cámara?

Para alcanzar esos momentos de verdad, Álvarez necesitó sumergirse muy profundamente en una intimidad que no es únicamente la de Yerai. También pertenece a sus padres, a su pareja y a otras personas cercanas cuyo pasado terminó convertido en material cinematográfico.

Varias críticas señalaron que esa tensión vibra todo el tiempo en la película. No hay pruebas para afirmar que el director haya filmado confesiones sin permiso, pero en algunas escenas la cámara juega claramente el rol del fisgón. Yerai, además, ha defendido abiertamente la decisión de romper la cáscara del secreto familiar: “¿Para qué sirve conservar un secreto cuando ese secreto hace daño”, se preguntó en una entrevista publicada en la época del estreno en España.

Más de una conversación es tomada a la distancia, y en esos pasajes los personajes parecen olvidarse momentáneamente de que están siendo filmados. Hay charlas íntimas cuya exposición pública puede provocar incomodidad. Incluso las dudas e infidelidades de Yerai y La Tania entran en el relato.

Algunos críticos han cuestionado la forma en que Álvarez administra la información, reteniendo datos y dosificando revelaciones hasta aproximar por momentos la estructura del documental a los mecanismos de un reality show.

Cuando le preguntaron cómo podía contarse algo tan íntimo sin caer en “la pornografía de la emoción”, Tangana respondió que la diferencia estaba precisamente en su relación con Yerai y en la implicación personal de ambos en el proyecto: “Son su madre, su padre y las cosas que le duelen de verdad”, argumentó. La respuesta no elimina el dilema, pero demuestra que tanto el realizador como Yerai eran conscientes de lo que estaban haciendo.

Yerai no necesita escoger entre tradición y modernidad porque su música demuestra que esa oposición puede ser falsa

El género documental -no es una idea nueva- no implica una cámara neutral que simplemente registra lo que ocurre. José Luis Guerín, gran documentalista español que vale la pena tomar como referencia en este terreno, ha dicho que trabaja creando situaciones capaces de provocar “un momento de verdad”. Condicionar la realidad sin determinar aquello que terminará sucediendo delante de la cámara, en suma. Exactamente lo que hace la película de Tangana.

Algunas conversaciones de Yerai y La Tania, por ejemplo, producen una cierta sensación de “dispositivo”: sabemos que esas personas están hablando porque existe una película y cuesta creer que hayan olvidado completamente la cámara. Otros momentos consiguen exactamente lo contrario y parecen capturados al vuelo.

La contradicción se vuelve todavía más visible en los números musicales. Allí el director abandona cualquier pretensión de invisibilidad y se permite construir un universo: hay coreografías, composiciones estudiadas, desplazamientos de cámara y una voluntad plástica que procede tanto del videoclip como de una tradición del cine flamenco que inevitablemente conduce hasta Carlos Saura.

La actuación en la Plaza Argel de Alicante, el lugar donde Yerai creció y jugó de niño, vincula espacio, memoria y música. La seguiriya interpretada por Remedios Amaya se carga de una potencia avasallante. Y el cierre con La Tania y “Los almendros” destila una serenidad que funciona como contrapunto de todo lo que hemos visto hasta allí. Realidad y artificio conviviendo en armonía.

El ruido de la vida

Hay también un gran trabajo con el sonido del documental. Yerai desconfía de la pulcritud absoluta. Para él, una verdadera fiesta flamenca contiene cuchicheos, toses, vasos que chocan, sillas que se arrastran. Una “suciedad” que es parte del asunto. Y Tangana traduce esa idea al cine. “Lo que prima es seguir la emoción de lo que ocurre”, ha puntualizado.

Esa filosofía explica las imágenes granuladas, los desenfoques y determinados movimientos abruptos de cámara. Buena parte de la película se rodó en 16 milímetros, mientras que para algunos números musicales se usó 35 mm, que garantiza más resolución y nitidez. La textura fotoquímica como equivalente visual de ese sonido contaminado por la realidad.

Cuando le preguntaron cómo podía contarse algo tan íntimo sin caer en “la pornografía de la emoción”, Tangana respondió que la diferencia estaba precisamente en su relación con Yerai y en la implicación personal de ambos en el proyecto

Esa imperfección está tan conscientemente buscada que a veces deja de parecer espontánea. Algunos críticos observaron que el grano, los fuera foco y determinadas conversaciones filmadas desde lejos podían producir exactamente el efecto contrario al pretendido, dar cuenta de una naturalidad demasiado “diseñada”.

Pero también es evidente que Tangana está buscando un lenguaje cinematográfico mientras filma a Yerai construyendo su discurso musical. Hay dos debuts simultáneos: el del guitarrista con su primer disco propio (hoy ya tiene otros dos, tan buenos como el primero: Popular y Live at Montreux, ambos aparecidos este año) y el de la estrella pop que intenta descubrir qué clase de cineasta quiere y puede ser.

Yerai no necesita escoger entre tradición y modernidad porque su música demuestra que esa oposición puede ser falsa. Su guitarra mantiene una relación profunda con los “palos” flamencos (estilos, variedades) y al mismo tiempo se acomoda con naturalidad por espacios asociados al pop, la música urbana o la vanguardia. Es un guitarrista excepcional procedente de los tablaos que terminó llegando a públicos que probablemente nunca habían asistido a un show de flamenco.

Tangana tampoco separó las aguas entre documento y artificio. Y sus mejores imágenes aparecen justamente cuando ambas dimensiones se contaminan. Del mismo modo, la familia de Yerai tampoco puede dividirse fácilmente entre víctimas y culpables. Conforme aparecen distintas versiones del pasado, la película nos va mostrando que la memoria familiar es una narración colectiva, llena de huecos, justificaciones, rencores y afectos. Es un ejercicio de apropiación e interpretación llevado adelante para que aquello que durante años solo produjo dolor pueda adquirir otra forma.

Después de la película, Cortés encontró una imagen particularmente conmovedora para explicarlo. Aquella nube negra que había llevado encima durante años no desapareció exactamente. “Seguía allí, pero transformada en una especie de escultura”, señaló. Algo doloroso que puede observarse con cierta calma porque inevitablemente forma parte de su historia.

La película que hicieron juntos no resuelve los conflictos y las penas del pasado, ni demuestra que el arte necesariamente cura. El dolor continúa siendo dolor, pero al menos ya no es silencio.

“El 31 de mayo de 1565, el capitán Diego de Villarroel fundó San Miguel de Tucumán y Nueva Tierra de Promisión en el paraje conocido como Ibatín o eatym, un nombre que en lengua tonocoté significa ‘chacra’ o ‘campo de maíz’. Allí nació la primera ciudad de San Miguel de Tucumán, cuyos vestigios se conservan hoy en el Museo Arqueológico a Cielo Abierto Ibatín (Macai)”, cuenta Guaraz durante la visita al sitio, un espacio que permite recorrer los rastros de aquella ciudad que permaneció habitada durante 120 años hasta su traslado, en 1685, y que estaba rodeada por una empalizada que protegía a sus habitantes de ataques externos.

Desde aquí se conocen los cimientos de una ciudad que fue estratégica para toda la región hasta su traspaso al emplazamiento actual, unos 65 kilómetros más al norte, donde hoy se levanta la actual San Miguel de Tucumán.

—¿Por qué se eligió precisamente este punto para fundar la primera capital?

—El capitán Diego de Villarroel buscaba un lugar que tuviera características muy específicas; no se ubicaban en cualquier lugar. Ibatín cumplía con todas esas características: era un lugar alto, de clima agradable, disponía de mucha madera y leña, y tenía cerca el río El Tejar —hoy Pueblo Viejo—, que proveía de agua a la población, a los animales y al cultivo. Pero lo fundamental era que el Camino Real, la vía comercial más directa entre el Río de la Plata y el Perú, pasaba justamente por la ciudad, lo cual le daba una vida comercial única. La fauna era variada, había piedras, cal, arcilla y agua en abundancia.

Se lee en los folletos de este sitio histórico que “al llegar los colonos españoles a tomar las tierras (…) se encontraron con pueblos Lules-Tonocotes, solcos y otros grupos que hablaban la lengua local, el cacán. El término ‘eatym’ significa chacra-campo de maíz en esa lengua”.

“Era una ciudad muy llamativa y un paso obligado; incluso la plaza se ofrecía como lugar de descanso al viajero, porque era una ciudad muy ordenada”

—¿Cómo era el trazado de esa “nueva tierra” y qué edificios la distinguían?

—Se trazó en forma de cuadrilátero, con siete cuadras de lado divididas en 49 manzanas, reservando la central para la plaza pública. En el centro de la plaza se plantó el “palo de la justicia” o rollo-picota, símbolo de la autoridad colonial, destinado a los actos fundacionales y religiosos. Alrededor se ubicaron los solares de los vecinos españoles y los edificios principales: el Cabildo para la administración y justicia, la iglesia matriz y los conventos de los mercedarios, franciscanos y jesuitas.

—Se dice que era una ciudad de paso, ¿cómo era la vida social y el movimiento en sus calles?

—Era una ciudad muy llamativa y un paso obligado; incluso la plaza se ofrecía como lugar de descanso al viajero, porque era una ciudad muy ordenada. Socialmente estaba dividida: la elite española vivía alrededor de la plaza y eran los únicos llamados “vecinos”, con un contingente de 3000 indígenas y africanos a su servicio. Había también una clase media de artesanos —talabarteros, sombrereros, carpinteros— que producían todo lo que el viajero necesitaba para sus largos trayectos hacia el Perú. Como la confección era una de las actividades más buscadas, también había oficios de zapateros y albañiles.

Según consta en un catálogo del Macai: “La población era diversificada en cuanto al origen: españoles, indígenas, criollos y finalmente la población negra (llegados a fines del siglo XVI de África como esclavos), componían la dinámica social de la ciudad. Donde las elites se destacaban por sobre el resto en cuanto a derechos y beneficios”.

Traslado y abandono

En diciembre de 1680, el rey de España dictó una cédula ordenando el traslado de la ciudad, que recién llegó en 1683 y se concretó hacia 1685. Así se precipitó el fin de una zona que supo destacarse por la agricultura de trigo, maíz y algodón, además de la cría de ganado ovino y vacuno hacia 1630.

—Después de 120 años de esplendor, ¿cuáles fueron las causas que forzaron el abandono del sitio?

—Los mismos motivos que trajeron a los españoles fueron los que se los terminaron llevando. El río comenzó a inundar la ciudad y el agua estancada produjo enfermedades como el bocio, Chagas, y paludismo por los mosquitos. A eso se sumaron los constantes ataques de los pueblos originarios, que bajaban de las montañas para recuperar sus tierras. Al volverse peligroso el Camino Real por estos ataques, decidieron trasladarlo, dejando a la ciudad aislada y haciendo que la vida aquí ya no fuera factible.

