El rock babasónico calienta el otoño

El visor de la máquina del tiempo del rock argentino señala el año 1991, y ninguno de los privilegiados testigos de este aventurado y secreto proyecto puede dar crédito de lo que ve y escucha: Charly García gasta sus últimos y pocos versos afinados en dos producciones compartidas como Tango 4 (junto a Pedro Aznar) y Radio Pinti (con Aznar y Enrique Pinti); dos niños con raros peinados nuevos, bautizados como Illya Kuryaki & the Valderramas, se suben a un escenario para vomitar palabrotas a ritmo de rap; los Redondos editan La mosca y la sopa y la monstruosa masividad golpea sus puertas; Andrés Calamaro muestra por vez primera lo que había estado tramando durante su extensa estadía en España y edita Buena suerte , el debut de Los Rodríguez; La Renga registra su primer álbum y los Ratones Paranoicos disfrutan más que nunca eso de ser clones de los Rolling Stones, cuando nadie en el país podía imaginar que los vejetes más piolas pisarían algún día estas tierras; por su parte, Soda Stereo incursiona en remixes y sonidos de última generación para, un año más tarde, dar a luz su obra más arriesgada: Dynamo . ¡Qué cambiados están todos! ¿no? ¿O será que la máquina del tiempo made in Argentina, como todo lo fabricado aquí, distorsiona la imagen?

Mejor será regresar del experimento temporal: ¿no queda nada relevante por recordar de aquellos años? Ah, sí, por allí atrás, un grupejo de jóvenes y revoltosos músicos parecen decididos a cambiar el rumbo y la actitud rockera argentina, para darles un nuevo sentido a la música y la estética de la década que comienza. Entre ellos, figuran nombres como Los Brujos, Juana la Loca, Martes Menta, Tía Newton y unos aparentemente desfachatados devotos de Sai Baba, que acaban de juntarse con el firme objetivo de grabar un disco: se autodenominan Babasónicos.

Diez años más tarde y luego de 450 shows, 150 composiciones y 9 discos (5 editados de forma mainstream y 4 para fans y curiosos), Babasónicos es la única de aquellas nóveles bandas, que parieron la movida sónica, que continúa en pie. Y, al rigor de los números, mucho más que eso. La semana próxima serán el grupo más importante del Otoño Hot Festival (ver recuadro) y en este mismo instante se encuentran mezclando el material que se convertirá en su nuevo y esperado álbum, por editarse en junio, otra vez bajo la producción de Andrew Weiss, usualmente el bajista de Yoko Ono.

"En esta década vamos a grabar aún más discos que en la última -promete Adrián Dárgelos, cantante y compositor de la banda-. Queremos más. Cumplimos diez años de vida y tenemos una trayectoria inapelable. Siempre hemos ayudado, promovido y generado el cambio. Constantemente mostramos distintas caras e impedimos el estancamiento. Y eso, a nivel rock nacional, nos dio la garantía y el sello de una banda grande. Más allá del estilo que toquemos, Babasónicos es hoy un grupo de rock por definición propia. En diez años recorrimos todos los caminos que la contracultura nos puso enfrente, tocamos los tópicos que no fueron abordados por los términos masivos, hicimos la experimentación de la música pop y la llevamos al límite de lo posible. Eramos un grupo raro y ahora somos considerados dentro del conjunto que incluye a La Renga, Los Piojos, Divididos y los Redondos. Aunque no tengamos nada que ver, y tampoco tengamos ese estandarte de mercado que tienen ellos, estamos dentro de esa generación de músicos."

-¿Por qué son los únicos sobrevivientes (junto a El Otro Yo) de aquella movida que nació una década atrás?

Dárgelos: - No me doy cuenta de qué es lo que logramos, pero sí que salimos de esa escena de Buenos Aires para convertirla en nacional. Babasónicos es una de las cinco o seis bandas que han tocado en todo el país...

Mariano Roger: - Creo que aprovechamos un cambio rotundo de la forma de hacer las cosas. Cuando empezamos, el marco que había en la forma de grabar discos y en el mercado, era totalmente distinto.

Dárgelos: - Tecnológicamente fuimos haciéndonos de las últimas posibilidades de grabación e innovando sin caer en la fórmula de reciclarse sólo con un nuevo proceso de grabación. Nuestra composición fue evolucionando junto a las formas de grabación. El fin de eso es un resultado estético único, en cierta forma. Tuvimos que aprender un montón y la tecnología se tuvo que adaptar a nuestras ideas, hasta ahí, imposibles de llevar adelante. Siempre puedo definir a Babasónicos desde que no hay algo que se nos parezca: así es, somos únicos.

De Sandro a Rodrigo

En el transcurso de la charla, Dárgelos parece, por momentos, ser el hombre indicado para ganar cifras millonarias en un programa de preguntas y respuestas sobre la vida y obra de Sandro. Luego, se enfunda en su personaje más verborrágico para darle forma a un erudito de la palabra, un filósofo de bar pero aggiornado al siglo XXI. O, también, puede convertirse en ese cantante épico, lúdico y glamoroso, que tanto hizo por la imagen de Babasónicos. "En el rock argentino no está muy explotada esa figura de sensualidad, no hay muchos más que nosotros que no les de pudor estar en ese lugar, o que traten su vanidad sin hedonismo. Como Sandro", dispara Dárgelos.

Roger: - O Rodrigo, que fue un cantante bien hot .

