Los sonidos del siglo XXI

Por quinto año consecutivo, la avenida Corrientes abre un espacio para la música de vanguardia. Se trata del Ciclo de Música Contemporánea, organizado por el Complejo Teatral de Buenos Aires, que se llevará a cabo en los teatros General San Martín y Alvear con una programación que -como viene ocurriendo desde el inicio-, se destaca por su combinación de calidad artística, inteligencia e innovación.

El compositor y guitarrista Martín Bauer es el director de este ciclo que ya tiene varios hitos en su haber, como el debut en la Argentina del Cuarteto Arditti, el estreno de más de una veintena de obras de compositores argentinos y el recorrido por varios de los autores más importantes del siglo que acaba de finalizar, interpretados por solistas y grupos de cámara argentinos de primer nivel.

Para este año, el menú incluye a la prestigiosa London Sinfonietta; la realización de una experiencia teatral-musical con obras del compositor Mauricio Kagel y el dramaturgo Samuel Beckett (que comparten el mismo punto de partida); el desafío para público y crítica de asistir al estreno mundial de siete obras de compositores argentinos cuya identidad no será revelada hasta una semana después y el titánico esfuerzo del Cuarteto de Cuerdas Pellegrini, que cerrará el ciclo con una obra del minimalista Morton Feldman que dura ¡cinco horas y veinte minutos!

En este sentido, el ciclo de música contemporánea parece haber madurado muy rápidamente con un perfil propio, que lo distingue de otras propuestas de este campo de la música.

Como señala Martín Bauer en diálogo con LA NACION, la programación de la quinta temporada del ciclo "se armó con un grupo de premisas similares a las ediciones anteriores. Quisimos que hubiera algunas obras maestras de la música del siglo XX, un concierto de intérpretes, otro con estrenos de obras de compositores argentinos, otro más experimental, corrido del formato de concierto tradicional". Sobre esta base, Martín Bauer comenta que hay una premisa general respecto de los conciertos: "Que no sean un muestrario de habilidades y que siempre haya algún plus de producción".

Lo nuevo, desde Londres

Después de la exitosa presentación del Cuarteto de cuerdas Arditti en la edición 2000, los solistas de la London Sinfonietta, otro destacado grupo especializado en música contemporánea, serán los encargados de inaugurar el ciclo con dos conciertos, en el Teatro Alvear, el martes y miércoles próximo.

La primera función estará dedicada exclusivamente a obras para quinteto de vientos. Se escucharán composiciones ya clásicas -"Las diez piezas", de Ligeti- junto con creaciones de otros compositores legendarios aún en actividad, como el italiano Luciano Berio, el norteamericano Steve Reich y creadores de la "generación intermedia" poco escuchados por aquí, como es el caso de Salvatore Sciarrino.

La noche siguiente el ciclo aportará su grano de arena a la conmemoración de los 50 años de la muerte de Arnold Schšnberg, con la interpretación de "Pierrot Lunaire", para voz y ensamble de cámara, dirigido por Diego Pausson, además de "Derive", de Boulez, y obras de Birthwistle, Donatoni y Xenakis.

Según Bauer, "fue el suceso de Arditti el que nos permite seguir avanzando y doblar la apuesta. Por suerte otra vez tuvimos el apoyo del British Council".

Música y teatro

El ciclo volverá a instalarse en su ya tradicional sede -el Teatro General San Martín- para ofrecer un programa tan atractivo como original.

El núcleo del espectáculo son dos obras: "Pas de cinq", del compositor argentino Mauricio Kagel, y "Quad", una de las últimas creaciones de Samuel Beckett.

No es una elección casual: se trata, al fin de cuentas, de un músico que pretende crear una "polifonía dramatúrgica", según palabras del propio Kagel (que cumplirá 70 años en diciembre próximo), y un dramaturgo que se propuso poner en escena "una fuga estática".

