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World music
Las músicas del mundo ya no son un territorio exclusivo para especialistas
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De globalización, ni hablar. La world music está lejos de emparentarse con los desvelos económicos. Su nombre encierra un concepto que va más allá de su traducción como música del mundo. Se trata de la internacionalización de ritmos, géneros, culturas y sonidos autóctonos hasta aquí sólo reservados para unos pocos.
Acercarse a la música asiática o adquirir material de alguna tribu perdida en el Amazonas es tan sencillo como adquirir el último CD de Phil Collins (perdón por la comparación). Ya no se trata de músicos de rock que se aproximan a extraños sonidos como los Beatles en los años 60 con Ravi Shankar o Led Zeppelin en los 70 con la música árabe. Ahora es el folklore de diversas latitudes que se ofrece en la disquería de la esquina y también sus variaciones contemporáneas, los experimentos de las nuevas generaciones con los sonidos ancestrales. Sellos independientes y divisiones temáticas de las grandes discográficas potencian un mercado sumamente competitivo. Music of the World, Hemisphere, Hannibal, Real World, Auvidis, Ocora y Harmonia Mundi son algunas de las compañías dedicadas a las músicas folklóricas y tribales del mundo.
Cuando Shankar obtuvo un Grammy en 1995 por su CD Raga aberi , Music of the World logró la repercusión que estaba mereciendo. Creado por Bob Haddad, uno de los pioneros en la edición de este tipo de material, el sello encierra en su catálogo más de 80 CD divididos en Africa, India, América latina, Medio y Lejano Oriente y América del Norte y otras tierras. En la Argentina, su material es distribuido por Acqua Records.
De Africa a los Andes
"Comencé en Nueva York no con la idea de generar un negocio, sino como parte de mi pasión por la música del mundo -comenta Haddad-. Empecé a grabar a varios artistas que llegaban a Estados Unidos y no tenían ningún material registrado. En aquel entonces yo estaba bastante conectado con la escena, como dicen en Nueva York, y me puse en contacto con las diversas comunidades radicadas en la ciudad. Al principio editaba sólo cassettes y los vendía por un dólar más de lo que me costaba fabricarlos."
La música de Africa y la de América latina -especialmente la de los Andes- fueron las primeras en captar la atención de Haddad. Paralelamente, tenía la intención de alejarse de la Gran Manzana y encontró en Chapel Hill, Carolina del Norte, el lugar ideal para desarrollar su proyecto. "Nos mudamos en 1989 y ese año editamos el primer CD. Ya pasamos las 80 ediciones y no nos va tan mal." A fines de los años 80, el término world music empezó a tomar forma. "Hasta ese momento se referían a música internacional o, peor, música étnica, que en español no suena tan malo pero en inglés la palabra está llena de prejuicios, como si se hiciera referencia a una música de segundo orden. Fui parte de un movimiento para tratar de cambiar la terminología y que triunfara el nombre world music. Se formó un comité entre los diversos sellos y trabajamos más de dos años para tratar de concientizar a la gente, porque el mundo se está haciendo cada vez más pequeño y los prejuicios de orden cultural ya no tienen cabida."
Pero el término adquiere múltiples interpretaciones y eso tiene que ver con el rincón desde donde se aprecia el planeta. Teniendo en cuenta su amplitud, hasta Piazzolla puede encajar aquí. "Claro, para ustedes es música argentina popular -dispara Haddad-. Pero acá, para vender un CD de Piazzolla, lo tienen que mantener en la sección donde se encuentra música de otros lugares. En efecto, ése es un prejuicio, en el sentido que ustedes no consideran al blues o al jazz como étnico."
Según Haddad, el término world music debe dividirse en dos grandes clasificaciones: la música puramente autóctona y la contemporánea. "La autóctona tiene que ser música acústica tocada por artistas de la región o gente que ha estudiado las costumbres de esa cultura. Dentro de esta categoría entran, por ejemplo, los músicos africanos que tocan instrumentos e interpretan música oriunda de sus regiones. Porque, por ejemplo, Steve Wonder ha usado kora (especie de arpa) en algunos de sus discos, pero esto no quiere decir que él haga world music."