Una de las vías de llegada en automóvil es por la ruta 38 hasta León Rougés. Desde allí, restan ocho kilómetros por un camino de tierra afirmado hasta las puertas del Museo Arqueológico a Cielo Abierto Ibatín. A ambos lados del camino se divisan cañas de azúcar, algunas casas dispersas y gallinas que deambulan junto a los alambrados. Poco antes de llegar, el monte envuelve el sitio arqueológico y el paisaje parece detenido en el tiempo. Allí resulta fácil imaginar la primera ciudad de San Miguel de Tucumán, fundada hace más de cuatro siglos.

“Algunos días muy calmos llegué a observar corzuelas, pequeños venados y hasta serpientes que buscan refugio bajo alguna sombra durante el verano”, cuenta Guaraz. El folleto que reciben los visitantes al ingresar al museo señala que el paisaje que rodeaba a la antigua ciudad también era hábitat de pecaríes, zorros, pavas y tapires. La vegetación, en tanto, estaba compuesta por cebiles, nogales, cedros, tipas, laureles, lapachos y algarrobos, especies características del piedemonte tucumano.

“Poco antes de llegar, el monte envuelve el sitio arqueológico y el paisaje parece detenido en el tiempo. Allí resulta fácil imaginar la primera ciudad de San Miguel de Tucumán, fundada hace más de cuatro siglos”

A pocos kilómetros de la yunga tucumana, la reserva conserva aún parte de esa vegetación autóctona que crece entre los vestigios de la antigua urbe. Durante todo el año, escuelas de distintos puntos de la provincia llegan hasta este sitio en excursiones educativas para descubrir un rincón donde historia y naturaleza conviven después del abandono definitivo de la ciudad, un proceso que culminó en 1692, cuando todavía permanecían algunos vecinos.

—El final de Ibatín fue dramático. ¿Es cierto que la ciudad fue incendiada por orden oficial?

—Sí, porque los vecinos se resistían a la decisión del Cabildo, tras haber vivido aquí por tres generaciones o más. Por eso, una vez que lograron sacar hasta al último habitant, el 27 de septiembre de 1685, mandaron a destruir todo lo que quedaba y a incendiar el lugar, para que no hubiera ningún motivo de regreso.

Parque arqueológico

—¿Qué queda hoy para el visitante que camina sobre este suelo?

—Las constantes inundaciones dejaron enterrada la ciudad, por lo cual hoy es un parque arqueológico muy importante. En la década del 60 se mandó a descubrir el casco céntrico y lo que hoy vemos son los cimientos. En nuestro mini museo exhibimos los vestigios que se recuperan en las intervenciones actuales, restos de aquella antigua ciudad que, tras ser analizados en laboratorios, regresan aquí para contar su historia.

Caminar hoy por el Parque Provincial Ibatín es recorrer la traza de una ciudad que se resiste al olvido. Entre senderos y árboles, el guía señala los cimientos mientras la cartelería y los estudios arqueológicos permiten reconocer el lugar que ocuparon el Cabildo, la Plaza Mayor y la Iglesia Matriz, junto a los templos de Nuestra Señora de la Merced, San Francisco, la Compañía de Jesús y la pequeña ermita de los vicepatronos San Simón y San Judas.

La tierra también devolvió fragmentos de aquella ciudad en forma de cerámicas del estilo Averías y de piezas de una sofisticación sorprendente, como la Jarra de Ibatín. Ese aguamanil de plata labrada, una de las obras más valiosas del arte colonial argentino, hoy se exhibe en el Museo Histórico Provincial Presidente Nicolás Avellaneda, en la actual San Miguel de Tucumán.

Al dejar atrás las huellas de la antigua ciudad, se emprende el regreso por el mismo camino de tierra que atraviesa la reserva. Entre la vegetación de la yunga tucumana y los sonidos de un paisaje que sobrevivió al paso del tiempo, Ibatín queda a las espaldas como una memoria abierta: un lugar donde la historia, la naturaleza y el presente todavía conviven. Aquí, donde hace más de cuatro siglos latía la vida política, religiosa y social de Tucumán, hoy el viento y la llovizna sobre las hojas secas rompen el silencio.

Más información:

https://enteculturaltucuman.gob.ar/museo-arqueologico-ibatin-macai/

Esa imagen inicial concentra la paradoja y la poesía de su destino. Hija de un hogar humilde del barrio de Devoto, Luisa creció entre dos impulsos complementarios: la sensibilidad poética de una madre que volcó en ella sus propios anhelos artísticos postergados y la severa disciplina de un padre que, durante los viajes en el colectivo 105 rumbo a las clases de teatro, la hacía ejercitar la mente con cálculos matemáticos para templar su carácter. Aquella formación temprana con Blanca de la Vega en el Teatro para Niños —donde debutó a los siete años al memorizar en silencio el texto de la actriz principal de Rosas en la nieve— cimentó un compromiso ético con la actuación que mantendría inalterable a lo largo de los años.

Formada en las canteras más exigentes del teatro independiente bajo la mirada de maestros como Agustín Alezzo y Hedy Crilla, Kuliok irrumpió luego en la televisión para refundar el melodrama nacional. Títulos emblemáticos como Amo y señor, La extraña dama, Cosecharás tu siembra y Más allá del horizonte no solo batieron récords de audiencia, sino que impusieron una factura estética renovada y abordaron temáticas complejas, como las tensiones de clase, el rol de la mujer o la convivencia entre pueblos originarios y criollos.

Hoy, en pleno presente de escenarios con el espectáculo De batallas y de amores junto a Facundo Ramírez y Hernán Lucero (que el 10 de octubre tiene nueva función en el Teatro Seminari, de Escobar, y el 7 de noviembre en El Alambique Cultural) y con la vigencia de obras como La Juana vive, la actriz analiza el valor transformador del arte, la mirada crítica sobre la actualidad política de nuestro país, el concepto de patria como morada indivisible y la mística indeleble del teatro.

—Al repasar los comienzos de tu vocación, aparece una escena muy vívida de tu infancia junto a tu papá, cuando él arreglaba televisores de tubo por las casas. ¿Cómo recordás esa espera silenciosa y qué sentís al pensar que él preparaba los televisores donde años más tarde te vería actuar?

—Es una imagen bellísima y muy emocionante, porque en su momento era algo absolutamente cotidiano. Mi papá era técnico electrónico y, para hacer unos pesos extra los fines de semana, salía a arreglar televisores a domicilio. Yo salía con él: a veces me quedaba esperándolo en el auto y otras veces él me hacía pasar a las casas. Me sentaba en una sillita, muy callada, y me quedaba mirando cómo abría esos muebles enormes de madera con tubos gigantescos para devolverles la imagen y el sonido. Con los años, cuando la televisión tomó una dimensión tan enorme en mi vida, no pude dejar de pensar en lo poético de ese gesto: mi papá iba preparando, casa por casa y living por living, los lugares donde después la vida me iba a poner a mí. Afortunadamente, mi papá vivió muchos años, falleció a los 92, y pudo presenciar todo ese camino.

“Se grababa durante jornadas infinitas, muchas veces en estudios enormes o en exteriores muy exigentes, pero había un cuidado técnico y un sentido de la artesanía que hoy se extraña”

—Decís que la actuación fue una semilla depositada por tu mamá. ¿De qué manera dialogaban esa sensibilidad artística materna con el rigor de tu papá?

—Mi mamá venía de una familia muy humilde y en su juventud había querido ser actriz o bailarina, pero en esa época para una mujer de su estrato social eso estaba profundamente juzgado y mal visto. Ella no pudo canalizar ese deseo, pero cuando nací yo —que fui la hija mayor— depositó en mí todo ese universo de sensibilidad. A veces las herencias emocionales no prenden, pero en mi caso fue una recepción perfecta; nunca dudé de que mi camino era el arte. Mi mamá me rodeó de poesía y de libros maravillosos; cada año, cuando rendía los exámenes me regalaba un libro encuadernado que conservo como tesoros y se los leo a mi nieta. Y por otro lado estaba mi papá, que había querido tener un varón y decidió educarme en la resistencia y el ejercicio de la cabeza. Cuando tomábamos el colectivo 105 desde Devoto hacia el centro para ir a mis clases de teatro, me hacía hacer cuentas matemáticas de multiplicar y dividir para ejercitar la mente. Esa combinación entre la profunda emotividad que me dio mi madre y la fortaleza intelectual que me templó mi padre fue la estructura sobre la que construí toda mi carrera.

—Empezaste a estudiar teatro a los cinco años con Blanca de la Vega y tu primer gran papel llegó de una forma casi milagrosa. ¿Cómo recordás aquella función de Rosas en la nieve?

—Fue algo mágico que me marcó para siempre. El Teatro para Niños de Blanca de la Vega funcionaba bajo la órbita del Ministerio de Educación y hacíamos funciones a beneficio en orfanatos, hospitales y cooperadoras escolares. Yo tenía seis años y estuve un año entero sentada en la platea del teatro Nicolás Avellaneda sin que me dieran ningún personaje. Pero como iba a todos los ensayos, me había aprendido de memoria la obra completa y los diálogos de todos los actores. Un día, la nena que hacía el papel principal se enfermó a último momento y Blanca preguntó en la sala si alguien sabía la letra. Yo levanté la mano con una determinación absoluta. La obra se llamaba Rosas en la nieve y mi personaje era una niña paralítica en la época de Santa Teresa de Jesús. Hice la función de memoria, me emocioné profundamente en el escenario y me quedé con el protagónico. Ahí descubrí que el teatro no era un juego superficial, sino un espacio sagrado donde la emoción y la verdad podían sanar y conmover.

—A los 17 años diste un salto decisivo en tu formación al buscar a Agustín Alezzo. ¿Cómo se dio ese cruce que no fue para nada fácil?

—Al volver del colegio tenía mi ratito con mi mamá para mirar las novelas de la tarde, aunque jamás imaginé que iba a terminar siendo protagonista de telenovelas. Yo miraba en televisión programas extraordinarios como Cosa juzgada. Pero lo de Alezzo me pasó en quinto año, cuando fuimos con la escuela al Teatro San Martín a ver Romance de lobos, que dirigía Agustín y protagonizaba Alfredo Alcón. Cuando vi esa puesta dije: “Yo quiero estudiar con la persona que dirigió esto”. Pero no tenía ninguna manera de llegar a él. Hasta que un sábado, saliendo de ensayar para un acto histórico del colegio, caminando por la avenida Callao, me crucé de frente a Federico Luppi, que actuaba en Cosa juzgada. Me escondí detrás de una columna por la vergüenza, pero cuando pasó, me junté de coraje, salí y le dije: “Perdón, usted no me conoce a mí, pero yo sí a usted”. Le expliqué con toda mi pasión lo que quería hacer. Federico se portó de una manera increíble, caminamos todo el día por la ciudad charlando y me dio el teléfono de Alezzo.

—¿Y cómo fue rendir el examen de ingreso con Alezzo?

