La canción animal de Aristimuño

Lisandro Aristimuño es toda una rareza en la escena musical argentina de la última década. Y él lo sabe. "No todos somos iguales", dice sentado en la terraza de un PH en el barrio de Villa Ortúzar. "A mí no me gusta que digan que con Pablo Dacal, Lucas Marti y Gabo Ferro, por ejemplo, hacemos todos lo mismo y somos iguales. Me encanta lo que hacen ellos; Lucas es un genio y somos amigos, incluso una vez estuvimos por hacer algo juntos, pero yo nací en Viedma, en Rio Negro, y él es de acá, de Buenos Aires, tenemos diferentes historias, distintas visiones del mundo y de la música, otras influencias. No somos iguales, no hacemos lo mismo".

La brutal honestidad es también un distintivo suyo, tanto cuando sobre el final de la entrevista admite ser "bastante jodido" para aceptar la idea de otro en sus canciones, como cuando confiesa que sigue componiendo con el diccionario de sinónimos a mano para "no usar las mismas palabras todo el tiempo".

A los 33 años, Aristimuño acaba de editar Mundo anfibio , el quinto álbum de una discografía que confirma su peculiaridad en el medio, por original, por arriesgada, y también por el respeto y admiración que se ganó de parte de artistas referentes de la música local de distintos géneros, de Raúl Carnota a Ricardo Mollo, de Fito Páez a Liliana Herrero y de Claudio Cardone a Palo Pandolfo, entre muchos otros que se rindieron ante el preciosismo de sus canciones.

Con el flamante título de padre primerizo en mano, el músico dice haber ganado madurez y con Mundo anfibio va por más. "El nacimiento de mi hija fue algo muy fuerte, me hizo replantear un montón de cosas. No pensar tanto en uno, salir de mi ego y pensar la típica: qué le voy a dejar. Si seguimos así me da mucho miedo. ¿Hasta cuándo vamos a seguir con ciertas actitudes? Me interesó ver un poco la evolución de la Tierra. Investigué y leí un poco sobre el tema, libros de física y ciencia más que nada. Quería, sobre todo, entender qué es lo peor que les hacemos a la naturaleza, a los animales. El disco es como mi diario personal acerca de lo que opino sobre lo boludos que estamos siendo con la Tierra".

Si sus primeros tres discos terminaron comprendiendo una trilogía (basada en la llegada de un joven del interior a la Capital Federal, su posterior adaptación y su estado febril final) y el álbum doble Crónicas del viento (2009) se apoyó conceptualmente en un flashback hacia su infancia patagónica, con Mundo anfibio el desafío fue "describir la mutación, la metamorfosis, el hombre convertido en animal. Somos animales y lo único que nos diferencia es el razonamiento. Pero creo que usar tanto la razón nos juega en contra".

Las metáforas animales que el álbum luce desde su espectacular portada (a cargo del artista plástico Gabriel Sainz) y se representan en las letras como pequeños cuentos podrían remitir a Horacio Quiroga o incluso por su temática antisistema a Rebelión en la granja, de George Orwell. Pero no. La referencia no es literaria, sino televisiva. "Soy como un fan de los documentales sobre animales -explica-. Cada vez que prendo la tele y hay uno, me cuelgo ahí hasta que termina. La historia de las relaciones de los animales y esas cosas me obsesionan. Por qué los pájaros emigran a tal lugar en tal época o lo que sea. No puedo dejar de mirar esos documentales y anoto muchas cosas."

Un tirano del sur del mundo

En los primeros días de agosto, Aristimuño cumplirá el sueño de actuar por primera vez en el teatro Gran Rex. Allí presentará Mundo anfibio ("me hubiese gustado montar un acuario en el teatro, pero me dijeron que no se podía, ja") , quizás el álbum más rock de Aristimuño, pero de rock nacional, como canta Ricardo Mollo, quien aportó en el disco su guitarra y su voz en dos temas. "Me parece que el disco es muy de rock argentino, sin dudas el más influenciado por el rock de acá de todos los que hice. Hay mucho Pescado Rabioso, David Lebón, Fito Páez, Sumo... Nunca me hubiera imaginado, de corazón, tener a un Sumo en un disco mío. Todavía no lo puedo creer cuando lo escucho."

