Abrir puertas y ventanas: tres hermanas en duelo

Tras un largo proceso en el cual fueron elegidas no sólo por su talento individual, sino también por el combo que armaban las tres juntas, María Canale, Martina Juncadella y Ailín Salas -de mayor a menor- se convirtieron en hermanas para el primer largometraje de Milagros Mumenthaler. En él, Marina, Sofía y Violeta se quedan solas al perder a su abuela, y el duelo y una obligada vida adulta se entrelazan tanto con pasiones como con espacios vacíos.

Abrir puertas y ventanas , que se estrena mañana, viene de hacer un recorrido por festivales que no podría haber sido más exitoso. Leopardo a la mejor película y a la mejor actriz (María Canale) en Locarno, Astor a la mejor película y a la mejor dirección en Mar del Plata, y otra buena cantidad de galardones. A continuación, las tres actrices cuentan cómo fue trabajar en este film y qué expectativas tienen para la llegada a las salas.

-¿Cómo fue el proceso de ensayos?

Salas: -Antes de trabajar con el guión nos juntamos a buscar el vínculo, a cocinar, a tomar sol o a hacer diferentes cosas buscando el personaje.

Juncadella: -Ibamos a la casa de alguna y nos quedábamos a dormir para que los cuerpos se fueran acostumbrando a la presencia de las otras.

Canale: -Trabajamos mucho con otros elementos. Referencias musicales o libros que no tenían que ver con la historia, pero sí con el estado en que estaban los personajes. Leímos por ejemplo Kitchen, de Banana Yoshimoto, o Todo cuanto amé, de Siri Hustvedt, para comprender el estado de duelo. Yo empecé un cuaderno en el que junté fotos de mis abuelos y otras cosas. Se trataba de imaginar cómo hubiese sido la abuela de la película.

-¿Qué es lo que más les gustó de cada uno de sus personajes?

Salas: -Violeta tiene algo muy de no involucrase tanto en los conflictos y eso me gusta. Vive todo eso desde un lugar muy interno.

Canale: - Marina es diferente de mí. Yo soy de decir lo que me pasa. Ella no, dice algo y por adentro le están pasando un millón de cosas. Fue muy interesante construir esa doble cuestión de que hay algo que se ve de afuera y otro montón de cosas que van por dentro.

Juncadella: - Para hacer a Sofía tuve que construir otra manera de pensar. Lo que me gusta de ella es que hace lo que quiere. Si no quiere estudiar, no estudia. Si quiere trabajar, trabaja y tiene su propia plata. Se guía mucho por la intuición. Va, se golpea, sale, se pone el traje de la promotora, la pasa mal, pero lo hace.

-¿Esperaban el éxito que tuvieron en Locarno?

Canale: -Fue rarísimo. Después de las proyecciones y las cuestiones de prensa, cada uno viajó por su lado. A los dos días nos llegaron mails y llamadas diciendo que teníamos que volver para la entrega de premios. Fue un flash , nadie se lo esperaba.

-¿Qué significa esta película para sus carreras?

Salas: -Fue el primer trabajo que hice con conciencia. Antes era más un juego para mí. Descubrí otra manera de encarar un personaje y de enfrentarme a muchas cosas personales.

Juncadella: -Para mí fue la primera vez que sentí que el guión era poderoso, que era un desafío enorme. Ojalá pueda encontrarme con estos trabajos tan intensos siempre.

Canale: -Yo venía de una etapa más de formación, fue mi primer trabajo profesional en cine. Puse en jaque un montón de cosas aprendidas. A veces cuando tenés que poner en práctica el oficio todo se desmorona y esta buenísimo eso también.

-¿Y qué esperan que pase con el estreno?

Salas: -Ya que se vea es un placer.

Canale: -Creo que es importante revalorizar el momento de ir al cine a ver una película nacional.

Juncadella: - Hay mucha gente que quizá vaya a ver Los vengadores o Hombres de negro 3 , y a mí me encantaría que algún día sea al contrario, que la gente diga "vamos a ver esta película" y lo que se señala como el otro cine sea el cine.

-¿Qué tiene esta película como para poder convertirse en eso?

Canale: -No tiene una historia frenética que te va llevando, cortes, pum, ritmo. Es mucho más sensible.

Martina: - Es ir a ver gente normal, personas. Eso es lo que puede hacer que la gente vaya, le guste y ponga a prueba la capacidad de ver, de enfrentarse con algo que es sensible, personas que están respirando, que no son una maqueta o un estereotipo.

Miércoles de diván

Los miércoles Ailín es Clara Salinas, una de las pacientes de Guillermo Montes (Diego Peretti) en la ficción de Canal 7 En terapia . Su historia mezcla presuntas conductas suicidas, amores prohibidos, espacios familiares algo oscuros y un accidente automovilístico tremendo. El mismo rostro que se cargó de silencios y fuertes procesos internos para ser Violeta en Abrir puertas y ventanas se llena aquí muchas veces de lágrimas en escenas en las que con una gran intensidad se anima a desafiar y a probar una y otra vez a su analista.

"Había trabajado con Alejandro Maci (el director) en unos capítulos de Televisión por la inclusión el año pasado y él quiso que hiciera este personaje. Fue muy interesante, uno de esos trabajos que te cambian algo. Fue revelador y muy agotador. Terminé y no quería actuar más", dice Ailín Salas, con un gesto que no podría ser más sincero.

RECONOCIMIENTOS

• Festival Internacional de Cine de Mar del Plata
  
  ASTOR
  
  De oro, a la mejor película, y de Plata, a la dirección.

• Festival internacional de Locarno, Suiza.
  
  LEOPARDO
  
  Mejor dirección y mejor actriz (María Canale). Además: Premio Fipresci a mejor película; Mención del Jurado de la Juventud y Mención del Jurado Ecuménico

• Festival de Cine de La Habana
  
  GRAN CORAL (segundo premio)
  
  En la categoría Ópera prima.

• Festival de Valdivia
  
  Mención especial del Jurado.

Por Sol Santoro

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