
En busca del hit perfecto para la TV
Pablo Durand y Carlos “Rocky” Nilson hablan sobre los secretos de su trabajo como compositores y productores musicales
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Los discos de los programas de TV Patito feo y Casi ángeles (TeenAngels es su versión musical) se ubicaron en los dos primeros puestos de ventas discográficas de las últimas semanas. Seguramente esto no sea novedoso. Ni será ésta la última vez que un disco creado a propósito de un programa de televisión para niños o preadolescentes se convierta en éxito.
Sin embargo, poco se sabe del trabajo de quienes están detrás de los productos. Compositores, directores musicales y productores como Pablo Durand y Carlos "Rocky" Nilson (responsables de TeenAngels y de Patito feo , respectivamente), prácticamente desconocidos por el público, son los verdaderos padres de los hits de la tevé.
Nilson tiene en su haber un largo currículum, en el que figuran desde composiciones para estrellas de la canción latina e italiana hasta los repertorios musicales de todas (o casi todas) las producciones de Cris Morena. Juntos compusieron para Ritmo de la noche , Mi familia es un dibujo , Brigada cola , Jugate conmigo , Verano del 98 , Chiquititas , Rebelde Way (de donde salió el grupo Erreway) Rincón de luz , Floricienta y Alma pirata .
Recién el último año cambió de firma: aceptó una propuesta de Ideas del Sur -productora de Marcelo Tinelli- para dedicarse a la música de Patito feo . Y quien se encargó de musicalizar la más reciente idea de Morena, Casi ángeles , fue otro experimentado profesional del área: Pablo Durand.
Quienes acostumbran a ver los créditos de las canciones y los discos sabrán que este nombre suele estar asociado a los de Afo Verde y Fernando López Rossi (dos ex jurados de PopStars ). Durand tiene firmados unos cuantos éxitos de Mambrú, Bandana, Gamberro, Madryn y los solistas de Escalera a la fama y Operación triunfo 3 . Además, produjo discos de Xuxa, Los Auténticos Decadentes, Valeria Lynch, el Puma Rodríguez, Alexandre Pires y Los Visitantes. Ecléctico, ¿verdad?
Nilson también tiene lo suyo en cuanto a variedad. Para empezar, el apodo, "Rocky", que ligó en sus años mozos. "Empecé con grupos de rock. Estuve un tiempito con Los Náufragos; en los ochenta me fui a Europa, y en los noventa trabajé en todo lo que hizo Cris desde que empezó hasta el último año. Ultimamente estoy mucho en Estados Unidos, trabajando para Univisión y Telemundo, y acá había recibido una propuesta interesante de Ideas del Sur que decidí probar."
Por su parte, Durand arrancó con el funk: "De chico empecé tocando en bandas del colegio. Armé una que se llamó Big Bang. Hicimos un disco y llegamos a tocar de soporte de Prince, cuando actuó en River. Después nos juntamos con Afo [Verde]. Empezamos con la idea de hacer música publicitaria, pero como él ya había tocado con Zimbabwe y yo con Big Bang, los contactos que teníamos eran de discográficas".
Una cosa trajo a la otra: "De las primeras cosas que hicimos con Afo una fue una cortina para el programa VideoMatch . Ahí conocimos al que hacía de Enano Gula-Gula, que también producía a Las Tortugas Ninja. Escuchó un tema que habíamos hecho para Bobby Goma, le encantó y nos preguntó si nos coparíamos haciendo música para chicos. Así empezamos con Las Tortugas. Después conocimos a Xuxa y nos contrató, allá por el 93. Lo que me gustaba de Xuxa es que sus discos eran infantiles, pero los arreglos sonaban a rock. Más adultos, si lo querés ver de ese modo".
-¿Hay elementos particulares de la música para niños o pre-adolescentes?
Durand: -Todos tuvimos esas edades y creo que hay ciertas cosas que se siguen repitiendo. Cosas referidas al baile o mensajes relacionados con la esperanza. Pero también creo que si siento que una canción va a romper todo es porque hay algo que a mí me está gustando.
Nilson: -Si tenés a un artista como Luis Miguel, obviamente vas a escribir una balada distinta. Pero será que como a este público [al juvenil] lo quiero tanto, lo que hago me sale naturalmente. Los niños y los adolescentes son terriblemente queribles y uno tiene que darles lo mejor.
-¿No existe la mecanización del trabajo?
Nilson: -Para mí no. De otro modo las canciones serían todas iguales. Y no lo son. Tengo miles de temas que están hechos para Chiquititas , por ejemplo, pero si les cambiás la letra y las ponés en boca de un cantante importante también funcionan para eso. A la música no hay que menospreciarla. Hay grandes estrellas en el mundo de la música que a veces tienen menos nivel que el que le podríamos dar a su trabajo gente como Pablo [Durand] o como yo.
-¿En su trabajo hay un éxito asegurado por el programa de televisión previo a la salida del disco?
Nilson: -Todo depende del programa. Fijate que durante el último tiempo han aparecido muchos del mismo corte, El refugio o Frecuencia 04 , que no han tenido el mismo éxito. No alcanza con tener pantalla. El programa tiene que ser bueno y la música, también. Sólo de ese modo tendrías asegurada una gran parte.
Durand: -Lo que asegura la pantalla es mucha gente que se va a enterar de qué se trata. Fijate los casos de Bandana y Mambrú, que arrasaron. Pero con el programa Escalera a la fama , que tuvo discos que a mí me encantan, no pasó lo mismo. Además, en muchos casos te juega en contra el prejuicio de los que piensan que algo que sale de la TV no es artísticamente cuidado, que es sólo un producto comercial. Entiendo que hoy el mundo requiere que vendas muchos discos y que el éxito sea ya. Por eso entiendo el porqué del descrédito. Pero para mí no hay que explicar mucho de dónde se sale. Las Bandana salieron de la tele, pero si hubieran hecho diez años en el under serían lo mismo.
-El problema de la procedencia es que está relacionada con lo efímero. Las Bandana decidieron separarse. Pero si seguían y sus ventas caían la industria del disco las habría llevado a disolver el grupo. No fueron creadas para cantar en pubs para cincuenta personas.
Durand : -Es cierto que comercialmente hay una serie de condicionantes. Pero hay gente como Pablo Cordero, que pasó por la televisión [ Escalera a la fama ] pero no encontró su lugar en el mundo artístico. Es el mejor cantante que grabé en toda mi vida, y mirá que en los noventa me la pasé grabando en Estados Unidos con los mejores cantantes. Pablito es un crack, un genio. Por eso pienso que a mí me llaman para hacer un disco que a la compañía discográfica le represente un buen negocio, pero nunca dejo de pensar en el disco siguiente, en la carrera. No hay que decidir algo hoy que sea negativo para mañana. Pongamos una exageración: imaginate si Mercedes Sosa hubiera grabado lambada cuando la lambada se puso de moda. Hay que buscar el equilibrio: algo potable comercialmente, pero que no deje de ser coherente con el perfil.




