Juan Minujín. "El amor te deja en un lugar vulnerable"

Pintado de blanco y congelado de frío. Fue peleando por un pedazo de baldosa en las calles de Londres cuando tuvo su momento de epifanía. Tenía 22 años y su protagónico era el de estatua viviente. El pelo le quedaba como escarcha, pero los turistas dejaban su recompensa. Hoy, Juan Minujín (39) recibe a La Nación (con pijama de seda celeste y pantuflas) en medio de un break de una larga jornada de grabación de la tira Viudas e hijos del rock & roll, la gran apuesta de Telefé. En el pasado reciente está Pol-ka, con varios éxitos en la pantalla de El Trece y también en la del cine, porque luego de su personaje en la película Dos más dos -que superó el millón de espectadores-, Minujín se ganó el mote de actor del momento junto con el de galán, del cual también se mofa tímidamente. Reconoce la buena racha que le toca vivir, pero sabe que su baluarte sigue detrás del telón de la escena alternativa teatral, de la experimentación y, sobre todo, de la autogestión, un aprendizaje que lo llevó a realizar hace tres años su ópera prima, Vaquero, en la que fue guionista, actor y director.

Otro trazo indeleble, un poco más atrás en la historia, fue el que marcó su paso por El Descueve, que reconoce como uno de los "giros" más fuertes de su carrera. De aquella etapa, viene rápido a la memoria colectiva la frase del italiano seductor que compuso para el espectáculo Hermosura, con el que luego conquistó la TV: "Yo te toco... un poco, un poco... y a ti te gusta". La de Minujín podría ser la clásica historia edulcorada del pibe de barrio que, a fuerza de trabajo y honestidad, conquistó la cima. Y sonríe porque sabe que algo de eso hay. Pero en la foto no se ve lo mismo que en la radiografía: su camino tiene contrastes y contradicciones, como esos personajes que más le gusta encarnar.

-El personaje del tano seductor saltó al ciclo Arde Troya que conducía Matías Martin en 2003. Si mirás para atrás, ¿cuál es el balance de esta década?

-Mirá, yo ni me había dado cuenta de que ya habían pasado diez años. Es interesante hacer el ejercicio. Y en el balance me puedo sentir contento. Creo que me pude expandir, las cosas que hago me gustan cada vez más. Pero lo que más valoro es que todos los trabajos tienen que ver conmigo, un recorrido expresivo con el que me identifico. Desde El Descueve, en Arde Troya con Matías Martin, donde todos los textos los escribía yo, o en la película con Suar, en tamaños industriales y masivos, siempre pude conservar mi propio lenguaje.

-Con esos monólogos de humor irrumpiste en la TV. ¿Por qué no te atrapó el stand up?

-Me marcó mucho. Toda la época de El Descueve fue un punto de inflexión para mí. Pero sucedió que después de lo de Arde Troya me empezaron a llamar de otros programas para hacer monólogos. Y la verdad es que nunca me sentí monologuista, ni comediante ni humorista. En algún momento con Cómico [el primer show del género que convocó masivamente al público] tuvimos un acercamiento. Pero el del stand up no es el lenguaje que a mí más me gusta. Me interesa la actuación en el marco de la ficción.

-Tus personajes de ficción suelen tener una energía sexual muy particular. Desde el tano seductor de Hermosura hasta la tira actual, en la que encarnás a un polista acomodado y gay.

-Coincidencias. Azar. Aunque los contextos son siempre distintos. En este caso, Segundo Arostegui tiene una energía sexual muy contenida. Un deseo sexual muy fuerte que no puede asumir.

-Está en el clóset?

-Sí, aunque esa expresión del armario tiene algo de negar la vida sexual de los que después se manifiestan homosexuales. Y Arostegui tiene hijos, una mujer, la vida le funciona así y le da mucho miedo que eso cambie. Está en el armario, quiere salir y no quiere. Está por animarse, y no se anima. Y ésa es la tensión sexual del personaje.

-Los personajes contradictorios te atrapan.

-Me gusta cualquier personaje que tenga contradicciones, con lugares oscuros. Que tengan algún punto de anclaje con el que la gente se identifique. Que refuercen ese costado humano y vulnerable.

-¿Y en este caso?

