Una artista textil hizo realidad su “casita en el bosque”, pero en el bajo de San Fernando

Con los primeros soles de septiembre, el aire del Bajo de San Fernando se carga de aroma veraniego, una brisa aliviadora empuja la puerta y deja oír el traqueteo de una máquina de coser. Quien la hace funcionar con destreza es la artista Marina Salado Castro, que habita esta casita con alma de bosque como se habita un deseo cumplido.

Noventa días pasaron desde la tarde en que Marina le llevó el boceto al constructor Bobby Rastalsky hasta que pudo traer sus cosas e instalarse. “Él es experto en sistemas sustentables de este tipo, así que entre los dos la fuimos diseñando. Aunque es tan chiquita que no tenía demasiadas posibilidades”, dice sobre esta planta lineal que, efectivamente, es muy simple.

La estructura está montada sobre pilotines que la preservan de humedades y permiten acceder a las cañerías para hacer reformas y arreglos sin romper el piso.

Rastalsky explica que uno de los secretos de estas estructuras es el paquete que conforma las paredes con lana de oveja como aislante acústico e ignífugo. Además, los aleros y la disposición horizontal de las tablas evitan que se acumule agua en las juntas.

“Cuando llegué a la impresión botánica encontré el empujón que necesitaba para empezar a desarrollar mi obra”, resume Marina. Desde entonces, su conexión con la naturaleza se profundizó, y se empezó a hilvanar claramente el estilo de vida que la trajo hasta aquí.

–¿Cuánto tuvo que ver tu obra en el proyecto de esta casa?

–Se fue integrando todo. Naturalmente, empecé a buscar una manera más productiva de vivir y hacer, pero −en realidad− siempre soñé con una casa así.

–¿Te proyectabas en un espacio pequeño?

–Me mudé muchas veces y, en el proceso, empecé a sentir que cada vez necesitaba tener menos: aquello que no usaba o que, de alguna manera no tenía sentido... chau, se fue. Acá hay muy poco, y lo que hay se usa, o tiene valor sentimental.

–Quedaron los objetos significativos.

–Exacto. Hay muy poquito, pero todo con alma. Siempre digo que esta casa tiene “alma de bosque”, por eso también se relaciona con mi obra. Tengo cositas que me acompañan como amuletos, objetos de mis abuelos o muebles de mi infancia que me recuerdan quién fui y lo que soy hoy.

–¿Podría decirse que conformaste un estilo?

–Sí. Sabés que a los talleres vienen grupos (la mayoría son mujeres) y siempre quedan encantadas con la onda del lugar. Al margen de que la casa le va a quedar a mi hijo, creo que también van a quedarle dos sensaciones: el olor a eucalipto y el ruido de la máquina de coser.

–Casi como un manual de uso de la casa.

–Siempre tuve talleres en otros lugares y cuando decidí instalarme acá, todo se simplificó. Bordar, por ejemplo, son horas sentada. Entonces, a veces me levanto a la mañana temprano, me hago unos matecitos y bordo en la cama hasta que el sol empieza a calentar. ¿Para qué tener un taller y trasladarme? Estuve viajando y visitando comunidades de mujeres y la mayoría trabaja así. Siento que es algo primario.

–Siguiendo el ciclo de la naturaleza.

–Fue una decisión. Todo el mundo va un poco más rápido; yo voy más lento, pero no paro.