—Para entrar a su estudio había que rendir un examen. La consigna era elegir un texto, contar la historia de ese cuento con tus propias palabras y, en un momento, meter una parte de memoria sin que se notara que lo estabas recitando para ver qué disponibilidad actoral tenías. Yo busqué y busqué, nada me convencía, hasta que di con un cuento de Antón Chéjov que se llamaba Gente sobrante. En ese momento yo no sabía que Chéjov, Tennessee Williams y William Shakespeare eran los autores favoritos de Agustín. Hice la prueba y a él le encantó. Me dijo que yo tenía algo que no tiene cualquier actor o actriz y que es muy difícil de conseguir: el “bien decir”. Yo en ese momento estaba renegando un poco de la recitación más formal que había estudiado de chica, pero Agustín vio ahí un valor expresivo único. De Alezzo y de Hedy Crilla aprendí que el escenario no es para el lucimiento del ego, sino una trinchera de indagación humana.

—Hoy estás al frente de De batallas y de amores, una propuesta muy potente junto a Facundo Ramírez y Hernán Lucero, con la guitarra de Sergio Zabala. ¿Cómo nació este proyecto y qué entramado de lenguajes los une en el escenario?

—Es un espectáculo profundamente personal para los tres. Ellos desde la música con los temas que los han fundado, Facundo —hijo de Ariel Ramírez— tocando el piano con una impronta inconfundible Hernán Lucero como referente del tango contemporáneo y yo desde la palabra. La idea original fue de Hernán: hacer algo vinculado a nuestras batallas de la independencia. Cuando Facundo se enteró, hace como dos años, dijo inmediatamente que quería estar. Hacia octubre quisieron plasmarlo y se dieron cuenta de que hacía falta una voz hablada que articulara todo el recorrido. Cuando Hernán me contó el proyecto y me preguntó si me gustaría participar, estuve feliz; me encantó. En este año me habían propuesto siete obras de teatro y no me sentía cómoda con ninguna de esas historias —comedias que no me interesaban demasiado, que no las invalido, pero una tiene que sentir alegría por lo que quiere contar—. Le dije que la idea me parecía bárbara, pero que consideraba que en la voz hablada y en lo general debía haber un recurso poético, un relato en prosa o en verso que no fuera didáctico. Con lo didáctico podés ir a cualquier parte, a un libro o a donde quieras; el desafío era lograr un contagio expresivo, que no hubiera bajada de línea ni nada escolar, sino algo que te transportara y te hiciera sentir verdaderamente el concepto más profundo de la patria.

—Hay una selección de textos muy diversa en el espectáculo, que va desde José de San Martín, Mariquita Sánchez de Thompson y René Favaloro hasta poetas como Claudia Masin, Augusto Roa Bastos, Leonardo Favio o Andrés Lizarraga. ¿Cómo fue ese trabajo de investigación y cómo se articula con la música?

—Fue un trabajo de búsqueda minucioso y en equipo, donde cada uno aportaba desde su lugar. Hicimos una comunión absoluta para ver cómo se enlazaban todas esas ansiedades y memorias. Lo maravilloso es que no es una estructura donde yo digo un poema, el otro canta y el otro toca; no. Logramos constituir un solo cuerpo que se ofrece y entrega para establecer ese intercambio humano con el público. Incluso con Sergio Zabala en la guitarra, somos un solo cuerpo en el escenario. Y en ese proceso de investigación me aparecieron recuerdos asombrosos de mi propia memoria inconsciente. Por ejemplo, la poesía Advertencia, de Jorge Debravo. Yo no recordaba haberla dicho en mi infancia y, sin embargo, me la sabía entera de memoria. Le habla a Cristo y dice: “Si acaso vuelve usted, Cristo, y una noche se baja hasta mi pueblo, no se olvide de hablar con los mendigos y recuerde que hay muchos panes frescos en ciertas casas...”. En el espectáculo, eso entra justo después de una canción sobre San Martín que habla de los Ganaderos y dice: “Gracias, que los bendiga nuestro Señor”, a lo que acoplamos: “Sí, que los bendiga, pero además están los mendigos”. Hay una dramaturgia conceptual muy potente. Cuando me acordé del poema, se lo conté a mi hermana Graciela y me dijo: “¡Luisa, vos la decías a esa poesía! A mí me gustaba tanto cómo la decías que me la sé de memoria por haberte escuchado a vos”. La idea de este espectáculo es tocar esa memoria inconsciente que habita en las personas, esa fibra que sabe perfectamente qué es la patria, qué es la lucha y qué significa estar comprometidos para que esa patria sea de todas y todos.

—Esa apelación a la memoria colectiva conecta con lo que siempre ha generado el arte en la gente...

—Exactamente. Es la posibilidad de tocar el inconsciente colectivo. A mí me pasa cuando pienso en La extraña dama y la gente me pregunta por qué esa novela tuvo un suceso tan descomunal en todo el mundo. Yo creo que una de las razones es que todas las personas tenemos en alguna parte el anhelo de la renuncia; hay una zona de nosotros que es de lo mejor que podemos ofrecer, y esa era la gran mística de aquel personaje: la capacidad de perderse como fuera necesario en virtud de la persona amada, que era su hija. En De batallas y de amores ocurre esa misma red potente entre lo consciente y lo inconsciente. Hablamos de las batallas de la guerra, de las armas, pero también de las batallas íntimas, personales, cotidianas, esas que libramos cada día con nosotros mismos y en comunidad. Y de esa batalla de mil matices que es el amor.

–¿Cómo reinterpretas en la actualidad los cachetazos de Amo y señor?

–Amo y señor hoy en día de ningún modo sería un escándalo. Era una novela que no era un melodrama, era una comedia, era el retorno de la Democracia. Entonces había como una suerte de destape lúdico, pero era un juego entre estos dos seres. Jamás hubo violencia de género, jamás hubo sumisión de mi parte, o sea de parte del personaje de Victoria, sino que era una cosa absolutamente par de seducción y de juego. Hoy no sería un escándalo y en todo caso habría que volver a darla, que sirva para el debate. Porque suprimirla o no darla sería censura. Hasta de La extraña dama se hablaba que daba para el debate porque se quejaban algunas monjas o algún sector de la Iglesia. En todo caso, me parece que esa es la labor de la ficción, crear interrogantes y que se analice. Creo que con Amo y señor se hizo un uso posterior casi de cierta manipulación. Yo sabía muy bien lo que era la violencia de género en ese momento, y eso no era violencia de género. Era una novela muy divertida y la gente se entretenía mucho con eso. Hasta había una suerte de juego de los Tres Chiflados, porque yo le devolví las cachetadas. Me parece que hay que hacer una revisión con un sentido de realidad y de principios con la cual se vería perfectamente que hoy no sería un escándalo. También hubo mujeres que, en el hoy, en el análisis, me dicen Victoria Escalante era una mujer empoderada. Todo siempre tiene muchas miradas, veamos dónde hay que pararse.

“A mí siempre me interesó hacer novelas en las que el hombre no sea el que le confiere el ser a ella, sino que más allá de su relación amorosa, la mujer luche por tener una identidad propia y por encontrar su deseo y llevarlo adelante”

El detrás de escena de las grandes telenovelas y el legado de los maestros

—Fuiste la gran protagonista de una era de oro de la televisión argentina con tiras como Amo y señor, La extraña dama o Más allá del horizonte. Visto a la distancia, ¿qué se respiraba verdaderamente dentro de esos sets de filmación?

—Se vivía con una intensidad técnica y humana fascinante. Se grababa durante jornadas infinitas, muchas veces en estudios enormes o en exteriores muy exigentes, pero había un cuidado técnico y un sentido de la artesanía que hoy se extraña. Éramos equipos de cientos de personas trabajando al unísono: iluminación, vestuario, dirección de cámara, escenografía. No existía la inmediatez digital ni la posibilidad de corregir todo en posproducción; la escena tenía que salir perfecta en el piso. Y además había un respeto sagrado por el género. La telenovela era tratada con la dignidad de un gran folletín popular, con textos cuidados y un despliegue de producción que le permitió cruzar fronteras e instalarse en países con culturas completamente distintas a la nuestra.

—A lo largo de tu carrera fuiste testigo y protagonista de la propia evolución técnica de la televisión argentina. ¿Cómo se vivía esa trastienda de producción y qué diferencias encontrás entre aquellas grabaciones analógicas en bloque y las producciones posteriores?

—Amor gitano era de época, una coproducción con Venezuela basada en El conde de Montecristo. Yo usaba trajes que me hacían a medida, con miriñaque, donde cada uno podía valer tres mil dólares y usaba tres por capítulo porque hacía de niña rica. En ese momento se grababa todo el bloque en una sola toma: había tres cámaras, estaba el campamento de los gitanos, la parte de la gente rica... Se empezaba a grabar una escena y tenían que estar todos los actores listos, porque si alguien se equivocaba arruinaba todo el bloque. Luego me tocó la época en que se editaba, pero era hermoso porque la escena salía completa y ya musicalizada desde el control. Por ejemplo, en Venganza de mujer de pronto ponían una música hermosa en el piso, te mirabas con el otro actor y la música ya estaba sonando ahí mismo, creándote el ambiente. Después vino el tiempo de hacer las escenas directamente cuidadas en luz, sonido y movimientos para posproducir, como fue La extraña dama. Atravesé formatos y evoluciones técnicas fascinantes.

—Tus heroínas en la televisión rompieron con el molde de la mujer abnegada o pasiva para construir personajes con un deseo propio y una búsqueda de identidad. ¿Hasta qué punto sentías esa responsabilidad ética al entrar cada tarde a los hogares de millones de personas?

—A mí siempre me interesó hacer novelas en las que el hombre no sea el que le confiere el ser a ella, sino que más allá de su relación amorosa, la mujer luche por tener una identidad propia y por encontrar su deseo y llevarlo adelante. Solo he hecho aquello que a mí me parecía que me podía hacer crecer a mí y ofrecer una mirada diferente. Siempre estuve comprometida con la idea que quería contar, tuve clara la sensación de responsabilidad en cosas que eran tan masivas. Es como si te cayeras en la casa del espectador y saber que me pueden escuchar chicas, chicos, pequeños, grandes, que la familia estaba ahí. Cuando ya estábamos terminando uno de los últimos capítulos de La extraña dama fuimos a grabar exteriores a un convento jesuita. Uno de los monjes me contó que tuvieron que cambiar el horario de misa porque a las seis no iba nadie. Como ellos consideraban que era tan importante e interesante lo que se contaba en esa historia, lo que le pasaba a la gente, decidieron dejar que vean la novela y después vayan a misa.

—Formada con Agustín Alezzo y Hedy Crilla en el teatro independiente, ¿cómo convivía esa formación rigurosa con la sobreexposición y la popularidad masiva?