En cuanto a la de extracción contemporánea, para Bob Haddad esta designación se corresponde con los que fusionan instrumentos nativos con otros eléctricos, como guitarras y bajos, por ejemplo. Ya más alejados, pero sin quitarles validez a sus intentos, se encuentran los músicos de hip hop que incluyen bases de ritmos africanos y asiáticos.
Dentro de Music of the World, la compañía de Carolina del Norte cuenta con dos divisiones, Nomad y Latitudes. "En Nomad, dentro del cual tengo a Nana Vasconcelos y a Glen Velez, priman los artistas que hacen música contemporánea y fusión con el jazz. Latitudes, en cambio, es una serie con más de 17 CD a precio moderado, básicamente tradicional. En Buenos Aires se pueden conseguir a 15 pesos y aquí a 11 dólares. Este año vamos a sacar algunos título aún más baratos, a 5 dólares, para que funcionen como muestras. Cumplimos una década como editores de CD. El primero lo saqué con dinero que me dio un amigo y, por suerte, con el tiempo pude devolver el préstamo."
Discografía
Toumani Diabate. Djelika. Hannibal. El artista de Malí presenta un panorama de la música de su país y se vale de los tres instrumentos tradicionales de la región: el kora (cuerdas), el balafon y el ngoni (ambos de percusión), más el aporte de bajos y contrabajos.
Ali Farka Toure con Ry Cooder. Talking Timbuktu. Hannibal. Ganador de un Grammy en 1995, el CD es la conjunción de dos culturas. Guitarras acústicas, eléctricas, bongoes, congas, bajos acústicos, calabash y tamboura se acoplan en una fusión armónica. Entre los invitados se destaca el bajista John Patitucci.
The igede of Nigeria. Drumming, chanting and exotic percussion. Music of the World. Un paseo por los ritmos tribales y los ancestrales sonidos de Nigeria. En el sobre interno hay una completa descripción -en inglés- de cada uno de los instrumentos.
Music of the Andes. Hemisphere. Inti-Illimani, Quilapayún, Conjunto Kollahuara, Víctor Jara e Illapu, integran este compilado, suerte de muestrario de parte importante de la música andina. Detallada información en inglés y en castellano completan la cuidada presentación.
Sif Safaa. New music from the Middle East. Hemisphere. Banda de egipcios, saudíes e iraquíes, que, a partir de la música tradicional árabe, intentan generar un sonido acorde con el cruce de culturas e influencias.
Cesaria Evora. Cabo Verde. BMG. Se trata de una de las voces más cautivantes de la world music. Su discografía se encuentra en todas las disquerías especializadas y la reciente edición del compilado Best of es una buena oportunidad para empezar a conocerla.
Asian Journal. Nana Vasconcelos, Steve Gorn, Badal Roy y Mike Richmond. Nomad. A través de saxos, flautas, berimbau, bajos, tablas y percusión india, el cuarteto despliega un sonido que se basa en la fusión de ritmos árabes con la improvisación que alienta el jazz.
Yelé Brazil. Hemisphere. Un recorrido por las diversas propuestas generadas en las playas brasileñas. Ara Ketu, Marisa Monte, Geronimo, Clementina y Clara Nunes y hasta los Paralamas redondean un muestrario de sus ritmos más festivos.
Baaba Maal. Nomad Soul. Palm Pictures. Lo que el músico senegalés se propone desde el título, lo logra. Un acercamiento entre las profundidades de su tierra -percusiones varias, voces y kora incluidos- y la música soul en su expresión más amplia. Uno de los músicos más importantes salidos de Senegal luego de Youssou ÔN´ Dour.
Lo que existe en disquerías
Zival´s
Callao 395. 4371-7500 y 4371-7437.
Portugal and the islands. Músicas y cantos tradicionales, fados. $ 22. Auvidis.
Romania, voyage musical. $ 19. Auvidis.
Chants traditionnels russes. $ 22. Auvidis.
Russian orthodox music, the great voices of Bulgaria. $ 22. Auvidis.
Byelorussia. $ 22. Auvidis.
Scotland, voyage musical. $ 22. Auvidis.
Serbie, pastoral dances and melodies. $ 22. Auvidis.
