Premios Pinti: ovaciones, una crítica encendida, un emotivo homenaje y una fiesta del teatro llena de figuras

Terminó la cuenta regresiva. Se realizó la primera entrega de los Premios Pinti, que reconocen a lo mejor de las obras del circuito comercial, organizados por la Asociación Argentina de Empresarios Teatrales y Musicales (Aadet). La gran ceremonia, transmitida por eltrece y conducida por Agustín Aristarán, comenzó apenas pasadas las 22 y la apertura contó con un video que mostró las grandes marquesinas de la avenida Corrientes y alrededores. “Qué belleza, bienvenidos a esta primera edición. Elegimos el nombre de Pinti figura central de la escena central, símbolo de excelencia, amor por el teatro y una putea… daban ganas de hacerse político”, presentó el anfitrión de la noche.

Más tarde el conductor, con el objetivo de mencionar a todas las obras en competencia, con la ayuda de un pianista, entonó una canción que recordaba un trabalenguas: "Mi amiga y yo, Prety Woman, La cena de los tontos, Suavecita, Sottovoce, Casual, La llamada, Las chicas de la culpa, Cuestión de género, El divorcio del año, La función que sale mal, El brote, Ni media palabra, Mamá, Papá por siempre, Viudas e hijas, Una Navidad de mierda", fueron algunas de las mencionadas.

Las categorías fueron presentadas por parejas de artistas. Los primeros en subir al escenario fueron José María Muscari y Moria Casán, que presentaron la terna a mejor unipersonal, espectáculo de humor, stand up o formato alternativo y la estatuilla fue para Suavecita, la obra de Camila Peralta.

Julieta Nair Calvo con Benjamín Rojas; Boy Olmi con el Bicho Gómez; Sebastián Wainraich y Peto Menahem; Mora Bianchi y Fer Dente, y Camila Peralta y Natalie Pérez. Gonzalo Heredia y Luis Machín; Diego Reinhold y Julieta Zylberberg; Eleonora Wexler y Soledad Villamil; Gustavo Bermúdez y Mery del Cerro; Minerva Casero y Dalia Gutmann; Juan Gil Navarro y Pilar Gamboa; Diego Peretti y Nico Vázquez, Lizy Taglliai y Verónica Llinás, Federico D’Elía y Jorge Suárez, fueron otras de las duplas encargadas de anunciar a los ganadores. Los últimos tres galardones los presentaron Flavio Mendoza, Ceciliia Roth y Arturo Puig.

Luego fue el turno de premiar a la trayectoria a la producción. Fue Sebastián Bultrach, presidente de Aadet, el encargado de otorgarle el reconocimiento a su colega, Carlos Rottemberg. “Hay personas que dejan una huella que trasciende cada temporada, queremos agradecer su compromiso y celebrar una vida dedicada al teatro, a los teatros y al colectivo teatral tendiendo puentes”, presentó.

“Primero, agradecer porque el reconocimiento de los pares tiene una importancia muy emocionante, podemos estar o no de acuerdo y tenemos la convicción de que trabajamos a favor de la actividad teatral, me retiré de la comisión directiva de Aadet, pero estoy siempre cerca de la entidad. Le agradezco a los equipos de trabajo que en cincuenta años lograron que hayamos estrenado más de mil espectáculos, más de 22 millones de espectadores. Esto tiene que ver con números, soy empresario, pero creo en el mérito y también en que no arrancamos todos del mismo lugar, y ahí está la familia, mi papá se murió, pero está mi mamá y soy un agradecido a ellos, el mérito mío es haberlos tenido de padres. Gracias a Aadet y gracias a la familia”, dijo emocionado, mirando a su madre, Juana, presente en la sala.

Minutos más tarde fue el turno de homenajear al artista que le dio nombre a los premios. Aristarán cantó “Quedan los artistas” y luego Pablo Fábregas, Julieta Otero, Martín Rechimuzzi y Dalia Gutmann lo interpretaron haciendo un monólogo sobre la actualidad nacional, como lo hacía Pinti. “Estás acá desde antes de que yo nazca, y vas a seguir estando cuando me vaya de gira, porque quedan los artistas”, cerró el conductor.

