Opera rock sobre un vampiro enamorado

ROMA.- Un "Drácula" colosal y, también, de algún modo, argentino. Así es la ópera rock que acaba de estrenarse en el inmenso Gran Teatro de Roma el jueves último, dirigida por el prestigioso dramaturgo argentino Alfredo Arias.

Impecablemente pensado y realizado, sin pecar de nacionalismo, puede decirse que el espectáculo exuda talento, genialidad y creatividad argentina. Para un "Drácula" que ya se ha convertido en un verdadero éxito y que ha recibido grandes elogios de los críticos, Arias pudo contar con un equipo totalmente made in Argentina. Las fantásticas coreografías de Ana María Stekelman -que acompañan con ritmo y elegancia a un "Drácula" distinto de los que se vieron hasta ahora-; la imponente escenografía de Roberto Plate -que une Londres con Transilvania y reproduce tanto el Tower Bridge como el castillo de Drácula en una única estructura que tiene la altura de un edificio de cinco pisos- y los realmente bellísimos, elegantes, sofisticados y, a la vez, sobrios 260 trajes diseñados por Graciela Galán, realizados por tres ateliers.

"Es cierto: con este «Drácula» pude traer toda la Argentina... Me parece una manera de hacer conocer a los artistas, y la verdad es que siempre tuve esa idea de hacer conocer lo nuestro", dijo Arias a LA NACION, al día siguiente del estreno mundial, en el que tanto él como Ana María Stekelman y Roberto Plate fueron ovacionados cuando subieron al escenario para saludar al público (Graciela Galán estaba en Buenos Aires).

Inspirado en la novela de Bram Stoker, "Drácula" fue producido por el italiano David Zard. Un reconocido empresario que, durante la gran noche del estreno, entre los aplausos, al margen de confesar que había realizado su gran sueño, se definió a sí mismo como un megalómano. Los números, en efecto, dan una idea de lo imponente que es su "Drácula", que nació gracias a la música del famoso grupo de rock italiano Premiata Forneria Marconi (PFM), ejecutada junto con la Bulgarian Symphony Orchestra y textos de Vincenzo Incenzo. La inversión fue de 8 millones de euros; el escenario tiene más de 1000 metros cuadrados, algo que significó la reestructuración del Gran Teatro -un sitio que es una gran carpa y que tiene capacidad para 3000 personas-, y trabajan 30 impecables bailarines y 14 actores.

Al margen de ser colosal, "Drácula" -interpretado por el italiano Vittorio Matteucci- es un vampiro distinto, enamorado. No representa la eterna maldición, sino que sus gestas son guiadas por su amor por Mina, la protagonista femenina. Así, no se trata de la enésima representación de la eterna lucha entre el bien y el mal, sino que el bien y el mal se confunden, en una suerte de ambigüedad que está presente a lo largo de toda la obra, en las coreografías y en los trajes, que se destacan por los cascos que llevan siempre los bailarines y por el hecho de que en algunos actos hombres y mujeres visten igual, confundiendo. El final, quizá la mejor parte, ostenta un cambio del texto original de Stoker. Mientras que en la novela Drácula es asesinado por sus protagonistas, aquí, en cambio, decide morir esperando la luz del día junto a Mina, la mujer que ama. Con tal de ver el amanecer junto a ella, Drácula renuncia a la eternidad.

El hijo pródigo

Para Arias, radicado en París, pero que viaja con frecuencia a Buenos

Aires, hacer "Drácula" fue algo totalmente nuevo. "Es la primera vez que hago una ópera rock, y para mí fue un descubrimiento total. Nunca había trabajado en una megaproducción así, y siento que he aprendido una cantidad de cosas", dijo a LA NACION.

Después del éxito que tuvo en Italia con "Concha bonita" -una comedia musical que le significó el año pasado el premio del Teatro Olímpico de Vicenza, y que está haciendo una gira por todo el país-, fue Zard quien lo contactó para que dirigiera esta ópera rock. "Quisieron a alguien con una visión más amplia, que pudiera contar la obra de manera más teatral y operística", contó el director, que confesó que para él "Drácula" fue una verdadera aventura.

"Me gusta ir hacia la aventura, hacia lo desconocido, hacia lo nuevo. No me gusta ser un director monótono y hacer siempre el mismo trabajo. Por eso, para mí, hacer esto fue como cuando me propusieron el Folies Bergère. La ópera rock es una cosa nueva para mí, con reglas de juego nuevas. Para mí es necesario ponerme en situación de riesgo, pero esto significa también pagar un precio alto de paciencia, dedicación, concentración. Todo es nuevo en este espectáculo, con exigencias nuevas", agregó.

-¿Cuáles son sus planes ahora?

-Me estoy yendo a París por tres semanas, y después, a fin de mes, a Buenos Aires, donde voy a preparar un espectáculo para hacer en Versalles a fin del verano (boreal), en la Fuente de Neptuno, un teatro para 10.000 personas. La idea es mi idea de siempre, que es hacer conocer a los artistas argentinos. De nuevo voy a trabajar con Ana María Stekelman, Roberto Plate, y voy a hacer audiciones para elegir a 40 bailarines.

-¿De qué trata la obra?

-La obra original es un ballet inspirado en un historia relacionada con el patrimonio de Versalles, escrita por Chantal Thomas, una escritora especialista en siglo XVIII. Es una historia sobre niños, el poder, el tema de perder las raíces, el exilio, contado en forma de ballet, también con música pop de un grupo muy conocido francés. Haré los ensayos en Buenos Aires en junio y julio.

-Volviendo a "Drácula" ¿cómo pudo costar 8 millones de euros?

-Es una producción que ha concernido a muchísima gente y, por otro lado, al no hacerse en un teatro verdadero, cada cosa hubo que construirla de cero. Por eso el costo millonario.

-¿Podrá verse algún día en la Argentina?

-El productor dice que nos va a hacer el regalo de llevarlo al Luna Park, porque está muy contento con todo el grupo argentino. Lo que Zard conoció a través nuestro lo entusiasmó mucho, y él dijo que le gustaría llevarlo... ¿Por qué no? Esperemos.

Por Por Elisabetta Piqué <br/> Corresponsal en Roma

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