Tecnofolk: música de raíz y nuevas tecnologías

Sonidos electrónicos y tribales son la fuente de inspiración para una nueva escena en ebullición, un movimiento de capas tectónicas en la música argentina, de la que emergieron grupos que utilizan las nuevas tecnologías y los beats folklóricos como herramienta para una sonoridad del futuro. Los planetas se alinearon y esta noche el universo tecnofolk se podrá descubrir en su apogeo. La caravana comenzará en el Rojas con el evento festivo Universo Kerpel , que reunirá hasta el domingo todos los proyectos y experiencias satélite del artista Gaby Kerpel, que le pone música a Fuerzabruta. La fiesta seguirá a la medianoche en La Trastienda, con sus hermanos de época Tremor y Doña María, que armarán el ambiente psicodélico de una rave .

Universo tecnofolk

En 2001, Gaby Kerpel editó Carnabailito , un disco que marcó un camino y fue la piedra fundamental y filosofal del tecnofolk . "Creo que algunos de estos músicos de hoy escucharon Carnabailito y eso posiblemente les haya disparado alguna idea o les mostró que podían emprender este camino de exploración con la electrónica y el folklore. Lo interesante de lo que pasa acá es que este sonido cobró una identidad", reflexiona Gaby Kerpel, sobre esta movida emergente de electrónica y folklore, que se diversifica cada día más (ver recuadro).

Para Kerpel, conocido por su trabajo de musicalización de las obras de La Organización Negra, De La Guarda y Fuerzabruta, fueron años de soledad que cruzaron el universo de las nuevas tecnologías con chacareras, huainos y bagualas. "No me creo un pionero o el hacedor de algo; simplemente, alguien que tuvo la visión de que esto se podía hacer. Empecé en 1995 con el material de Carnabailito y, finalmente, lo editamos en 2001. Fue un largo camino, pero por suerte está demostrado que la electrónica y el folklore pueden funcionar muy bien juntos", dice Gaby Kerpel, la máquina tecnológica que está detrás de la puesta musical del Bicentenario.

En Universo Kerpel (retrospectiva de su pasado y tributo de su presente artístico), conviven múltiples proyectos -Terraplén, King Coya, Tecnofolk Set-, en los que el encuentro entre ritmos andinos, cumbias, bombos legüeros y loops resulta algo natural. "Lo mío no es una fusión, sino un trabajo orgánico, en el que la tecnología y distintos folklores conviven. Hoy no podría hacer música sin la tecnología. Nunca fui un buen instrumentista. Toda la energía la puse en llevar mis ideas creativas al plano musical, pero utilizando las herramientas de cada momento: samplers, loops, computadoras o iPad. Y eso es lo que se ve en mis diferentes proyectos."

Los años de investigación dieron sus frutos. Kerpel, palabra más que autorizada, presiente un nuevo horizonte electrofolk: "Es bueno todo lo que está pasando con el folklore y la electrónica. Siento que se está armando y hoy hay una suerte de movimiento. Tenés propuestas muy diversas como Tremor, que es inspirador para mí, o la gente de Litoral que es muy bueno lo que hacen. Depende de qué estilo investigues del folklore podés abrir un camino nuevo. Puede ser difícil, pero es lo más interesante para mí".

El ovni folklórico

Si El Eternauta tuviera una versión cinematográfica en 2011, la banda de sonido tendría que ser de Tremor. Cinco años como trío y esta nave de psicodelia electrónica y folklore experimental está creando un increíble campo magnético de atracción a su alrededor. Vienen de volarle la cabeza a tres mil personas en el Festival Roskilde, uno de los más importantes del mundo, haciendo ruidismo, malambo, electrónica, dubstep, cumbia digital, chacareras y sayas cósmicas. "Nosotros no queremos hacer folklore electrónico, sino que la búsqueda es encontrar un sonido propio, el sonido Tremor -desmitifica su creador, Leo Martinelli-. En Tremor está la sumatoria de muchas cosas que nos gustan. El folklore es una de las cosas más fuertes, pero también hay cosas de música concreta, rock y psicodelia."