Jorge Marrale subió luego al escenario para darle el premio a la trayectoria teatral a su “querida amiga” y compañera en la obra Cuestión de género, Moria Casán. “Gracias”, dijo la actriz, mientras se escuchaba “Ole, ole, ole Moria, Moria”. Y recordó: “Cuando era chica teníamos palco en este teatro. Así que este lugar es importante y el otro día me enteré que soy la única que anda dando vueltas por calle Corrientes y nunca paró. Empecé desnuda en el escenario y después me tapé con mi luz. Agradezco todo y sobre todo mi salud, porque nunca falté“.

“Los actores somos frágiles y sensibles y de chica aprendí a no comprar lo que vendía y no engancharme con lo bueno ni con lo malo, porque el like es tan peligroso como el hate. Esto lo dedico a los actores y agradezco a Rottemberg que me llamó para hacer algo que no era revista, con Brujas, y empecé una nueva etapa. Este premio me honra y me honra Enrique Pinti, gran persona y artista”, cerró la actriz y conductora que pronto estrenará su biopic.

Quien también recibió el premio a la trayectoria fue Guillermo Francella y fue entregado por Adrián Suar: “Lo conozco hace muchos años, es un inmenso actor y animal de la comedia. Tiene varias cualidades, tiene un lenguaje propio, no se parece a nadie. Tiene un romance tremendo desde hace décadas con la gente y tuve la suerte de compartir escenario con él y vi cómo las personas se golpeaban la cabeza contra la butaca cuando él hacía un remate”.

De inmediato, el protagonista de Desde el Jardín subió a alzar su estatuilla. “Gracias y [el premio] viene acompañado por el nombre de Enrique Pinti, alguien que quise mucho así que la satisfacción es doble. Cuando me dijeron ‘trayectoria’ pensé, ‘¿tan rápido pasó el tiempo?’ y sí, pasó trabajando de lo que siempre soñé de chico, me dio todo esta profesión, meterme en otras vidas, emocionar, compartir, comunicar y si alguna enseñanza me dejó el tiempo es que el verdadero reconocimiento no está solo en los premios, sino en el cariño, esa persona que se acerca y agradece por haberla acompañado toda la vida, eso perdura en el tiempo y agradezco el cariño de la gente que permite entrar en sus casas. El actor existe porque alguien lo ve y ese vínculo no se compra ni se ensaya, se siente”. El homenajeado además agradeció a todos sus compañeros de elenco y al director de Desde el jardín, Marcos Carnevale.

Año a año, la plaza teatral porteña cuenta cada vez más con musicales de primer nivel. “Cuando alguien ve un musical en Broadway hoy dicen ‘parecía hecho en Buenos Aires’”, bromeó Aristarán y de inmediato presentó a los artistas que engalanan la mítica avenida. Así, subieron al escenario Oscar Lajad y Lucas Gerson, que cantaron un tema de Cuando Frank conoció a Carlitos; Constanza Díaz Falú y Lucas Alvan de The Opera Locos; Belén Bilbao para interpretar una canción de Hairspray; Dante Barbosa y Sebastián Almada, para hacer su cuadro de Charlie y la fábrica de chocolate y Loana Muriel Martínez y Julieta Nair Calvo, por Annie.

Luego de hacer un truco de magia, Rada anunció la llegada de “un momento especial”. Se trató de la distinción a los espectáculos que más espectadores recibieron en estos últimos doce meses. Griselda Siciliani fue la encargada de presentar a “la comedia dramática de mayor convocatoria”: “Es que fue gente a lo pavote… es Rocky”. Emocionado, Nicolás Vázquez recibió el reconocimiento en nombre de todo el equipo: “Es un premio que lo entrega el público, la versión de esta película se hizo en todo el mundo, fuimos por los derechos y pudimos hacer nuestra adaptación, hace más de dos años trabajan más de 80 personas”. Además, reconoció a la competencia y destacó que “Buenos Aires tiene una cartelera tremenda”.

“Yo ya gané, me dedico a lo que amo. Mis abuelos que todos los viernes me hacían milanesa con fideos, fueron mi primer público, y no imaginaba tener cerca a Adrián Suar, a Moria. Gané porque tengo una familia extraordinaria y cuando tuve que hacer Rocky me basé en la vida de todos nosotros, en la de ustedes, un boxeador o una ama de casa, caerse y levantarse. Desde hace años hago trampa, no salgo solo al escenario, actúo con mi hermano al lado. Gracias”, cerro.

Carla Peterson presentó a otra de las obras más vistas, El jefe del jefe, protagonizada por Diego Peretti y Federico D’Elía. “Hay vocación y ganas en esta obra, agradecemos a todo el elenco”, dijo el primero de los actores y su compañero agradeció a la gente que cada noche se acerca a Paseo La Plaza a verlos.

