Abrir puertas y ventanas: tres hermanas en duelo
Llega a las salas locales la premiada ópera prima de Milagros Mumenthaler
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Tras un largo proceso en el cual fueron elegidas no sólo por su talento individual, sino también por el combo que armaban las tres juntas, María Canale, Martina Juncadella y Ailín Salas -de mayor a menor- se convirtieron en hermanas para el primer largometraje de Milagros Mumenthaler. En él, Marina, Sofía y Violeta se quedan solas al perder a su abuela, y el duelo y una obligada vida adulta se entrelazan tanto con pasiones como con espacios vacíos.
Abrir puertas y ventanas , que se estrena mañana, viene de hacer un recorrido por festivales que no podría haber sido más exitoso. Leopardo a la mejor película y a la mejor actriz (María Canale) en Locarno, Astor a la mejor película y a la mejor dirección en Mar del Plata, y otra buena cantidad de galardones. A continuación, las tres actrices cuentan cómo fue trabajar en este film y qué expectativas tienen para la llegada a las salas.
-¿Cómo fue el proceso de ensayos?
Salas: -Antes de trabajar con el guión nos juntamos a buscar el vínculo, a cocinar, a tomar sol o a hacer diferentes cosas buscando el personaje.
Juncadella: -Ibamos a la casa de alguna y nos quedábamos a dormir para que los cuerpos se fueran acostumbrando a la presencia de las otras.
Canale: -Trabajamos mucho con otros elementos. Referencias musicales o libros que no tenían que ver con la historia, pero sí con el estado en que estaban los personajes. Leímos por ejemplo Kitchen, de Banana Yoshimoto, o Todo cuanto amé, de Siri Hustvedt, para comprender el estado de duelo. Yo empecé un cuaderno en el que junté fotos de mis abuelos y otras cosas. Se trataba de imaginar cómo hubiese sido la abuela de la película.
-¿Qué es lo que más les gustó de cada uno de sus personajes?
Salas: -Violeta tiene algo muy de no involucrase tanto en los conflictos y eso me gusta. Vive todo eso desde un lugar muy interno.
Canale: - Marina es diferente de mí. Yo soy de decir lo que me pasa. Ella no, dice algo y por adentro le están pasando un millón de cosas. Fue muy interesante construir esa doble cuestión de que hay algo que se ve de afuera y otro montón de cosas que van por dentro.
Juncadella: - Para hacer a Sofía tuve que construir otra manera de pensar. Lo que me gusta de ella es que hace lo que quiere. Si no quiere estudiar, no estudia. Si quiere trabajar, trabaja y tiene su propia plata. Se guía mucho por la intuición. Va, se golpea, sale, se pone el traje de la promotora, la pasa mal, pero lo hace.
-¿Esperaban el éxito que tuvieron en Locarno?
Canale: -Fue rarísimo. Después de las proyecciones y las cuestiones de prensa, cada uno viajó por su lado. A los dos días nos llegaron mails y llamadas diciendo que teníamos que volver para la entrega de premios. Fue un flash , nadie se lo esperaba.
-¿Qué significa esta película para sus carreras?
Salas: -Fue el primer trabajo que hice con conciencia. Antes era más un juego para mí. Descubrí otra manera de encarar un personaje y de enfrentarme a muchas cosas personales.
Juncadella: -Para mí fue la primera vez que sentí que el guión era poderoso, que era un desafío enorme. Ojalá pueda encontrarme con estos trabajos tan intensos siempre.
Canale: -Yo venía de una etapa más de formación, fue mi primer trabajo profesional en cine. Puse en jaque un montón de cosas aprendidas. A veces cuando tenés que poner en práctica el oficio todo se desmorona y esta buenísimo eso también.
-¿Y qué esperan que pase con el estreno?
Salas: -Ya que se vea es un placer.
Canale: -Creo que es importante revalorizar el momento de ir al cine a ver una película nacional.
Juncadella: - Hay mucha gente que quizá vaya a ver Los vengadores o Hombres de negro 3 , y a mí me encantaría que algún día sea al contrario, que la gente diga "vamos a ver esta película" y lo que se señala como el otro cine sea el cine.
-¿Qué tiene esta película como para poder convertirse en eso?
Canale: -No tiene una historia frenética que te va llevando, cortes, pum, ritmo. Es mucho más sensible.
Martina: - Es ir a ver gente normal, personas. Eso es lo que puede hacer que la gente vaya, le guste y ponga a prueba la capacidad de ver, de enfrentarse con algo que es sensible, personas que están respirando, que no son una maqueta o un estereotipo.
Miércoles de diván
Los miércoles Ailín es Clara Salinas, una de las pacientes de Guillermo Montes (Diego Peretti) en la ficción de Canal 7 En terapia . Su historia mezcla presuntas conductas suicidas, amores prohibidos, espacios familiares algo oscuros y un accidente automovilístico tremendo. El mismo rostro que se cargó de silencios y fuertes procesos internos para ser Violeta en Abrir puertas y ventanas se llena aquí muchas veces de lágrimas en escenas en las que con una gran intensidad se anima a desafiar y a probar una y otra vez a su analista.
"Había trabajado con Alejandro Maci (el director) en unos capítulos de Televisión por la inclusión el año pasado y él quiso que hiciera este personaje. Fue muy interesante, uno de esos trabajos que te cambian algo. Fue revelador y muy agotador. Terminé y no quería actuar más", dice Ailín Salas, con un gesto que no podría ser más sincero.
RECONOCIMIENTOS
- Festival Internacional de Cine de Mar del Plata
ASTOR
De oro, a la mejor película, y de Plata, a la dirección.
- Festival internacional de Locarno, Suiza.
LEOPARDO
Mejor dirección y mejor actriz (María Canale). Además: Premio Fipresci a mejor película; Mención del Jurado de la Juventud y Mención del Jurado Ecuménico
- Festival de Cine de La Habana
GRAN CORAL (segundo premio)
En la categoría Ópera prima.
- Festival de Valdivia
Mención especial del Jurado.