Dárgelos: - Natalia Oreiro está intentándolo ser, pero le falta madurar ese perfil. No percibo en ella algo naturalmente sensual.

Ambos músicos coinciden en que su nuevo álbum (que aún no tiene título, pero sí las quince canciones que lo compondrán, entre las que se encuentran Soy rock , Pendejo y Conejita , los temas que adelantarán en el show del Otoño Hot Festival) será "el más romántico de todos, sin tanta perversidad. Está el amor, pero como algo más simple y más seductor".

Dárgelos: - Es muy distinto de Miami. Como si nos hubiésemos inspirado en otro momento de la música del mundo. Es más rockero.

Roger: - Es como el disco rércord en sobregrabaciones, no nos limitamos en sobregrabar. Sumamos sonidos indefinidamente para después restarlos en la mezcla.

Dárgelos: - Esta vez teníamos más fijo el rumbo de cada canción. Y la intención era ser mucho más simples que en Miami . Al desmontar el tema, queda una forma de su esencia y una forma de instrumentación, que es la menos obvia y rebuscada que le podíamos dar. Todavía no tiene nombre pero estamos buscando uno que le sirva de contexto a la atmósfera y al clima en general del disco. Seguro será un lugar imaginario sin referente, y hasta aquí, nos apunta a un nombre propio.

-¿Fantasean con que este disco los lleve definitivamente a la masividad y puedan ser una banda de estadios?

Dárgelos: - Fuimos soportes de muchos grupos en estadios y me encantaría poder dominar esa situación. Pero si llegáramos a ese nivel, creo que, de todas formas, no dejaríamos de hacer dromos cerrados como Cemento, Obras, o teatros, en los que la gente está más cerca de uno. Lo bueno del estadio es que hay una infraestructura mayor y uno puede ir más lejos con su idea. Pero todos los escenarios, a la larga, son como diferentes tamaños de olas. Y a uno le gusta correrlas todas, no sólo la más grande es la más divertida, sino que hay otras más cortas, que rompen más violentamente y tienen otro vértigo. Desde ese punto, sí, me gustaría hacer todo.

-Entonces, les gustaría ser masivos.

Roger: - No es creíble el que dice que quiere tocar para quince. Si no, no se lo cuentes a nadie.

Dárgelos: - Claro. Yo quiero gustarle a todos, quiero ser masivo. Como los Decadentes: quiero que se enamoren de mi voz.

Cinco discos que marcaron el ritmo de los años 90

Pasto

(1992)
"Teníamos tantas ideas que ni siquiera entraban en el disco. Nos quedó chico. La mayoría de las ideas no las pudimos concretar. En esa época no queríamos tocar en vivo. Se editó el mismo día que éramos soportes de Soda Stereo."

Trance Zomba

(1994)
"Es más acuático, más grave. Acá empezamos a diseñar las formas de cómo grabar discos. A partir de este disco hicimos un pacto con el swing y nunca más compusimos música sin swing. La influencia de la década comienza a notarse."

Dopádromo

(1996)
"Rompe con todo lo anterior y disparamos hacia lo inesperado. No dice específicamente nada pero deja en claro que la música de los 90 tiene que ser así. Está hecho bajo el concepto de que esta música es droga, es música prohibida, es ilegal."

Babasónica

(1997)
"Es el más barroco. Compositivamente, superamos todo lo que habíamos hecho. En el disco debe haber veintipico de palabras que el rock nunca había usado. Además, rescatamos el heavy metal y lo tratamos con seriedad temática."

Miami

(1999)
"Nadie suponía que podíamos hacer algo así. Tiene una idea totalmente opuesta a lo complicado que fue Babasónica. Es muy diverso. Utilizamos otros estilos, otra simpleza y bastardeamos lo que comunmente se llama iconografía pop."

Todo el festival

El Otoño Hot Festival que el 12 del corriente, en el Club Hípico Argentino, encabezará Babasónicos, contará con la actuación de los internacionales The Orb y Richard Fearless -integrante de los excelentes Death In Vegas-. Entre los créditos locales, también estarán Juana Molina, María Gabriela Epúmer, Turf, Willy Crook, Carca, A Tirador Láser, DDT, Gillespi, el combo de DJ Urban Groove, Romina Cohn, Diego Ro-K, Carla Tintoré y Dr. Trincado.

Este festival es el segundo capítulo de la propuesta ideada por la productora Pop Art, que inició el ciclo el último verano con las tres jornadas de conciertos que tuvieron a R.E.M., Beck, Neil Young y Oasis, como principales protagonistas. Como se hiciera en aquella oportunidad, también habrá espacio para diferentes disciplinas como Arte (Cecilia Amenábar, Fernanda Laguna, Fernanda Soares y Alejandro Ros, entre otros), Diseño (Juana de Arco, Sol Suide, SErgio de Loof y Amor Mío), Nuevas tecnologías, Entretenimientos, Deportes alternativos (skate, break, jumping con arnés) y Ciencias ocultas.

La entrada ($ 20) se vende a través de Ticketek por el 4323-7200, o en los locales de Musimundo.

Una idea redonda

Las entradas para el festival son por demás originales: en vez del típico cartoncito para guardar de recuerdo, los tickets vienen en formato redondo: un CD con diez canciones de los músicos argentinos que desfilarán por el Otoño Hot Festival: Babasónicos, Willy Crook, Turf, A Tirador Láser, Sergio Pángaro y Carca, entre otros. Una excelente idea que merece ser copiada de aquí en más.

Por Sebastián Ramos

---

Conforme a