La tercera obra más vista fue un musical, el premio fue para Charlie y la fábrica de chocolate y fue presentado por Mauricio Dayub. “Es un gusto entregar este premio porque lo dan todo en cada función y lograron una hermosa versión de este clásico”, presentó el actor. El primero en tomar la palabra fue Tomás Rottemberg, productor de la pieza que le agradeció a todo el equipo y al público “que en años como este sigue eligiendo ir al teatro”. Su padre, Carlos, sumó: “Por primera vez hubo catorce musicales en una temporada y es increíble porque fueron todos de muy bueno para arriba”.

“Pinti decía que lo que no se olvida se tiene para siempre y queremos tenerlo para siempre, al gran Beto Brandoni, porque siempre quedan los artistas”, presentó Aristarán al siguiente homenaje que constó de un compilado de diferentes trabajos del actor tanto en teatro como en cine y televisión. Quien es quien, Mi cuñado, Parque Lezama, Esperando la carroza, El cuento de las comadrejas, Cien veces no debo, Made in Argentina, Mi obra maestra, y Nada, fueron algunas de las ficciones mencionadas. “Le debo al teatro haber sido tan feliz y haber podido disfrutar del público”, se escuchó decir al actor en una vieja entrevista para cerrar el clip.

El último premio entregado por el jurado fue para la categoría Mejor Comedia y fue para Una Navidad de mierda, la pieza dirigida por Peto Menahem y protagonizada por Verónica Llinás, Tomás Fonzi, Alejo García Pintos y Anita Gutiérrez. Parte del elenco a la hora de realizar su discurso, no pudo evitar ironizar sobre los dichos de Alejandro Fantino, que mandó a Tomás Fonzi a “manejar un Uber” luego de que el actor se refiriera a la falta de trabajo dentro del rubro artístico.

“Qué feo que nos manden a manejar un Uber”, dijo Alejo García Pintos mirando a cámara, claramente enojado con los dichos del conductor de Aura hacia su compañero. Luego fue el turno de Llinás, que aunque con un tono un poco más jocoso, decidió no dejar pasar el tema: “Quiero agradecerle a Tomás Fonzi, que dejó el Uber para venir acá”. De esta forma, pasó uno de los pocos (o el único) tema polémico de la noche, en una entrega que se caracterizó por ser políticamente correcta.

La última estatuilla la anunció Aristarán fue el premio que votó el público y fue para Annie, la obra protagonizada por Lizy Tagliani, Julieta Nair Calvo y Miguel Ángel Rodríguez.

Premio del público

• Annie

Mejor Comedia

• Una Navidad de mierda

Mejor Musical

• Charlie y la fábrica de Chocolate

Mejor Drama o Comedia Dramática

• Las Hijas

Mejor Producción

• Preludio y RGB Entertainment – Rocky

Mejor Actor de Comedia

• Juan Pablo Geretto - Berlín Berlín

Mejor Actriz de Comedia

• Verónica Llinás - Una Navidad de mierda

Mejor Obra de Autoría Nacional

• Lo que el río hace de María Marull y Paula Marull

Mejor Actor de Drama o Comedia Dramática

• Roberto Peloni - El brote

Mejor Actriz de Drama o Comedia Dramática

• Lorena Vega - Imprenteros y La vida extraordinaria

Mejor Dirección

• Ariel Del Mastro y Marcelo Caballero - Charlie y la fábrica de Chocolate

Mejor Coreografía

• Vanesa García Millán – Hairspray

Mejor Actor de reparto

• Mariano Saborido – Lo que el río hace

Mejor Diseño de Escenografía y/o Audiovisual

• Julieta Kompel y Gonzalo Córdoba Estévez – Desde el jardín

Mejor Actriz en Musical

• Alejandra Radano- Company

Mejor Actriz de reparto

• Lucía Adúriz Bravo - Berlín Berlín

Mejor Actor en Musical

• Agustín Aristarán - Charlie y la Fábrica de Chocolate

Mejor Unipersonal, espectáculo de humor, stand up o formato alternativo

• Suavecita

Mejor Diseño de Iluminación, Sonido y/o Música Original

• Mariano Demaría y Santiago Cámara (Iluminación) – Rocky

Mejor Diseño de Vestuario, Caracterización y/o Maquillaje

• Gustavo Alderete para La Polilla (Vestuario) – Hairspray

Por Nieves Otero

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