-Segundo Arostegui es pura vulnerabilidad. El amor te deja en un lugar vulnerable. Este personaje tiene un subtexto permanente, porque, a pesar de su mujer y su familia, en realidad, él ama a los hombres. Por eso ahora, después de una pelea y enfrentamiento con sus padres, se enfermó y cayó en cama.

-La tira demanda jornadas extensas de grabación todos los días, estar mucho tiempo fuera de tu casa. ¿Ayuda que tu mujer sea psicóloga?

-[Se ríe] Por suerte, somos una muy buena dupla. Estamos juntos hace más de diez años y aprendimos a encontrar un equilibrio entre lo laboral y lo familiar. Tengo dos hijas, de 8 y 4 años, y la verdad es que intento priorizar el tiempo con ellas. A la tarde, llego a casa y me están esperando. Quieren estar todo el tiempo con nosotros. Y esa etapa pasa muy rápido. Soy muy consciente de que, en algunos años, yo no seré su mejor programa. Entonces, ahora trato de aprovechar el tiempo al máximo, no quiero dispersarme. Para mí, el trabajo es mi cable a tierra y la familia es el lugar de expansión, de delirio y pura diversión.

-Invertís el orden de los factores. Para la mayoría, el cable a tierra suele ser la familia.

-Yo funciono de esa manera. A mí el trabajo me enfoca. Son muchas horas de estudio y concentración. Entonces cuando llego a casa, desconecto ese cable y es un delirio.

-La buena racha actoral también vino con trabajo de modelo para la marca Bolivia. ¿Te gusta ese rol?

-Lo de Bolivia fue algo particular. Además de gustarme la ropa, que tiene una identidad que comparto, con Gustavo Samuelian pegamos muy buena onda y nos hicimos amigos. Y cuando me lo propusieron, no lo tomé como un trabajo de modelo.

-En lo profesional, ¿cuál fue el mayor volantazo que diste?

-Algo así como pegar un volantazo brusco de cambio de dirección no di ninguno. Sí tuve algunos giros importantes, ciclos que se abrocharon y dejaron lugar para arrancar cosas nuevas. En parte fue El Descueve y en parte la experiencia de hacer y dirigir una película, que fue Vaquero.

-La película tuvo un recorrido interesante en el circuito de festivales. ¿Acá cómo le fue, cuánta gente la vio?

-Pasó por muchos festivales y tuve la suerte de viajar mucho. Pero fue una película chiquita. Se hicieron diez copias y en cine la habrán visto unas diez mil personas, pero más allá del volumen y de la repercusión que pudo haber tenido, para mí, fue una gran experiencia. Durante mucho tiempo, trabajé en creaciones colectivas. Varios de mis maestros de teatro siempre pusieron mucho acento en la autogestión, pero hasta ese momento siempre había generado cosas con otros. Vaquero fue algo propio. Soy de los que creen que no podés depender de que otros te llamen para trabajar. Hoy podés ser el actor del momento y mañana no te llama nadie.

-¿Te sentís en ese lugar?

-No, para nada. Y no creo que suceda nunca. Más bien prefiero ser un actor que trascienda el momento [se ríe]. El éxito de la TV es una circunstancia y lo disfruto. Pero nunca fue una meta.

-¿Hay tiempo para avanzar con otros proyectos?

-Poco, casi nada. La tira demanda mucho, y también me llegan propuestas para el año próximo a las que tengo que prestarles atención, leer los textos. Pero anoto todas mis ideas, escribo mucho en los espacios que me quedan libres. Son como pequeñas monedas que entran en una alcancía, que, por ahora, están guardadas.

-Hiciste de superhéroe en un film de Luis Barone que se llamó Zenitram. ¿Qué poderes te gustaría tener realmente?

-Uyyy... El poder del tiempo. Si pudiera generar paréntesis de tiempo durante todos los días de mi vida sería feliz.ß

Desayuna un tazón grande de café con leche, y le gusta también cenar con vino o champagne. Pero si hay una sola chance para elegir, pide un aperitivo. En general, es un trago que él mismo prepara en su casa, con Laura, su mujer desde hace más de diez años. "Me encantan los aperitivos. Sobre todo en verano, con calor. Bah, también en invierno. Campari con champagne es mi favorito."

Por Soledad Vallejos

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