Aristimuño, un músico que admite trabajar en absoluta soledad durante el proceso creativo, dice que en el momento de elegir a sus invitados funciona como un director de cine que busca al intérprete adecuado para cada personaje de su película. Mollo cantando eso de "la prensa se olvidó de contarlo en su titular, el mundo alrededor se quedó sin testigos", en medio de un paisaje onírico y desolador; Hilda Lizarazu, sumando coros en un tema bajo la influencia de Charly García ("es una copia, directamente", confiesa), y Nekro, en plan punk para cantar "¿o acaso también se paga?", en esa suerte de oda anticapitalista que es "How Long".

"Nekro me vuelve loco como artista, me parece que está más allá, que va totalmente a su bola e influencia a mucha gente -dice-. Sobre todo su parte ideológica me parece muy interesante, porque tiene muy claro lo que es la independencia y la autogestión. Estuve en su casa, escuchándolo y aprendiendo. Es un punk. No se hace, es. Se caga en todo y no le tiene miedo al sistema, que más punk que eso. Por ahí algunos de nosotros nos hacemos los antisistemas, pero este tipo es alguien de quien se puede aprender mucho."

-¿Por qué entonces esa cosa de trabajar solo durante la composición y grabar todos los instrumentos?

-Soy bastante solitario y loco, de verdad. No soy un tipo muy sociable y laburo así. En la composición soy bastante ego, me gusta laburar solo y soy bastante jodido para aceptar las ideas de otros. Tengo una cosa medio Roger Waters, de tirano. Calculo que tiene que ver con el Sur, porque el Sur es muy solitario. En el Norte te abren las puertas y entrás a comer a su casa y todo bien; pero en el Sur no, ni loco, te quedás en la puerta y hasta ahí nomás. Por ahí me quedó algo de todo eso, porque es difícil que entren a mi casa.

Los discos, los colegas y las palabras

Años : 33

Discografía : Azules turquesas (2004), Ese asunto de la ventana (2005), 39° (2007), Crónicas del viento (2009), Mundo anfibio (2012).

Colaboraciones : en sus discos grabaron Raúl Carnota, Liliana Herrero, Kevin Johansen, Fito Páez, Palo Pandolfo, Diego Frenkel, Ricardo Mollo, Hilda Lizarazu y Nekro, entre otros.

Un verso : "De noche el buitre sigue al ratón, el mediodía no tiene fin, afilando los dientes te vi, envuelto en tu traje de Dios" ("Traje de Dios", de Mundo anfibio ).

Una frase hecha : "Empecé a componer cuando llegué a Buenos Aires, porque en Viedma tocaba covers. Allá todo es más difícil, la gente tiene como un concepto del músico que lo acerca al bufón: el músico tiene que divertir más que dar placer. Entonces, se pide más como a la carta, como un plato de comida: «Quiero un tema de Calamaro» y te mandan la servilleta con el mozo y, bueno, sale Calamaro" (entrevista con La Nacion, en 2005).

SE DICE DE ÉL

Siempre que lo veo a Lisandro, lo interesante es que hace como un trabajo de hormiga. Como si fuera una hormiga que va haciendo su camino. Pero la enseñanza es que uno puede hacer su propio camino y me parece que lo más importante es justamente cuando estás convencido de que eso que estás haciendo está bien para vos; que está bien es demasiado abarcativo, pero si está bien para vos, adelante.Lisandro tiene eso, tiene claridad en la transmisión de su talento."
Ricardo Mollo

Por Sebastián Ramos

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