Sudan. $ 22. Auvidis.
Lena Willemark-Ale Möller (Suecia). $ 22. ECM.
Thailand. $ 22. Auvidis, colección Unesco.
Turkish, classical music. $ 22. Auvidis.
Ukraine, traditional music. $ 22. Auvidis.
Vietnam, tradition of the south. $ 22. Auvidis.
Yemen, traditional music of the north.
$ 22. Auvidis.
Hemisphere no more. $ 21. Hemisphere.
Ethno punk, around the world with attitude. $ 22. Hemisphere.
De Boca en Boca. Música de mundos . $ 22. Acqua.
Miguel Sánchez. El canto espiritual judeoespañol. $ 23. Harmonia Mundi.
Crimson King
Corrientes 1660, Paseo La Plaza y Callao 541. 4373-3708.
Shu-De, voices from the distants steppe. $ 23. Real World.
Rogie, the golden voice of Sierra Leone. $ 23. Real World.
Kenya & Tanzania. $ 12. Elektra.
Zakir Hussain, Making music. $ 22. ECM.
Nusrat Fateh Ali Khan (Pakistán). $ 20. Shana.
Cesaria Evora. Sodade, $ 22; Best of , $ 20 y Miss Perfumado , $ 22. Todos de BMG.
Cool Music
Santa Fe 2789. 4823-7981.
Nusrat Fateh Ali Khan y Michael Brook. $ 25. Real World.
Barleyshakes, Gah éan. $25. Real World.
Promúsica de Rosario, Camina a Santiago . $ 22. Irco Hossam Ramzy (música árabe). $ 25. Real World.
African Dreams (música de Uganda y Costa de Marfil). $ 25. Audivis, colección Unesco.
Music & More
Callao 850. 4814-5252.
Monajat Yultchieva. Ouzbekistan. $ 24. Ocora.
Bali, les grands gong kebyar des années soixante. Dos CD´s. $ 48. Ocora.
Lituanie, le pays des chansons. $ 24. Ocora.
Java. $ 24. Ocora.
Karimi-Musavi. Irán. $ 24. Ocora.
Cambodge, musiques du Palais Royale. $ 24. Ocora.
Viet-nam. $ 24. Ocora.
Maroc, musique berbere du haut-atlas et de l´anti-atlas. $ 24. Ocora.
Madagascar, possession et poésie. $ 24. Ocora.
Chine. Chant liturgique bouddhique y L´art du pipa . Lin Shicheng. Ambos, $ 24 cada uno. Ocora Le mystere des voix bulgares. $ 12. Ocora.
Oscar Benito. Magical paraguayan harp. $ 20. Ocora.
Esteban Salas. Música sagrada de Cuba. $ 15.
Colombia. Le vallenato. $ 18. Ocora.
René Sette-Pierre Bonnet. Chants traditionnels de Provence. $ 25. Ocora.
Tower Records
Santa Fe 1883. 4815-3700; y Florida 770. 4327-5151 y 4327-5120.
Cesaria Evora. Sodade. $ 22. BMG. Cesaria Evora . $ 26. Nonesuch.
King Sunny Ade. E dide get up. $ 22. Mesa.
Toumani Diabate. Kaira y Djelika . $ 22 cada uno. Hannibal.
Baaba Maal. Nomad soul. $ 22. Palm Pictures.
Cheikh Lo (Senegal). En la thiass. Nonesuch.
Ali Farka Toure with Ray Cooder. Talking Timbuktu. $ 22. Hannibal.
Ali Farka Toure. The source. $ 22. Hannibal.
South Africa, only the poor man feel it. $ 22. Hemisphere.
Reggae Africa.
$ 22. Hemisphere.
Sif Safaa, new music from the middle east. $ 22. Hemisphere.
Sudan, song of the Nile. $ 26. JVC.
Musique classique algerienne. Vol. 1. Mohamed Khaznadji. $ 28. Esperance.
Richard Hagopian. Armenian music through the ages. $ 26. Smithsonian.
Clara Nunes. Com vida. $ 22. Hemisphere.
Orchestre Yakare. $ 27. Auvidis.
Caribbean island music. $ 17. Nonesuch.