—Hedy Crilla y Agustín Alezzo no solo te enseñaban a actuar; te enseñaban a vivir en el arte con una honestidad brutal hacia vos misma y hacia el espectador. Nos exigían una disciplina férrea, un estudio minucioso de los textos y una entrega sin red. Esa formación es la que te salva cuando entrás a la máquina exigente de la televisión. Cuando tenés una raíz teatral sólida, sabés que no importa cuán agotadoras sean las grabaciones, el respeto por el personaje y por la verdad de lo que estás diciendo tiene que mantenerse intacto.

—En medio del torbellino del éxito y la popularidad internacional, mantuviste tu vida familiar como un territorio protegido. ¿Qué lugar ocupa la familia en tu filosofía de vida?

—Para mí la familia es el gran núcleo generador de la sociedad, la gran casa afectiva. Y cuando digo familia no me refiero a un modelo rígido o tradicional, sino a cualquier vínculo fundado en la confianza, la entrega y el cuidado mutuo, donde se convive con las diferencias y se pone todo lo mejor de uno. Hay familias que no son de sangre y son familias maravillosas. En mi vida, mi compañero Roberto Romano —que además de un ser especial es un gran escritor—, mis hijos y mi única nieta son el sostén principal. Somos una suerte de tribu muy celebratoria; cuando a uno le pasa algo importante, todos los demás estamos pendientes.

—Hablás de Roberto con un profundo respeto artístico y afectivo...

—Es un ser extraordinario. Además de acompañarme en la vida y en proyectos como La Juana vive, es médico y un escritor con una sensibilidad deslumbrante. En el 96 salió entre los cuatro finalistas del Premio Planeta con un libro maravilloso que se llama El tren de las diez, donde quien narra la historia es una mujer. Es capaz de tomar la voz femenina con una profundidad conmovedora. Compartir la vida con alguien con quien podés construir, celebrar, pensar el mundo y sostener la trinchera afectiva es un regalo de la vida.

—Al mirar este camino recorrido desde aquellas tardes en las que tu papá arreglaba televisores de tubo hasta tu presente sobre las tablas, ¿qué sentís que permanece intacto?

—Permanece intacto el amor indestructible por la profesión, la necesidad de honestidad con uno mismo y el respeto sagrado hacia el público. El éxito y la popularidad son circunstancias pasajeras, espumas que van y vienen. Lo único que verdaderamente queda es la verdad con la que le hablaste al oído a las personas a través de un personaje o desde un escenario. Y permanece también la memoria del esfuerzo de mis padres y aquella luz de los televisores encendiéndose en los livings. En el fondo, actuar es exactamente eso: encender una pequeña luz en la penumbra para recordar que no estamos solos.

La patria como refugio, el grito colectivo y la urgencia de la ficción

—Planteás que la patria no es un eslogan didáctico ni una abstracción rígida. ¿Cómo definís la patria hoy desde la poesía y la experiencia compartida?

—Leyendo a un autor austríaco de origen judío que estuvo en un campo de concentración, Jean Améry, me quedó grabada una frase desgarradora: “¿Cuánta patria necesita un ser humano? Cuanto uno menos tiene, más patria necesita”. La patria es la casa, y es incambiable. Recuerdo cuando Alberto Migré hizo una telenovela abrevando en los versos de Julia Prilutzky Farny: “Donde nunca se está del todo solo, donde cualquier umbral es la morada, donde se quiere arar y dar un hijo y se quiere morir, esa es la patria”. Es algo infinito y casi indescriptible.

—En el escenario audiovisual actual hay una escasez casi total de ficción nacional producida. ¿Se puede vivir como sociedad sin ficción?

—Yo creo rotundamente que no. La ficción es fundamental para que podamos dar el salto, reconocernos y transformarnos. Sin ficción no puede haber crecimiento en una sociedad. Fijate que de niños y niñas es lo primero que hacemos: jugar a representar. Si no podemos vernos reflejados con nuestros propios miedos, nuestros deseos y nuestras circunstancias del presente —porque las ficciones narran lo circunstancial de una época—, lo que sobreviene es la muerte. La identidad no es una cosa dura, cristalizada o de eslogan; es una búsqueda constante de reconocimiento de todas las variables que hay en una patria, en un país, en una nación. Si no podemos mirarnos en nuestras propias pantallas, no hay posibilidad de desarrollo. Aspiro y trabajo para que podamos volver a tener políticas que defiendan nuestros derechos y la producción de nuestra cultura.

“El éxito y la popularidad son circunstancias pasajeras, espumas que van y vienen. Lo único que verdaderamente queda es la verdad con la que le hablaste al oído a las personas a través de un personaje o desde un escenario”

—Frente a esta crisis de la producción cultural y el panorama social, ¿creés posible una revisión legislativa que priorice y proteja la ficción argentina?

—Yo creo que sí. Yo espero que sí. Creo profundamente en los tiempos y en los pueblos. Nuestro pueblo tiene una capacidad extraordinaria de mirar, de aliarse entre sí y de conseguir transformaciones profundas. También tiene una enorme capacidad de soportar, hay que decirlo. Pero me parece que acá la gran traición fue desde el Gobierno hacia quienes los votaron. Toda esa gente se debe sentir muy traicionada, porque la promesa de campaña era que todo el ajuste iba a ser contra la casta, y la realidad es que hoy la casta está gobernando el país mientras no hay para comer en las casas. Aun hay personas que dicen: “No, hay que esperar, hay que esperar”. Pero yo me pregunto: ¿Qué más vas a esperar? ¿No comer? Porque los años de vida que se pierden en la miseria y en la angustia no se recuperan jamás. Y no se ve en ningún horizonte que los resultados de este dolor puedan florecer en algo bueno. Vemos cómo les pegan a los jubilados en la calle, lo que está pasando con la salud pública, la crueldad con los discapacitados... Lo perdido es perdido, y el pisoteo está ocurriendo ahora. Nos dijeron que la casta iba a pagar el costo y es la casta la que maneja los destinos del país.

—Siempre has sido una figura pública muy clara al expresar tus convicciones. ¿Cómo vivís el clima político actual y la agresión hacia el pensamiento diverso?

—Todo el mundo sabe lo que pienso; hago videos, me expreso públicamente, la gente sabe desde qué lugar estoy parada porque es mi pensamiento genuino y creo en él. No podemos ser indiferentes frente a lo que estamos viviendo, ya no solo por las medidas económicas o políticas que llevan adelante, sino por las injurias constantes contra el pueblo y contra el periodismo, los maltratos y la violencia que se ejerce desde la máxima autoridad del Estado, incluso desde el uso de la palabra. Están convirtiendo la realidad en un espacio de muerte, donde solo parece existir aquello que ellos consideran “de bien” y con lo que además negocian de manera perversa, como vemos que hacen con los gobernadores de las provincias para sostenerse.

—¿Sentís que se ha cruzado un límite ético en la convivencia democrática?

—En esto no hay medias tintas. No es una discusión común sobre si nos gusta este gobierno u otro. No; yo creo que este gobierno está actuando de una manera devastadora con nuestro pueblo. Y lo digo con total convicción porque es la única vida que voy a vivir. Esta vida que tengo es ahora, hasta el día en que me muera, y yo creo que la dignidad es uno de los valores más sagrados que tenemos los seres humanos. Eso es lo que se está pisoteando en la Argentina de hoy: la dignidad de las personas. Y ante la vulneración de la dignidad no tengo ninguna duda de dónde hay que estar parada.

• Agradecimiento al Teatro El Alambique, Griveo 2350, Villa Pueyrredón.

Falleció el 14 de julio de 2025 en el Sanatorio Agote, donde había sido trasladado con riesgo de vida. Sufrió un shock séptico y una falla multiorgánica. La muerte se investiga como un homicidio y el acusado es el hijo varón de la víctima, Lucas Grinstein.

Así se desprende de un expediente judicial que se tramita ante el Juzgado Nacional en lo Criminal y Correccional N°17, a cargo de la jueza María Gloria Capanegra.

El acusado, de 38 años, llegó al país el viernes de la semana pasada extraditado por detectives del Departamento Interpol de la Policía Federal Argentina (PFA) desde Brasil, donde había sido detenido en julio del año pasado por un delito menor.

En un primer momento la investigación se tramitó en el Fuero Penal, Contravencional y de Faltas de la Ciudad de Buenos Aires, donde se determinó que la víctima, entre las 0.14 y las 2.26 del 20 de junio de 2025, fue al departamento donde vivía su hijo, situado en un edificio de Austria al 1900, en Recoleta, donde Lucas Grinstein “arrojó un líquido aún no especificado sobre la cabeza de su padre, lo que le provocó un cuadro compatible con shock séptico debido a quemaduras de tipo AB y B en cara, cuello, cuero cabelludo, tórax, abdomen, miembros superiores y muslos, totalizando un aproximado del 75% de la superficie corporal”.

Según se desprende expediente judicial, después de un allanamiento hecho en el departamento donde vivía el acusado, se pudo determinar que “en el lugar se hallaba un sillón verde oscuro con daños similares a los producidos por algún tipo de ‘foco ígneo’, a la vez que se procedió al secuestro de cuatro botellas de plástico que contenían un líquido similar al alcohol etílico, entre otros elementos”.

Fuentes con acceso al expediente informaron a LA NACION que los resultados de los peritajes hechos sobre el sillón hallado en el departamento del imputado determinaron que había restos de aceite.

“Es probable que no conforme con haberle tirado aceite, quizá hirviendo, luego el imputado le haya arrojado a su padre otra cosa sustancia, máxime teniendo en cuenta lo que dijo el médico del Hospital Rivadavia, que el líquido que había en la ropa de la víctima corroía los guantes de látex e irritaba los ojos del personal”, explicaron las fuentes consultadas.

Los investigadores del homicidio pudieron determinar que el mismo día del ataque, el hijo de la víctima se fue a Río de Janeiro. El vuelo salió desde el aeroparque metropolitano Jorge Newbery a las 23.20 y aterrizó en Río de Janeiro a las 2.15 del 21 de junio del año pasado. No había sacado pasaje para regresar a la Argentina.

“Atendiendo a la gravedad de los hechos investigados, prima facie constitutivos del delito de homicidio agravado por el vínculo, previsto y reprimido por el artículo 80 inciso 1° del Código Penal y por el cual el imputado deberá responder en calidad de autor, así como también lo requerido por el representante del Ministerio Público Fiscal, todo vez que se ha determinado que el nombrado abandonó el país en la misma fecha en que tuvo lugar el suceso pesquisado con destino a Brasil, corresponde disponer su detención nacional e internacional, que se avizora además como la única medida prudente para asegurar de momento la sujeción del imputado al proceso", había sostenido el 24 de julio de 2025 el juez Martín Del Viso, que por ese momento subrogaba el Juzgado Nacional en lo Criminal y Correccional N°17.

En Río de Janeiro, el sospechoso se alojó en diferentes hoteles. Una de sus hermanas supo que se hospedó en el hotel Lagune de Barra de Tijuca. Pero cuando lo detuvieron por un incidente en la vía pública, estaba en la zona de Copacabana.

