El diablo que se incubaba a mediados del siglo XX

Desde el comienzo de la charla deja en claro que lo que se presenta es el Faust de Gounod, no el de Goethe. Y es que Pablo Maritano, responsable de la puesta en escena de la obra del compositor francés, considera primordial entender que hay que trabajar con ese elemento y no intentar forzarlo más allá de sus propios límites. El fragmento que tomó su creador cuando compuso esta ópera en 1859, con libreto de Jules Barbier y Michel Carré, fue la historia de amor entre Fausto y Margarita, lo que hizo que en el mundo germánico fuese conocida como Margarita. Con Faust se abrieron las puertas de la Metropolitan Ópera de Nueva York y está actualmente dentro de las 50 óperas más representadas en el mundo. Ahora inaugura la temporada de Buenos Aires Lírica.

"Ésta es una ópera de Gounod y como tal tiene el recorrido previsible de la Grand Ópera francesa, con sus números de lucimiento coral, de color folklórico y bailes, pero también es una obra que nos permite una cantidad de preguntas sobre la fe y la psicología. Aquello que en la ópera es aparición, revelación y metamorfosis, ¿será real? Uno entiende que lo sobrenatural está en la mente, que la aparición del personaje de Mefistófeles es irreal y esto nos permite lecturas muy interesantes", explica Maritano.

El huevo de la Serpiente, la película de Ingmar Bergman, fue para el regisseur un disparador, el puntapié que le trajo concretamente la idea del momento histórico, que considera muy importante en esta puesta. "Me resulta muy atractivo tratar de entender cómo funciona el mecanismo de la fe y en este sentido situé la obra en lo que sería la pre-Segunda Guerra Mundial. Me paré en ese momento porque es uno sin fe, un momento empobrecido en el cual un regalo tiene un matiz inesperado y totalmente fuera de eje, esta gente está yendo a un enfrentamiento que sabe que va a perder, no hay un mañana. Yo leo esta obra, más allá de que tenga momentos brillantes y hermosos, con toda esa inocencia manchada y la irreversibilidad de la experiencia como elemento fuerte en Margarita, en ese horizonte y futuro negro", dice.

Para Maritano el trabajo que realiza un director artístico es semejante al de los maleteros. "Un puestista le lleva las valijas a los compositores, nosotros tenemos que acercar el trabajo del compositor al público. Uno siempre trata de entender cuál es la pertinencia de esa música hoy. No hay una receta, a veces se logra con muy poco y otras hay que cambiar la obra para que tenga sentido. En este caso, Gounod toma un elemento popular y reconocible como lo es la figura del Fausto. Hace una apropiación de un fenómeno cultural y lo usa para decir cosas. Pero no tratemos de llevar la obra a un monodrama existencialista, porque es una ópera de Gounod", afirma.

Maritano afirma que para él sería imposible dirigir a los cantantes si no los concibiera a la vez como actores. "Trabajar esta cuestión del objeto de perversión que luego se rompe y entra en la locura con una actriz de la calidad de Marina Silva; trabajar la frustración, la fisura y el voyeurismo con un actor tan mental y lúcido como Dario Schmuck, y darme el gusto de repetir con Hernan Itaurralde el Mefistófeles épico que ya demostró, es un tesoro. El diablo de Gounod es uno irónico, muy educado, una especie de Oscar Wilde gigantesco que se toma todo en sorna. Tendría que tocar madera por estar junto a Javier Logioia, el director musical con quien siento gran convergencia musical y escénica; nuestro trabajo es uno social, de verdadero equipo -y para concluir, añade-, abrir la temporada de Buenos Aires Lírica significa algo especial puesto que somos una generación que creció un poco con ellos. Trabajar acá tiene sus ventajas, los argentinos tenemos una manera inmediata de sincerarnos, de mostrarnos destripados unos con otros que encuentro hermosa."

Faust

Ópera de Gounod

Teatro Avenida, Avenida de Mayo 1222.

Funciones, mañana, a las 18; jueves y viernes, a las 20.

Entradas, desde $180

Por Helena Brillembourg

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