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El reggae argentino también existe
A veinte años de la muerte de Bob Marley, su música parece más viva que nunca en la escena local. Después del boom de Los Pericos, el género regresó con fuerza con las bandas fundadas por Pablito Molina y Fidel Nadal, el nuevo disco de Los Cafres y un ciclo de creciente convocatoria
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Un ciclo, una sala de ensayo, y la coincidencia de cuatro nuevos discos, parece poco para hablar de un movimiento de reggae local. Pero lo cierto es que la música jamaiquina por excelencia crece lenta y segura en Buenos Aires y algunas ciudades claves del interior, como Córdoba y Mendoza. A un mes del 20º aniversario de la muerte de Bob Marley, su legado musical se instaló definitivamente entre nosotros. "Más allá del boom comercial de fines de los 80, el reggae ahora se estableció como un género más -señala Guillermo Bonetto, cantante de Los Cafres-. Hay muchas bandas, claro que en un nivel under. Pero si bien el cícrulo es pequeño, es mucha la gente que sigue a los distintos grupos. Si lo comparás con otros estilos más promocionados, como el pop, que no lleva a nadie, el reggae está en un lugar de privilegio."
Desde el roots (raíz del reggae) a la criolla que practican Los Cafres y Riddim hasta el ska jamaiquino de Dancing Mood, de la puertorriqueña Mimi Maura a los prometedores Resistencia Suburbana y Non Palidece a Gabo y los Superskunk (organizadores de los festivales periódicos Oye reggae! ), los cultores de Bob Marley crecen sobre seguro. Atrás quedaron los primeros años de confusión, cuando Los Pericos hablaban de rastafaris y del Haile Selassie sin un manual explicativo. Cuando a fines de los años 80 la banda de Bahiano y compañía aparecieron con El ritual de la banana , un disco de canciones pop con melodías reggae, hablaban de una cultura y de un país, Jamaica, del que aquí se conocía poco y nada. Fue en ese momento cuando la música de Bob Marley, a ocho años de su muerte, comenzaba a entrar masivamente y las reggae bands empezaron a surgir de la noche a la mañana. Todos al Obelisco, la banda liderada por Adrián Sepiurca y La Zimbabwe Reggae Band (con Afo y Chelo Delgado como tándem compositivo) fueron los dos ejemplos más logrados.
"Nosotros hicimos nuestro primer show en 1987 --recuerda Bonetto-. Paramos en el 89, cuando se apagó el boom inicial y volvimos en el 92. Al año siguiente se hizo una versión local del famoso festival de Jamaica, el Sunsplash Reggae Festival y nos vio gente del sello DBN. Ellos tenían la licencia de la discográfica jamaiquina Ras Records y querían rearmar la movida local. Finalmente grabamos nuestro primer disco y lo hicimos de la mejor manera posible:con el respaldo de Ras y mezclado en la Isla por Errol Brown, uno de los mejores técnicos de reggae."
En febrero, el sello independiente Vinilo Discos plantó su bandera en El Dorado. Las noches de viernes se transforman desde entonces en fiestas reggae y tras el verano, el ciclo, lejos de desaparecer, cambió su nombre por el de Otoño Reggae.
"En la Argentina hay una cultura de recital muy fuerte -sostiene Pablo Fournier, uno de los organizadores del ciclo-. Los chicos se quedan en la puerta esperando que empiece el recital, y cuando escuchan que sube la banda a escena entran en el local. Estamos tratando de que se acostumbren a vivir este ciclo como una fiesta, porque el reggae se baila y no sólo se experimenta en vivo."
Además del ciclo, el lanzamiento de los discos debut de Abed Nego ( Reggae classics en español Vol. 1 ) , Fidel Nadal ( Selassie I Dios Todopoderoso ) y Riddim ( Roots, riddim, reggae ) y la edición del quinto álbum de Los Cafres ( Espejitos) , le dan consistencia a la movida. "En los 80 no existían las bateas de reggae -recuerda Bonetto-. Tenías que ir a la disquería pirulo que te arrancaba la cabeza. Hoy no sólo tenés reggae de Jamaica, Gran Bretaña y otros países, sino que también tenés material local."
Divide y reinarás
Dentro de un repertorio amplio y ecléctico, el reggae fue ganando espacios en Todos tus Muertos hasta decantar, primero, en Lumumba y, luego, en los proyectos extrapartidarios de Fidel Nadal y Pablito Molina.
Tras la gira con Todos tus Muertos (TTM) por Japón, en diciembre de 1999, Pablito Molina tomó la decisión de dejar la banda y el proyecto paralelo que se desprendía de ella, Lumumba, para recorrer su camino. "Llevaba ocho años como músico profesional y me di cuenta de que si no tomaba la decisión de crear un proyecto propio, después iba a ser tarde", comenta.
En los infinitos viajes que emprendió con TTM, aprovechó para observar cuanta batea de reggae se le cruzara y ahí fue tomando forma la idea del disco que finalmente registró con Abed Nego. "Me llamaban la atención los compilados de clásicos del reggae en francés, en portugués y en otros idiomas. Pero nunca vi uno en español. Sólo había covers aislados de bandas argentinas. Por eso decidimos aceptar la oferta de Vinilo Discos y grabar el álbum."
Como a Fidel, a Pablito el público no deja de pedirle temas de TTM y de Lumumba. "Le damos el gusto a la gente, pero siempre dentro del reggae".