Los tres están en el departamento que utilizan de sala de ensayos hace cinco años: Gerardo Farez, el tipo de los sintetizadores al que le gusta la electroacústica alemana; Camilo Carabajal (hijo de Cuti), el bombisto de cuna folklórica que tuvo bandas de punk rock, y Leonardo Martinelli, el cerebro multiplataforma de la banda, que utiliza charangos, guitarras y samplers. El proyecto que comenzó con Leo Martinelli en solitario con el disco Landing (2004) derivó en esta criatura sónica con vida propia, que se consolidó en Viajante (2008). "Hubo una transformación desde ese comienzo en solitario. Hay cosas de la música experimental que están desde el principio y que no se pierden, pero ahora ocupan otro lugar. Lo rítmico es superimportante, y es increíble que la gente baile con la deformidad que estamos haciendo. Si sos melómano, te conectás con lo musical y si no con esa energía, con ese movimiento que pasa cuando tocamos".

La experiencia de Tremor se completa en el vivo. El trío electrónico y tribal combina el pulso bailable con secuencias noise y experimentales que se complementan con las flasheantes imágenes que dispara en vivo Matapíxeles, un VJ que es un músico más de la banda. "Los primeros shows de Tremor eran más contemplativos y hoy son más enérgicos y tribales. Hoy el sonido fue evolucionando hacia una energía que es como una cuarta entidad en el escenario". Esa energía llamada Tremor está compuesta por distintas sustancias musicales. Leo Martinelli, el cerebro del grupo, detalla: "Si bien hay un aspecto tecnológico-ruidista experimental que es más sofisticado siempre tratamos que no se pierda cierta crudeza y cierta energía que tiene que ver con el folklore y que es parte de lo que nos gusta".

El aspecto tecnológico reverbera en Gerardo Farez, hombre de los teclados, que experimenta con sonidos folklóricos no tradicionales. "Siempre me interesaron mucho los sintetizadores viejos y la música electrónica de hace 50 años, de Alemania y Francia. Con Tremor, me nutrí de otros estilos y, al sumarlos a lo que hago, se da un ida y vuelta interesante, porque mezclo esa cultura electrónica europea con esa cosa autóctona argentina más sentimental."

Camilo es el que aporta decididamente el pulso telúrico: "El desarrollo folklórico de la banda me entusiama muchísimo. La chacarera y el malambo son la esencia, pero la propuesta de tocar con el bombo ritmos como el dubstep o la cumbia digital me parece increíble. Disfruto mucho de ese contraste que hay en Tremor. Por un lado, Gerardo, con todos sus cables, y por otro, Leo, que combina lo acústico con lo tecno".

Tremor lleva a otra dimensión la música y abre muchas compuertas, como un libro de Philip K Dick. "A veces nos sentimos medio ovnis, pero no miramos lo que pasa alrededor. Sabemos que estamos creciendo, pero si nos fuera horrible, seguiríamos tocando. Tenemos la libertad de hacer lo que queramos. Estamos en nuestro propio viaje."

CHOQUE DE PLANETAS MUSICALES

Los grupos que remixan electrónica y folklore ya no son una rareza. Por eso suena natural que Gaby Kerpel, el padre de este movimiento, tenga su muestra en el Rojas. "Todos mis proyectos se van contagiando entre sí. Se van relacionado de alguna manera." Por eso, en Universo Kerpel, que se desarrollará hasta el domingo, se podrán ver en vivo los proyectos musicales de Kerpel como Terraplén, King Coya, Tecnofolk Set y documentales de su trabajo teatral con La Organización Negra, De La Guarda y Fuerzabruta; y se realizarán workshops de nuevas tecnologías aplicadas al arte. El evento comienza hoy, a las 21, con una fiesta electrónica junto a Chancha Via Circuito. "Cuando terminemos invitaremos a todos a seguir bailando en el show de Tremor y Doña María. Ya somos una familia."

ELECTROFOLK

Rio arriba (2010)
CHANCHA VIA CIRCUITO
Productor revelación de Zizek, consigue con sus mashups un hipnótico viaje por el folklore y la electrónica.

Terraplén (2009)
TERRAPLEN
Gaby Kerpel, Daniel Martín y Diego Vainer sorprenden con un sonido de vanguardia con ritmos nativos.

Viajante (2008)
TREMOR
Charangos, loops, distorsión y bombo legüeros en plan experimental y bailable. Puro futurismo folklórico.

Carnabailito (2001)
GABY KERPEL
Producido por Santaolalla, el disco iniciático del tecnofolk suena adelantado a su tiempo.

Por Gabriel Plaza

---

Conforme a