Sellos y catálogos
( www.realworld.on.net ) Creado por Peter Gabriel para la edición de sus discos y para la difusión de artistas de diferentes latitudes, el sello se convirtió en pocos años en un referente de las músicas del mundo. Dos de sus artistas sobresalientes son el paquistaní Nusrat Fateh Ali Khan ( Shahen Shah ; Mustt Mustt ; Shahbaaz ; Love songs ; y The last prophet ) y el músico de Tanzania Remmy Ongala ( Songs for the poor man ; y Mambo , ambos con la orquesta Super Matimila).
Si bien contiene trabajos de música americana y europea, el sello focaliza su atención en Africa y Asia, con especial énfasis en la música negra. Eyuphuro de Mozambique ( Mama Mosambiki ), Geoffrey Oryema de Uganda ( Exile ), Rosy de Madagascar ( Islands of Ghost ) y Papa Wemba de Zaire ( Le voyageur ) son algunos de sus artistas.
Hemisphere
Dedicado íntegramente a la world music, el catálogo especializado de EMI incluye compilados y CD de bandas y solistas de los cinco continentes. De América sobresalen Brazil blue y Brazil now , el primero dedicado a las propuestas emparentadas con el jazz -desde Jo‹o Gilberto hasta Ivan Lins- y el segundo, a las nuevas tendencias. Otros trabajos del continente americano para tener en cuenta son Cuba now , Beausoleil (música cajún, Estados Unidos), The best of Carlos Gardel , y Milton Nascimento, Clube da esquina I y II .
En lo que respecta a Europa y sus folklores, el recorrido empieza por la música celta ( Celtic graces: a best of Ireland y Folk´n hell: fiery new music from Scotland ), pasa por el flamenco ( Master of flamenco guitar ), llega hasta Portugal ( Amália Rodrigues: the art of Amália; y The story of fado ).
De Africa sobresalen la música de Mali ( Acoustic and electric ), la cantante Rebecca Malope ( Free at last, south african gospel ) y los sonidos de Sudáfrica ( Only the poor man feel it ).
El Medio Este ( The legendary fairuz y Yosefa: the desert speaks ), la India ( Call of the valley ) y Asia ( Lullaby for the moon: japanese music for Koto and Shakuhachi ), completan el catálogo, además de misceláneas como el extraño Ethno punk: around the world with attitude .
Music of the World
( www.MusicOfTheWorld.com ) Este sello independiente cuenta con una detallada colección que contempla tanto las músicas aborígenes como los folklores y las fusiones. En él se destacan los sonidos indios ( Soft & True y Vadya Lahari ), la música africana ( Ngoma: music from Uganda ; I. K. Dairo, de Nigeria; y The fire within , por el marroquí Hassan Hakmoun) y los folklores sudamericanos ( Festival of the Andes: Paucartambo ; Music of the Andes and Argentina ; y Música de la tierra, instrumental y vocal ).
Sus divisiones, Latitudes ( Mandolin dreams: North Indian mandolin & tabla ; Bamboo voices: folk music from Laos ; y Song of the Banyan: folk music of Vietnam ) y Nomad ( Ramana , Glen Velez; y Riff-Ola, swedish sax septet ) terminan de darle forma a un amplio catálogo.
Ryko, Hannibal y Palm Pictures
( http://www.rykodisc.com ) Los términos exótico y buen gusto definen a la perfección el material de estos tres sellos. La música africana y sus expresiones contemporáneas tienen lugar a través de artistas como Baaba Maal ( Nomad soul ), Ernest Ranglin ( In search of then lost riddim ), Dr. Dig ( Out of the woods ) y Toumani Diabate ( Kaira ; y Djelika ).
De Europa se destacan el folklore búlgaro, a través de Vujicsics ( Vujicsics ), Muzsikas ( Blues for Transylvania ; y Maramaros ) y Marta Sebestyen, conocida mundialmente por la banda de sonido de El paciente inglés ( Apochrypha ; Kismet ; y The best of ). Del resto del catálogo sobresale por peso propio el CD de Ali Farka Toure con Ry Cooder, Talking Timbuktu , además de un trabajo solista del músico árabe, The source . q
