Tenconi Blanco: un talento innovador

Gracias a La fiera, los jurados que conceden premios y la crítica especializada en general empezaron a registrarlo como a un autor y director valioso y original. Sin embargo, Mariano Tenconi Blanco -32 años, formado principalmente con Ricardo Bartís y Alejandro Tantanian- había estrenado previamente tres obras que ya evidenciaban su talento innovador, su mirada desprejuiciada e irreverente, múltiples referencias de todo orden, un cierto romanticismo aggiornado. Montevideo es mi futuro eterno y Lima Japón Bonsai (en cartel durante 2011-2012) fueron descubiertas y celebradas por el público del off, y lo propio sucedió con Quiero decir te amo (2012-2013).

Los primeros reconocimientos oficiales llegaron con La fiera (2013, aún en cartel), primero nominada y premiada por Teatro del Mundo, luego candidateada doblemente por los Trinidad Guevara (ganó la música de Ian Shifres y Sonia Álvarez) y recientemente, este espectáculo que, como todas las obras de Tenconi Blanco, incorpora con naturalidad canto y música, ha sido distinguido con 6 nominaciones a los premios Hugo, que se entregarán el 1º de septiembre.

Desde el viernes pasado, Tenconi Blanco presenta en el Centro Cultural de la Cooperación la que probablemente sea su obra más ambiciosa y compleja, Las lágrimas; asimismo, la que tuvo más tiempo de maduración y reescritura. En un ensayo general -y conociendo toda su obra anterior- es posible reconocer las marcas de autor, la coherencia y profundización de su pensamiento y, a la vez, sorprenderse con sus invenciones y mutaciones, desde el texto y la puesta en escena. Cada actriz, cada actor recorta y da relieve a su personaje, se desdobla si la situación lo pide, destila un humor sobreentendido que se puede transformar raudamente en sincera emotividad. Ingrid Pelicori, desaforada mandamás de una telenovela de éxito, se desplaza en silla de ruedas y de pronto puede hacer a una cacique de antaño en la grabación; Iride Mockert logra otra de sus metamorfosis como la productora enamorada en vano de la actriz joven, naïve y bonita, que hace con encantadora gracia Violeta Urtizberea. Mientras que Martín Urbaneja, como recién caído del catre, encarna a un inocente santafecino de profesión partera -así, en femenino- que trae noticias que ayudarán a armar el rompecabezas de esta historia que se ancla en los años 70, y que desarrolla en dos planos el tema de las identidades cambiadas, usurpadas. Fabio Aste, director del canal, da la nota justa de la frivolidad prepotente del poderoso sin límites morales.

"Ésta es la primera obra que empecé a escribir en mi vida, hace ya varios años, en el taller de Tantanian", dice Mariano Tenconi en un alto del ensayo. "Hice distintas versiones, pero siempre se llamó Las lágrimas, un título que remite al melodrama, claro. En cierta forma está anunciando el final, refiriendo a la trágica situación que atraviesa todo el relato. Aunque la obra no es lacrimógena: la recorre el humor y hasta diría que es bastante gozosa".

Declara el dramaturgo y director que esta nueva obra, en su afán de no repetirse y de no aplicar nada parecido a una fórmula, lo llevó a desaprender lo ya probado: "En el proceso de ensayos, nunca dejé en paz al autor, hasta el final seguí ajustando y reajustando. Trabajé la dirección escénica como otra forma de reescritura, con la clara conciencia de que estaba manejando un tema tan doloroso que cualquier tratamiento que se apartara de ciertas convenciones respetadas por la mayoría de las ficciones sobre los años 70, podría prestarse a confusión, a ser mal leído. Pero decidí confiar en la inteligencia del público, en su capacidad de advertir los distintos niveles. También en su sentido del humor, ese recurso del espíritu que puede ser tan potente, que permite transgredir, tomar distancia, hacer deducciones por cuenta propia".

La escenografía de Las lágrimas fue diseñada por Oria Puppo, coautora del vestuario con Micaela Sleigh; la iluminación pertenece a Matías Sendón, la coreografía es de Carolina Borca, el video fue realizado por Santiago Brunati y la música en vivo, de y por Ian Shifres. Respecto del elenco elegido, Tenconi comenta que al encarar esta quinta obra se animó a ampliar el rango de intérpretes: "Creo que Ingrid Pelicori es una de las mejores actriz locales, apreciación que coincide con que me interesa el pensamiento político que ella defiende; me encantaba que hiciera a Edith, esa guionista y directora que se trae algo bajo el poncho, que tiene momentos de comedia disparatada y otros de alto dramatismo. También el hecho de que sea de una generación anterior a la mía, aporta otros saberes. A Martín Urbaneja, actor consagrado, le interesaron mis obras y a mí sus trabajos, de modo que lo llamé. Para el rol de Libertad, la protagonista de la novela, necesitaba a una actriz conocida de la tevé, con capacidad de comediante: le propuse el texto a Violeta Urtizberea y se copó. En el caso de Iride Mockert, veníamos de la excelente experiencia de La fiera y quise ofrecerle un papel totalmente distinto porque estaba seguro de su rendimiento. A Fabio Teste lo había visto en escena y me impresionó muy favorablemente: casi por intuición lo convoqué para el personaje del director del canal, y debo decir que acerté. Los cinco fueron mi plan A". ß

Las lágrimas

De Mariano Tenconi Blanco

Viernes y sábados, a las 22.45

En el Centro Cultural de la Cooperación, Corrientes 1543.

La fiera

De Mariano Tenconi Blanco

Domingos, a las 21.

En El Extranjero, Valentín Gómez 3378.

Por Moira Soto

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