En la investigación, se incorporó una filmación del momento en que la víctima ingresó en el edificio donde vivía su hijo la madrugada del ataque.

Desde que fue extraditado desde Brasil, el imputado está alojado en una alcaidía de la Policía de la Ciudad situada en el barrio de San Telmo.

En el Juzgado Civil N° 85 se tramita una causa para determinar “la capacidad” de Lucas Grinstein. El imputado y su padre, según los registros del Hospital Rivadavia, eran pacientes psiquiátricos.

Tras su llegada a la Argentina, el acusado fue derivado al Hospital Interdisciplinario Psicoasistencial José Tiburcio Borda para ser evaluado y para que le suministren medicamentos psiquiátricos.

En una reciente resolución, la magistrada Capanegra decidió que una junta médica integrada por un médico neurólogo, un licenciado en psicológica y un médico psiquiatra establezca si el imputado “padece actualmente algún trastorno mental, en cuyo caso se deberá precisar la afección mental que cursa, su origen, características y la incidencia sobre sus facultades cognitivas, volitivas y de juicio” y “si al momento del hecho su cuadro resultaba compatible con el diagnóstico de ‘psicosis paranoide y esquizofrenia’ o con el padecimiento verificado en la actualidad”.

También prohibió todo tipo de contacto de Grinstein con su madre y sus hermanas.

La recuperación ya empieza a verse en el mapa comercial. En los últimos meses, distintas marcas internacionales volvieron a poner a la Argentina en sus planes de expansión. Desde etiquetas de indumentaria, como Paul & Shark, Barbour, Maje, Sandro, Intimissimi y Dolce & Gabbana, hasta etiquetas de relojería, como Audemars Piguet y Breitling, que avanzan con aperturas en locaciones estratégicas, como Patio Bullrich y Puerto Madero.

Según los CEO. Cómo la IA y las estructuras planas están transformando las empresas

A nivel global, el informe True-Luxury Global Consumer Insights, elaborado por Boston Consulting Group (BCG) junto con la fundación italiana Altagamma, proyecta que el sector de bienes y experiencias de lujo crecerá entre 2% y 5% durante 2026 y acelerará su expansión hasta un rango de entre 4% y 7% hacia 2029.

“Luego de un período de reajuste, vemos que el lujo retoma sendas de crecimiento, pero sobre una base más sólida y equilibrada”, dice Alfonso Astudillo, managing director y partner de BCG. Según el ejecutivo, la próxima etapa de expansión estará impulsada por una pirámide de consumidores más balanceada, una mayor profundidad en la relación con los clientes y un creciente interés por las experiencias vinculadas al estilo de vida.

La transformación también avanza a nivel local. “En los últimos años estamos viendo un consumidor argentino más informado, selectivo y exigente. Ya no compra solamente una marca por gusto: evalúa el producto, la experiencia y el servicio. Además, es cada vez más global: compara, viaja y conoce lo que ofrecen los principales mercados internacionales. Los argentinos están entre los principales compradores de lujo fuera del país en destinos como Miami, Madrid o Milán”, explica la consultora Anabella Weber, que trabajó para marcas internacionales del segmento más exclusivo como Zegna, Jimmy Choo, Karl Lagerfeld y Dolce & Gabbana.

Industria equilibrada

Durante la última década, gran parte del crecimiento de la industria a nivel global estuvo sostenido por los llamados consumidores aspiracionales: compradores que adquieren artículos de lujo como una forma de acercarse al estilo de vida que desean alcanzar. Sin embargo, ese segmento también fue el principal responsable de la volatilidad que el mercado sufrió en los últimos años.

Ahora el panorama parece cambiar. Más del 75% de esos consumidores espera mantener o aumentar su gasto en los próximos 18 meses y la intención neta de compra mejoró 7% frente a 2025.

Al mismo tiempo, los segmentos de mayores ingresos consolidan su protagonismo. El denominado “top tier”, integrado por personas que gastan más de 50.000 euros anuales en bienes y experiencias de lujo, creció a una tasa superior al 8% anual entre 2015 y 2025 y elevó su participación en el gasto total del sector del 14% al 24%.

El resultado es una industria más equilibrada. Según las proyecciones de BCG, la participación de los compradores aspiracionales en el gasto total caerá desde el 70% que representaban en 2016 hasta cerca del 50% en el próximo ciclo, en una distribución mucho más pareja con los segmentos de alto patrimonio.

Otro dato que marca el cambio es la caída de los compradores ocasionales. Los consumidores que realizan una única compra pasarán del 60% al 40% del total, lo que obliga a las marcas a concentrarse más en la retención y fidelización que en la simple captación de nuevos clientes.

En la Argentina, ese nuevo equilibrio convive con una oportunidad que las propias marcas internacionales empiezan a identificar. La firma italiana Paul & Shark, por ejemplo, eligió Buenos Aires como primer paso de una nueva etapa de expansión en América Latina. Al momento de la apertura, Andrea Dini, CEO de Paul & Shark, destacó el conocimiento que encontró entre los compradores argentinos y su exposición internacional: muchos ya conocen la marca porque la vieron o compraron en Europa. “Los argentinos viajan por todas partes”, contó. Para el ejecutivo, además, existe un público que valora especialmente la calidad y está dispuesto a gastar en productos de alta gama.

El logo pierde fuerza

Una de las transformaciones más radicales que vive el negocio pasa por las motivaciones de compra. El informe de BCG muestra que a nivel global factores históricamente asociados al lujo, como el reconocimiento social o la exhibición de estatus, pierden relevancia frente a atributos como la calidad, el bienestar, la autorecompensa y el valor intrínseco del producto.

La evidencia más contundente es que la visibilidad del logotipo aparece en el último lugar entre los principales motivadores de compra. Para los analistas, esto representa un cambio estructural en una industria que durante años construyó buena parte de su narrativa alrededor de la exhibición de marcas.

La tendencia también se refleja en el mercado local. “Las nuevas generaciones entienden el lujo de una manera diferente. Dependiendo del segmento, tiene menos que ver con la ostentación y más con la identidad y la experiencia. Son consumidores hiperconectados, que eligen por comunidad y utilizan las redes para informarse, aunque siguen valorando a las marcas tradicionales”, señaló Weber, que acaba de publicar el libro Lujo.

En el segmento inmobiliario premium, el fenómeno encuentra una expresión concreta. “El comprador de alta gama hoy tiene muy bajo perfil. Lo primero que mira no son los brillos ni los mármoles, sino los amenities vinculados al bienestar, la gastronomía y la calidad de vida. El verdadero lujo pasa por tener espacios pensados a medida de cada propietario”, explicó Mercedes Ginevra, desarrolladora de GNV Group.

La influencia de los diseñadores estrella también parece perder fuerza. El 56% de los consumidores globales afirma no saber quién es el director creativo de las marcas que compra, un dato que solo cambia entre los compradores del segmento más exclusivo.

Fundada en el siglo XIX. La icónica marca de botas que abrió su primer local en la Argentina

En paralelo, el precio emerge como un factor cada vez más sensible. Siete de cada 10 consumidores decidieron no concretar una compra durante el último año porque consideraron que el valor del producto era injustificado. La mitad de ellos terminó optando por una marca competidora o por una línea diferente dentro de la misma firma.

Para las marcas, ese consumidor más exigente también significa que recuperar el mercado argentino no depende solamente de ajustar precios. “Siempre habrá consumidores que estén muy enfocados en el precio. Sin embargo, en el lujo, el precio no es el principal factor de decisión. Las personas valoran la experiencia y la tranquilidad de comprar a través de un distribuidor autorizado”, plantea Renato Meier, managing director de Breitling para América Latina y el Caribe. La marca suiza de relojes de lujo avanza con la apertura de una boutique monomarca en Buenos Aires.

Al mismo tiempo, Meier considera que el consumo de lujo es cada vez más global. “Vemos en toda Sudamérica que un cliente puede tener una experiencia con la marca en Buenos Aires o Brasil y finalmente realizar la compra en Miami o en cualquier otro lugar del mundo. Eso forma parte del recorrido del consumidor. Y esto no es algo exclusivo de la Argentina. Incluso en Suiza, por ejemplo, los movimientos de las monedas pueden influir en el lugar donde los consumidores locales deciden comprar”, precisa.

La IA gana terreno

La inteligencia artificial también empieza a redefinir las reglas del negocio. El estudio de BCG revela que el 90% de los consumidores de lujo utiliza herramientas de IA de manera habitual y que el 80% ya las emplea para buscar información o recomendaciones vinculadas a productos y experiencias premium.

La confianza depositada en estas herramientas supera incluso a la que generan las redes sociales y los influencers. Según BCG, los usuarios perciben a la IA como una fuente más neutral para obtener sugerencias de compra. Como consecuencia, el 62% de los encuestados espera que las marcas integren capacidades de inteligencia artificial generativa en sus canales de atención, personalización y venta. Sin embargo, existe una brecha importante entre las expectativas de los clientes y el grado de preparación de las empresas: seis de cada diez compañías de moda y lujo todavía se encuentran en etapas iniciales de madurez tecnológica.

Para Weber, sin embargo, la tecnología no reemplaza uno de los principales activos de la industria. “La inteligencia artificial puede mejorar muchísimo el conocimiento y la personalización, pero no puede reemplazar el vínculo humano. Puede ayudarnos a conocer mejor al cliente; el desafío sigue siendo convertir ese conocimiento en una relación genuina”, afirma.

Identidad y valores

La transformación del consumidor también alcanza a la sustentabilidad. Para las marcas, el lujo empieza a ser evaluado no solo por lo que representa, sino por cómo fue producido: qué materias primas utiliza, cómo funciona su cadena de valor, qué impacto tiene su packaging y qué posibilidades ofrece de reutilización o recarga. Y esto plantea un desafío doble: mantener la percepción de exclusividad y, al mismo tiempo, reducir materiales, residuos y procesos.

Desde L’Oréal Groupe señalan que el consumidor argentino ya no busca solamente productos de calidad, sino propuestas con las que pueda identificarse y que reflejen su identidad, sus valores y su estilo. Ese cambio empieza a traducirse en decisiones concretas. Tras el lanzamiento de las fragancias de Valentino en 2025 —el primero en el segmento de lujo en 15 años—, el grupo ahora está sumando en la Argentina otra nueva marca a su portafolio: Prada. “La sustentabilidad forma parte del ADN de Prada y está presente desde el desembarco de la marca en el país. A diferencia de otras marcas, con Prada incorporamos desde el inicio esta opción sustentable, presentando los refills”, destacan desde la compañía.

La era de la experiencia

Más allá de la tecnología, los especialistas coinciden en que la gran transformación pasa por la búsqueda de experiencias cada vez más personalizadas. “Hoy el consumidor premium busca tiempo, personalización y sentirse diferente. Quiere sentirse comprendido y no tratado como uno más. La expectativa está puesta en el producto, pero también en la experiencia y en tener una historia que contar”, explica Weber. Según la experta, el gasto en lujo se desplaza cada vez más hacia categorías asociadas a los viajes, la gastronomía, el wellness y la hospitalidad.

