En un texto tomado del ranking de Rolling Stone sobre los 100 mejores guitarristas del rock argentino, el músico evoca a su amigo a un año de su muerte
1 minuto de lectura'
Lo primero que me impactó de Gustavo, la primera vez que lo vi tocar, fue ese estilo de guitarra rítmica tan personal: una mezcla de funk con reggae, que marcaba el groove de las canciones. Y la utilización de acordes simples: hacía muchos acordes en primera posición, pero tocados con una precisión que hacía que sonaran mucho más grandes.
Siempre fue un buscador del sonido, un experimentador, a través de efectos o maneras raras de tocar. Es un maestro en el uso del delay, que viene de su admiración por David Gilmour y Andy Summers. Creo que en su obra hay una experimentación que llega hasta Dynamo, en la que el uso de la distorsión va creciendo. Hasta Canción animal, el sonido de la guitarra evoluciona con una coherencia, aunque ése sea un disco mucho más rockero que los anteriores. Y en Dynamo esa distorsión tan buscada y texturada llegó al extremo: había capas y capas de distorsión. Y fue una jugada muy valiosa poner "Primavera 0" en las radios y la televisión, con esa carga sónica tipo My Bloody Valentine.
Se suponía que Soda Stereo era una banda comercial, una cosa a la que Gustavo le fue escapando. Después de Dynamo, ya todo es un refinamiento en la guitarra. Ahí ya tiene todas las herramientas, y las combina según lo que necesite para cada canción.
Notas relacionadas
Gustavo Cerati por otros| Un año sin Gustavo Cerati
1Revuelo en Italia: echaron a la directora del Teatro La Fenice de Venecia por sus dichos a LA NACION
- 2
De qué murió Adolfo Aristarain a los 82 años
3Vuelve Nueve reinas. El clásico film con Ricardo Darín y Gastón Pauls, regresa en formato serie con un protagonista de La casa de papel
- 4
Quién toca en el Movistar Arena hoy: todos los recitales de la semana del 27 de abril al 3 de mayo de 2026






