Los 5 mejores documentales de moda en Netflix
Una selección de películas que invitan a conectar de una manera recreativa y a la vez pedagógica con personajes emblemáticos, hitos que marcaron la historia y anécdotas de la intimidad de firmas reconocidas del mundo fashion
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1 Chanel vs. Schiaparelli: el negro y el rosa
Chanel llamaba a Elsa Schiaparelli “la italiana” y la diseñadora surrealista apodaba a Cocó “la sombrerera”. El primer capítulo de esta serie sobre duelos de grandes personalidades, narra la vida de las couturieres autodidactas, feministas e independientes que revolucionaron la moda de 1920 y 1930.
Sus personalidades, sus diseños y los años más representativos, sus historias de amor y sus lazos con el mundo del arte. Además, los vínculos de Chanel con el modernismo de 1920 y sus creaciones más características: el modesto traje de dos piezas, la gacetilla de prensa, el primer perfume creado por una maison y el famoso vestidito negro, creado tras la Primera Guerra Mundial.
Otros capítulos interesantes para ver de esta serie son los duelos de los hermanos Dassler y el surgimiento de las marcas deportivas Puma y Adidas y la pugna entre los holdings franceses de marcas de lujo, LVMH (Loewe, Dior y Givenchy) versus Kering ( Gucci, YSL, Balenciaga y Alexander Mc Queen).
Link a tráiler: https://youtu.be/h9Zbyqp8MqA
2 Franca. Caos y Creación
La historia muestra la vida y obra de la recientemente fallecida Franca Sozzani bajo el lente de su hijo cineasta Francesco Carrozzini, quien entrevistó a la que fue editora en jefe de Vogue Italia por casi tres décadas. En el film se entrecruzan testimonios de profesionales que trabajaron codo a codo con ella, como los fotógrafos Bruce Weber y Peter Lindbergh, diseñadores como Valentino Garavani y Donatella Versace, con sus trabajos más polémicos.
Sozzani fue la primera en la moda en dedicarles una edición entera a las modelos afroamericanas. También se muestran los editoriales en referencia a las cirugías plásticas o a la violencia de género, que generaron un gran impacto en la industria.
Carrozzini entrevista a su madre de una manera cálida e intimista, en el medio de un parque o dentro de un auto, donde la editora revisa su carrera y las elecciones de vida, como priorizar su carrera por sobre el mandato familiar de dedicarse a la crianza de su hijo.
Link a tráiler: https://youtu.be/KvD8l12X9pA
3 Sneakerheadz
All Stars, Air Jordan, Superstar, Dunk, Air Max. No hace falta mencionar a qué marcas les pertenecen estos modelos si sos un Sneakerhead o un adicto a las zapatillas. El documental recorre la historia de los modelos de zapatillas más famosos, el glosario básico que usan los aficionados, los coleccionistas más conocidos y la conexión que esta cultura tiene con el crecimiento del hip hop, del skate y de l pop.
El film es el paraíso para los fetichistas del calzado deportivo y está lleno de anécdotas como la subasta de las zapatillas de Michael Jordan, que usó en un partido de básquel, en 1997, con los Chicago Bull, con 39° de fiebre y que alcanzó los 105.000 dólares. Además, la historia de Skit, un indigente de Tokio que comenzó su colección y negocio de reventa con tan solo unos pares de zapatillas y ahora maneja cuatro locales con un stock de más de 150.000 pares. De chicos emulando a sus héroes musicales y deportivos a acumuladores profesionales, la película retrata las mejores colecciones de calzado del mundo.
Link a tráiler: https://youtu.be/dXvUEE_KuyY
4 Jeremy Scott. El diseñador del pueblo
Si bien el film pueda parecer por momentos una publicidad paga por Moschino o por la firma de las tres tiras, retrata muy bien el ascenso del irreverente diseñador oriundo de Kansas, desde un pueblo granjero estadounidense hasta su llegada a la firma italiana como director creativo. Los testimonios de su familia, de las periodistas Susy Menkes y Vanessa Friedman, las celebrities Katy Perry, Miley Cirus y Rihanna dan cuenta de la personalidad, la tenacidad y el estilo juvenil, deportivo y pop del diseñador que inicialmente fue rechazado por instituciones como el Fashion Institute of Technology (FIT) o Parsons. La narración sirve en gran medida para entender cómo es el método proyectual de un diseñador desde que se crea una colección para una etiqueta y los procesos que atraviesa: desde pruebas de calce, castings de modelos y fittings, para concluir en una presentación de diez minutos de duración.
Link a tráiler: https://youtu.be/_kM-p2aN1cI
5 Fresh Dressed
El director Sacha Jenkins narra la historia del ascenso de la moda urbana del hip-hop, desde los chalecos de denim de las pandillas de los años setenta en el sur del Bronx en los 70, las primeras incorporaciones de grandes marcas estadounidenses y logos entre los músicos, hasta el desarrollo de las líneas propias de estrellas como Sean “P. Diddy” Combs, Pharrell o Kanye West. El film combina un enorme archivo de desfiles, fiestas y entrevistas en profundidad con personas claves en la moda, como el director creativo de Givenchy, Ricardo Tisci o André Leon Talley, ex editor de la Vogue estadounidense. Entre sus momentos más altos, los protagonistas del documental analizan qué significa ser fresh u original, los estereotipos de la vestimenta de barrios como Harlem, Brooklyn o Queens y la importancia de vestirse bien, aún siendo pobres, como símbolo de estatus y dignidad. Para entender la evolución de la cultura del hip hop, el street wear y la importancia de la imagen en la música.
Link a tráiler: https://youtu.be/vQ9LyiNrA-s