En la Argentina, esa tendencia se ve con particular claridad en la perfumería de nicho. Édition privée, el espacio de alta perfumería desarrollado por Beauty Group, convirtió la experiencia de compra en parte central de su propuesta y ya cuenta con locales en Avenida Alvear, Galerías Pacífico, Patio Bullrich, Galerías Château Nordelta y Palmares, en Mendoza, además de una tienda en Asunción, Paraguay.

“No solo vendemos perfumes, sino experiencias que conectan con cada cliente”, explica Verónica Escudero, gerente general de Édition Privée. La compañía trabaja con más de 50 marcas de alta perfumería y encontró en la Argentina un mercado para desarrollar una categoría que, según describe, prácticamente tuvo que construirse desde cero.

El comportamiento dentro de los locales también muestra el cambio. Los clientes permanecen en promedio una hora y media, prueban diferentes fragancias y esperan a que los aromas evolucionen en la piel antes de decidir. La empresa complementa esa experiencia con encuentros con creadores y fundadores de las marcas.

Para las firmas locales, esa transformación representa una oportunidad. “Durante mucho tiempo en América Latina asociamos el lujo con algo que necesariamente venía de afuera. Hoy tenemos la oportunidad de empezar a invertir esa lógica: no solamente consumir el imaginario que producen otros países, sino construir marcas capaces de generar deseo desde acá”, plantea Adriana Lopardo, creadora de las fragancias de autor Blind.

“Ya no pasa solamente por el precio o por el reconocimiento de una marca internacional. Hay una búsqueda creciente de singularidad: descubrir algo distinto, encontrar una fragancia que no huela a todo lo conocido y sentir que detrás del producto existe una mirada. Hace algunos años, hablar de perfumería de nicho implicaba explicar qué era; hoy existe un público que busca autoría, materias primas, concentración, historia e identidad”, señala.

La evolución del lujo también se refleja en el turismo. Si durante años el diferencial estuvo asociado al destino más exclusivo o al hotel más caro, hoy una porción creciente de los consumidores premium busca algo menos visible: desconectarse. Bajo esta premisa, una de las tendencias en alza es el denominado “wellness tourism” o turismo de bienestar, centrado en propuestas de autocuidado, desconexión y recuperación física y mental.

Para una industria históricamente asociada a la exclusividad, el prestigio y el valor simbólico, la próxima fase de crecimiento parece apoyarse en otros pilares: relaciones más duraderas con los clientes, propuestas centradas en experiencias y una dosis cada vez mayor de tecnología. El lujo sigue creciendo, pero ya no necesariamente se exhibe.

“La fibromialgia (es) una enfermedad poco comprendida, que los médicos no la manejamos correctamente y que vos la sufrís en casa”, detalló el especialista sobre la enfermedad y remarcó que es una enfermedad que suelen sufrir las mujeres.

El especialista advirtió sobre la frustración que genera el proceso diagnóstico inicial, caracterizado por la falta de hallazgos en estudios de laboratorio tradicionales.

“Te hacen todos los análisis, son normales. Te hacen examen de laboratorio de sangre y son normales y vos decís: ´¿Qué puede ser que esto?´”, explicó.

Esta situación lleva a que muchos pacientes escuchen diagnósticos erróneos o minimizados: “Es psicológico” o “Estás nerviosa, estás menopáusica”. Estas respuestas fomentan la incomprensión y el aislamiento, sentimientos que suelen agravar el cuadro clínico.

Desde el punto de vista médico, la fibromialgia trasciende el dolor localizado y se manifiesta mediante un “dolor generalizado, calambre, frío, doloroso” y se acompaña de una fatiga extrema.

Un síntoma recurrente es el fenómeno conocido como fibrofog, descripto por los expertos como una “niebla mental” que dificulta el razonamiento claro. La causa fundamental reside en una alteración del sistema nervioso que eleva el umbral de percepción del dolor.

Para el diagnóstico, los protocolos actuales ya no consideran esta afección como un diagnóstico de descarte. Se requiere la presencia de “dolor persistente” por al menos tres meses, fatiga, y la aplicación de evaluaciones mediante un índice. Es fundamental abandonar la idea de que es una condición imaginaria, ya que “es una respuesta del sistema nervioso alterado”.

Cómo tratar la fibromialgia

El tratamiento exitoso requiere de un enfoque integral, según el experto: “El abordaje es multidisciplinario. Muchas personas deben intervenir en este tratamiento”.

Este esquema incluye cuatro pilares esenciales: el ejercicio físico de fuerza como eje central, la psicoterapia para gestionar el impacto emocional, la farmacoterapia adecuada según cada caso particular y, fundamentalmente, la educación del paciente sobre su propia enfermedad. “Sentate con tu médico, hablaros, sentite comprendida y tené empatía con la enfermedad”, cerró.

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Esta curiosidad del calendario tiene una base tecnológica: las innovaciones genéticas con los híbridos y el manejo agronómico del cultivo permitieron en los últimos años apostar por las siembras tardías. Este hito también tiene un correlato económico. La Bolsa de Comercio de Rosario (BCR), en su informativo semanal, informó que entre enero y agosto pasado las exportaciones de los principales productos agrícolas alcanzaron los 80,7 millones de toneladas. La cifra representó un incremento de 12,5% respecto del mismo período de 2025 y unas 7,5 millones de toneladas más que el máximo anterior de la serie que analiza la BCR. Se “vuelve a batir un récord para los primeros ocho meses del año”, expresó la entidad. A los incrementos que se destacaron en trigo y girasol, el tercer gran protagonista fue el maíz. El informe de la BCR explica que en agosto se embarcaron al exterior unas 3,9 millones de toneladas, un 20% más que en el ciclo pasado.

Hay un contexto internacional crítico. El agravamiento de la crisis bélica entre Rusia y Ucrania, país que se ubica en el cuarto lugar de los exportadores globales del cereal, hizo competitivo al maíz de origen argentino. A eso se sumó la ola de calor en los países de la Unión Europea, principalmente Francia, que provocaron caídas en la oferta del cereal. “En este contexto, actualmente la Argentina se mantiene como el origen más competitivo para la gran mayoría de países del mundo cuando no consideramos a Ucrania”, sostiene el trabajo de la BCR y añade: “con precios competitivos, abundante oferta y firme demanda externa, se espera que los embarques se mantengan sólidos en los próximos meses, sobre todo en un escenario donde las complicaciones logísticas en el Mar Negro podrían dejar a la Argentina como un origen clave de maíz”.

Hay otras señales que juegan en favor del cereal. Una de ellas es la mejora del poder de compra de insumos. Según un informe reciente de la consultora Gestor Max, en septiembre se incrementó 5,45% la relación maíz/urea; 2,71% la de fosfato monoamónico y 1,72% la de fosfato diamónico. En el caso de los herbicidas, el poder de compra del cereal tuvo un incremento de 14,84% respecto de agosto para el glifosato.

Esos datos se combinan con una mayor intención de siembra en el norte del país que la que se suponía hace un mes. La BCR, en su informe mensual, explicó que la proyección del área creció en 200.000 hectáreas respecto de hace un mes porque en provincias como el Chaco y Santiago del Estero, el impacto de la chicharrita sería menor al estimado. A nivel nacional, la entidad calculó un área de 10,6 millones de hectáreas y una producción de 67 millones de toneladas.

A mediano plazo, la competitividad tecnológica que alcanzó el maíz puede encontrar soporte en una ampliación de los usos, ya no solo como grano. La inminente aprobación de una nueva ley de biocombustibles que otorgue un horizonte mayor previsibilidad al etanol de maíz respecto de los porcentajes de corte con las naftas representa un dato positivo. También lo es el crecimiento de las exportaciones de carnes (bovina, aviar y porcina) así como de lácteos. El maíz convertido en proteína animal y energía puede tener un mayor impacto económico en términos de inversión y empleo que el solo uso del cereal como grano forrajero. Será el mercado y la consistencia de las políticas de largo plazo las que dirán si se puede aprovechar esta nueva oportunidad.

Aunque parezca reiterativo, hay que señalar que una de las barreras que tiene la expansión del cultivo sigue siendo la presión impositiva centrada en los Derechos de Exportación (DEX). En 2027 comienza un esquema de reducción de las alícuotas, pero para no pocos productores se trata de una baja insuficiente para que el cultivo gane protagonismo en las decisiones de inversión y producción.

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Sin entrar en tecnicismos, este fenómeno es pronosticado por numerosos modelos climatológicos debido a la elevación de la temperatura superficial del Océano Pacífico ecuatorial central-oriental que se viene registrando desde el mes de abril, y que se espera pueda alcanzar más de 2,5°C en relación a la temperatura promedio. Este proceso se vería potenciado por un calentamiento subsuperficial del agua de carácter excepcional, que proporciona una fuente de energía continua que aumenta la temperatura del agua superficial y con ello el fortalecimiento del patrón climático El Niño.

Si bien es muy difícil determinar efectivamente la intensidad que tendrá el evento en cuanto a la cantidad e intensidad de las lluvias, momento en que se producirán y el área afectada, los modelos indican que aumentará su intensidad desde septiembre hasta diciembre, extendiéndose en forma más débil hasta febrero. Esto plantea dos grandes problemas: una época crítica para el calendario agrícola y la falta de piso causada por los excesos hídricos que afectan a varias regiones productivas.

Generalmente, al comienzo de estos ciclos húmedos o inmediatamente en medio de la crisis, los afectados solicitan obras y los gobiernos anuncian planes. Una vez que pasa la inundación y deja pérdidas y damnificados, comienzan las declaraciones de emergencia y desastre agropecuario. Esta mecánica se repite en forma periódica, sin cambios, casi como los “ciclos circadianos” para el cuerpo humano.

Tal vez sería el momento de pensar en soluciones más integrales y efectivas, que permitan disponer de herramientas anticipadas y planificadas para minimizar los daños. Las soluciones deberían focalizar tres aspectos fundamentales: la infraestructura rural, la hidráulica y el manejo de suelos y aguas “tranqueras adentro” de los establecimientos.

Una parte importante y concreta consiste en mejorar la infraestructura rural, especialmente la red de caminos rurales y el alcantarillado. Solamente en la provincia de Buenos Aires se estima que hay más de 100.000 kilómetros de caminos rurales con problemas de mantenimiento. Esta tarea debería ser continua y formar parte de un plan desacoplado de los fenómenos climáticos eventuales. Ante esta situación, surge una pregunta central: ¿cuánto le cuesta al país no poder sacar la cosecha, la leche o la hacienda del campo por los caminos cortados?

