Llega un nuevo film argentino

Toma 1. "La duración de una película debe estar directamente relacionada con la resistencia de la vejiga humana" (Alfred Hitchcock).

Juan Taratuto no es nuevo en el oficio, aunque "No sos vos, soy yo" (cuyo rodaje concluyó recientemente) sea su primer largometraje. Asistente de dirección, guionista, director de cine publicitario y de clips, se lanzó a filmar su opera prima con un guión que maduró más de tres años y que fue reelaborado con la actriz Cecilia Dopazo, su mujer y coprotagonista del film.

Taratuto puso el ojo en la crisis masculina de los "postreinta", a partir de las circunstancias adversas que debe afrontar Javier (Diego Peretti), un cirujano y DJ que decide irse del país cuando con muy poca diferencia de tiempo pierde el equipo de trabajo y a su novia. "Es un hombre común a quien la desventura amorosa le hace replantearse un montón de cosas que lo ayudan a crecer, aunque con dolor -define Peretti-. Quizás eso está muy presente en la elaboración y en el desarrollo total del personaje."

Con su pareja, María (Soledad Villamil), Javier se casa para obtener la residencia en Estados Unidos. Ella viaja primero para hacer contactos, mientras él desarma su vida. En las instancias previas a embarcarse, recibe una llamada de ella: conoció a otro hombre, está confundida. El mundo se derrumba para Javier.

"María está buscando algún hecho que cambie su vida, que altere su rutina -completa Villamil-. Va buscando eso, y finalmente lo transforma en la idea de irse a vivir a Miami. Pero creo que esta necesidad de cambio pasa más por algo interno, de lo cual quizás ella no es consciente."

Javier debe realinear su vida. De volver a vivir con sus padres sale a buscar un departamento. Consigue trabajo en una clínica de cirugía estética. Y conoce a Julia (Dopazo), empleada de la veterinaria a la que lleva a su perro.

"Julia aparece en el momento en que Javier está en una etapa de recuperación de sí mismo, de cerrar sus heridas, de reentender el mundo después de su crisis. Ella es muy sencilla: trabaja en una veterinaria, tiene un hijo y su prioridad es poder mantenerlo. No es una mina superficial, no se hace problemas por pequeñeces y está más con los pies sobre la tierra que Javier", agrega Dopazo.

"La película plantea una mirada masculina sobre el amor y el crecimiento -enfatiza el director Juan Taratuto-. En general, cuando las grandes novelas hablan de personajes con conflictos se refieren a las mujeres. Mientras, los hombres hacen una guerra, o son policías. Salvo una corriente de cine inglés, los personajes masculinos están hechos para tirar tiros y chocar autos. Me interesaba «Madame Bovary», punto supremo del romanticismo, contado por un hombre."

Toma 2. "En el cine no hay más que un argumento: un hombre encuentra a una mujer. Si tienen sexo es una comedia, y si no, es una tragedia" (Marcel Pagnol).

-¿Dónde ponés los límites entre el sentimentalismo y la cursilería?

Taratuto: -Siento que mucha gente con la que hablo padece y sufre lo mismo ante una ruptura o una pérdida amorosa. Intento observar -en tono de comedia- el tránsito del dolor de ese personaje. Con un objetivo: reírse con el paso del tiempo. De aquellas estupideces que hace Javier -síntoma de su adolescencia tardía- a su crecimiento.

-Tu personaje decide irse de la Argentina. ¿Hay algún punto de contacto real con vos?

Peretti: -Durante la época de la gran crisis, en el gobierno de De la Rúa, mucha gente se fue al exterior y al interior del país, se alejó de la dinámica de la Capital. En algún momento la idea me pasó por la cabeza. Pero nunca de una manera tan seria como para ponerme a accionar para eso.

-¿Cómo resultó la experiencia de trabajar un guión junto a tu marido?

Dopazo: -Muy positiva. Habían sido muy enriquecedores el proceso creativo y la escritura del guión. Y ahora nos complementamos muy bien: nos causan gracia y nos entristecen las mismas cosas, tenemos códigos en común. Además, como actriz, es un plus saber que es mi marido el que me está mirando, cuidando desde lo estético y lo interpretativo. Y confío mucho en la mirada de Juan, en su modo de contar, que me resulta sutil, interesante.

-Tanto tu personaje de "Un oso rojo" como el de esta película son personas insatisfechas, aunque desde lugares y condiciones sociales muy diferentes.

Villamil: -Sí. En el caso de María, tiene una posibilidad que el personaje de Natalia (de "Un oso rojo") no tenía: es la de darse a la especulación mental y a la elucubración. Natalia tenía que salir a resolver, no tenía tiempo para preguntarse. Padecía, pero desde la acción. En cambio, los personajes de esta película, también un poco por la clase social a la que pertenecen, tienen otras opciones.

Toma 3. "Humor es tragedia más tiempo" (Woody Allen).

"Es una comedia. Me gusta trabajar con actores, me divierte. Y esta historia en particular requería actores y no gente puesta a actuar. Me encantan las historias del nuevo cine argentino, pero no quería ceñirme al formato de la «pornopobreza». Esta es una película que no va a tener repercusión en un festival. Pero mi intención es que entretenga, identifique y divierta al público" (Taratuto).

"Me gustó el guión desde la primera vez que lo leí. Me hace sentir cómodo saber que se cuenta una historia pequeña, de un hombre a quien se le vienen sus proyectos abajo mientras el mundo sigue girando. Y que tiene que sacar un aprendizaje de eso para seguir viviendo" (Peretti).

"La historia es el pasaje de un hombre de niño a adulto. A partir de la crisis que vive Javier porque lo deja su mujer aparece un cuestionamiento en todo: existencial, de sus referentes, hasta que una serie de cosas lo hace madurar. Julia, mi personaje, tiene que yugarla, ponerle el pecho a la vida. Pero no por eso deja de pasarla bien: es alegre, tiene sentido del humor" (Dopazo).

"María pone en el afuera su problema de insatisfacción. No se cuestiona si está enamorada o no de su pareja. Dice «ya sé: lo que nos va a servir a nosotros, porque acá estamos muy estresados, es irnos a vivir a Miami». O quiere hacerse las lolas, porque le parece que así se va a sentir más segura. Es alguien que está en un momento de la vida medio desorientada. El guión tiene la suficiente sutileza y detalle como para convertirla en alguien bastante verosímil" (Villamil).

Toma 4: The end. Dopazo reestrenó "Roberto te dejé el pollo en el horno, si querés con arroz, no hay", unipersonal teatral escrito y dirigido por ella, que protagoniza Silvana Sosto. Villamil viaja a España con el exitoso espectáculo "Glorias porteñas". Peretti seguirá en teatro con "Discepolín", por lo menos hasta marzo. Y espera la concreción de "Los simuladores" en cine, proyecto que se concretará en 2004. En "No sos vos, soy yo", completan el elenco Luis Brandoni, Marcos Mundstock, Mariana Briski, Roly Serrano, Silvia Bayle, María Eugenia Tobal y Ricardo Merkin. Taratuto, mientras está en la etapa de posproducción, retomó un ritual diario que había postergado transitoriamente: el de acompañar al colegio al pequeño Santino, de dos años. El propio Taratuto eligió las frases de Hitchcock, Pagnol y Allen que complementan esta nota, como si fuesen reglas de oro que sigue para poder filmar pensando en el espectador. El público, agradecido.

Por Julia Montesoro

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