Según comenta Bauer, "Quad", de Beckett, "es una pieza para televisión, una de las más abstractas que creó. Es para cuatro actores, luces y percusión. Pero lo interesante es que el tipo de procedimiento es muy similar al de la obra de Kagel. Los dos se imaginaron lo mismo aunque las obras son diferentes porque producen un efecto distinto". Para este espectáculo se armó especialmente un notable equipo de trabajo integrado por músicos y actores-bailarines, que serán dirigidos por Santiago Santero y Vivi Tellas.

Aventuras variadas

El capítulo tres, denominado "Concierto anónimo", se presenta como una original y desafiante idea, que merece una consideración aparte (ver recuadro). Aunque, en verdad, el cierre del ciclo representa también un desafío.

El Cuarteto de Cuerdas Pellegrini, de Suiza, será el encargado de emprender la aventura de interpretar el Cuarteto N° 2 del norteamericano Morton Feldman (1926-1987).

Esta obra del compositor minimalista norteamericano lleva a los límites sus reflexiones sobre el devenir musical, propia de los últimos años de su vida, y es una de las más extensas que compuso: alrededor de cinco horas y media.

Este creador, obsesionado por la austeridad radical y la detallista construcción de materiales musicales, crea una obra inconmensurable, en su sentido más literal. Feldman se sale de la medida temporal al escribir una obra cuyos materiales mínimos están siempre al borde del silencio y siempre se mueven muy lentamente.

En Buenos Aires la música de Feldman tiene un verdadero grupo de cultores, capitaneado por el compositor Mariano Etkin, un pensador de gran influencia sobre el medio musical argentino.

Bauer también se interesó por la obra de Feldman (ya lo programó en años anteriores) y asumió el riesgo que implicaba. "Me sugirieron esta obra y me pareció perfecta para el ciclo. Se lo comenté a Staiff y enseguida me dijo que sí. Es algo que está bien para Buenos Aires. Se podría bajar línea sobre lo fugaz, pero me parece que es algo que se hace poco en el mundo, que no es una obra caprichosa o excéntrica sino una consecuencia de las ideas de Feldman."

Bauer sabe que no será fácil para el público estar ahí, y por eso promete, sonriendo, que las puertas de la sala van a estar abiertas. Pero, por cierto, el desafío máximo es para los músicos. "El Kronos Quartet la estrenó en 1983 y no la pudieron volver a hacer. Sé que la gente que atravesó todo el concierto dijo que le había cambiado la manera de escuchar la música. Me parece interesante pensarlo para un ciclo, porque podría hacerse en cualquier lugar del mundo." Según Bauer, este concierto se corresponde con el público porteño . "Aquí se tiene una tradición experimental y humanista; históricamente se recibió muy bien este tipo de cosas. Esto puede suscitar un interés para un público más amplio", se esperanza.

El desafío para los oídos porteños ya está lanzado.

La programación

Martes 23

En el Teatro Alvear. Solistas de la London Sinfonietta. Obras de Ligeti, Berio, Carter y Reich.

Miércoles 24

London Sinfonietta. Dirección: Diego Masson. En programa: "Pierrot Lunaire", de Schšnberg, y obras de Boulez, Sciarrino, Donatoni y Xenakis.

Martes 30

Teatro San Martín. Obras de teatro musical de Mauricio Kagel y Samuel Beckett. Dirección musical: Santiago Santero, con puesta en escena de Vivi Tellas.

Martes 6 de noviembre

Concierto anónimo. Música argentina del siglo XXI. Estreno de siete obras de compositores locales. Grupo de cámara dirigido por Santiago Santero.

Martes 13 de noviembre

Cuarteto de Cuerdas Pellegrini, de Suiza. Programa: Cuarteto N° 2, de Morton Feldman.

Abonos

Habrá un abono para las cinco funciones, de 40 pesos. Para mayores informes dirigirse a la boletería del Teatro San Martín o al 0-800-333-5254.

Por Martín Liut

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