El segundo aspecto a considerar se refiere a completar con carácter prioritario las obras hidráulicas de conducción y retención de excedentes hídricos, saneamiento de arroyos, dragados, canalizaciones y ordenamiento de redes de drenaje. Para ello solo hace falta decisión política y la asignación de los presupuestos correspondientes. Sin embargo, las obras por sí solas no resolverán el problema de manera completa, porque atacan los efectos sin resolver las causas.

El problema debe comenzar a resolverse donde se genera el escurrimiento. El análisis de las principales regiones productivas muestra una importante alteración de la condición física de los suelos, causada principalmente por el abandono de la rotación de cultivos. Resulta frecuente verificar suelos compactados que limitan la infiltración del agua de lluvia. También preocupan la disminución de la materia orgánica, el incremento de la erosión y el aumento de los escurrimientos superficiales.

Grandes maestros como Florentino Ameghino, Antonio Prego y Walter Kügler afirmaban que “el agua hay que retenerla donde cae”, disminuyendo así el escurrimiento superficial y la erosión. El suelo debe convertir su espacio poroso en un verdadero “silo de agua”. El cuidado de la salud del suelo constituye un componente fundamental para resolver los anegamientos e inundaciones. Para ello resulta indispensable volver a buenas prácticas como la rotación de cultivos, los cultivos de cobertura y distintas obras de manejo del agua.

Resultará imposible controlar las inundaciones solamente con obras estructurales si no se atiende la problemática de origen en los lotes en producción mediante sistemas adecuados de uso y manejo del suelo y del agua. Asimismo, sería clave contar con una ley nacional de suelos y normas provinciales que promuevan la adopción de buenas prácticas agropecuarias mediante incentivos fiscales y económicos.

Las soluciones deberán ser integrales como única manera de resolver definitivamente el grave problema de las inundaciones, en un contexto de creciente variabilidad climática. De lo contrario continuaremos con los “ciclos circadianos” de promesas y emergencias que no resuelven el problema.

Miembro de la Academia Nacional de Agronomía y Veterinaria; Director del Centro para la Conservación del Suelo y del Agua -PROSA-FECIC; Docente Universitario.

Su caso no es aislado. En los campos que rodean Bovril, en el departamento La Paz, los productores aseguran que desde hace meses se repiten los robos y las faenas clandestinas de hacienda. Según un relevamiento de la filial local de Federación Agraria Argentina (FAA), desde noviembre o diciembre del año pasado hasta principios de septiembre contabilizaron entre 70 y 80 animales faenados en un radio de 10 a 15 kilómetros alrededor de la localidad. Para los productores, la Policía actúa, pero el problema está en lo que ocurre después con las causas judiciales.

“Necesitamos que a esta banda realmente la terminen apresando”, dijo Matías Martiarena, director de Federación Agraria en Entre Ríos.

Sebastián Klug, vicepresidente de la filial Bovril de FAA y productor de la zona, calcula que se conocen uno o dos casos por semana, aunque cree que son más porque algunos afectados dejaron de denunciar. “Hay productores que dicen: ‘¿Para qué vamos a denunciar si ya perdimos el animal, ya perdimos el capital y vamos a tener que perder encima otro día más de trabajo en ir a hacer la denuncia para que no pase nada?’”, contó.

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En la zona, la mayor parte de los campos tienen entre 100 y 150 hectáreas y hay productores que además alquilan otras tierras. Por eso, explicó Klug, perder uno o dos animales puede equivaler a un mes de alquiler. Prevero, por ejemplo, tiene unas 90 madres y los nueve animales que le faenaron representan alrededor del 10% de esa cantidad. “De acá a que pueda recuperarse le va a llevar un año”, señaló.

Prevero trabaja desde hace seis años en ese campo. De las 200 hectáreas, 100 pertenecen a su hermana y él se las alquila. Los primeros casos fueron a principios de agosto pasado. Al comienzo no hizo la denuncia, pero después empezó a ir cada uno o dos días y encontraba nuevos animales muertos. “Empecé a ver otro y otro y otro, y así empecé a denunciar”, recordó. También contó que otros vecinos sufrieron hechos similares.

Al principio pensaba que entraban de noche, pero después supo que también lo hacían durante la tarde y la siesta. Según contó, entraban al campo caminando y armados, mataban a los animales de un tiro y los faenaban en el lugar. De las vacas se llevaban la carne y dejaban los huesos. En el caso de los terneros, les cortaban la cabeza y las patas y se llevaban el resto. Ante la seguidilla de casos, algunos productores empezaron a encerrar la hacienda durante la noche. Klug contó que uno de ellos dejó un animal afuera y, cuando salió a buscarlo a la mañana siguiente, ya lo habían faenado.

Desde la filial de FAA creen que detrás de los casos hay un mismo grupo, porque hay períodos en los que se registra una o hasta dos faenas por día y después los hechos pasan a otro sector. “No es que es una hoy y otra dentro de dos semanas, prácticamente agarran períodos que es una por día o dos por día”, explicó Klug.

Los productores destacan el trabajo de la Brigada de Abigeato, aunque señalan que tiene pocos vehículos y efectivos para recorrer una zona de unos 70 u 80 kilómetros. “Hay un problema con la Justicia. El estado policial trabaja muy bien, pero agarran al ladrón con las manos en la masa y a los 15 días está afuera”, afirmó Matías Martiarena, director de Federación Agraria en Entre Ríos. Sin embargo, cuestionó lo que ocurre después con los detenidos.

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Los productores presentaron en la Legislatura provincial una propuesta para crear fiscalías dedicadas a los delitos rurales, como el robo de hacienda, maquinaria y otros bienes del campo. Martiarena explicó que hoy los fiscales que reciben estos casos también deben ocuparse de otros delitos y que, cuando hay situaciones en las que está en riesgo la vida de una persona, naturalmente tienen otra prioridad. “Por supuesto, es entendible que esto no tenga la prioridad que en esos casos”, reconoció sobre otras causas de mayor gravedad. “Necesitamos que a esta banda realmente la terminen apresando”, agregó.

La propuesta de FAA es que haya fiscales que puedan dedicarse específicamente a estos delitos. Mientras tanto, reclaman que las investigaciones que ya están abiertas avancen.

El dirigente también aseguró que parte de la carne robada se ofrecería a través de redes sociales, entre ellas Facebook, y contó que algunas investigaciones policiales comenzaron a partir de publicaciones hechas allí. Según explicó, una parte se vendería directamente por esas vías.

La preocupación también llegó al Concejo Deliberante de Bovril. El 8 de septiembre, los concejales enviaron una nota al jefe de la Policía de Entre Ríos, Claudio González, en la que pidieron una “intervención urgente” ante los reiterados robos y faenas clandestinas. En el escrito señalaron que en los últimos 30 días se habían registrado al menos nueve vacunos faenados en un establecimiento, además de otros casos en campos vecinos. También destacaron el trabajo de la Policía, la Brigada de Delitos Rurales y la Fiscalía de La Paz y advirtieron sobre una “preocupante escalada” de estos delitos en la zona.

Fuentes de la Policía de Entre Ríos señalaron que Bovril y Santa Elena fueron consideradas zonas de atención por los casos de abigeato y que, ante la situación, se reforzó la Brigada de Delitos Rurales con más personal. También indicaron que se realizan con frecuencia operativos de “Campos Seguros”, de los que participan comisarías de la zona y grupos especiales que recorren los establecimientos rurales.

Según explicaron, los casos disminuyeron, aunque reconocieron que entre los productores persiste el reclamo por los tiempos de algunas causas judiciales. “No es la queja en contra del accionar policial, sino la demora o la no priorización de las causas por hechos de abigeato”, señalaron las fuentes. Según indicaron, el malestar se da incluso en casos en los que se logró identificar a los supuestos autores o hubo detenciones en flagrancia.

En el caso de Álvaro Prevero, desde la Policía destacaron que hubo una respuesta inmediata ante las denuncias que realizó. Precisaron que denunció la faena de dos animales el 2 de septiembre y de otro el 4. A partir de esos hechos se hicieron dos allanamientos, se secuestraron elementos vinculados con la causa, entre ellos el cuero de un animal con su caravana, y se detuvo a un sospechoso, que actualmente está con prisión preventiva. “Por esos hechos denunciados se dio respuesta inmediata”, remarcaron. Además, aclararon que las faenas anteriores que había sufrido el productor no habían sido denunciadas ante la Policía ni ante la Brigada.

Tras el reconocimiento, Glover sostuvo: “Pilotar la nave Orion por primera vez en el espacio fue un inmenso honor, posible gracias a los años de arduo trabajo, dedicación y experiencia de innumerables personas que dedicaron su tiempo y talento a la misión

“Compartimos este reconocimiento con las miles de personas que nos lanzaron alrededor de la Luna y nos trajeron de vuelta a la Tierra sanos y salvos”, agregó según compartio el sitio oficial de la Nasa.

El reconocimiento de Trump a los astronautas

Para reconocer el trabajo de los astronautas y todo su equipo, Donald Trump expresó su agradecimiento: “Hoy estamos muy orgullos premiando Medalla de Honor Espacial del Congreso a la tripulación de Artemis II, por favor acompáñenme a premiar Reid Wiseman, Victor Glover, Christina Koch, y Jeremy Hansen, grandes personas, felicitaciones”

“Estos astronautas no lo hicieron solos, quiero felicitar a todos los ingenieros y científicos, todos los integrantes de la NASA que formaron parte del éxito de esta misión”, sumó.

Las declaraciones de los tripulantes tras recibir la medalla

Reid Wiseman, el comandante de la misión, manifesto tras el reconocimiento:“Fue el mayor honor de mi vida volar en la Integrity alrededor de la Luna con Victor, Christina y Jeremy. Que el presidente Trump esté aquí en el Centro Espacial Johnson de la agencia para homenajear a la NASA y a mi tripulación subraya la importancia de lo que nuestros equipos lograron”.

“Estoy ansioso por ver a mis amigos continuar este legado en Artemis III”, agregó.

En la misma línea, Christina Koch expresó: “La respuesta a nuestra misión aquí en la Tierra superó con creces todo lo que habíamos imaginado y esperado. Agradecemos cada vez que recibimos noticias de quienes nos acompañaron en este viaje”

“Como miembros de este equipo que participó en esta misión compartida, aceptamos este premio para honrar a quienes lo hicieron posible, desde las fábricas hasta las salas blancas y los centros de control de misiones”, sumó en sus agradecimientos la especialista en la misión.

Artemis II: una misión histórica

Artemis II rompió un récord: la tripulación alcanzó los 406.771 kilómetros de distancia de la Tierra, superando la marca establecida por la misión Apolo 13 en 1970.

Gran parte de estas imágenes reflejan las seis horas en las que los astronautas recorrieron el lado oculto de la Luna, donde observaron una superficie marcada por impactos cósmicos y registraron destellos provocados por meteoritos.

Desde el Centro Espacial Johnson, científicos siguieron en tiempo real los datos enviados por la nave, en lo que representa el primer regreso de astronautas a las cercanías del satélite desde la era Apolo.