Una de las revelaciones de 2000 y esperanza femenina del reggae, la puertorriqueña Mimi Maura, apareció en la escena local presentada por su pareja, el ex Cadillacs Sergio Rotman. Hija de Mike Acevedo, un importante músico del país caribeño, Mimi entró en la música gracias al rock y lentamente se dejó llevar por los ritmos de América Central. "De chiquita no me gustaba el merengue, así que para empezar elegí el rock, que no era muy popular. Luego empecé a escuchar a The Skatalites y me fui interesando lentamente por el reggae." Para Mimi, detrás de ella y sus músicos, entre los que se encuentran Rotman y Martín Aloé, está Bob Marley. El es la base para su música. "A partir de ahí y como en todos los países latinos, lo que viene después es una mezcolanza. No hacemos cumbia, pero estamos cerca, tocamos ska jamaiquino que es medio gracioso, algunos boleros, rock steady (más lento que el ska) y lo que sale de una banda con influencias tan diferentes como la nuestra." El viernes último, en su primer show del año, reunieron 300 seguidores en El Dorado y mañana tocan en el Club del Vino. "Es evidente que algo está pasando aquí y eso lo experimentamos en cada show."
Para Fidel Nadal, el reggae es una música que el rasta trajo para la humanidad. "Es un movimiento universal. Hay juventud, ancianidad rasta, en todas partes y sigue creciendo porque Dios Todopoderoso está a la cabeza. Cuando escuchás a Bob Marley te das cuenta de que no se trata de simples canciones, sino que ahí hay algo muy grande. El salió solo, Dios le dio fuerza para convertirlo en el rey del reggae y se convirtió en un líder tan importante que la CIA decidió asesinarlo, man , sólo por considerarlo un hombre negro con demasiado poder. Cuando empecé a decir esto todos me miraban como si estuviera loco, y el otro día vi una nota sobre una investigación inglesa que llega a esta misma conclusión. Ya todos van a saber la verdad. Fijate cuánta gente vive gracias a él. Nosotros vivimos gracias a Marley."
El reflejo de Los Cafres
Espejitos, el quinto álbum de Los Cafres, pone fin a un silencio discográfico de casi cuatro años. "Son las vicisitudes de la música -expresa con humor Guillermo Bonetto-. Finalmente pudimos sacarlo y creo que marca el principio de una nueva etapa cafre."
Ya sin los dreadlocks que lo acompañaron en los 90, Bonetto y lo suyos se preparan para presentar oficialmente su flamante trabajo, mañana, en Megafón. La participación del Chango Spasiuk y la inclusión de dos covers, uno de Marley, con su título modificado ( Waitin´ en vano ) y una versión reggae de Sin gamulán , de Los Abuelos de la Nada, son parte de la apuesta de la banda por abrir nuevas puertas. "Luego del suceso radial que tuvimos con el tema Pelusa , pensamos que debíamos volver a grabar enseguida, pero tuvimos que esperar el OK de la compañía. Pensamos que esto nos iba a jugar en contra, pero el boca en boca hizo que nuestro público creciera. Además, tuvimos la oportunidad de ir a tocar a Puerto Rico y a México."
En Los Cafres, la receta del reggae funciona, pero no es lo único. "Siempre vamos a respetar su cadencia y su hipnotismo, pero a partir de ahí le agregamos nuestros condimentos. Por empezar, cantamos en castellano y en las letras se cuelan cosas muy locales. Es lo que lo hace original."
La refundación de Nadal
Fidel Nadal es hoy un rasta ortodoxo. Dice que Selassie I lo sacó del pozo y le mostró cuál era su lugar en esta vida.
"Si hubiera seguido en Todos Tus Muertos no hubiera podido expresarme de la forma en que ahora lo hago -comenta Fidel Nadal en un bar de Av. de los Incas y Triunvirato-. No podía desatender el llamado, había que darle prioridad a esto."
La prueba más contundente de sus palabras es Selassie I, Dios Todopodero , el álbum que Fidel editó casi impulsivamente, antes incluso de Banda Anbessa, la agrupación con la que se presenta en vivo.
Para este cantante y compositor de 35 años, que esconde sus dreadlocks debajo de un turbante, las letras de sus canciones son una inspiración divina y debe decirlo en castellano. "Selassie I tiene muchos mensajes para enviar y lo hace en inglés, en francés, en portugués, en muchas lenguas. El quiere que todos lo entiendan, por eso yo debo cantar en mi idioma."
-Te decidiste a volver a empezar de cero, está dicho. ¿Lo tomás como una fundación?
-Sí, exactamente, es una fundación, porque no es lo mismo cuando vos sólo cantás que cuando vivís lo que cantás. Cantar bien es importante, nadie quiere hacer las cosas mal, pero si vos no le ponés tu corazón a lo que hacés, es sólo una actuación.
Días de reggae
Los Cafres Presentación oficial de Espejitos . Mañana, a las 23, en Megatón, Chacabuco 1072. Además, exposición cafre: recuerdos, fotos, revistas y afiches de las distintas etapas de la banda. Entrada, $ 10.
Mimi Maura Mañana, a la 1.30, en el Club del Vino, Cabrera 4737. Entrada, $ 7. 4833-0050
Ciclo Otoño reggae Esta noche no hay shows. El ciclo seguirá el viernes 13 con Abed Nego y Superskunk;el 20 con Fidel Nadal y Banda Anbesa, y el 27 nuevamente Abed Nego. En mayo, el ciclo estará dedicado a Marley.