La misión no solo tuvo impacto visual. También incluyó una intensa agenda científica: los astronautas analizaron 35 puntos de interés geológico, entre ellos antiguos flujos de lava, grandes cráteres y zonas históricas como los sitios de alunizaje de Apolo 12 y 14.

Entre las formaciones destacadas se encuentran:

• Mare Orientale, una cuenca de más de 900 kilómetros
• Cráter Hertzsprung, de unos 600 kilómetros

Además, uno de los momentos más emotivos fue la propuesta de nombrar dos cráteres: “Integrity”, en honor a la cápsula, y “Carroll”, dedicado a la esposa fallecida del comandante Wiseman. “Es un punto brillante en la Luna… y nos gustaría llamarlo Carroll”, expresó Hansen conmovido.

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Esta infusión debe seguir ciertas reglas básicas y populares: usar una calabaza curada y seca (también puede ser un recipiente de madera, acero inoxidable, chapa enlozada, cuerno, plata, etc.) que se llena aproximadamente a siete décimas partes de su capacidad, se agita un poco con la boca del recipiente tapada para mezclar polvo, hojas y palos (si los hay), se agrega agua caliente (nunca hirviendo, sino agua que empiece a soltar burbujas diminutas), luego se inserta la bombilla (con la punta tapada con un dedo) en un solo movimiento y no se la mueve más. Se sorbe despacio. La duración, la intensidad y los aromas dependen de la cantidad de personas que lo compartan, del tipo de yerba y la habilidad del cebador.

Un mate espumoso es sinónimo de buen mate. Una cebadura acuosa significa que la yerba se lavó y es hora de dejarlo o empezar uno nuevo. Recuerdo largas mateadas en el servicio militar en la Armada de 1983. Noches largas de guardias infinitas donde le agregábamos café para estirarlo y mantenernos despiertos. Cuando el mate quedaba relavado y con tres o cinco palos flotando en el agua limpia hacía decir al suboficial de guardia: “Infante, vaya a cambiar la yerba que eso ya parece la flota inglesa en navegación…”

Otra característica importante es que al mate de calabaza no hay que dejarlo enfriar nunca; después le cuesta tomar temperatura y la cebadura ya no será la misma. El primer mate, si es en compañía, se lo toma el cebador para hacerse cargo del polvo y la aspereza del primer sorbo.

El mate es ritual. Como me decía un escocés, que al margen de las diferencias, le recordaba todos los preparativos de fumar una pipa: elegir una curada, a temperatura ambiente, llenarla con el tipo de tabaco según la ocasión, ponerle fuego y disfrutarla con calma y paciencia, sin apuro. Eso sí, la pipa no se comparte: Mate uno, vs. Pipa cero. Conocí en la década del 80 a una inglesa que pensaba que era un té muy suave, chupable (le parecía poco higiénico) y con aroma a pasto quemado: primera aproximación y opinión general de muchos extranjeros hasta que se hacen aficionados. Hay yerba para todos los gustos, ahumada, aromatizada, con hierbas, con palo, sin palo, en polvo o menos molida y cada uno elige; es como el vino: “La mejor yerba es la que más te gusta”, sostiene un dicho. El mate criollo se toma caliente, en ciertas zonas mesopotámicas existe el tereré, mate frío o con agua natural, pero eso es otra cosa.

Alrededor del mate hay leyendas, anécdotas y toda una subcultura. En la conquista se la trató de afrodisíaca y prohibida por los jesuitas en las reducciones guaraníticas. No hay quien falte en el extranjero que la confunda con droga. También es censurada en ciertos ámbitos laborales por considerarse una costumbre de “vagancia”. El famoso mate cocido es la bebida humilde por excelencia.

Tiene, además, un significado social. Cuando alguien dice “gracias” en una ronda de mate significa que no quiere más. Es sinónimo de amistad invitar a tomar unos mates; para mí “cimarrón” (amargo, sin azúcar). Refrán criollo: “Quien toma mate, vuelve”. “¿Dónde estás Don Mateo que no te veo?”, pregunta criolla obligada en una reunión sin mate. Mate de pava de lata, negra por el hollín o termo moderno, todo vale hoy en día.

Según Tito Saubidet, hay todo un lenguaje del mate social que se ha ido perdiendo con el tiempo: Mate dulce: amistad; muy dulce: “qué esperas para hablar a mis padres”; con canela: ocupas mis pensamientos; con azúcar quemada: simpatía; con leche: estimación; con café: ofensa perdonada; muy caliente: “yo también estoy ardiendo de amor por ti”; frío: me eres indiferente; espumoso: “te quiero con todas las de la ley”; lavado: a tomar mate a otro lado.

El escritor Federico Andahazi ha publicado su última novela, El prisionero del yerbatal, donde el marco general es precisamente la yerba mate, incluye mucha información para interesados en el tema.

Esta columna llega a su fin y es hora de cambiarle la yerba al mate. ¡Hasta otro sábado!.

Por qué EE.UU. pausó la emisión de visas de diversidad

• El DOS anunció el 31 de agosto a través de un comunicado la suspensión de la emisión de todos los visados ​​a los peticionarios de visados ​​de inmigrante por motivos de diversidad.
• La medida impacta sobre más de 120 mil solicitantes potenciales que fueron seleccionados en el proceso actual.

• Según explicaron los funcionarios en el comunicado, la medida surge tras el tiroteo en la Universidad de Brown y el asesinato de un profesor del Instituto de Tecnología de Massachusetts (MIT, por sus siglas en inglés), presuntamente cometido por una persona admitida en EE.UU. a través del programa de Visas de Diversidad (DV).

La pausa en la emisión de nuevas visas permitirá al personal del DOS revisar los protocolos de selección y verificación del programa DV. Durante el proceso, no habrá excepciones a esta directriz.

“La revisión abordará cualquier vulnerabilidad en el proceso para garantizar que el Departamento pueda establecer adecuadamente la identidad de los extranjeros seleccionados mediante la lotería de visas DV, determinar su elegibilidad para la visa y asegurar que no representen una amenaza para la seguridad nacional o pública”, explicaron las autoridades.

La normativa vigente establece que la elegibilidad para obtener una visa DV-2026 o ajustar el estatus vence el 30 de septiembre de 2026. Quienes no hayan obtenido su visa o ajuste de estatus para esa fecha perderán todo beneficio del programa.

Por último, aunque se interrumpió el proceso, el gobierno aclaró que ninguna visa de diversidad ni de otro tipo ha sido revocada como consecuencia de estas directrices.

Qué sucede con las entrevistas de la visa de diversidad

El Programa de Visas de Diversidad ofrece un número limitado de visas cada año a ciudadanos de países con bajo índice migratorio hacia EE.UU.

Tras las deducciones contempladas por las leyes NACARA y NDAA del año fiscal 2024, el límite total para el programa DV-2026 se redujo a aproximadamente 52.101 visas.

Mientras dure la suspensión, los peticionarios aún pueden presentar sus solicitudes y asistir a las entrevistas. A su vez, el DOS continuará con la programación de citas, pero no se emitirán visas de diversidad.

De acuerdo con el DOS, aproximadamente 129.516 solicitantes potenciales (es decir, los seleccionados, sus cónyuges e hijos) se registraron para este año. Los migrantes registrados para el programa DV-2026 fueron elegidos al azar entre 20.822.624 entradas calificadas recibidas durante el período de 37 días.

Además, los nativos de ciertos países con altas tasas de inmigración no fueron elegibles para participar, entre ellos Colombia, Cuba, República Dominicana, El Salvador, Haití, Honduras, México, Venezuela y Brasil.

Los requisitos a cumplir en la cita para la lotería de visas de diversidad

Los solicitantes que hayan avanzado en el proceso y tengan citas programadas podrán cumplir con esta parte del proceso. Para calificar durante la entrevista de visa, el solicitante principal debe demostrar que posee al menos educación secundaria completada (o su equivalente) o dos años de experiencia laboral en una ocupación que requiera al menos dos años de capacitación o experiencia.

Asimismo, aquellos seleccionados que se encuentren físicamente en EE.UU. con estatus legal pueden tramitar el ajuste de estatus con el Servicio de Ciudadanía e Inmigración (Uscis, por sus siglas en inglés) si cumplen los requisitos y completan el proceso antes del 30 de septiembre.

Durante una entrevista en LN+, el especialista sostuvo que el estrés dejó de ser un problema exclusivamente psicológico para convertirse en un factor de riesgo cardiovascular de primer orden. Según indicó, estudios recientes muestran que puede casi duplicar la probabilidad de sufrir un infarto.

Síntomas y señales de alerta

Según Boskis, el estrés crónico puede manifestarse de distintas formas, incluso en personas jóvenes. Entre los síntomas más frecuentes mencionó las palpitaciones, alteraciones del sueño, dolores de cabeza persistentes y cambios en los hábitos cotidianos.

También advirtió sobre la dificultad para detectarlo: “La autopercepción es muy difícil. Muchas veces lo identifica antes un familiar o el médico”.

En algunos casos, incluso, puede confundirse con cuadros más agudos como los ataques de pánico. “El paciente siente dolor en el pecho, cree que se está muriendo. Por eso siempre hay que consultar para descartar un problema cardíaco real”, señaló.

Un problema extendido

Boskis señaló que la magnitud del fenómeno es significativa, incluso a nivel local. “Argentina tiene casi un 49% de adultos que se perciben estresados. Es el número uno en el mundo”, explicó, en base a datos recientes.

Sin embargo, advirtió que no todas las personas que se consideran estresadas presentan el mismo nivel de riesgo. “Lo que nosotros tenemos que determinar es quién de aquellos que están estresados tienen realmente un efecto cardiovascular”, remarcó.

Cómo el estrés afecta al cuerpo

El médico explicó que el estrés activa mecanismos biológicos concretos. En situaciones agudas, el organismo responde con la liberación de adrenalina y noradrenalina, lo que acelera la frecuencia cardíaca y prepara al cuerpo para reaccionar ante una amenaza.

Pero el problema aparece cuando ese estado se vuelve sostenido en el tiempo. “El estrés crónico activa la liberación de cortisol”, detalló.

Ese proceso tiene múltiples efectos negativos: eleva la presión arterial, aumenta el azúcar en sangre, favorece el aumento de peso y daña los vasos sanguíneos. “Ataca el endotelio, la parte interna de las arterias, genera inflamación y puede llevar a obstrucciones”, explicó.

Un riesgo comparable a otros factores

Boskis también se refirió a la peligrosidad del estrés en comparación con otros factores tradicionales. Según explicó, su impacto puede ser tan relevante como el colesterol alto o la hipertensión.

Incluso mencionó un dato llamativo: existe mayor incidencia de infartos los días lunes o domingos por la noche, lo que se vincula con el llamado estrés psicosocial asociado al inicio de la semana laboral.

“El estrés crónico es como un boxeador que va golpeando de a poco. Hasta que en un momento el cuerpo no resiste más”, concluyó.